《再别康桥》 教案(高一必修教学设计)
“三岁嘎嘎乐”通过精心收集，向本站投稿了19篇《再别康桥》 教案(高一必修教学设计)，以下是小编为大家准备的《再别康桥》 教案(高一必修教学设计)，仅供参考，大家一起来看看吧。
篇1：再别康桥教案(高一必修) 教案教学设计
教学目标：
1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。
2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。
3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。
教学重点：新诗的鉴赏。 分析理解诗人独具特色的意象选择。
教学难点 ：诗的欣赏方法。
教学方法：诵读欣赏法 问答法
课时安排：2课时
教具使用：录音机
课堂教学设计：
一、导入。
上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。
(学生思考，发言。)
刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。
关于“别”的诗歌 ：
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。(李白《赠汪伦》)
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》)
劝君更尽一杯酒 ，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》)
莫愁前路无 知己，天下谁人不识君! (高适《别董大》)
师：那么，我们今天要学的《再别康桥》，是谁别谁?
答：徐志摩别康桥
师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的“别”呢?我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分?我们来了解康桥与徐志摩。
二、作者及背景简介 (同学先讲，老师补充)
徐志摩(1896—1931)，浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。19赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山 脚下，时年35岁。
胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。
三、学生齐读
四、整体构思与思路
1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情?
依依惜别的感情，也就是《再》中的“别”。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪
2、刚才我们提到了很多关于别离的诗歌，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢?
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。
3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“?
——借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。
启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢?照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”， 意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。
五、赏析诗歌的音乐美与建筑美
指名一名同学单独朗读。(带着感情的)
教师评价：读的很美，为什么呢?因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是“三美”——音乐美、绘画美、建筑美。(音乐美是指在韵律方面给人的美;绘画美是指描写的内容方面给人的美;建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。)而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。
㈠音乐美。
1、我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点?
明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做“回环往复”，在诗经中就叫做“复沓”。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。(板书：回环往复)
2、韵律和谐。
启发：①《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有?(有)
②请同学找出韵脚。韵脚为：来，彩 ;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。
③每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。(板书：韵律和谐)
3、诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。
㈡建筑美。
1、同学们看这首诗一共有几节?(7)
2、每一节有几行?(4。显得很匀称)(板书：节的匀称)
3、每一行的字数是不是都一样的?(不一样。每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字，单行和双行错开一格排列，于参差变化中见整齐，整齐划一，给人以美感。每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。)(板书：句的整齐)
㈢学生默读，体会诗歌的音乐美、建筑美和诗歌中的依依惜别的感情。
六、绘画美
㈠找出意象。
1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩?
——河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。
2、这些美景都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。
㈡金柳。
1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，“柳”是什么柳?其“影”又是什么影?柳是“金柳”，影是“艳影”。我们经常说“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的?用了什么修辞手法?
——因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。
2、如果不是“金柳”，而是苍松翠柏，那么还能不能说是“新娘”，为什么?
——不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。
3、为什么不说朝阳中的新娘?
——夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。
夕阳中的新娘带着忧愁?新娘?忧愁?
不是新娘带着忧愁，是离别……反正我觉得夕阳中的新娘好。
朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。
4、为什么要选择柳树而不是其他的树?难道是康桥边只有柳树?
—— 不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳——留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如“客舍轻轻柳色新”(王维《送元二使安西》)而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。
5、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说“在我的心头荡漾”?表达了诗人什么样的情感?
——“在我的'心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。
㈢青荇。
1、我们再看到第三节，请一位同学朗读。
2、“青荇在水底招摇”用了什么手法?
——拟人，表达了油油青草的多情可爱。 “招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意。“招摇撞骗”中的“招摇”就是这个意思。这里的意思应该是“招手摇摆”，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。显得生动、形象。同学们可以想象下，这是怎样一幅美景啊!
3、大家再看下一句：“在康河的柔波里，我甘心作一条水草。”这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草?
—— 在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望;而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。
㈣清泉。
1、我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法?
——就是把清泉比成虹。
2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦?
——美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。
㈤绘画美。
上述三节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如 “荡漾”“招摇”“揉碎”“沉淀”， 使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。 更增添了画面的美感。
七、品味五、六节
1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗?
——不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。(两个词：放歌/沉默)
2、第五节作者情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。
3、但是诗人放歌了吗?(没有。) 你怎么看出来的?(但我不能放歌。)
4、我为什么不能放歌呢?
——但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。因此这一节要读得稍微缓慢深沉。
5、怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语?
——“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一。这一句把“悄悄”比作“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的审美效果。
6、大家再看到“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”这一句，究竟是谁在沉默?这是什么表现手法?
——康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。
八、品味第一节和第七节
1、好，我们再回过头来看第一节和最后一节。这两节都是直接抒发诗人感情的。先看第一节。作者再来康桥有什么特点?什么轻?
——轻轻地——脚步轻。
2、“轻轻的”，写了作者只身悄悄来到和离别康桥的情景，诗人以“轻轻的告别”突出了宁静的基调。连用三个，达到了一种什么效果?
——唱三叹。连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。使我们体会到诗人会康桥的感情之浓烈。即使“作别”一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现。
3、请男生齐读第一节。再请女生齐读最后一节。
4、第一节里面，诗人写到“作别西天的云彩”，最后一节却说“不带走一片云彩”，云彩明明是不能带走的为什么徐志摩还要说不带走呢?我们中国有很多人，因为喜欢某地，或者刻上“XXX，到此一游。”或者摘一把花，采几束草带回去留做纪念。可是诗人爱康桥，却“不带走一片云彩”，表现了什么?
——表现作者对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。突出作者的洒脱和飘逸。从作别到不带走，一步一步产生一种离别的美。不像其他的离别诗那样依依不舍，那样的沉重。感情是轻快的。
5、最后一节为什么又不说“轻轻的”而又变成“悄悄的”?
——避免重复
那怎么不是其他的，如“静静的”“慢慢的”“默默的”?
——受上节影响，“悄悄~~今晚的康桥”而且都是叠字，产生种音韵美，承上节而来，读起来一气呵成，章法严谨。
九、课外拓展
所以，康桥是徐志摩灵魂的故乡，我们通过这首诗能感觉到诗人对康桥依依不舍，希望与康桥永不分离的感情。下面我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉! (全班同学齐读)
1、这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。
2、诗一开始，就以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“一低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个对立的意象恰当地重叠在一起，使我们感到一股朦胧的美感。
3、接下来，就的互道珍重，我们体会到诗人的那种离别之情。。
4、大家看看这一句：“甜蜜的忧愁”，忧愁怎么会是甜蜜的呢?
——甜蜜和忧愁在感情上似乎是矛盾的，其实不然。这样写使诗歌的情感更加饱满。
5、这首诗是谁别谁?(诗人别日本女郎)
日本女郎的名字是什么?(沙扬娜拉)
她的名字还有其他的意思吗?
——“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的翻译。“沙扬娜拉”既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。
十、布置作业：背诵诗歌
附：板书设计
第一课时： 再别康桥
音乐美——韵律和谐，回环往复
新格律诗 建筑美——节的匀称，句的整齐
绘画美——金柳，青荇，清泉
副板书： 云中鹤、南湖、诗哲 新月派
第二课时： 再别康桥
金柳 (比喻) 新娘
绘画美 青荇 (拟人) 招摇
清泉 (暗喻) 虹
副板书：轻轻地——悄悄地
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《再别康桥》
徐志摩
一、教学目的
1.感悟徐志摩诗歌华丽轻巧的语言，整齐的章法，和谐柔美的音韵所散发出的强烈的艺术感染；
2.体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。
二、教学重点：体会诗境之美。
三、教学难点：意境的营造。
四、教学方法：诵读入境，欣赏诗意；联想比较，鉴赏评价。
五、教学过程
（一） 新课导入：在前几课里，我们介绍并运用了诗歌的意象和象征这一鉴赏诗歌的入门方法，这节课我接着运用这种方法，来共同研究、探讨现代诗歌史中的明珠--《再别康桥》，体会其意境之美。
（二） 阅读资料
徐志摩（1897～1931）现代诗人、散文家。名章Γ笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。19毕业于杭州一中,先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。19赴美国学习银行学。19赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。深受西方文化的熏陶和欧美浪漫主义、唯美派诗人的影响。 1921年开始创作新诗。1922年返国后在报刊上发表大量诗文。1923年，参与发起成立新月社，后加入文学研究会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任其翻译。1925年赴欧洲、游历苏、德、意、法等国。1926年在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编。并出国游历英、美、日、印诸国。1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。著有诗集《志摩的诗》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落叶》、《巴黎的鳞爪》、《自剖》、《秋》，小说散文集《轮盘》，戏剧《卞昆冈》（与陆小曼合写），日记《爱眉小札》、《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。他的作品已编为《徐志摩文集》出版。徐诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。
康桥：
即“剑桥”（Cambridge），英国著名的学术、文化中心，风景胜地。是徐志摩曾经学习生活的地方，有很深的感情。1920年秋，徐志摩经美国到伦敦，在剑桥大学、伦敦大学学习，1922年上半年由剑桥大学皇家学院特别生转为正式研究生。过了半年的正式学生生活后，8月中旬回国。1923年3月在《时事新报》上发表了第一首记忆康桥的诗--《康桥在会吧》，但艺术上松散冗长，效果不佳；1925年7月再次访问伦敦，1926年1月写下了为人熟知的现代散文名篇--《我所知道的康桥》；1928年8月第三次来到英国，11月16日快要归国的途中，灵感闪现，挥洒自如地写下了的传世经典之作--《再别康桥》。
（三）诵读欣赏，整体感知
1．诵读欣赏，范读正音：青荇（xìng）/长篙（gāo）/漫溯（sù）/笙（shēng）箫
2．《再别康桥》在你的心里留下了什么样的印象？朗读课文，并结合《我所知道的康桥》（《语文读本》P118）和刚才介绍的相关资料，发挥自己的想象，口头作文：《徐志摩在康桥》。
提示：《再别康桥》是20世纪中国最出色的一首别离诗，犹如一首轻柔优美的小夜曲，诗人的自由天性、潇洒飘逸的风格与康桥宁静优美的自然风景融会成了别具一格诗境之美。
范例：徐志摩曾在《我所知道的康桥》中说：“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是世界上最秀丽的一条水。”弯弯曲曲的清澈见底的河水，河水里飘着长长的青草，两岸四季长青的绿茵茵的草坪，斜依在桥的两端的棵棵垂柳，矗立于岸边的宏伟的教堂，庄严秀丽的各学院的建筑群……徐志摩非常喜欢这个地方，为这优雅、秀丽、宁静、和谐的大自然所陶醉。清晨，或傍晚，他常常在织锦一般的草地上读书，有时俯身观看康河里的流水，有时仰头眺望天上的行云，有时撑一只长篙在康河里划船，有时则在夕阳西下的晚景里，骑上一辆自行车，独自去追赶天边阔大的太阳……康河以她独有的灵性滋润着徐志摩，徐志摩在回忆康桥时曾说：“我的眼睛是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自由意识，是康桥给我胚胎的。”(《吸烟与文化》)康桥创造了一个充满性灵的诗人。
（四）分析鉴赏
第一节 “轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手, 作别西天的云彩。”
这一节写久违的学子作别母校时的万千离愁，诗人以“轻轻的”告别突出了“宁静”的基调。短短的四句诗映照出了一个非常宁静的夕阳晚照的黄昏，做出了一个非常宁静的做别姿态。诗人曾说：“那四五月间最渐缓最艳丽的黄昏，那才真是寸寸黄金。在康河边上过一个黄昏是一服灵魂的补剂啊！”诗的开头有意连用的三个“轻轻的”，一下子就突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩。”轻轻的来，轻轻的走，又轻轻的告别，即使那挥手的招呼，也没有一点点喧哗，来打破康河的宁静之美，给人一种宁静和谐的意境。这也正是康河给诗人最美丽的印象。
第2节至第6节，通过诗人在康河里泛舟寻梦，集中描写了康河的美丽与宁静，抒发了自己对康河的依恋和柔情。
第二～四节 “那河畔的金柳, 是夕阳中的新娘；波光里的艳影, 在我心头荡漾。软泥上的青荇, 油油的在水底招摇；在康河的柔波里, 我甘心作一条水草。那榆荫下的一潭, 不是清泉是天上的虹；揉碎在浮藻间, 沉淀彩虹似的梦。”
披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。
两个暗喻用得颇为精到：第一个将“河畔的金柳”大胆地想象为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功，更是诗人无拘无束的生命追求与美的精神的吐露和象征。
“招摇”：常含贬义，常与“过市”连用；另有“逍遥”一义。用“逍遥”写水草，显现出无拘无束，自由自在的情态。这种“自在逍遥”的安闲，本是写人之词，用来写水草，又更显生动、形象。
“油油的”“招摇”：“油油”是光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它修饰“招摇”，不但增强了水草的自在感，而且还使我们想起了水草得以“招摇”的河水：微风轻拂，水波轻涌，水质清澈，那些像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的“招摇”。
“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草”：据此，我们就可以理解作者后面所说的这句诗深刻的含义和诗人强烈的情感体验。
《文心雕龙情采》说：“情者，文之经。”徐志摩选择这样的词语，创造这样的意境，全是为情驱使。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。初到伦敦，康桥平静、闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪，他发现“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。这在徐志摩《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜明--“我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单纯的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辩认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”
康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在，正是诗人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”。在这首诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中，作“一条水草”的体验等。
“金柳”：柳树是中国传统诗词中离别的象征。如：“昔我往矣，杨柳依依；今我来斯，雨雪霏霏。”《诗经小雅》
第五～六节 “寻梦, 撑支长篙, 向青草更青处漫溯；满载一船星辉, 在星辉斑烂里放歌。但我不能放歌, 悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥!”
