设计就是生产力－－感觉时代的另类武器
“阿婉肚子饿”通过精心收集，向本站投稿了10篇设计就是生产力－－感觉时代的另类武器，下面是小编整理后的设计就是生产力－－感觉时代的另类武器，希望对大家有所帮助。
篇1：设计就是生产力－－感觉时代的另类武器
一、感觉时代已经到来
社会经济水平的飞速发展，带来了物质生活的极大丰富，马斯洛需求层次理论说，人们在满足了基本的生存条件之后，就开始转向追求安全、自我价值实现等更高层次的需求。可以发现，随着GDP连续几年10%左右的增长率，我们已经开始在向小康社会迈进，人们手中的可支配收入也在大幅增多，住房、汽车、旅游等成为消费热点，大众消费从简单的衣食住行演变为日益多元化的更高层次的需求，消费趋势中一个显著的特点就是从功能型消费转向享受型消费。
在享受型消费中，人们越来越在乎自己的感觉了。我们会在各种消费场所经常听到这样的话：“我觉得这个不错”、“感觉好像不是太好”、“蛮有感觉的”，“感觉”正在成为一个使用频率越来越高的字眼。
感觉是什么？从心理学上讲，感觉是人脑对客观事物个别属性的直接反映。例如，看到颜色、听到声音、尝到味道、闻到气味等，从而在人脑中产生主观映象一一感觉。视觉、听觉、嗅觉、味觉、肤觉等，是我们常说的“五感”，而传言的“第六感”，则带有不可捉摸的神秘意味。
在探讨消费者的感觉时，它更接近于心理学中的知觉。心理学上解释，知觉是人脑对客观事物整体的直接的反映。例如，我们通过感觉器官看到了苹果的红、闻到了苹果的香、尝到了苹果的味、触摸到了苹果的光滑与硬度，最终形成了“苹果”这一事物的整体的印象，我们就知觉到这是苹果。
在实际消费过程中的确如此。由于很多时候消费者无法更深入地了解产品的内在，于是便通过感觉进行信息的收集，如看外观与包装，尝试使用时的手感，再把这些感觉的“碎片”结合起来去知觉产品的好与坏，而这一切，都是由感觉来决定的。
一些有意思的消费者行为研究的例子也表明，感觉在消费活动中非理性的决策作用。比方说，人们要买汽车，不是把汽车开起来试验最高时速、最短刹车距离、0―100码的瞬时加速时滞等等，很多人而是去看内饰接缝是否均匀紧密、用脚踢轮胎评测弹性是否有力、用力关车门听声音是否低沉，通过这些感觉上的内容来判断质量的优良与否。
也可以这样说，感觉就是一种体验，在消费领域它就是消费者在某一特定场所与时间，从自己的感觉出发，同时遵从于自己的感觉，依赖于自己的主观判断，来评估产品的好坏并决定自己的选择，
物质的富足催生了人们更高的需求，从关注产品到关注产品的外在精神价值，人们在凭感觉消费，同时也在消费感觉，感觉时代已经到来！
二、传统产品观念面临挑战
传统的产品观念多集中在产品物理性等层面，追求的是质量第一、功能第一甚至耐用性第一，这是由工业大生产而来的实用主义消费的延续。毕竟，在满足最基本的生活需求的时候，功能、质量是第一位的。
遗憾的是，在市场化不断推进的今天，消费趋势已经发生了明显的改变，人们购买产品也不再仅仅是购买产品本身，而是更多地将注意力转移到商品表象所体现出来的审美价值上，但一些企业还是抱着传统的产品观念，仍然局限在单纯的产品功能与质量，产品创新也没有从消费者角度出发，或者说只是看到了产品对消费者的使用价值，却不知道在产品之外，消费者还有感觉上的自我需要。
因此，我们看到，市场上的产品同质化现象越来越严重，毕竟产品的物理升级和改造就那么多空间，竞争对手之间很难在这方面超越对方。产品创新乃至产品战略的缺失，企业常常就要用战术的方式去弥补，导致的结果就是过度营销，突出表现就是，为了争夺消费者的购买，企业不惜重金投入广告与促销。由于产品没有质的差别，同时又没有品牌化运作的思路，在营销传播中着重传达的也大多是物质性利益，没有打动人心的精神诉求，所以很多情况下销售依然得不到质的提升。
作为营销的根本，产品的重要性没有得到最广泛的重视，产品的创新性不足。这种创新性的不足，根本原因是对消费者的研究不够，没有真正挖掘消费者的内在需求，不知道自己的产品在市场潮流中所处的位置。
产品创新一个重要的方式就是深刻了解消费趋势和消费形态，关注消费者的生活方式与生活轨迹，洞悉消费者的动机。可以这样说，当今消费群体的一个重要转变便是由单一的功能关注，转向审美关注，强调自我感觉，追求内心体验。因此，在这个感觉时代，我们应该更多地去关注消费者的情感，而不是老一套地陈述基于产品本身的功能、质量、利益等事实，如今，没有对消费者绝对完美的事实，消费者也不仅仅满足于这些事实，他（她）们不再重点关注使用意义上的质量与功能，而是看重购买产品带给自己的感觉，消费的是感官上的体验和精神上的愉悦。
从另一方面来讲，市场竞争已越来越激烈，产品的质量、功能等都只能是产品对市场的敲门砖，要想真正取得竞争上的优势，在保证产品的高质量的同时，必须更多注重消费者的感觉或者体验，提升产品的软性价值，使产品充分溶入消费者的生活方式。
面对这种变化，产品创新必须寻找新的思路。于是，以设计为竞争力的另类武器开始显示出它的不可估量的魅力。
篇2：网商时代，无聊变成生产力
7月16日，有人在网上发帖：“贾君鹏，你妈妈喊你回家吃饭”，这样一个12字的网帖莫名蹿红，短短一天时间就达到了点击量700万、回复量30万的惊人效果，
究竟是什么让“贾君鹏”如此之火？
你无聊吗？我很无聊
人在什么时候最容易受到诱惑？无聊的时候！因为无聊，飞机上单调乏味的杂志里面的广告才不会显得多余；因为无聊，电梯上的电视广告才不会令人讨厌，专注于此的分众传媒才得以在纳斯达克上市；因为无聊，手机无人接听的空闲造就了全球音乐和内容制作商；因为无聊，才会有很多外国人包机到中国的长江流域看日全食……
“贾君鹏，你妈妈喊你回家吃饭”迅速窜红的背后，便是网民的集体无聊心态的直接反映，尽管有迹象显示是相关机构在幕后策划了这一网络热帖，但N多不明就里的网民的跟风，显示出一种无聊时期的群体共鸣。现如今，盒饭、快餐、加班、单独居住，占据了很多青年人生活的大部分，剔除网络娱乐的“无厘头”因素，一句简单朴实的“你妈妈喊你回家吃饭”，很容易勾起网民对传统年代的回忆，对母亲、童年和家乡的无限眷恋，唤起网民心中对一家人围坐桌前聚餐的其乐融融画面的向往，
此外，在金融危机余波未去的影响之下，因实体经济倒闭较多，部分人或失业或失去奋斗目标，闲暇时间增多，于是乎产生了一系列的无聊需求。
开心网、校内网等网站已经泛滥，让人越来越感到无聊，但很多人一直无法摆脱它们的控制。他们很无聊，用一种无聊来打发另外一种无聊。将来可能没有“上网”这个概念，因为我们随时随地都在网上。
研究发现，凡是无聊的，都很成功，例如游戏、短信、动漫、彩铃、胡戈的馒头、木子美、芙蓉姐姐、超女等；而凡是“有聊”的、严肃的，最终多数会失败、会碰壁，因为其缺乏相互交流的乐趣。
――这就是无聊经济，以解决人类无聊感所产生的经济体均属于无聊经济，注意力的跳跃和流动产生驻点和链条，有用、无用的信息被植入其中，消解人类的无聊感，同时将原本简短的思维过程无限延长。
篇3：开启洋河时代的七种武器
中国白酒步入了洋河时代，在老大们皆陷入是非争端中时，洋河却一声不响地攻城略地，先是成功兼并了其省内夙敌双沟酒业，成为了苏酒当值无愧的霸主，给中国二线白酒带了一个进军全国的好头，然后又成功登陆了资本市场，股价一路疯狂上涨，紧逼茅台之后，演绎了中国白酒新的传奇，为品牌未来几年发展奠定了坚实的基础，洋河，因此开启了自己一个伟大的新时代，也为整个白酒行业开启了一个全新的时代。
洋河，以一支蓝色经典，为躁动的中国白酒市场注入了智慧的元素，使白酒从浮躁文化中解脱出来，开始关注消费者本身的修养，为务实的新智阶层提供了精神的寄托。和与往任何一个时代相比，这是一个真正以消费者为导向的全新时代，我曾经在中国白酒三个伟大时代里写道，中国白酒自八十年代以来，大致经理了三个时代，第一个是以秦池为首的广告导向时代，第二个是以水井坊为首的文化导向时代，第三个则是以洋河为首的消费导向时代。
可以说洋河的成功已经成为了业内的榜样，但是为什么洋河能够在二线迅速崛起，成为白酒行业重的典范呢？中国这么多白酒品牌，洋河为何能够成功越级而立，从二线品牌成功进入一线呢？我们可以从七个方面来看待，可以说洋河的成功就是居于这七种武器的。孔雀翎、碧玉刀、长生剑、多情环、霸王枪、离别钩和拳头出自古龙先生的《七种武器》系列小说，这七种武器曾让无数武侠迷们热血沸腾。但是洋河蓝色经典成功的七种武器，却让所有白酒营销人员为之疯狂。
洋河的成功七种武器：品牌、品类、视觉、人群、价格、组织、推广
1、品牌成功――主副品牌模式，让洋河大大方方成为中高档白酒
洋河蓝色经典从品牌模式上来说，采用主副品牌模式是相当成功的，它既很好地借助了母品牌资产，又差异化地塑造了新产品形象，给消费者一种品牌全新升级的消费感觉。任何时候始终是洋河+蓝色经典出现，避免了蓝色经典毫无根据地进入中高端市场，有效借助了洋河在江苏的影响力，为蓝色经典成功上市提供强有力的品牌支持。这和水井坊的模式完全不同，水井坊采用母子品牌的模式经营，策略上就是要让水井坊与全兴酒业区别开来，才能够让别人觉得水井坊高价值得，这种掩人耳目的做法，帮助水井坊建立了独立的品牌形象和价值，当然也使得全兴反过来不如水井坊品牌，而且几乎被水井坊吞并，对于一个历史悠久的品牌来说，这无疑是一种巨大的损失。就像沱牌不惜血本地疯狂打造舍得品牌一样，其实不管成功与否，最后母品牌都会迷失或者被淡化。但是洋河在品牌模式上，就注定了蓝色经典只是洋河品牌升级的助推器，不会反客为主夺，成为葬送洋河品牌的坟墓。