第5、6节，诗人接着梦的出现，翻出了一层新的意境：抒写梦的追寻与离别的静默。借用“沉淀着彩虹似的梦。寻梦，撑一只长篙”，“在星辉斑斓里放歌。但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”三个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！康桥的美景挑逗起诗人想在康河里“寻梦”“放歌”的强烈冲动，但在青草更青处，诗人想“在星辉斑斓里放歌”的狂态终未成就--因为康河太美丽了，夜色、星光、水草、金柳、深潭里的清泉、彩虹揉成的梦……宁静而和谐。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在了一起。而此时此刻的静默与无言，正是一曲深情的别离歌，是对康桥最美的告别。“悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！”诗人用欲放即敛的方法，采用警句或新颖漂亮的比喻或朴实无华的直接抒情，突现了全诗赞颂的“宁静美”，并由景的宁静转为情的宁静，使诗人至深至爱的别离情怀，在跌宕起伏的旋律中得到了更为充分的表现，浓缩成了古诗中独特的“此时无声胜有声”的意境，给人一种潇洒与深沉相结合的美。
第七节 “悄悄的我走了, 正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖, 不带走一片云彩。”
诗歌的结尾，为了强化“再别”的感情色彩，诗人又回到了开头的告别。与第一节诗相比，其他的诗句都没有任何的改动，只是更换了最后的一句，但这种复踏已不是简单的民歌体的复踏，它传达出了更深的情感意义--“不带走一片云彩”是诗人在经历了康河的漫溯后产生的灵性，使其对康桥的'爱和眷恋化成的一个洒脱的意象，一个极富动态感的姿态，给全诗平添了几分诗意，增强了几分飘逸与潇洒，并在出人意外的奇想中，透出了诗人独特的个性美。全诗也由此完成了一个美丽的圆形抒情结构。
（五）整合小结
中国诗词中写离别的诗作不胜枚举，下面我们就随便举几个例子，拿来与《再别康桥》比较一下，大家看看《再别康桥》有什么特别新颖之处？
例 1 此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。（骆宾王《于易水送人一绝》）与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰山在玉壶。（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）
李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）
明确：离别的对象特别。一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。
例 2 执手相看泪眼，竟无语凝噎。（柳永《雨霖铃》）
零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。（柳宗元《别舍弟宗一》）
渭城朝雨邑轻尘，客色轻轻柳色新。劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）故关衰草遍，离别正堪悲。路出寒云外，人归暮雪时。少孤为客早，多难识君迟。掩泣空相向，风尘何所期。(《送李端》卢纶)
明确：营造的气氛轻松。“多情自古伤离别。”自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，但这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。
例3 设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？结合你们自己的经验，设身处地地为徐志摩设想一下。
明确：意象的选择新颖。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉？就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。
总结：从思想内容上来说，这首诗只表达了一种微波轻烟似的情绪，社会投影很模糊，表现不出五四时代的时代精神。但从诗歌艺术的角度来讲，这首诗却地位崇高，达到了炉火纯青的境界。
（1）意境悠婉怡人。徐志摩笔下的康桥具有生命、灵性，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。而诗人的情怀也不是直白的显露，它是热烈而有分寸；淡淡起头，又淡淡结尾，却包含了许多复杂情绪，使人产生丰富的联想和回味。《再别康桥》既继承了古典诗歌的传统，又在别离诗中，注入了现代人对自己生长的母校深情厚爱，并超越了一般离别眷恋人情感叹，更具有了现代知识分子崇尚自我的个性色彩和追求自由的谈谈的象征意蕴。
（2）诗人很懂得主观情绪和客观景物的和谐融合，很好的处理了情与景的关系。全诗淡化了离别诗对离别之情的宣泄，着重于对康桥美丽的自然景色的描绘，并将自己的爱和眷恋与对自然景色米的歌咏熔于一炉，景中含情，融情于景，在亦情亦景、情景交融的意境中，使诗人的离别之情，表现得更深、更美、更为浑厚和潇洒，朴实自然，如一个圆润发亮的的珍珠，给你的不是零星的闪光和魅力，而是一种人与自然、情与美的和谐统一的完整。
（3）形式结构，四句一行，错落有致，回环呼应。
（4）语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。同时，作为新月社的代表，徐志摩非常同意闻一多关于新诗的“三美”主张（建筑美、绘画美、音乐美）。而在诗的音乐美上，他又有自己的独创性。除了节奏整齐，押韵和谐之外，他又强调音节的波动性，注意完整的音乐旋律。《再别康桥》：全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。音节抑扬合度，声调回环反复，全诗构成一阕完整的乐曲，带来了音乐美与造型美统一的品格。
（七） 迁移应用
1．音乐朗诵
2．试和徐志摩的另一首离别诗比较赏析：
沙 扬 娜 拉 --赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁--
沙场娜拉！
篇3：再别康桥(高一必修) 教案教学设计
再别康桥(人教版高一必修) 教案教学设计
导入：徐志摩以其独抒性灵的诗风靡一时。他的诗，轻灵飘逸，幽婉洒脱，尤其在英国康桥大学留学期间，形成了他诗歌创作的暴发期。那么是什么激发了他的创作欲望呢？徐志摩曾满怀深情的说过：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。可以说康桥时期是徐志摩一生的转折点。1928年诗人故地重游昔日之景勾起作者昔日之忆，而离别在即诗人是内心又有怎样的波澜呢？他对康桥到底怀有怎样的情感呢？下面我们就来看这首《再别康桥》体会诗人浓得化不开的康桥之情。
本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？（云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉） 没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是这些自然景物，给读者一种清新之感，也会引起读者的好奇，诗人是怎样看待这些景物的，这些景物又浸透着诗人怎样的情感？那么我们就来分析这些意象。
我们先来看诗的第一小节，作者首先作别的是西天的云彩。我们可以看到诗人连用三个“轻轻的”使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；像母亲深怕吵醒熟睡的孩子一样小心翼翼。我们可以感受到其中的柔情与情丝全都在轻轻二字上尽情的体现。在轻轻的招手与作别西天的云彩之中我们可以看到诗人看似洒脱实则是无奈与惆怅：诗人知道，康桥的美景是永存的无法带走的，改变的是人的心境，失落的是曾经的梦想，而带走的只是那份似淡实浊的眷恋与忧愁。诗人在这里便定下了全诗的情感基调。
第二节写了岸边的柳树，金柳是夕阳中的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，作者把她比喻成美丽的新娘，既喻出它形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋的感情，谁能舍得离开美丽的新婚妻子呢？她的艳影，荡漾在我的心头，让我不舍，让我眷恋。物我合一，情景交融，抒发了作者对康桥浓烈的爱恋。
第三节，写了康河里的水草随波起伏。 “油油的”让人感到水草的鲜活、厚实。“招摇”拟人的方法，写它仿佛在向人招手。惬意平静。在这仙境的地方，诗人受到感染。甚至诗人“甘心做一条水草”，表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，生于斯 ，长于斯。 第四节中，是清泉倒映了天上的彩虹，还是天上的彩虹融入了清泉？那种“月光如水水如天”的意境开阔而悠远，正如诗人那淡淡的`却又无处不在的愁情。那绚烂如虹的梦早已揉碎、沉淀在其间，诗人轻轻地吟哦也许正是对往日康桥理想的一种悼念。情感在每一个意境中不断升华至高潮。
如果说诗的前四节描写的是自然之景，而到了第五节则回忆人的活动。诗人仿佛看到往日的自己长蒿漫溯，在康桥寻梦的情景，那时的自己是怎样的意气风发啊，现实中的诗人禁不住也要放歌了--至此诗人的感情达到了高潮，他想放歌想要追寻他的理想他的梦。
但诗人不能放歌，他从幻想回到了现实，他要离别，离别时是满心的不舍与惆怅。诗人吹奏了离别的笙箫。无声却哀伤。夏虫也为我沉默，唯有沉默才是今晚的康桥。诗人的心境，如一张拉满弦的弓，箭未离弦，便被人活生生的抢了去，那淡淡的思绪曾有瞬间的高涨，但这高涨又在瞬间消失了。诗人是那样的不舍得离去，却不带走一片云彩，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。“轻轻地，我走了“悄悄地，我走了”两个一前一后的“我走了”，说明诗人截取的是“走”这一瞬间，而并非从来到走这一个较长的过程。这一瞬间已在诗人心中永远定格，诗人的一系列情感与他所描绘的康桥的一切意境都在瞬间中完成。瞬间便是永恒。
诗作的情绪线索是：淡淡的哀伤--逐渐升华--高涨瞬间--回复淡淡的哀伤，在这样的线索中，整首诗情与景浑然一体。
下面我们就来重读这首诗感受诗人那淡淡的离别之恋之愁之哀。
篇4：《再别康桥》教案教学设计(高一必修) 教案教学设计
《再别康桥》教案教学设计(人教版高一必修) 教案教学设计
教学目的：
1.抓住关键词句，理清四首诗的思路。
2.通过抓手法、意境和主要意象把握内容大意。
3.掌握诗歌鉴赏的主要方法，感悟诗歌语言丰富的表现力。
教学重点：抓住关键词语，理解内容和思路。
教学难点：诗歌的意象与内容关系。
教学课时：3课时。
教学方法：整体感知与重点辨析欣赏相结合的方法。
教学过程：
第一课时 鉴赏《再别康桥》
一.新课导入：听朗读录音，谈感受。
二.介绍作者和写作背景。
1.作者：徐志摩（1896~1931），浙江海宁人，新月派的代表诗人。早年留学英国剑桥大学，回国后写了一些积极向上的诗文其代表做是《再别康桥》《雪花的快乐》《沙扬拉拉》《这是一个怯懦的世界》等。“新月派”的主要人物还有闻一多《一句话》、朱湘《情歌》《关外来的风》等。
2.背景：一种说法是，19徐志摩远渡重洋，从美国到英国研究文学。在伦敦剑桥大学，他以一个特别生的资格，随意选科听课，度过了一年多真正悠闲自在的日子。据他后来回忆，这是他一生中最幸福的日子。在风景修理的康河两岸，他仰卧在有星星黄花点缀的葱绿草坪上，或看书，或看天上的行云。有时到碧波荡漾的康河里划船。他完全陶醉于大自然的怀抱里，临到他要离开伦敦的前夕，在一个美丽的黄昏，他在康桥上漫步，流连忘返，写下了这首诗。
另一种说法是，此诗作于徐志摩第三次欧游的归国途中。时间是1928年11月6日，地点是中国海。7月底的一个夏天，他在英国哲学家罗素家里逗留一夜之后，事先谁也没通知，一个人悄悄来到康桥找他的英国朋友。遗憾的是他所熟悉的英国朋友一个也不在，只有他所熟悉的康桥，在那里静静地等待他，一幕幕过去的生活图景，又重新在他的眼前展现……由于他当时比较忙，又赶着要去会见另一位英国朋友，故未把这次感情的活动记录下来。直到他乘船离开马赛的归国途中，面对汹涌的大海和辽阔的天空，才展纸执笔，记下了这次重返康桥的切身感受。