2、品类成功――绵柔香型创新，让洋河在两极世界里找到了自己的空间
是我第一次近距离接触洋河蓝色经典的，当时我们公司正在接触洋河的竞争对手双沟珍宝坊品牌，
真没有想到四年时间，前者已经成功升级成为中国白酒的新贵，而后者则已然沦为其“囊中之物”。
为什么洋河蓝色经典会登顶中国白酒新贵榜首，成为苏酒进入全国的旗帜呢？这个还得从它的产品说起，独有的绵柔香型和淡雅风格，使其形成了独特的差异化。众所周知，中国白酒一直都是酱香和浓香型的两极世界，过去大家一直认为，要在中国做好白酒品牌营销，就只有这两种香型可做，因此在这样的市场魔咒面前，很多职业的白酒营销职业经理人，明明企业可以诉求独特香型，最后却不敢越雷池半步，或者不以香型为差异点去诉求。在我曾经接触的白酒中，比如说董酒就是董香型白酒的代表，目前虽然还没有大放异彩，但是洋河蓝色经典绵柔型的成功，为具有独特香型的代表企业树立了榜样，使得原本属于两极世界的白酒市场，变得越来越多元化。所以山东名酒景芝打出了芝麻香型，而新郎酒则打出了兼香典范，未来二线品牌的香型差异化突围将越来越多。
洋河蓝色经典绵柔型淡雅风格，不仅创造了差异化的香型白酒世界，而且开启了白酒产品错位营销先河。其实在洋河上市初期，很多人并不看好绵柔型淡雅风格的白酒，因为这与白酒的形象格格不入，20走访江苏市场时在和很多经销商访谈时，就有人曾经直言不讳地说，“如果白酒还绵柔淡雅，那就不是白酒了”。是啊，白酒怎么能绵柔和淡雅呢？但是就是这种差异化，说了一千遍之后市场就认同了。所谓认知即事实，这告诉我们一个道理就是，以其在同质化的世界里血拼，还不如另辟蹊径建立自己差异化诉求。这是新产品成功的基本保障。
3、视觉成功――蓝色视觉风暴，让白酒演绎优美的蓝色多瑙河
包装是快消品传递品牌价值及产品差异化最好的载体，但是很多企业却并不知道自己的包装该怎么设计，大部分人都认为包装在销售中不是决定作用的，所以包装是什么颜色，怎么设计其实并不重要。但是事实上包装的成功与否，直接关系到产品上市成功与否。很多产品为什么没有生命力，上市很快就被淘汰下来，不是产品不好，也不是消费者挑剔，而是你的包装都没有做好，又如何能够让消费者买单呢？看到洋河蓝色经典包装之后，所有的人都应该引以为戒。
蓝色经典―梦之蓝珍藏 蓝色经典―海之蓝 蓝色经典―天之蓝 蓝色经典―梦之蓝
洋河蓝色经典一反常态，打破白酒以红色、黄色为主色调的老传统，将蓝色固化为产品标志色，实现了产品差异化，突显了产品个性。这种色彩的选择，形成了洋河独特的风景线。不仅切合的母品牌洋河给人带来的蓝色印象，也符合蓝色经典产品给人带来的印象，更主要的是蓝色的睿智与海洋、天空、梦幻色彩高度吻合，有效地传递了产品的价值和差异化的特点，将绵柔型淡雅风格白酒的冷静与睿智表现的淋漓尽致。
蓝色是开放的象征，是时尚的标志，是现代的感觉，是品位的表现；天之高为蓝，海之深为蓝，梦之遥为蓝，这是对洋河蓝色文化的一种演绎，体现了人们对宽广、博大胸怀的追求。正是因为注入了文化与意味，有力地提升了洋河品牌形象。
篇4： 《感觉》教学设计
教学目标：
1、学习以线条与色彩进行造型表现的基本知识；
2、学会用线条与色彩的美妙组合来表达自己的感受；
3、养成积极观察自然、传达情感和表现美好生活的良好习惯；
4、培养细心欣赏、善于想象、大胆表现的学习态度。
教学重点：
能运用不同的线条或色彩画出自己的感觉；
能运用线条或色彩的美妙组合表达感觉。
教学难点：
运用不同线条或色彩的组合与搭配进行有主题的造型表现。
运用线条与色彩的组合表现自己眼中的世界和心中的感受。
课前准备：
有关表现自然景物和水果的图片以及绘画资料，多幅线描与色彩的抽象画。
教学过程：
一、寻找身边和大自然中的线条与色彩。（出示图片）
交流自己搜集的资料，小组讨论线条和色彩的种类。
二、讨论线条与色彩的组合给人的感觉。
画一画，自己熟悉的线条与色彩。
演一演，用身体动作演一演，对线条或色彩的感觉。
说一说，对自己所画的线条与色彩组合的感受。
三、观赏、发现感受教材中的线条与色彩。
《春潮》
树枝、树叶与花朵分别用线条和点来表达，半抽象的画面表达出春天生机勃勃的景象。
元曲
流动的波浪线条，概括地描绘了波涛汹涌的形态。
《腰鼓舞》
流畅而简练的线条，传神地表现出舞者的动感。
《风的感受》
风的感觉是流动，是速度，使迎风起舞。寒冷刺骨的感受是难受，是压迫，是紧缩和哆嗦。
《无题》
火红的色彩、流动的水迹，摇曳的绿色的笔触，使人感到生机勃勃、气氛热烈和情绪激动。
《盛夏的感觉》
主要通过色相的变化表达各种抽象的画面和不同的感情色彩。
照片
红叶和雪山的色彩形成了暖与冷的鲜明对比。
一小组为单位对书中画家（小画家）的作品进行各种线条与色彩的比较、讨论，然后各小组汇报。
画家想表现什么感觉？他们运用什么线条或色彩的组合画出来。
三、表现感受：选择线条或色彩表现感受
1、临摹画家作品中的线条与色彩（可想象变化），体会作品表达的情感。
2、把你对某种十五的感觉用不同的线条或色彩的组合画出来。
四、小组评价
1、能说一说自己对某一事物的感觉。
2、能运用不同的线条组合，表现出自己的感觉。
3、能运用不同的色彩组合表达感觉。
提示：积极向上、热烈、宁静、温暖、寒冷、欢乐、痛苦、轻松、躁动
课后反思：
在欣赏过程中感受线条与色彩，由于通过大量的欣赏大部分学生都能运用线条色彩表现自己的情感。
篇5： 《感觉》教学设计
教学内容：
演唱《开心的感觉真好》；听赏《祝你快乐》。
教学目标：
1、演唱《开心的感觉真好》感受培养乐观向上的积极品格。
2、运用顿音记号，轻快活泼的演唱歌曲《开心的感觉真好》。
3、听赏《祝你快乐》感受管弦乐器怎样表现快乐的情绪。
教学重点：
体验快乐。
教学难点：
轻快活泼的声音演唱。
教学过程：
一、导入及练习
1、音程练习6――5――4――3――。
2、和声练习：歌曲结束句。
二、听赏《祝你快乐》
1、简介管弦乐情况，聆听感受乐曲情绪？
2、乐曲在色彩、速度、力度上如何变化表现怎样的场景？
三、学习演唱《开心的感觉真好》
1、聆听《开心的感觉真好》。
思考：歌曲情绪？
2、再听《开心的感觉真好》。
思考：你认为歌曲分几部分？
歌曲xxx部分是哪里？应该用怎样的心情和声音演唱这一部分？
3、学唱xxx部分的一声部。
4、完整学唱《开心的感觉真好》。
5、利用乐器或击掌伴奏演唱歌曲。
6、用领唱与齐唱或者更多的方式演唱《开心的感觉真好》。
7、再听《开心的感觉真好》细听并学习二声部。
注意顿音和四分休止符，以及提醒学生注意声音的圆润和和谐―自由选择二声部练习（这样可以提高学习效率就，利用学习的积极性较快好的呈现学习效果）。
8、和谐的声音练习合唱《开心的感觉真好》。
结束语：开心的感觉真好，新学习开始又是新的开始，祝福大家每天都开开心心，因为开心的感觉真好。
课后反思：
作为六年级的学生，应该接触更多的合唱训练，所以我准备用三节课的.课时来让学生学习这首合唱歌曲。在学习合唱歌曲中，要让学生能更加清楚在合唱中最重要的是声部之间的和谐，明白合唱是一个必须长期坚持的训练，需要有耐心和恒心。在教学中，六年级的部分学生在音准上有些问题，特别是四班的学生，但是通过老师的提示和指导有所好转。其他的几个班学生在声部的配合上要进一步加强。
篇6：另类感觉：PhotoShop打造美女性感纹身
先看一下效果：
图1
打开一幅自己的照片，照片中应该有部分裸露的皮肤，因为我们要在皮肤上下手，如果没有更合适的，那就文在自己的脸上吧。在本例中，我们选择的文身图案是如图所示的卡通小熊。使用移动工具（快捷键为V）将小熊图案拖动到照片所在的文件窗口中。按下CtrlT键，出现围绕在图案周围的调整框，拖动其四个角上的手柄可以调整图案的大小，将鼠标移到调整框之外还可以对图案进行旋转。按住Shift键锁定比例将图案调整到合适的尺寸，并将其旋转到适合人物面部的角度。调整好之后，在框内双击鼠标，或者按下Enter键，确认对图案的调整。然后将图案移动到适当的位置上。切换到图层调板，将图案所在的图层命名为“图案”。这时候，小熊图案看起来只是覆盖在人物面部的上面，我们要让它沿着面部的曲线发生变化，服服帖帖的“贴”在皮肤上。
图2
小熊：
图3
择矩形选框工具（快捷键为M），在小熊图案周围画出一个矩形选框，注意一定要将整个图案全都包括进去。在图层调板上选择背景图层，按下CtrlC键复制人物面部位于选框内的部分皮肤。然后选择菜单命令“文件→新建”，在新建文件对话框内，图像的宽度、高度和分辨率已经自动填入了我们复制的那部分图像的相应数值。将文件命名为“皮肤”，选择“内容”为“透明”。确定后建立新的空白文件，在文件窗口内按下CtrlV键，将人物面部的部分皮肤粘贴进来。保持“皮肤”为当前窗口，切换到通道调板，分别单击选择各个色彩通道对它们进行观察。可以看到，红色通道明亮而缺乏对比度，这是因为人物的皮肤颜色中红色的成分最多；绿色通道暗一些，有足够的对比度；蓝色通道最暗，对比度也最强。因为我们最关心的这部分皮肤的对比度，而且对于这个文件来说只有前两个通道是起作用的，所以我们将保留绿色和蓝色通道。将红色通道拖到调板底部的垃圾桶上删除掉，在弹出的“要拼合图层吗？”对话框中表示确认，