徐志摩《再别康桥》赏析
轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》，将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中，感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵情谊。
情如云飘逸。“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的挥手，作别西天的云彩。”优美的旋律，抒写出诗人飘逸洒脱的风度。四句中用了三个“轻轻的”，幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来；一“来”一“走”的短暂时间中，突出了一个“别”字。古往今来，文人的别离都是销魂断肠的，徐志摩总想借助轻松的语言来承载沉重的心情。因此，诗一开头，就让这种情如云一般飘渺在空……
三.听朗读录音，确认生字，然后竞读课文。
畔（ ） 荡漾（ ） 荇（ ） 榆（ ） 篙（ ） 斑斓（ ） 笙箫（ ）
四.赏析全诗：
1.第一节：“轻轻的”反复，“西天的云彩”拟人，实写只身悄悄来到和离开康桥时的情景，同时透露了难分难舍的离情，并且以轻微跳跃的节奏，托出了缓步飘然而去的形象，给全诗定下抒情的基调。
2.第二节：采用比喻和拟人的手法，写了岸边柳树倒映在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上了一层妩媚的金色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像一位美艳的新娘。这波光里的艳影在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。
3.第三节：采用拟人和比喻手法，写了康河的水草。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。在这仙境般的地方，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。“招摇”二字，生动地写出康轿对诗人的欢迎态度；而“甘心”两字，也正写出诗人对康桥的永久恋情。
4.第四节：采用比喻手法写榆树下的清潭。参照散文《我所知道的康桥》（见《语文读本》第三册），可知这所谓“榆阴下的一潭”即指拜伦潭，在康河上游，相传拜伦曾在那里游玩。那榆树浓阴覆盖着的清泉倒映着天上的彩虹，可以让人想象那五彩斑斓的景色充满了多么醇厚的诗意！在这里，诗人融情人景，诗人的留恋全都融入康桥的风光中。
5.第五节：设问、拟物和夸张手法使诗人的感情达到了高潮。诗人似乎已经忘记了他要离别康桥而去了，他挥着一杆长篙，泛舟到青草更青处去寻他“彩虹似的梦”。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地要“向星辉斑斓里”放声高歌。诗人的快乐到达顶点。
6.第六节：本节诗人由幻想回到现实。想到今晚要和康桥离别，情绪低落下来，消失了的梦竟无法追回，他已不能放歌，只能悄悄地吹奏别离的笙箫，在沉默中体味别离的惆怅。诗境依旧复归和沉浸于寂然。就连青草丛中的夏虫似乎也体会到了离别之情，也为他保持沉默。往日欢愉的康桥，今晚也沉默了，一切的一切都为诗人的离去而沉默了。“沉默是今晚的康桥”将诗人静思默想的心境推向了极致。
7.第七节：跟开头呼应。“云彩”本来是不能带走的，然而诗人却说“不带走一片云彩”。这种夸张手法，表露出诗人不愿惊动他心爱的康桥的一片情意。这里，节奏相同，但以词句的变换融入更多的不得不离去的哀愁。至此，诗人把对康桥的“浓得化不开”的感情，于“沉默”“轻轻”“悄悄”中表现了出来。
五.总结诗歌特点：
1.构思别出心裁，不落俗套。首先，诗人避开了一般别离诗的告别对象。一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。其次，诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点“伤离别”的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因“伤别”而产生的.沉重感，增加了飘逸的成分。其三，独具特色的意象选择。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
2.意境鲜明，富有流动的画面美
七节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。诗人使用了色彩较为绚丽的词语，给人带来视觉上美的享受，如向西天的云彩轻轻拍手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭等等。而且通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面都变成了动态的画面，给人以立体感。
3.表现对个人自由天性的追求，从侧面表现了五四以来的时代精神
徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中作“一条水草”的体验等。
六.作业：
课后练习一；针对徐志摩“回归自然”的问题，写一段200字的评论文章。
七.板书设计：（略）
篇5：再别康桥(高一必修) 教案教学设计
再别康桥(人教版高一必修) 教案教学设计
课时计划（备课时间9月7日第2周）第3课时（总第4课时）
课题 教学目的 重点 难点 教法和手段
再别康桥 1、感知诗歌的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
2、 学会新诗的鉴赏方法。 诗人独具特色的意象选择；
《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。 作者笔下景、胸中情的关系及二者交融所形成的意境 诵读吟咏法，欣赏法。
媒体设计：播放校园歌曲《再别康桥》。播放朗诵带《再别康桥》。
一、导语：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们一起，走进诗人内心。
二、其人及写作背景。（师生互动：简介-了解）
徐志摩（1896-1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖。1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，度过了一段美好的留学时光。《再别康桥》这首诗记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头，吟成了这首传世之作。
三、播放《再别康桥》朗读带，老师指导朗读。
四、整体鉴赏《再别康桥》。（师生互动：读-问-答-讲-析）
古代王勃的《送杜少府之任蜀州》：“海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却是“西天的云彩”，对象由人间向自然景物转移，给人清新飘逸之感。从诗歌的意象入手赏析诗歌。
提问：文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
讨论：这些意象的选择有什么作用？
明确：诗人告别康桥时，避开送行的.人，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
从形式上看《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。
1、绘画美。是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。
2、音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。押韵。韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。音节和谐，节奏感强。回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3、建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，从排列上、字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
五、作业。
课后记 审批
1、诵读课文。 2、课后练习二、三
篇6：再别康桥(高一必修) 教案教学设计
再别康桥(人教版高一必修) 教案教学设计
新课改标准教案
设计思想
《再别康桥》是新诗中的名作，特别适宜朗诵，所以课堂上应少作分析，多多朗诵，进而把握诗歌的感情变化流程。
教 材 分 析
《再别康桥》既继承了古典诗歌的传统，又在别离诗中，注入了现代人对自己生长的母校深情厚爱，并超越了一般离别眷的感叹，更具有了现代知识分子崇尚自我的个性色彩和追求自由的谈谈的象征意蕴。语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。
学 情 分 析
学生是高一( ) 的学生
具有好表现、思维活跃等特；以形象思维为主，认识问题的能力还不高 ；
他们刚刚了解现代诗的特点、形成等，理解诗歌的形式、内涵有一定难度；
他们具有自主探究和合作学习的经验和能力
教 学 目 标
1、知识与技能
感悟徐志摩诗歌华丽轻巧的语言，整齐的章法，和谐柔美的音韵所散发出的强烈的艺 术感染力。
新诗的欣赏方法。
2.、过程与方法
通过正确流利地朗读背诵《再别康桥》， 领会诗歌的韵律美；体会诗歌的重章叠句。
3、情感态度与价值观
体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。
重点分析 抓住关键词语，理解作者的情感和思路。
难点分析 诗歌的意象与内容关系。
教学方法及 学法指导
分析 本节课综合运用启发式、自主感悟，以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界诵读入境，欣赏诗意；并联想比较，鉴赏评价的教学方式。
课前 准备
1、教学环境：多媒体环境。
2、资源准备：教学PPT、名家朗读资等。
教 学 过程
一 、导语
佛云：人生有七大苦，我们前面通过《雨巷》的学习，品味到了“求而不得之苦。”人生第六苦就是“爱别离”。
别离是一种执着的苦。人生本来聚少离多，“多情自古伤离别”。冯至《别离》写道
“我们招一招手，随着别离｜我们的世界便分成两个。”
离别时是痛苦的。待到花落云散，冬雷震震夏雨雪之时，才惊觉昨天的生活已是今天的美梦，所爱的终究像手中的沙一般飘扬而去，午夜梦回之际，这“爱别离”的滋味，怎一个“苦”字了得？
今天我们就来学习一首描写离别的诗歌。看他对别离是一种怎样的描写，和一般的离别诗有什么区别。这就是徐志摩的《再别康桥》。那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！
（板 书） 再别康桥
二、题解及作者介绍
（解释：康桥＝剑桥＝Gambriage）
作者：徐志摩（1896~1931），浙江海宁人，新月派的代表诗人。早年留学英国剑桥大学，回国后写了一些积极向上的诗文。其代表作是《再别康桥》《雪花的快乐》《沙扬那拉》《这是一个怯懦的世界》等。“新月派”的主要人物还有闻一多《一句话》、朱湘《情歌》《关外来的风》等。
关于徐志摩，胡适有一个概括性的评论。说“他的人生观就是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个字：一个是爱，一个是自由，一个是美 ”他就是为着他单纯的信仰而活。我们来看一看他的三个大字。
一是自由。徐志摩是一个富有浪漫主义的诗人。推崇自由的生活。
一是爱。徐志摩一向将爱情奉若神明，他认为是一切动力的源泉，他自己也曾经说过“生命之所在，就是为了爱”。关于他的爱情，我们都知道什么？在他死后三个女人扑倒在了他的墓碑前：这三个人分别是他的原配妻子张幼仪；还有，哪像天上的一片云，偶然投影在他波心的，但转瞬就消失踪迹的，没有结果的才女林徽因，这是他灵魂的伴侣啊，他曾经有一首诗写道“我将于茫茫人海之中,访我惟一灵魂伴侣,得之我幸,失之我命,如是而已”；还有一个就是为了她奢靡的生活，努力兼职都还养不活的交际花陆小曼。他的逝世也为了省钱养家而导致的。我们知道在1931年11月19日，徐志摩要从南京回北平，为了省钱，经朋友介绍而搭坐上了免费的邮班。但不幸的是途中因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。终年，34岁。太可惜了，是吧？