剩下的两个通道将变成洋红通道和黄色通道，图像的色彩模式将变成多通道模式，这对我们的操作并没有影响。选择洋红通道，选择菜单命令“图像→调整→色阶”，在对话框中将直方图下面两端的黑场和白场滑块向中间拖动，直到大部分像素出现的地方。这将增大该通道的对比度，也就使得面部的明暗变化更加明显了，但是皮肤上隐约的杂点也变得清晰了，需要减少一些细节。选择菜单命令“滤镜→模糊→高斯模糊”，将“半径”调整为1.5像素??这个值并不确定，只要能够去除杂点并能保持原有的明暗对比即可。确定之后，这个通道中的图像变得模糊了。然后选择还色通道，同前面一样，先是通过调整色阶来增大其对比度，再使用高斯模糊滤镜去除杂点。保存这个皮肤文件，注意一定要保存为psd格式，而且要记住它存放的位置，因为我们后面要用到它。
图4
ctrll进行色阶调整
图5
图6
回到照片所在的文件窗口中，包围在图案周围的矩形选框应该还在，保留它。切换到图层调板，选择“图案”图层，然后选择菜单命令“滤镜→扭曲→置换”，在对话框中，水平比例和垂直比例均保持为10%，下面两个选项保持默认，然后按下“好”按钮。在出现的打开文件窗口中，找到我们刚才保存的“皮肤.psd”文件，选择它，按下打开按钮。小熊图案发生了沿面部皮肤的扭曲变换，看起来就像是贴在了皮肤上。记得按下CtrlD键取消选择。现在还有一个问题，就是图案现在只是“贴”在而不是“绘”在皮肤上的，好像是块胶布，我们还要做进一步的加工。在图层调板上选择“图案”图层，将其图层混合模式改为“正片叠底”，并适当降低图层的不透明度（例如50%）。这下子小熊图案就自然地“绘”在了面部皮肤上，不但露出皮肤的自然纹理，而且还随着面部曲线有着明暗变化。
图7
这样进行文身是不是很有趣呢？在本例中我们将图案文在了脸上，如果文在身上的其他部位上，比如胳膊、肩膀、后背等地方，也是一样的。这样文身，既赶了时髦，又不用担心遭到不理解的人的白眼，而且还省钱，何乐而不为呢？
图8
再来看一下另一种效果：
图9
篇7：报纸版式设计构成的生产力
当读者拿到一份风格迥异、版式新颖的报纸，惊讶之后是惊喜；当市场接受了一份标新立异的报纸，回报显而易见——报纸发行量和广告收入明显提高，于是，报社的老总们自觉不自觉地开始意识到，现代设计给现代报业发展注入了新的活力，报纸的版式设计已经突破了作为报纸美术编辑的传统概念：它在平面纸质媒体上展开的艺术造型行为构成了现代报纸的信息传播要素；报纸版式设计能力构成了报业发展的生产力。
好看报纸呼唤好看的版面设计
“一份好看的报纸”是由好看的报纸版面组成的，而好看的版面又离不开好看的版式设计。
报纸作为平面视觉媒体，是通过印刷在纸张上的文字、图片、色彩以及版式等符号向受众传递信息的一种纸质媒体。诉诸于人的平面视觉，是报纸与其他大众传播媒介最大的区别。受众通过阅读文字和图片获知信息的具体内容。其中，版式在报纸版面中扮演着举足轻重的角色。版式是报纸的视觉形象，是报纸的广告和包装，它刺激着读者的阅读欲望，吸引着读者的视线。“一份好看的报纸”首先是从报纸版式上感应到的。每一张报纸的版面由文字、图片、色彩、字体、栏、行、线、报头、报花、报眉以及空白等要素构成，版式就是报纸版面构成的组织和结构。报纸的诸多要素，要靠版式设计的造型活动来完成。不同的报纸不仅会以提供给受众信息的侧重点不同而凸现媒体性质，同时，不同的版式设计和色彩运用表现着不同的编辑思路，也有助于形成不同的报纸风格。一般来讲，严肃的党报与相对活泼的晚报、都市报的风格不同，与生活、消费、娱乐类报纸更不同，综合类的日报与周报又不同，这种差异读者很容易一眼从版式上看出来。
报纸是一种理性媒介，它需要读者通过文字、图片进行进一步的理解和想象，而不像诉诸声音和声画结合的广播电视那样，容易使多数人获得瞬间的共鸣。面对声画时代和读图时代的到来，具有时代感的版式设计师，必然会审视什么是平面媒体最主要的视觉元素，想方设法凸现报纸版面的视觉亮点，千方百计增强报纸版面的阅读感染力。报纸版式设计在信息传播中的造型特征
报纸版式设计是现代设计中具有自身特点的一种造型行为。报纸的版式设计，就它的平面造型特征而言，无疑要遵循现代设计的一般原则和规律。但是，报纸的版式设计作为平面纸质媒体的有机构成，不仅要借助信息传播的一般规律，还要体现纸质媒体的信息传播特征。
报纸的版式设计，要以信息为主读者为本。再精美的版式造型，哪怕是再艺术化的报纸，只能对有文化的读者有效；没有文化的受众只能成为广播电视的听众和观众，报纸的版式设计对他们没有任何意义。报纸的版式设计落点在以文字信息传播的媒体特征上，与“文字信息传播”嫁接和“亲密接触”是版式设计的造型特征，组织和构造“文字信息传播”是版式设计的实用所在，可以说，也是版式设计的难点和功力所在。
版式设计的“本意就是让技巧与审美同时起作用”，“一个成功的版式应该是指不同元素用一种适合观看的方式组合在一起。”版式设计在组合版面语言符号的不同元素时，不能不考虑到围绕文字传播展开的主体性。在读图时代，报纸力图让图片成为独立的说话载体成为一种趋势，但是迄今为止，无论从现代报纸的信息量和信息值上分析，仍然没有改变报纸“文字信息传播”的基本形态。
尽管如此，处于同质化时代，报纸竞争必须做的事情就是寻找差异性，树立富有个性化的品牌形象。版式设计具有相对独立的审美功能，版式设计“不能作为字的附属物而存在，它应该在传达信息的过程中起不可替代的作用——一个漂亮的版式会令读者眼前一亮，起到非同寻常的作用，
成功的设计作品能够加强或者优化文字所要传达的信息，并且提供良好的视觉环境，使得信息能有效地传达给读者。”
优秀的版式设计，常常会以新的刺激样式，突破常规视觉屏障，创造一个新鲜的、有独特感觉的视觉景观，在个性化的外观中呈现信息意义，继而在报刊市场上引发读者的购买行为，诱发受众去先睹为快，深化了报纸信息的传播效果。
报纸版式设计要顺从读者的选择心理
报纸版式设计要达到理想效果和理想境界，离不开设计经验、思路和技巧的个性化创造与创新。但是报纸版式设计的个性化创造与创新有个前提，就是要关注信息化时代受众的视觉需求特征，要顺从当代信息社会读者的选择心理。
现代的读者是多元化的读者。版式设计的目标是通过特定的富有鲜明个性的版面造型来刺激读者，激活、激发读者的阅读欲望。心理学家的观察表明，当一个有意识能力的认知系统接受到某个具体的外来刺激的时候，通常会产生“感知“效应和“觉知”效应；一方面会观察到这个刺激的外部形象；另一方面会感受到这个刺激对自身目的的影响。前一种效应比较简单，认知系统可以通过自己的感觉器官来实现对刺激形象的观察，并通过学习，把这种观察的结果保存在自己的记忆系统中；后一种效应比较复杂，需要把刺激所产生的后果与自身的目的相比较才能判断这种影响究竟是有利还是有害。
报纸版式设计的导向性和技巧性就在于引导读者首先产生刺激的“感知”效应，使得信息有效地传达给读者。读者能不能产生刺激的“觉知”效应，应该是信息本身的有效性所决定的。“一张好看的报纸”应当是“传播有效信息”与“信息有效传达”的有效结合。
报纸是读者自觉自愿购买的读物。报纸的信息有效传播是读者最终选择接受的结果。版式设计的客观效果固然是要引起读者的注意，但是读者注意是一种选择性注意。选择性注意是读者对报纸进行选择阅读的基本心理特征。只有好看的内容与好看的编排的完美组合，才能被读者认定为“一张好看的报纸”。报纸版式设计的基本法则仍然是形式反映内容，内容决定形式，内容与形式完美的统一。
报纸版式设计还有发挥的空间
随着我国报纸市场化竞争机制的形成和新媒体的出现，面对日益高涨的受众信息需求，现代报纸版式设计借助新科技、新材质，越来越趋于个性化的完美。
现代报纸设计趋势是现代社会发展的产物。对外开放带来了报纸版式以文字标题全部横排的欧美风格；信息社会——厚报形成后的报纸封面化；报刊竞争——为了争取和吸引读者的标题超粗黑；读图时代——突出图片运用和报纸彩色化；生活高速——方便读者迅速阅读文字的编排少栏化；多元社会——适应分众的分类编排；
就现代报纸设计本身而言，它的发展、创新也体现了与时代气息相合拍的设计理念。现代报纸求易、求异的设计理念思潮，是当代报人与当今读者相互交流的一种默契：求易就是让报纸尽可能满足读者更快、更多、更方便地获读信息，因而形成了货架式的、简洁的版式结构；求异就是让读者在繁杂的、多向的、甚至是鱼龙混杂的信息流中，尽可能让读者自愿地获读有效信息，因而形成了与众不同的、个性鲜明的版式风格。
现代报纸设计要体现时代气息，就其造型行为“只有更好，没有最好”；就其造型效果可有“完全手册”，没有“终结模式”。我们在吸取欧美报纸式设计的风格时，也要看到人家的发展和变化。如报纸的文字单元是以栏为基础编排的，等分的栏被多数报纸看成是版式编排的“天条”。随着电脑设计的使用，以及新的桌面系统的开发运用，破栏错栏的编排为报纸版式更富有表现力的变化带来了新空间。
篇8：猥琐时代另类颓废初三作文800字
猥琐时代另类颓废初三作文800字
躁乱的音乐，凌乱的酒瓶，满地的烟蒂，劲爆的音乐，闪烁的灯光，照射出的是一张张青涩却又狰狞的幼稚面孔。
属于他们的，本应是平淡的孩童时代，是“老前辈们”那些犀利的话语，使他们对生活绝望，过早的离开学校，过着不属于他们的颓废生活……
16、7岁是青春期来的最汹涌的时刻。这个时期，对于每一个正常的家庭来说，就是“青春期撞上了更年期”。每天家里的吵吵打打是不可避免的，被摔碎的玻璃渣还没来得及清理，散落在地上，闪着刺眼的白光。走在街上，因跟父母吵架而“离家出走”的孩子也时时可见。他们进出网吧、KTV等一系列年轻人聚集的场所，来发泄心中的压力和不满。