徐志摩的一生是为了爱情而存在的，他最终象划过天边的美丽的流星。
一个是美：如果说他对爱的追求献给了三个女人，那么他对美的追求就献给了他的诗歌。他的诗歌有三美的追求：音乐美、建筑美和绘画美。尤其是我们今天所学的这首《再别康桥》集中体现了他对美的追求。
三 、整体感知诗歌 (播放关于康桥的风光)
下面我们就来具体学习一下这首诗歌。听老师给大家配乐示范朗诵。 （老师朗诵）
这首诗歌给你们的整体感受怎么样？美吗？大家自己以自己的方式，出声读。老师不提任何要求。开始。
（学生整体朗读，老师指导。学生再反吟读。）
四、“三美”分析 （学生分析，老师点拨）
（一）音乐美和建筑美
这首诗歌特别具有音乐的美感。我们来看：全诗一共七节。每一节诗歌都押韵，而且首节和尾节的韵又相同。这就造成一种跌宕起伏和轻柔舒缓的旋律感。
形式上看，这首诗歌四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致。很有建筑上的美感。
（二）绘画美
第一节：连用了三个“轻轻的”。这三个“轻轻的”是否重复与累赘。为什么？--前两个“轻轻的”是指来的轻轻和去的轻轻。只是来到这里，又只身离去。没人相接与相送，都是很寂静与落寞的。 第三个“轻轻的”是什么？我们轻轻的挥手，有什么感觉？大家示范一下，挥动你的手臂。如果很重的挥手，“走了，走了”，是一种什么感觉？很洒脱，很不在乎。而徐志摩的“轻轻的”招手，表现了他的一种什么心情--很不舍得离开。
第二节里面出现了一个意象。什么啊？“金柳”
我们看一下作者心中的金柳是一种什么感觉？（夕阳照射下的柳枝，被渡上了一层妩媚的金色。那金色的柳条随风摇摆，影子倒映在水中，像一位美艳的新娘。这美艳的新娘，倩影倒映在康河里，也照映在我的心上。并激起层层的情感涟漪） --像夕阳中的新娘。夕照霞辉，给她镀上了一层金光闪闪的颜色，她的玉树临风、婀娜多姿， 作者面对此景此情的感情是怎么样的？(眷爱康桥里的一草一木，如同迎亲娶新一般，深情痴迷。)
（课文描写了哪些意象,老师举例说明如“金柳”。同学们分析其他的意象。）
第三节描写了什么意象？“青荇”
康河里的水草随微波起伏，绿油油的水草在柔波中招摇，仿佛是在向诗人招手示意。在这仙境般的地方，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。作者曾写过一篇文章《我所知道的康桥》在里面写道“康桥的.灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。”一个老村子“有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。”作者甘心做康河里的一条水草。一个甘心可见作者对康河的眷恋，
第四节， “潭” －-拜伦潭
作者的视角由岸边的金柳，低头转向了水底油油的青荇。接着他把目光转向了拜伦潭。
那榆树浓荫覆盖着的清泉倒映着天上的虹，可以让人想象那五彩斑斓的景色充满了多么淳厚的诗意。在这里是天上虹揉碎在浮藻间， 沉淀着作者彩虹似得梦，作者过去在康桥的美好的生活，像梦一样的生活。作者曾经写道：“19他在康桥度过了一年多真正悠闲自在的日子。据他后来回忆说，这是他一生中最幸福的日子。“康桥，再会吧。我心头盛满了别离的情绪，你是我难得的之际，我当年辞别家乡父母，登上太平洋去，扶桑风色，檀香山芭蕉况味，拼搏大海，开拓我心胸神意。如今都变成了梦里的山河。”
第五节 作者要去寻梦去了，寻找自己过去的美好的生活。他似乎忘记了，她是要离别康桥的。他撑了一个长篙，向青草更青处漫溯，一直到了星辉斑斓的，从夕阳一直到了星辉斑斓，可见作者在康桥停留的时间之长，这也说明作者不愿意离别康桥了。就在这种无意识中，作者忘记了他的即将的离别。而要在星辉斑斓里放声歌唱了。
第六节 作者突然从梦中回到现实，意识到我今天就要离开了。心情顿时为之沉默。离绪重重，他不能放歌了，只悄悄地吹奏别离的笙箫，在沉默中体味别离的惆怅。一切都寂然了。连青草丛中的夏虫似乎也体会到了别离之情，也为他保持沉默。往日康桥的欢乐笑语，都将使人的离去而寂寞。
第七节 呼应开头，云彩本来是不能带走的，然而使人却强调说“不带走一片云彩，”这种夸张的手法，表露出作者不愿惊动他心爱的康桥的一片温柔情意。
五 、情感分析小结（师生共同探讨）
这首诗歌的感情是一种极平常的离情和那种微波似的轻烟似的别绪。
感情主线是惆怅的哀惋的离情。第一节奠定了难舍难分的基调，第二、三、四、五节是对康桥美好的回忆，进而由此产生“寻梦”的幻想，第六、七节，又从美丽幻想中回到现实，呼应开头，抒发别离的惆怅与哀思。因此主线是离别之情的“愁--乐--愁”。梦醒了，才知道无路可走的悲痛。
但我们看他的离别和别的离别诗有什么区别？
古往今来，离别总给人一种沉重悲伤的感觉。古江淹在《别赋》中感叹：“黯然销魂者，唯别而已矣！”道出了离别让人黯然销魂的特点！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦。古人在别离的时候，多“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，或执手叮咛，或牵衣顿足，其中总有“多情自古伤离别”的味道。离别一般是很感伤的，很沉重的一种感情。那我们来看一下这首诗歌的离别的味道怎么样，有很沉重的感觉吗？为什么？
(还有许多学生学过的离别诗，老师可根据情况举例)
这首诗歌只着色绘景而不摹声，没有声音的存在，一切都是静悄悄的，连“夏虫都为我沉默”，“沉默是今晚的康桥”。一点声音也没有，在这种寂然无声的寂静的环境中，没有任何的叮咛执手，就会增加一份飘逸的成分，而少了一份沉重。
另外，这首诗歌，诗人选择的独具特色的意象，诗中借以抒情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这就避开了人间烟火，有一种脱俗的清新感。
六、再次诵读，伴以轻柔的欧洲田园风格的音乐，同时播放关于康桥的风光片。
七、分组朗诵，在组内评选出读得最好的组员。
板书设计
云彩 ……
金柳 ……
青荇 依恋之情 …
潭水
长篙 ……
星辉 ……
（客观物象）＋（主观情意）＝ 意象
作业布置
1、 每人写一首小诗，借景物抒发某种感情。
2．试和徐志摩的另两首诗比较赏析：
沙 扬 娜 拉
--赠日本女郎
最是那一低头的温柔/像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，/道一声珍重，道一声珍重，/那一声珍重里有蜜甜的忧愁--/沙场娜拉！
偶然
我是天空里的一片云/偶尔投影在你的波心/你无需惊讶，更无需欢喜/转瞬间我便消失了踪影/我们相逢在黑夜的海上/你有你的，我有我的，方向/你记得也好，最好你忘掉/这相互交汇时的光亮
五.总结诗歌特点：
1.构思别出心裁，不落俗套。
首先，诗人避开了一般别离诗的告别对象。一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。其次，诗人为离别创造了一种特殊的气氛。一般离别，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点“伤离别”的味道。而这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因“伤别”而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。其三，独具特色的意象选择。照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
2.意境鲜明，富有流动的画面美
七节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。诗人使用了色彩较为绚丽的词语，给人带来视觉上美的享受，如向西天的云彩轻轻拍手作别，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭等等。而且通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画面都变成了动态的画面，给人以立体感。
3.表现对个人自由天性的追求，从侧面表现了五四以来的时代精神
徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的“康桥世界”是人类心灵共同的“自然保护区”。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如“我”与“西天的云彩”的感情交流，感觉到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化入康河柔波之中作“一条水草”的体验等。
六.作业：
篇7：《再别康桥》教学案例(高一必修) 教案教学设计
《再别康桥》教学案例(人教版高一必修) 教案教学设计
教学内容：
知识目标：
1、认识作品中诗人对康桥的无限留恋之情。
2、学习这首现代诗歌的特征，鉴赏诗歌的音乐美。
能力目标：
培养学生鉴赏现代诗歌的能力。
德育目标：
通过学生对诗歌意象的意境美，培养学生的审美意识。
教学重点：
作品作为现代诗歌的形式特征。
教学难点：
学习作品通过意象表达对康桥的留恋之情。
教学方法：
1、诵读法，
2、启发引导学生进行自主、合作、探究式学习。
教具准备：
康桥示意图，录音带
教学课时：
一课时
教学步骤：
一、导语：
同学们好，今天我们学习一首新诗--《再别康桥》。
一、作者：
徐志摩（1896--1931），浙江海宁人。现代诗人，散文家。早年留学欧美，回国后担任大学教授。是资产阶级文学流派“新月派”的代表人物，主要作品有《志摩的诗》、《猛虎集》、《云游集》等。代表作品是《再别康桥》。
新月社成立于1923年，倡导新格律诗的创作，主张诗歌的建筑美、音乐美、绘画美。代表人物有徐志摩、闻一多、胡适、梁实秋等。
二、写作背景：
作者曾留学于英国剑桥大学，多次留恋于剑河上剑桥的优美景色。对剑桥美丽的自然景色深爱有加。离别之后写了这首诗歌。
展示康桥示意图
三、朗读：
1、首先跟录音听读；
2、其次同学生自由朗读一遍课文；
3、最后由学生齐读一遍课文。
（板书生字词）
四、分析：
方式：引导启发学生自己诵读体会，师生共同总结各小节内容。
第一节：透露对康桥难分难舍的深情。
第二节：写岸边柳树倒映在康河的情景。
第三节：写康河里水草随微波起伏。
第四节：写榆树下的清潭和联想。
第五节：向草色深处漫溯，向星辉斑斓里放歌。
第六节：在寂静的夜晚吹秦离别的.笙箫。
第七节：照应开头，表现对康桥的一片温柔情意。
五、理解：
方式：提出问题让学生讨论再做总结。
问：全诗七小节可分几部分，各是什么意思？
答：第一部分（1）：开篇点题，表现对康桥的留恋之情，为全诗定下了基调。
第二部分（2-6）：以特有的意象表达对康桥无限爱恋之情。
第三部分（7）：照应开头，承上总结，表明对康桥的留恋之情。
（过渡：下面我们来鉴赏一下这首诗歌）
六、鉴赏：
方式：先给时间让学生分小组讨论再做总结。
1、构思别致，不落俗套。
作品创造了一种寂然无声的意境，排除了离别的伤痛，增加了飘逸的成分。
诗人选取了独具特色的意象，造出一种脱俗的清新感。
2、意境鲜明，富有流动的画面美。
每一小节一个动态的画面，给人以流动的感觉。
3、句式整齐重叠，偶句押韵，使诗歌富有节奏感和音韵美。具有古典诗词重章叠句的特点。
七、主题：
方式：提出问题让学生思考再做结论。
问：同学们啊，这首诗表达了作者怎样的思想感情？
答：这首诗以离别康桥时的感情为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情。
八、练习：
讨论有关练习
板书设计
理解： 鉴赏：
1、留恋 5、放歌 1、构思别致，不落俗脱。
2、金柳 6、笙箫 无别伤，有飘逸
3、水草 7、柔情 2、意境鲜明，有流动的绘画美。
4、清潭 3、句式重叠，偶句押韵
篇8：再别康桥 教案教学设计(人教版高一必修一)
高二语文组 姓名：莫丹
教学目标
1引导学生感受康桥柔美秀丽的风光，体味作者对康桥深深依恋之情。
2指导学生学会欣赏诗歌的方法，提高审美情趣。
3、品位诗歌语言，感悟徐志摩诗的独特风格。
教学重点和难点
1、从诵读加深理解，通过理解提高诵读能力。
2、从诗的意象中把握徐志摩的艺术美。
教学方法
诵读法，自我感悟法
教学手段
多媒体教学
课时安排
一课时
教学过程
一、导入新课
迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。古人云：黯然伤魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无敌人”的豪迈，也有“相见时难别亦难”的苦涩，更有“杨柳岸，晓风残月”的伤感，这些都是古人对于离别的理解，那么现代人是如何看待离别的呢？今天我们就来学习徐志摩的《再别康桥》。领略一下现代人笔下的别离之情！（板书：再别康桥）
二、介绍作者及背景
1、阅读注释①回答问题：由康桥你想到了什么？
[解释]：康桥=剑桥，想到了英国的剑桥大学，牛津大学以及美国的哈佛大学等世界名校。
2 、徐志摩（1897-1931）现代诗人、散文家。名章垿，笔名南湖、云中鹤等。浙江海宁人。19毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。19毕业赴美国学习银行学。19赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。其间，深受西方文化的熏陶和欧美浪漫主义，唯美派诗人的影响。随后开始创作新诗，在报刊上发表大量诗文。1931年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。
三、指导朗读
1、学生自由朗读（2分钟）
2、指名朗读
3、欣赏配乐朗诵
4、体会、找差距
①感情：可以感受到这首诗抒发了作者对康桥依依惜别的感情，那么这种感情浓还是淡呢?(浓)
②全诗的高潮在第几节？（第五节）因此全诗的感情是起伏跌宕的。
③句式：四行一节（整齐）（建筑美）
④节奏：每节押韵、节节换韵（结构美）
⑤语气：舒缓、轻柔、低沉（悄悄、轻轻、沉默）
5、齐读课文
四、正音
河畔（pàn） 青荇（xìng） 长篙（gāo） 笙（shēng）箫 漫溯（sù）
五、讨论
先齐读课文回答：
1、就结构而主，这首诗最鲜明的特点是什么？
明确：首尾呼应
2、读诗歌的开关和结尾两段，诗歌所流露出来的感情用事什么？
明确：依依惜别
3、这样的情感缘于康桥的离别，那我们一起来看看作者怎么来表达的。
明确：在第一节离作者连用三个“轻轻的”就写出了那种难分难舍，体现出了诗人对康河的爱，轻轻的来，轻轻的走，又轻轻的告别，即使使是“挥手”也没有一点点的喧哗，这样营造出的是一种宁静和谐，这也是康桥给诗人最美丽的印象；最后作者用两个“悄悄”。是对康桥的无限的受和无限依恋，“不带走一片云彩”是诗人在经历了康桥的漫溯后，对康桥的爱和眷恋的一种升华。诗人仿佛在悉心呵护一个情人睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的韵律与依依离别的情绪最为完美地圆融于一体。
4、读了许多遍课文，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象？
明确：（美丽），可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如令我们口味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。（板书，绘画美）
5、诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？为什么？
明确；云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉。这些事物是柔美而抒情的事物。它们已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的现象。
6、总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然的属性。这种“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”被称之为意象。
7、你喜欢哪种意象，能否把你喜欢的这一意象所在的诗节描绘成一幅画？（课后作业）
8、这些意象，可以说有一个共同点，请概括。
明确：宁静面和谐。
9、融合在诗人笔下的这些意象中的情感又是怎样的呢？
明确：依恋，沉醉，欢欣。
10、面对这样的一种至美，诗人“在星辉斑斓里放歌”也是一种必然可是接下来的诗意却徒然一转：“但我不能放歌”，想想这又是为什么？又隐含了诗人怎样的情感？
明确：因为此时的康河是夜色，星光，轻波，还有彩虹揉进的梦，一切是那样宁静而和谐，惟有“悄悄”才能全然融入这样的境界，因此静默和无语才是一曲深情的别离的歌，是对康桥的最美的告别。隐含了诗人的无奈和凄凉。
六、再次感受课文，全班一起朗读。
七、结语
有人说《再别康桥》象一首歌，不，歌太铿锵了：有人说《再别康桥》象一颗钻石，不，钻石太璀璨了：有人说《再别康桥》象一座彩虹，不，彩虹太斑斓了：也有人说《再别康桥》象一个梦，不，梦太飘渺。那它到底象什么呢？我只能说他美的让我无法形容怎么读都读不透，欣赏不透。
八、板书
再 别 康 桥 徐志摩
内容
意象
情感
特点
缓步飘然离别
感伤
金柳
欢欣
建筑美
柔草
依恋
绘画美
水潭
沉醉
音乐美
徜徉离别情
星辉
黯然
笙箫
凄婉
无奈怅然离去
莫丹
[再别康桥 教案教学设计(人教版高一必修一)]
篇9：再别康桥的微型教案(高一必修) 教案教学设计
再别康桥的微型教案(人教版高一必修) 教案教学设计
导入：
在上堂课中，我们学习了戴望舒的《雨巷》，那么，下面先请同学们和我一起来回忆下在《雨巷》中诗人重点写了哪两个意象？对，是“丁香”和“姑娘”，那它们还是单纯意义上的丁香和姑娘了吗？显然不是，这里诗人已经把它们赋予了一定的象征含义和比喻意义。我们把这类意象称做“象征性意象”（板书象征~），其实呢，在诗歌中更常见的是另外一类意象，叫描述性意象（板书描述~），那么什么叫描述性意象呢？顾名思义，就是诗人通过描绘意象的形态、色彩等来构造画面、营造意境。举个例子，比如说大家熟悉的王维的《山居秋暝》中有这样一句”明月松间照，清泉石上流”中的明月、松、清泉就属于这一类。那好，我们今天就来学习这样一首也是以写描述性意象而著称的现代诗歌名篇，也就是《诗二首》中的第二首诗--《再别康桥》。（大家把书翻倒第八页，同时结合注释1了解下诗人的简介）
在学习这首诗之前呢，我们先来看下诗的题目，一个“别”字从诗歌题材上暗示我们什么？对，这首先是首离别诗，但是又同我们以往学过的离别诗一样么？我们之前学过的如《别董大》《送元二使安西》，别的都是人，而这里呢别的是康桥，是物。大家相信：诗人要离开曾经留学过的母校，没有向同窗故友告别，而是呢前来跟康桥里的景物来告别。这能说明什么呢？对，说明 康桥在诗人心目中有着十分重要的位置。而如今诗人要与它离别，内心应该是怎样的呢？嗯，同学们根据日常的经验推断的出：诗人应该是十分的不舍和依恋。那好下面呢，就请同学们跟老师一起去看看那个在诗人心目中独一无二的康桥是什么样的，诗人又是如何来抒发他的不舍与依恋的。
感知课文 首先，我们先来听一下名家的配乐朗诵，同学们呢可以跟着读，体会下诗人的情感。
板书，那个大拱形
好，时间差不多了。
那么谁能说说你读完了这首诗、听完朗诵后，你感受到诗人笔下的康桥是什么样的呢 ？
哦，同学们的答案各不相同。但不管怎样，有一点我们是可以肯定的：诗人笔下的康桥一定是美丽的，对吧？
那好，下面我们就来看看诗人是怎样来写他的美丽的康桥的呢？全诗共7节，请同学们再一次地快速地浏览全诗，看看这7节中直接描写康桥景色的是那几个小节？
画拱形中的7个点。
对，主要是第2、3、4小节，在这三小节里诗人集中写了哪些意象呢？（停顿）
对，正如有的同学说的那样：有河畔的金柳，有软泥上的青荇，还有树荫下的潭水，在这里呢，老师重点给大家分析下 “金柳”这一意象。
我们先找同学读下本小节（停顿）
大家看下诗人是如何写这柳的呢？先交代了是“河畔的金柳”，大家可以想象这样一幅画面：夕阳照射下的柳枝，被渡上了一层妩媚的金黄色，那金色的枝条随风在空中轻轻摇摆，婀娜的影子倒映在水中。试想下你是诗人看到此情此景，你会想到什么啊 ？同学们的想象力还真是丰富，老师呢也只会联想到是亭亭玉立的少女罢了，古人也不过说成是“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”。可我们的诗人竟大胆的把它说成是“夕阳中的新娘”。 （板书 新娘）
大家知道新娘应该是什么样的呢，用几个形容词来形容下？
对，是美丽的，迷人的。
那么夕阳中的新娘也就是黄昏中的新娘呢？是不是除了美丽、迷人之外，更增添了几份娇羞与恬静啊？是的，而诗人恰恰把金柳说成是“夕阳中的新娘”，说明什么啊？说明了在诗人眼里今晚的柳比以往更迷人、更婀娜。那么大家考虑下，诗人为何觉得今晚的柳最美呢？ --有句话叫“以我观物，故物皆著我之色彩”，还有句话叫“情人眼里出西施”因为，今天诗人要与康桥作别，所以他对康桥的喜爱与依恋之情在现在是最强烈的，所以在平常人眼中不起眼的柳树才变的分外妖娆和迷人。（停顿）
那么大家继续考虑下，在诗人要离开康桥的时候，为什么避开了送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙而选了河畔那本不起眼的柳树呢？换句话说，诗人为何对这柳情有独钟呢？
嗯，同学们说的都颇有见解。
老师呢来进一步明确下，因为“柳”音同“留”，所以古人常用柳来表达一种离情别绪，所以柳也便成了是中国古典诗歌中的传统意象，如王维的《送元二使安西》中“渭城朝雨译轻尘，客舍青青柳色新。” 所以说，诗人之所以在离别康桥时选择柳这一形象入诗，也是是深受古典诗词的影响。
到这啊，老师就带领大家赏析完了金柳这一节，不知道老师的分析思路是否给大家带来点启发，下面给同学们10分钟的时间自己来尝试着欣赏下后两小节中的意象老师在这里提示一下，大家在分析的时候要注意从炼字入手并注重诗人主观情感的渗透。同学间可以相互讨论。
好，找同学说说，大家说的出乎老师的意料，看来啊大家已经初步学会了如何用意象来欣赏诗歌的方法。 下面老师来简单地总结概括下--
第三节里诗人主要写了河里的`水草随微波起伏的状态，招摇（板书），写出了水草的可爱、动态之美，在这样的诗情画意里，诗人醉了，他甘心做一条水草，“甘心”写出了他对康桥的永久、热烈的爱恋。
第四小节通过虹与梦奇异的意象，写出了潭水的静美以及由此引发的彩虹（板书）般的梦的联想。
在第四小节里，老师有个问题想问大家“大家观察下 --是天上虹后面有没有标点符号啊？”大家知道标点是用来表示语意的停顿的，而这里呢没有用，那么这里是否意味着诗人的意思还没有表达完呢？大家可以尝试着把“是天上虹”与下一句连起来读，变成了什么？“不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间”这样“揉碎”的主语是虹，所以啊才会沉淀出彩虹似的梦，这样的意思是不是更好理解了呢？当然了这只是老师的一种解读方法。可能有的同学要问了，“老师如果你说的对，好端端的一句话，诗人为什么非要拆开呢”。老师呢，在这里先卖个关子，请同学们针对这个没有标点的问题，回去写下自己的看法，赞同的或不赞同的都说下自己的理由，我们在下堂自习课上，再来解决他它。
我们回头看下黑板，这三节诗为我们展示了康桥特有的迷人风光，那它寄托了一种什么样的情感呢？对，是对康桥美丽景色的喜爱与眷恋之情。那么诗人的情感是否就只停留在了这一层面上呢？ （停顿），显然不是，寻梦（手势，板书）这一节诗人紧承着上节诗意，对“彩虹似的梦”加以引申。那么诗人的梦是什么样的呢？概括地说，是在星辉斑斓里放歌（板书）
诗人在他的早期作品中曾提过，他在康桥留学的时候常去康河里撑船游玩，也常情不自禁的放声高歌。所以啊这里既是对理想梦境的一种想象，更是对逝去的美好的时光的一种追忆与留念（板书）。但是第六节（手势）开头的一个“但”字把诗人也把读者从梦境中回忆中拉回到了现实。在现实中“放歌”是不可能的了，美好的时光已经过去，“我”现在只能悄悄地只身离去。夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。（板书那个大横线，可以画写竖条）这里呢别情缕缕，离绪重重，诗人的惜别（板书）之情达到了高潮。
到这呢，我们就把诗歌的主体部分欣赏完了。下面我们回过头来看下诗的首尾两小节。大家迅速地读一下，发现了什么特别的问题了么？