面对“老前辈们”的过分责骂，他们选择了颓废……
小时候的我们，是那样的害怕着长大，是多么的希望时间一直停留在那个被父母捧在手心、倍加疼爱、无人责骂、无忧无虑的`时刻。最起码，在那个时候，我们活的有尊严。
可现在的我们呢，现在的我们是多么的渴望着长大。或许是因为社会舆论的压力；或许是因为课业的繁重；或许是因为父母的过多期盼；或许是因为老师的过多要求。使我们不得不经常自嘲道：“到了18岁，我就是有身份的人了，我就是有身份证的人了，我就成年了。”；使我们甚至会幼稚的掰着手指头，数着自己距成年还需要的时间，数着逃离那个别人口中所谓的“猥琐年代”的时间。
成长，真的是要付出代价的。
我们因为想要成长，而不得不丢失了原本的童真；我们因为想要成长，而不得不变得成熟复杂；我们因为想要成长，而不得不去经历一些“老前辈们”根本没有经历过的东西。因为，我们想要成长。
天真的我们，总以为，只要我们长大了，就有权利与那些“老前辈们”争论了，就可以维护我们的尊严。可事实证明，我们错了，而且错的离谱，错的彻底。时间虽然过的飞快，却还是赶不上“老前辈们”的犀利语言来的快。我们幼小的心灵，已经承受不了那么多。慢慢的，我们不再抗衡，我们开始学着用“另类的颓废”来诠释这个“猥琐的时代”。
篇9：《科学家的数字武器》教学设计
学习目标
1. 理解文章所阐述的数字与科学研究的关系。
2. 比较阅读《我们这双手》和《科学家的数字武器》两文的异同。
3.体会科学家严谨的治学态度。
课文讲解
1、本文分别介绍了古尔德的哪两篇文章？
第一篇文章是《硕大的脑袋，狭小的心灵》，古尔德介绍了一场“战争”，实际上是一场论争。第二篇文章是《从生物学的角度向米老鼠致敬》，古尔德研究了从十世纪三十年代以来，米老鼠形体比例的变化。
答：
2、这两篇文章似乎互不相干，那么作者选用这两篇文章的目的是什么？
第一篇是研究著名科学家、文学家的.大脑容量和智慧的关系的，而另一篇是研究米老鼠的脑袋与其躯体关系的。作者并不是被动地介绍两篇文章，而是从两篇文章中，把科学、文学泰斗与米老鼠的悬殊区别加以淡化，提炼出一个共同点来，不管是研究科学家、文学家的脑袋或是米老鼠的躯体，其成功都在于精确的数字。
3、古尔德没有对脑量与智力的关系给出明确的结论，你认为这是不是文章的缺陷？为什么？
这不是文章的缺憾。文章并不是在研究脑量与智力的关系，并不要对其最后作出什么结论，而不过是借此介绍、说明科学家喜欢用数字武器。
4、文中抽象的数字为什么让人觉得兴趣盎然？
数字之间的比较关系、数字提供的新颖知识、数字相关的结论和事实很有趣，让人感到兴味盎然。
5、《我们这双手》读起来饶有趣味的原因和《科学家的数字武器》一样吗？具体说说？两文读来饶有趣味的共同原因是：科普作品给一般读者提供了鲜为人知的新颖知识。
不同：《我》文得力于大量的解说、述说，使读者具体入微地生动地看到了人手的奇妙；《科》文是对象（数字武器，特别是数字的比较关系）本身及其所相关的结论、所依附的故事（米老鼠）本身就很有趣。
小结
文章以学术界著名的“脑袋大小是否与智力有关”的争议为切入点，然后又重点介绍了古尔德利用数字来证明自己的“幼态持续学说”，非常充分地说明了数字在科学研究领域的重要作用。最后文章以独到的议论启发我们要善于利用自己的优势去发展各门学科之间的联系，从而获得成功。文章使用了列数字、作比较、打比方、举例子等多种说明方法，思路清晰，生动有趣，具有极强的可读性。
练习
1.辨析词语。
不厌其烦：不嫌麻烦的意思。 乐此不疲：对某事发生兴趣，沉溺其中，不觉疲倦。
独具只眼：形容具有独到的见解或独特的眼光。 别具匠心：具有与众不同的巧妙构思，常指文艺方面。
2.《我们这双手》和《科学家的数字武器》都是说明性文体，其具体表达方式有什么不同？
《我》文基本表达方式是说明，又分介绍、解说、述说等说明手法。《科》文是叙述加说明，说明也含介绍、解说、述说三种，同时有随笔笔调。
3. 选出没有语病的一项（D ）
A. 学习委员猜测，新来的语文老师大概是二十三四岁左右。 B. 是否多读书，也是提高一个人语文素养的途径之一。 C. 中学生是学习的重要阶段。 D. 我们要注意找出并改正作文中的错别字。
4. 仿照例句的句式，在下面两句的横线上补写相应的内容。
例句：如果我是阳光，我将照亮所有的黑暗。
如果我是清风，我将_____________ 。
如果我是春雨，我将__________________。
篇10：分析另类空间的设计论文