对，正如这位同学说的那样，两小节的语意很相似，都表达了种告别的依依不舍。像这种安排不但使全诗在结构上收尾呼应 （板书），也使得诗人的情感形成了一个统一的圆环。
好，到这呢，这首诗呢就大致分析完了。我们回头来看看黑板（手势）
诗人选取和康桥里几个典型的意象加以描绘，善于搭配具有色彩的词语，如金柳、青荇、彩虹，具有很好的色彩感与画面感，我们管这种美感叫做绘画美（只说，不写出来）
而首尾的幻，是的全诗充满了节奏感，仿佛一首优美的乐曲，我们叫它音乐美（同样不写出来）
其实本首诗啊，还有一美，就是结构上的建筑美，（板书）大家在读诗的过程中不难发现节之间乃至小节内部的排列组合是很讲究的，但老师为什么没有具体分析呢，因为结构美这点呢，就是我课堂上留的思考题的切入点，我的思考题是什么来了“为什么 是天上虹后面没有标点”希望大家回去能以此为切入来对这个问题进行一下发散性的思考。
好，下面剩下点时间，请同学 们齐读一遍全诗，体会下诗人的那种离情别绪，感受下诗人是如何把这“三美”巧妙的糅合在诗歌中的
。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
篇10：《再别康桥》教学设计(七年级必修) 教案教学设计
《再别康桥》教学设计(苏教版七年级必修) 教案教学设计
安阳县北郭乡一中 周瑞芬
一、概述
课名是《再别康桥》，是苏教版中学语文新教材七年级第二册。
本篇课文所需课时为2课时，80分钟；本节课是第二课时。
《再别康桥》既继承了古典诗歌的传统，又在别离诗中，注入了现代人对自己生长的母校深情厚爱，并超越了一般离别眷恋人情感叹，更具有了现代知识分子崇尚自我的个性色彩和追求自由的谈谈的象征意蕴。语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。
二、教学目标分析
1、知识与技能
通过复习能够准确地再认出课文的生字；
能够自主地提出课文的疑问或解答同学的问题，能够利用网络资源解决课文的问题；
能够朗读欣赏2篇拓展阅读材料，并能用自己的话跟小组成员交流或全班汇报；
小组汇报时能够代表本组的意见，声音响亮，表述清楚；
感悟徐志摩诗歌华丽轻巧的语言，整齐的章法，和谐柔美的音韵所散发出的强烈的艺术感染力。
2. 过程与方法
通过正确流利地朗读背诵《再别康桥》，
领会诗歌的韵律美；体会诗歌的重章叠句。
3. 情感态度与价值观
体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。
新诗的欣赏方法。
三、学习者特征分析
学生是北郭一中七年级的学生
学生以形象思维为主，认识问题的能力还不高
学生尚未了解现代诗的特点、形成等，理解诗歌的形式、内涵有一定难度
学生具有好表现、思维活跃等特点
学生具有初步的网上学习的技能
学生具有自主探究和合作学习的经验和能力
四、教学策略选择与设计
1、以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界诵读入境，欣赏诗意；联想比较，鉴赏评价的教学方式。
2、本节课综合运用讲授式、启发式、自主学习、协作学习等各种策略，提供大量的学习资源，指导学生进行自主探索学习。通过质疑、上机自学、小组交流、分组汇报等环节完成课文教学，培养学生语文综合实践能力。
五、教学环境和资源准备
1、教学环境：多媒体环境。
2、资源准备：教学PPT、打印的拓展资源、自制教学图片。
3、苏教版中学语文新教材七年级第二册
六、教学过程
一、导语
古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦涩，那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！
（解释：康桥＝剑桥＝Gambriage）
学生交流知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。
二、 徐志摩个人资料（课件介绍）
（简要情况－康桥情结），由此引出对《再别康桥》的示范朗诵。
三 欣赏配乐朗读《再别康桥》，先让学生读，再用范读，学生能找出差距
1．诵读欣赏，范读正音：
青荇（xìng） 长篙（gāo） 漫溯（sù） 笙（shēng）箫
2．《再别康桥》在你的心里留下了什么样的印象？朗读课文，并结合《我所知道的康桥》（《语文读本》P118）和刚才介绍的相关资料，发挥自己的想象，口头作文：《徐志摩在康桥》。
四、朗读直至背诵全诗（配乐）
五、 引导学生感受意象美
先引导学生把握诗中的意象（提问诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？再让他们说出这是为什么--有诗人的情感融入；再让学生分析这些意象分别融入了作者的.哪些感情）
进而由教师总结出意象的含义--是融入了诗人主观情意的客观物象。
这些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者对康河的永久的恋情。他甚至想永远留在这里“在康河的柔波里，我甘心做一条水草“全诗通过这些意象构筑了梦幻般的氛围，如一首小夜曲，让人如痴如醉。
（ 配合板书……）
六、课后小结
“作诗本乎情景,孤不自成,两不相背。……景乃诗之媒,情乃诗之胚：合而为诗以数言而统万形,元气浑成,其浩无涯矣。”
--(谢榛《四溟诗话》)
七、 课后作业
1、 每人写一首小诗，借景物抒发某种感情；2、 选学徐的其它诗歌。
八、迁移应用
1．音乐朗诵
2．试和徐志摩的另两首诗比较赏析：
沙 扬 娜 拉
--赠日本女郎
最是那一低头的温柔/像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，/道一声珍重，道一声珍重，/那一声珍重里有蜜甜的忧愁--/沙场娜拉！
偶然
我是天空里的一片云/偶尔投影在你的波心/你无需惊讶，更无需欢喜/转瞬间我便消失了踪影/我们相逢在黑夜的海上/你有你的，我有我的，方向/你记得也好，最好你忘掉/这相互交汇时的光亮
板书设计：
再别康桥
徐志摩
云彩 ……
金柳 ……
青荇 ……
潭水 …… 依恋之情
长篙 ……
星辉 ……
…… ……
（客观物象）＋（主观情意）＝ 意象
篇11：《再别康桥》教案(高一必修教案设计)
《再别康桥》教案(人教版高一必修教案设计)
课题作者
再别康桥（徐志摩）
教学目标
1、了解徐志摩及“新乐派”诗歌的特点。
2、品味语言,感悟意境，反复吟咏全诗。
3、深刻体会诗人抒发的感情，培养对自然景物的感受力。
教学重点
品味语言,体味诗人的情感。
教学难点
鉴赏意象，感悟意境。
教学课时
二课时
一、导入设计
佛云：人生有七大苦，我们前面通过《雨巷》的学习，品味到了“求而不得之苦。”人生第六苦就是“爱别离”。
别离是一种执着的苦。人生本来聚少离多，“多情自古伤离别”。冯至《别离》写道： “我们招一招手，随着别离｜我们的世界便分成两个。”
离别时是痛苦的。待到花落云散，冬雷震震夏雨雪之时，才惊觉昨天的生活已是今天的美梦，所爱的终究像手中的沙一般飘扬而去，午夜梦回之际，这“爱别离”的滋味，怎一个“苦”字了得？
今天我们要学习的也是一首描写离别的诗歌--徐志摩的《再别康桥》。让我们来看看他对别离是一种怎样的描写，看看他是如何理解离别的。
二、作者介绍
徐志摩，浙江海宁人，新月派的代表诗人。早年留学英国剑桥大学。1931年11月19日，为了省钱，经朋友介绍而搭坐上了免费的邮班从南京回北平，不幸因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。终年，34岁。其代表作有《再别康桥》《雪花的快乐》《沙扬那拉》《这是一个怯懦的世界》等。 胡适有一个概括性的评论。说“他的人生观就是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个字：一个是爱，一个是自由，一个是美 ”他就是为着他单纯的信仰而活。
徐志摩的一生是为了爱情而存在的。在他死后三个女人扑倒在了他的墓碑前：这三个人分别是他的原配妻子张幼仪；没有结果但是他灵魂的伴侣的才女林徽因；他努力兼职都还养不活的交际花陆小曼。他的逝世也为了省钱养家而导致的。我们知道在太可惜了，是吧？
三、初读课文，整体感知
1、学生以自己的方式诵读（老师不提任何要求）,诵读后谈感受。
很美。意象包含“云彩”、“金柳”、“青荇”、“天上虹”、“星辉”。别离诗，但离而不伤，别而不愁。语言华美，算得上中国现代诗歌史上的经典作品，尽管这是一首现代诗歌，但却处处流淌着中国古典诗歌的韵致。
2、播放关于康桥的风光的课件，听录音，初步品味。
四、再读课文，研讨问题（细节品读指导）
1、“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘”，“金柳”是“新娘”，这是什么手法？有何情味？
比喻。让“金柳”幻化为美丽的新娘，这是绝美的比喻。柳宗元“一树春风万千枝，嫩于金色软于丝”，杨柳细、嫩、柔、软，春风吹来，万千枝条婆娑起舞，婀娜多姿，牵扯着离人的愁绪，弄得人心烦意乱。志摩是深谙中国古典文学的，让康河畔的金柳幻化为美艳的新娘，这里一定有离情，也体现了诗人唯美的情怀。
2、“荡漾”换成“浮现”，可以吗？为什么？
“荡漾”写出了一种心泉摇曳的美。心泉波动，荡起层层涟漪，写出了诗人温柔而又缠绵的情怀。那康河畔的艳影，会永存诗人的心间。我们可以用这个词造一个句子，如“你的笑容荡漾在我的心间”。
3、“油油的”换成“轻快的”，可以吗？
“油油的”，有一种光滑、细腻、随意的感觉。写出水草色浓，青翠碧绿；写出水草态美，美好轻盈。
4、“招摇”换成“摇摆”“摆动”，可以吗？
诗中贬词褒用，写出水草的无拘无束，有一种自在地狂野。诗人想做一条水草，隐身于水底，接受康河的爱抚和洗礼。 “招摇”，也有“摆手”“招手”的意思，康河里的水草向诗挥手致意，对诗人的到来表示欢迎。
5、“甘心”有何情味？
心甘情愿的意思。物我合一，表达了诗人对康河的永久感情，愿意永远留在康河，“生于斯，长于斯”。徐志摩至情至性，一生的三大追求是爱、自由与美。“甘心”二字，表达了诗人对自由的渴求。
6、“揉碎”这个词用得好吗？是不是有点破坏情调呢？这个词换成“辉映”，可以吗？
一方面，说天上虹辉映在拜伦潭中，但是浮藻掩映，斑驳陆离，才会形成破碎感，用得很准确。 另一方面，表面上说虹碎了，实际上是说梦碎了。拜伦潭有诗人最美好的记忆，诗人曾在榆阴下读书、乘凉、遐思。梦是美丽的，但现实是残酷的'。康桥唤醒了志摩内心的浪漫和诗意，滋润他饥渴的心田。但他唯美的情怀，他浪漫的情致，在这里得到了极致的张扬。但一别数载，物是人非。“揉碎”这个词里，有世事的变迁，有人生的无奈，有岁月的沧桑，有生活的艰辛。
7、“沉淀”一词好在哪里呢？有何情味？
历时久远，经时间岁月的筛选，最终保留下来的，都是最真最美的记忆。“沉淀”一词，写出了梦的永存。梦虽破碎了，但残留于心底的，最终会成为晶莹璀璨的记忆。
8、“漫溯”一词换成“慢游”，可以吗？为什么？
“溯”，逆流而上，写出了追寻之状。“漫”，自由自在，随意，写出心情的愉悦。
9、船能“载”满星辉吗？“载”字有何妙处？
“载”字写出了星光斑斓、波光闪亮、晶莹澄澈的境界。星辉可载可感，这是人的浪漫。古典诗词就有“只恐又溪舴艋舟，载不动许多愁” “满载一船明月，平铺十里湖光”的句子。我们今天说的“你的眼中写满哀愁”“我的心中盛满忧伤”“你的眉宇之间，锁着我的爱恋”，同样也是化抽象为具体，让感情可盛可载。
10、为什么“悄悄”“轻轻”地“来”“走”？换成“匆匆地”可以吗？
一则，不忍破坏情境，不忍打破这寂静无声的氛围，表达了诗人对康桥温柔细致的情怀、体贴入微的心境，这种悄无声息恰恰是一种最深刻、最美丽的情感。
二则，物是人非、孑然一身、形单影只的愁思。康桥已非昔日的康桥，志摩已不是先前的志摩。亲切中有些许陌生，熟悉中有些放疏远，这种感情又有多么幽微多么难言，这便是志摩的“别”。
11、不带走“云彩”，有何深义？
（1）连一片云都不带有，不忍惊扰康桥，这是一种温暖细致的情思。（2）感伤、眷恋，还有绝决的情感。康桥于自己，是灵魂，是归宿；但现在却有着那么遥远的距离，一切都无从寻觅，怎不让人怅然若失呢？（3）“云彩”，体现了诗人飘逸、浪漫、洒脱的情思，古典诗词中有“浮云游子意，落日故人情”“片云天其远，永夜月同孤”的诗句，其实志摩又何尝不是天边那朵飘逸的云呢？
五、朗诵指导
1、第一节
连用三个“轻轻地”，要用轻柔舒缓的语调读，仿佛诗人缓慢而轻柔的步履。一别几载，康桥已接纳了那么多的学子。熟识的校园，陌生的面孔，物是人非。“轻轻地”三字，蕴含了诗人此时此刻那种淡淡的愁绪、那种难言的生疏、那种幽微而又细腻的情感。