虽然都是白色,但是它们的表面质感是不一样的,有的粗糙,有的平整,有的带有金属质感的光滑,所有这些材质在光照之下会呈现出千变万化的效果。再加上所有白色之间亮度差别形成的对比,比如说灰一些的白、亮一些的白等,所有这些都使室内的变化更加微妙,更加有趣。因此,在纯白色空间当中,我们如果多注意一些微妙的纹理变化、光影的变幻所形成的独特的视觉效果,那么我们就能利用白色带给人们丰富而细腻的审美感受。所以,白色的东西组合在一起,并不意味着单调、苍白、没有色彩变化,只是这种变化比其他的搭配方式可能更加微妙,更加耐人寻味。由此,我们在实际的设计当中就可以采用一些光滑与粗糙材质的对比、反光与吸光材料的对比、柔软与坚硬材质的对比、天然与人工材料的对比等质感对比方法,营造一个另类的、别具一格的、个性的室内空间。其次,从色彩角度来看,白色通常被人们称为“百搭色”,任何其他色彩都能与之相配,也都会显得更加悦目,你尽可以随意地选择其他颜色与白色搭配。这跟其他颜色相比色彩选择更加随心所欲。再次,在居室的设计当中,黑色一般也是不易被人接受的,然而同白色一样,如果运用恰当它也会成为整个设计当中的亮点。例如在居室的装修当中,我们可以采用黑色的勾缝线,黑色的烤漆扁铁造型、画框、钢支架花盆、扁铁造型的挂壁钟等,使这些重色块向其他不同部位渗透,使原有的孤立、沉重感变得自然、轻松、和谐。最后,白与黑两种颜色也能相互搭配去营造一种新奇、大胆、前卫的现代时尚风格,这也同样会使人耳目一新。例如把客厅的地板采用黑、白两种颜色的地砖相互拼接,人走在上面会像在棋盘上活动一样,同时,地面上也能形成对比鲜明、反差比较强烈的黑白几何图案。再加上白色的乳胶漆墙面及白色的石膏板吊顶,它们同样会带给人们一种宽阔、洁净、自然、轻松愉悦、清静而又不失典雅风范的感觉。
另类的造型样式
(一)另类的建筑造型样式营造另类空间在我们生活当中,建筑的样式通常都是常见的几何形体,而当有些设计师打破常规的建筑样式来营造一个另类的建筑样式,用简洁的传统形态和材料的质朴美,创造出无与伦比的空间形态时,建筑就会超越现有模式,把我们引向新的审美境界,从而带给我们强烈的视觉冲击。例如采用仿生方法的蜗牛形建筑,从外观上看,建筑很像是一个蜗牛壳,栖居在当中定会有无尽的乐趣。它就好像是一块圆形的模板被卷起,在草坪上面形成了一个小型的平台。建筑的内部空间包含着一个小型的办公空间和一个储藏室,室内地面铺设了橡木板材,曲线形的屋顶上面开了两个小窗。这样,在白天的时候,光线就能照进室内,为工作的人们提供充足的光线。而事实上,这个轻质木结构由两根钢圈梁、木肋、胶合板构成。此外,简易的组装形式也是其吸引眼球的重要原因之一。这种另类的建筑不仅外观独特新颖,室内空间也给人耳目一新的感受。
(二)另类的家具造型样式营造另类空间家具有着悠久的历史,是人们社会生活中必不可少的器具,也是一个国家和地区物质文明的标志。为了创造良好的家具产品,设计者就必须遵循设计美学原则和规律来进行设计活动,这样才能使家具产品具有为人们普遍接受的“美”的形象,取得令人满意的艺术效果。家具造型是家具实体存在的必要形式,由于满足同一用途的形态不是唯一的,这就给造型艺术设计提供了很大的创作自由度和极其广阔的想象空间。随着社会发展,现代设计师也创造出了一些比较另类的,和普通家具不一样的家具样式。比如,家具的腿部使用人的肢体形状或动物的造型,或采用仿生的形式把家具做成某个动物或植物的`造型,也有的把家具做成一个具有动感的表现融化过程的形态。这些具有个性的家具放在空间当中不自觉地就营造了一种别具一格的空间气氛,使另类的、个性的气息充满了整个空间。我们在开阔眼界的同时,也在感叹着——原来家具也可以这样设计!
另类的构思创意
在现代室内设计当中,不管是居住空间设计,还是办公、商业空间设计,都有新奇的创意。比如,在办公空间中放置一个旋转式滑梯,工作人员可以滑梯下楼,这使人们在紧张工作的同时得到了很好的放松与休息,又增加了趣味感,不失为一个很好的构思创意,在居住方面,我们每天睡觉的卧室也不一定是很温馨的小窝。它也可以被设计师设计成挑战你的心理承受能力的卧室,或突然睡醒之后会被吓倒的另类的卧室。例如,德国一个怪房酒店的设计方案中把人睡的床换成棺材,人睡觉的时候是躺在棺材里的,或者把床倒挂在房顶上,使人产生倒置的视觉效果。像这种例子还有很多,总之,这种另类的构思遵循的一个原则就是,让人在看到的第一眼时就感觉不可思议。在办公空间的设计当中,新的、非传统的、另类的办公方式在一段时期内很可能将与传统的办公方式并存,而最后,不同的办公方式会形成互补,例如家庭办公方式、旅馆办公方式等。
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