2、第二节
“新娘”“河畔的金柳”，此时幻化为美艳的新娘。这个词，要读出惊艳的喜悦，声音要响要亮。诗人此时仿佛又回到过去的美好岁月，无比地陶醉和幸福，要读出这种感情的跌宕。
“荡漾”一词，要读出水面荡起层层涟漪的“荡”感，要读出心泉摇曳的多姿。声音要低柔悠长，满含深情。
3、第三节
“油油的”一词，要读出滑滑的、润润的感觉，要读出“青荇”这种水草的特质。 “招摇”一词，声音可以张扬一些，读出自在无束的感觉。
4、第四节
“天上虹”这个词，要读出“虹”的绚烂明丽，声音要亮要美。 “揉碎”一词，要读出破碎的感觉，声音要低要柔，情绪黯然。 “沉淀”一词，要读出沉淀感来，声音低沉。 “梦”一词，要读出梦幻色彩，声音要有飘忽迷离感。
5、第五节
“漫溯”，声音要悠长深远，读出追寻的色彩，读出对“青草更青处”的想往“星辉”，声音要满含欣喜，读出星光粲然的感觉。 “放歌”，声音要高亢喜悦，此时此刻，诗人的情感已达到高潮。
6、第六节
“但”字后，要稍作停顿，因为诗人并没有放歌，并且也不能放歌。这个“但”字，要读出顿挫感，要读出深沉凝重的色彩。 “悄悄”一词，要轻轻地读，此时，诗人的情感回到“别离”的情境，有一种淡淡的忧伤。 “别离”一词，要读出感伤的色彩，声音低沉舒缓，满含哀愁。 “沉默”一词，回环往复，声音尽量拉长，读出叹息，读出沉重。
7、第七节
“悄悄地”一词，连用三次，要用轻柔舒缓的语调读，要用声音把诗歌推向那种默无声息的境地，声音要略带忧伤，略含无奈。
六、阅读拓展
《再别康桥》的女性情结（徐昌才）
自从徐志摩的《再别康桥》问世以来，人们对诗歌的主旨探讨向来众说纷纭，见仁见智，但有一点是共同的，那就是诗歌运用了一系列典雅柔美，极富文化传统内涵的意象表现了诗人对自己依恋、眷念和痴情的美、爱与理想的珍视和告别。剖析这些意象在文化传统中的象征意义，有助于我们从一个更深刻的层面来理解诗歌所抒发的感情。
（一）云彩。云彩往往出现在雨后初晴的天空，它高蹈尘外，秀丽飘逸；它光辉圣洁，纤尘不染；它闲游天空，自由自在；它五彩斑斓，美丽迷人。诗歌《再别康桥》首尾两节两次出现“西天的云彩”，而且前后呼应。诗人作别的不是母校康桥，而是“西天的云彩”。作别时的情态氛围是一反常态的“轻轻”“悄悄”。这些描写很容易引发人们的联想：似乎诗人重回母校有如一阵清风，轻轻地来，悄悄地走，不愿意也不忍心打扰如情人般酣睡梦乡的母校；似乎诗人重回母校有如一位游子，无声无息地来，无影无踪地走，不愿意也不忍心惊动如母亲般忙碌操劳的母校……氛围是轻柔静谧的，情调是轻盈空灵的，意象是柔美秀丽的，“云彩”在这里被作者赋予了更多理想化、情感化的色彩，呈现出母性的光辉圣洁、女性的典雅秀丽和心性的自由浪漫，读着如此诗情画意的句子，我们自然容易体察到徐志摩遗失在康桥的刻骨铭心的爱，永世不忘的情和圣洁销魂的美。“彩云”凸现出了强烈的女性情结。唐代诗人刘禹锡有一首诗《竹枝词》是这样写的：杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无情却有情。这是一首情歌，写一位沉浸在初恋中的少女的心情。第一句写景，是她眼前所见。江边杨柳，垂拂青枝；江中流水，波平如镜。第二句写歌，是她耳中所闻，江上清风，撩拨情思；情郎歌声，入耳动心。第三、四两句则就近取譬，言此意彼。晴雨不定的天气，艳丽朦胧的彩虹，巧妙地烘托出女子的迷惘眷恋，忐忑不安。云彩、彩虹成为女子心情的生动写照。如此看来，徐志摩的《再别康桥》“作别西天的云彩”，当是有根有据的。时至今天，人们仍然习惯于给女子取名“彩云”，这也说明了“云彩”（彩云）在中国文化传统中有恒远固定的象征意义。
（二）金柳。柳树是女性的象征，在中国文化中有悠久的传统。贺知章的《咏柳》这样写：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝涤。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”一二两句以人喻柳，典雅秀丽。一树[绿柳，高高站立，似碧玉一般鲜润光活，光彩照人；又如美人一样亭亭玉立，熠熠生辉。裙带飘拂，腰肢款摆，婷婷袅袅，楚楚动人。三四两句用一“裁”一“剪”更容易让人联想到大家闺秀心灵手巧，聪颖能干的形象。《咏柳》人柳一体，互比互喻，柳成了美人的象征。今天，苗条女孩的窈窕身材被称为“柳腰”，年轻女子被称为“嫩柳”，女子弯弯灵秀的眉被称为“柳眉”，男人和别的女人发生不正当的关系被说成“寻花问柳”“路边花柳”“眠宿花柳”，这些例子都表明，柳作为女性的象征有其广泛的运用和悠久的传统，而徐志摩的“金柳”意象则又把柳所象征的女性形象描绘得光辉灿烂，金光闪闪，柔美无比。“那河畔的金柳，/是夕阳中的新娘，/波光里的艳影，/在我的心头荡漾。”河畔的金柳，是傍晚太阳的辉煌给垂柳镀上了一层耀眼的金辉；“夕阳中的新娘”是那“金柳”幻化而成的形象，浓妆艳抹，光辉灿烂，深情款款，美丽动人。这光辉灿烂的新娘形象又倒映在波光艳影里，康河柔波给新娘形象涂上了一层朦朦胧胧，恍恍惚惚，闪闪烁烁的色彩。如此柔曼披拂的金柳，如此美艳动人的新娘，怎么不“荡漾”在诗人的心头，令诗人如痴如醉，神魂颠倒呢？
（三）青荇。“青荇”意象也是美女的象征。青荇（今名荇菜），花开时常在阳光下泛光如金，因此又名“金莲儿”。叶子略呈圆形，浮在水面，根生在水底。形态与生态近于荷花，又称“水荷”。《诗经关雎》第二章这样写道：“参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。”（水上浮着长短不齐的荇菜，那姑娘左右两手忙着捞它。她也是一个温柔美好的姑娘，我日夜都在想着要得到她。）诗歌托物起兴，以物喻人，以柔顺飘拂的荇菜比喻窈窕娴淑的女子，触景生情，睹物思人，表达了一种朝思暮想，爱屋及乌的痴恋心理。《再别康桥》是这样描绘“青荇”的：“软泥上的青荇，/油油的在水底招摇，/在康河的柔波里，/我甘心做一条水草。”诗歌拟物为人，赋予“青荇”以人的情态生命，把水底青荇写得活灵活现，情意绵绵。“油油”描摹色彩，油光翠绿，浓艳欲滴；“招摇”写情态，有情有意，有滋有味，青荇似乎正在向诗人招手致意，表现出一份难舍难分，依依惜别的深情。这份似水柔情，这种轻柔姿态，多象一位脉脉含情的女子送别情人时所特有的情态啊。徐志摩借“青荇”，借“水草”写出了一种对母校如对情人般痴情眷恋的感情。
（四）天上虹。这一意象也是美女的象征。在西方，整条彩虹被认为是圣母玛丽亚的象征，是她把天和地和谐地结合在一起；在古希腊，圣洁的彩虹是女神（艾丽丝）的象征；在古代中国，彩虹被看作是阴阳结合的象征，中国民间也常以彩虹指代美人的。徐志摩《再别康桥》这样写“天上虹”：“那榆阴下的一潭，/不是清泉，是天上虹；/揉碎在浮藻间，/沉淀着彩虹似的梦。”以虹喻潭，以虹喻梦，诗歌借助“天上虹”这个色彩斑斓的意象把潭和梦联系起来，渲染出一种瑰丽多姿，如梦似幻的氛围。“揉碎”而“沉淀”的“天上虹”既绚丽多彩，又破碎飘零，显示出作者遗失在康桥的美梦幽艳凄冷，无法挽回。显然，这种凄艳、飘渺的意象“天上虹”更多地呈现出一种女性幽怨、柔美的感情色调。
综上所述，《再别康桥》在传情达意时总是有意无意地选择那些色彩缤纷，静谧柔美的意象来表达浓郁的女性情思，这或许是与诗人对母校康桥情人般的痴恋，慈母般的挚爱的情感有关，或许也与他置身中国传统文化潜移默化地受到影响有关。一句话，在徐志摩笔下，金柳的金光灿烂，青荇的华丽鲜艳，彩虹的辉煌烂漫，云彩的飘逸高洁，将他的母校（康桥）描绘得仪态万方，美丽绝伦！诗人所依恋、眷念和痴情的美、爱与理想原来就是这样一位康桥美神！
七、听歌、学唱《再别康桥》
八、练习作业
以“我心中的‘康桥’”为题，写一段文字。
篇12：《再别康桥》教学设计 (人教版高一必修一)
教材特点和学生情况分析：
1.教材特点分析：
《再别康桥》是一首现代新诗，它不同于学生接触、学习最多的古典诗歌，在字数、句数、声韵、节奏等形式上，用词和语言表达上，抒情方式上等方面有较大不同，同时现代新诗对古典诗歌也有继承性，他们有着某些一脉相承的联系。
《再别康桥》中，诗人描写了康桥柔美的风光，运用想象和联想和暗喻等的修辞手法，把康桥的景物描写的妖娆有情，表达了对康桥的依依不舍、感恩、怀念之情。学生要领会诗人描写的画面的意境，深刻体会作者对康桥的情谊。
2.学生情况分析：
从小学到高中，学生在课文中学习的诗歌并不多，且大部分是古典诗歌，对于现代诗歌的特点体会不深，因此在教学中要注意引导学生抓住意象，深入品味诗歌的语言和意境，把握诗人的思想感情。
高一学生对新鲜事物保持旺盛的好奇心和求知欲，因此在教学中设置整体一贯的有价值的问题，对于调动学生积极性，理解现代新诗《再别康桥》具有重要意义。
教学目标：
1.感受康桥柔美的风光，领会作者对康桥的热爱、怀念、惜别之情，品读诗人个性特征。
2.学会运用联想和想象，分析诗歌意象。
教学重点：
感受康桥柔美的风光，领会作者对康桥的感恩、怀念之情。
教学难点：
运用联想和想象，分析诗歌意象。
教学课时：一课时
教学手段：多媒体渲染，小组探讨，反复朗读涵咏
导入：
同学们，有一个诗人曾经说过，“我不敢说受了康桥的洗礼，一个人就会变气息，脱凡胎。我敢说的只是--就我个人说，我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”同学们能够猜出这个人是谁吗？对，这个人就是徐志摩。今天我们通过徐志摩的《再别康桥》，欣赏一下徐志摩眼中的母校康桥。
请学生介绍作者
徐志摩，现代诗人，散文家，181月15日生于浙江海宁，1931年11月19日因飞机失事不幸遇难。著有诗集《志摩的诗》《猛虎集》《翡冷翠的一夜》。
教师补充：
我们看，徐志摩一生短暂，但是他在这短短的十多年的文学创作中，给现代文坛留下了宝贵的财富，他在现代文坛上始终是一颗皎皎明星。他的婚姻爱情故事也非常动人，三个女性与他紧密的联系在一起，为人们说道，甚至还被拍成电视剧《人间的四月天》，同学们有兴趣的可以上网搜索一下徐志摩的相关信息和诗歌作品，或者通过购买纸质书籍放在案头时时欣赏，了解一下这位传奇的诗人。
解析题目：为什么作者说是“再别”？
徐志摩三次旅行欧洲，在剑桥大学学习两年，也就是诗歌中的康桥，他在剑桥大学接受西方资产阶级教育，受到西方浪漫主义、唯美主义等流派的影响，结识了许多有名的文学家，遇到了自己的爱情，在这里他的诗情得到触发，进入诗歌创作的暴发期，这是他一生的转折点。康桥成为徐志摩一生不可磨灭的记忆。
在1922年离英前夕，写有长诗《康桥再会吧》。1925年途经英国，没有留下告别康桥的诗篇。1928年7月，徐志摩故地重游，在归国的海上，面对浩瀚的大海，诗人写下了这首传世的经典之作《再别康桥》。
初次朗读，注重朗读技巧
我们现在请一位同学朗读一下，大家听听他的朗读并作出评价。
朗读技巧：重音，快慢，声调高低，欢快或低沉
金柳（重读）新娘、艳影（欢快愉悦）荡漾（徘徊萦绕延长读）招摇（延长）柔波（轻柔）不是清泉，是天上虹（适当读快一些）彩虹似的梦（梦幻空灵的感觉）
第一、七节读轻缓调，第五节适当高昂，第六节低沉
这首诗第二、三、四每节中，两句四行，一三行是一句的前半部分，二四行是后续部分，一三行是主语部分，是一些具有宁静柔美特性的事物，二四行是谓语部分，是对宁静柔美性质的事物的进一步、具体的描绘，因此一三行重读，二四行轻读，使柔者更柔，形成一扬一抑的咏叹效果。
现在大家再次有感情的朗读一遍吧！
再次朗读，划分诗歌层次
同学们通过有感情的朗读诗歌，思考一下，这首诗可以分为几个层次，由哪几节构成，试着用简洁的语言概括层意。
本诗四行一节，一共由七节构成，可分为四个部分：
第一层：告别康桥（1节）
第二层：康桥风光（2-4节）
第三层：康桥寻梦（5-6节）
第四层：再别康桥（7节）
三次朗读，研读揣摩康桥风光景致
下面我们来重点分析一下徐志摩为我们呈现的康桥风光，思考作者主要描写了哪些实实在在的景物，运用了哪些手法。
第二层--康桥风光（2-4节）：
主要意象
河畔的金柳（色彩）-----新娘（暗喻）-------无情变有情，富有女性的温柔、羞涩、美丽
波光里的艳影（拟人）---------心头荡漾------康和美景在作者的心头萦绕、摇荡不去，美！
软泥上的青荇（色彩）------油油招摇甘心（拟人）------水草浓绿生机，富有情趣，向人招手？
榆阴下的潭水---------------天上虹（暗喻、移情）--------究竟是不是天上虹？为什么这么写？
移情解释：作者主观感情投射到客观物象上，并发生了移位。“天上虹”是美好的意象，象征着作者的梦想、追求、爱情等美好的回忆，作者认为这榆阴下的潭水承载着自己的梦想、追求、爱情等美好回忆，这潭水就在作者的强烈的感情的催化下，移位成了“天上虹”。例如苏轼《水龙吟次韵章质夫杨花辞》有“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”作者看到漫天飞舞的杨花，引发离别的伤感之情，眼前的杨花在诗人离愁的强烈伤感情绪下，移位成离人的眼泪。
我们现在看一下，这些景物怎么样，表达了作者怎样的感情？
作者运用了暗喻、拟人、移情、想象、联想等手法，描绘出笔下的这些景物，富有生机活力，充满了人性美，尤其是女性的温柔妩媚的美，表达了作者对康桥的热爱和对旧日梦想的怀念。
分析讨论诗歌的关键点
1．作者在第一节连用三次“轻轻的”，有没有累赘重复之嫌？
三次“轻轻的”是作者对自己离别时动作姿态的描写。作者面对康桥，“轻轻的走”“轻轻的招手”，做出了这样优雅潇洒的姿态，实在是一种离别的乐观的情绪表达。
这体现了一种什么样的是诗人形象呢？
乐观，飘逸，洒脱，优雅的绅士形象。
2．为什么“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫”？
作者在离别康桥的那天，沿河划船而上，直至夜幕掩映，夏虫也都陷于沉默，康桥的周遭环境是那么安静肃穆，而作者在康桥景色的描绘中，展开想象和联想的翅膀，不时陷入对过去学习、创作、爱情等生活的美好回忆，徐志摩对康桥的怀念是静悄悄的进行着的，是属于个人的独家回忆的，是不可以用歌声表达出来的，是作者洒脱、优雅的性格的写照。
课堂总结及布置作业
同学们这堂课，我们在徐志摩的指引下，对康桥进行了一番游览，感受到了康桥的美景和诗人对康桥的热爱和深深的怀念，还从诗歌中感受到了诗人洒脱、优雅的性格特征和诗人的人生理想。那么老师希望你们课下，认真回忆自己曾经学习生活过的校园或者反观我们现在的校园生活，找到自己情感的触发点，写成一篇小诗。
下课。
板书设计
第一层：告别康桥（1节）
第二层：康桥风光（2-4节）
第三层：康桥寻梦（5-6节）
第四层：再别康桥（7节）
曹姗
[《再别康桥》教学设计 (人教版高一必修一)]
篇13：《诗》教学设计：雨巷、再别康桥(高一必修) 教案教学设计
《诗两首》教学设计：雨巷、再别康桥(人教版高一必修) 教案教学设计
普通高中课程标准实验教科书《语文》必修1
2 《诗两首》教学设计
萍乡三中：刘长风
《雨巷》教学设计
【教学目标】
1.反复诵读体会诗歌营造的意境。
2.把握中心意象，深入体会诗人情感
【教学重点】 通过诵读及对意象的把握体味诗歌的内涵。
【教学难点】 理解诗中丁香姑娘这个意象的象征义。
【教学方法】
1.诵读法。通过诵读走近作者，理解主题，品味语言，体会意境。
2.教师点拨与学生合作探究相结合。
【课时安排】 一课时
学案(学习活动)
一、欣赏声像资料范读(flash课件音配像朗读),同时浏览CAI课件江南雨巷的画面（幻灯片2-8）,自由朗读，感受体验这首诗的音质和情调。
二、研读语文必修1《示范课堂要点扫描》P6-9和语文必修1《目标素养评价》丛书P4-5中的相关文字,并自主探究，完成1-7题。(15分钟)
1、请为下列加点字注音
①彷（ ）徨 ②彳 亍（ ）③踟躇(蹰) ( )( )
④圯( ) ⑤凄婉（ ） ⑥颓圮 （ ）
2．下列解说不正确的一项是（ ）
A．戴望舒是中国现代诗人，主要诗集有《我的记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》、《灾难的岁月》。
B．《雨巷》是戴望舒早期的成名作和代表作，诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被称为“雨巷诗人”。
C．戴望舒早期的诗歌受西方印象派的影响，意象朦胧、含蓄。
D．后期诗歌主要表现热爱祖国、憎恨侵略者的强烈感情和对美好未来的热烈向往，诗风明朗、沉挚。
3．对《雨巷》的赏析不正确的一项是（ ）
A．诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这受中国古代诗词的启发，用丁香结即丁香的花蕾来象征人的愁心。
B．《雨巷》运用了象征的手法。诗中的“我”“雨巷”“姑娘”并非是对生活的具体写照，而是充满了象征意味的抒情形象。
C．诗中借江南小巷的阴沉来象征当时社会的黑暗；“我”在黑暗中迷失了方向，找不到出路，充满了迷惘和绝望。
D．《雨巷》运用了复沓重唱手法，造成了回环往复的旋律，强化了音乐效果，替新诗的音节开了一个新纪元。
4、反复朗读后，你体会到这首诗的旋律（节奏、韵脚、手法、重音、语调、语速）有什么特征？它的意境、情调又是怎样的？
5、《雨巷》这首诗是由哪些意象共同构成了特定意境？从虚实两个角度看，它们各自给我们的感觉是什么？
6、《雨巷》一诗中重叠和反复手法的运用有怎样的表达效果？
7、你认为《雨巷》是一首爱情诗？哲理诗？还是一首政治诗？试从场景、人物、对象、情绪、基调等几个方面加以分析。
(答案见幻灯片“自主探究”17-21和flash课件“解读”)
教案(教学过程)
一、 激趣导入：声像资料范读,由网络歌曲《丁香花》（江涛演唱）导入flash课件“诵读”）,同时播放江南雨巷的画面（幻灯片2-8）。听完朗诵，请两个学生谈谈感受。(3分钟)并指导学生朗读。 (参考答案见幻灯片9)
二、请3个学生轮读[研讨与练习]第四题中的3首古诗，并谈一谈丁香的寓意。(3分钟)
(参考答案见幻灯片10-16)
三、学生板演并表演展示“自主探究成果” (10分钟)
四、课堂小结(1分钟)
很多人在理解这首诗的时候，都会去联系写作的背景，从而找出作者写作的深层次含义。一千个读者眼中就有一千个哈姆莱特，我更喜欢单纯地将它理解为一首唯美的爱情诗。“明知爱己不可得，却依然在绝望中苦苦寻索，依然“希望飘过一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。”这种绝望与希望的哀婉叹息，令人肝肠寸断。
练 案
五、练习检测(10分钟)
1．《目标素养评价》丛书“语文必修1”P5-6[自我检测]1-6小题。
2．背诵《雨巷》这首诗。
六、课后作业:
大胆想象，把《雨巷》改编成一篇散文或者小说。
教 后 反 思
《再别康桥》教学设计
【教学目的】
1.感知作品的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美。
2.体悟作者情怀,引发共鸣，逐渐养成良好的审美情趣，培养审美能力。
【教学重点】 品析“三美”, 感受艺术性，体会诗境之美。
【教学难点】 领悟诗情,获得情感体验
【教学方法】
1、诵读吟咏法，欣赏评价法。
2、多媒体辅助教学。
【教学课时】两课时。
学案(学习活动)
第一课时
一、分组轮读诗歌，品味韵律美。(2分钟)
二、flash课件“朗读欣赏”，感悟意象美。(2分钟)
三、研读语文必修1《示范课堂要点扫描》P6-9和语文必修1《目标素养评价》
丛书P4-5中的相关文字,并自主探究，完成1-6题。(15分钟)
1、请给下列字词注音
畔（ ） 荡漾（ ） 荇（ ） 榆（ ）
篙（ ） 斑斓（ ） 笙箫（ ） 似的 ( )
2、对这首诗的解说，不恰当的一项是（ ）
A． 开头一节点明“再别”，连用三个“轻轻的”形成轻柔而优美的旋律，把读者带入一种欣喜乃至礼赞的意境中。
B． 第二至四节，诗人用“金柳”“艳影”“青荇”“榆阴下的一潭”“彩虹似的梦”等一系列色彩鲜明的意象描绘康河的美景，抒发眷恋之情。
C． 第五、六两节，诗人的情绪由舒缓转向激昂，想“在星辉斑斓里放歌”；但接着跌落到离别的现实，两个“沉默”表达了诗人无尽的惆怅。
D． 最末一节，以两个“悄悄”紧承上一节的“悄悄”和“沉默”，而且与首节遥相呼应，但诗人的情绪已由淡淡的忧郁变得更加惆怅与伤感了。
3、对这首诗的赏析，不恰当的一项是（ ）
A． 这首诗像一支优美的乐曲，缠绵深婉的诗句随着轻柔起伏的旋律流淌出来，回环往复，一唱三叹，余音袅袅。
B． 这首诗像一幅生动的画卷，一系列近乎完美的色彩变幻与意象组合形成流动的气韵，艳丽而又幽雅，飘逸中见静穆。
C． 这首诗具有完美的形式结构，每节诗四句，每个诗句基本上由三顿构成，匀称，和谐，于清新活泼中求整饬。
D． 这首诗极好地体现了新格律诗派独特的美学追求，但惟美主义也在一定程度上妨害了作品的思想内容的表达。
4、P9第三题：从诗的形式看，《再别康桥》这首诗，让人感到很美，你觉得美在哪里？
5、《再别康桥》表现了一种怎样的情绪？试从这首诗的结构入手加以分析。
6、徐志摩的离别和一般的离别诗有什么区别？
(答案见幻灯片“自主探究”8-15)
教案(教学过程)
一、作者及背景简介（幻灯片2-7）(2分钟)
二、声像资料范读(flash课件“朗读欣赏”),观赏蓝天浮云、岸边垂柳、有水草的潺潺小溪的幻灯片，伴以轻柔的欧洲田园风情的曲子,指导学生学生轮读,感知诗歌的情感、意象和韵律美。(4分钟)
二、课堂交流,学生板演并表演展示“自主探究成果” (10分钟)
三、课堂小结(1分钟)
这首诗为我们描绘了康桥如画的美景，景中又蕴涵了诗人浓浓的深情，情于与景的交融值得我们细细品味，意象的选取也值得我们学习。鉴赏这样的诗歌精品，朗读与理解互相促进，我们便仿佛步入艺术殿堂,与作者做心与心的交流,这难道不是一种美的享受?
四、根据提示背诵《再别康桥》全诗(flash课件“背诵全诗”) (2分钟)
练 案
五、练习检测(10分钟)
《目标素养评价》丛书“语文必修1”P5-6[自我检测]7-13小题。
六、课后作业:
试和徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》比较赏析,写一篇不少于五百字的赏析文章，并在全班交流。
沙扬娜拉
-- 赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁 --
沙场娜拉！
教 后 反 思
学案(学习活动)
第二课时
一、分角色背诵，男同学背诵一、六、七节,女同学背诵二至五节。(3分钟)
二、自主探究，完成1-5题。(12分钟)
1．下列各项词语字形有误的一组（ ）
A．彷徨 寂寥 河畔 色彩斑斓
B．竹篙 漫溯 凄宛 惆怅而归
C．笙箫 繁衍 挑衅 彳亍独行
D．记载 哀怨 浮藻 碧波荡漾
2．对《再别康桥》运用的表现手法解释不恰当的一项是（ ）
A．诗中笼罩着一种宁静、安谧的氛围，水草、柔波、彩虹、星辉，恰当地衬托了诗人静默的心境。
B．诗人运用比喻、拟人、借代等修辞手法，写出了康桥那特有的优美景色，表达了自己那追梦般的思念之情。
C．诗人把自己对母校的深情融进了悄悄别离时那富有特色的形象和想像中，形成了一种轻柔、明丽而又俊逸的格调。
D．全诗四行一节，诗行排列错落有致；每句字数基本为六七字，于参差变化中见整齐；每节押一韵，呈现出明显的旋律感。
阅读下面两首诗，回答3-5题。
再别康桥(徐志摩)
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
自由，向我们来了(田间)
悲哀的
种族
我们必须战斗啊！
九月的窗外，
亚细亚的
田野上，
自由呵……
从血的那边，
从兄弟尸骨的那边
向我们来了，
像暴风雨，
像海燕。
3．下面说法错误的一项是（ ）
A．两首诗都采用了白话，是打破了旧体诗格律束缚的新诗。
B．两首诗都采用了白话，是打破了旧体诗格律束缚的'自由诗。
C．《再别康桥》是新诗中的“新格律诗”。
D．《自由，向我们来了》是新诗中的“自由诗”。
4．下面说法错的一项是（ ）
A．《再别康桥》中的这两节分别押“ai”和“iang”的韵。
B．《自由，向我们来了》这一节押“ian”韵。
C．《再别康桥》节奏比较舒缓。
D．《自由，向我们来了》节奏短促如鼓点。
5．对《再别康桥》这两节分析正确的一项是（ ）
①“招手作别”是诗的抒情基调，体现的是一种强烈的惆怅失落之感。
②开头三个“轻轻的”是诗的抒情基调，体现的是一种淡淡的惆怅失落之感。
③“艳影”是“夕阳”中的“金柳”在水中的倒影，代表着康桥的景物特征，明丽的形象表达了诗人对康桥的赞美之情。
④诗人心中“荡漾”着“波光里的艳影”，是诗人把魂萦梦牵的康桥比作一个美丽的姑娘的倩影，表达了诗人对康桥的爱恋。
A．①④ B．①③ C．②④ D．②③
(答案见幻灯片16)
三、合作探究，完成1-5题。(14分钟)
1、第一节连用了三个“轻轻的”。这三个“轻轻的”是否重复与累赘。为什么？
2、第二节里面的意象 “金柳”在 作者心中是一种什么感觉？
3、“青荇”和“潭水”等物象又寄托着诗人对康桥怎样的情感呢？
4、如何解读“但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”这几行诗？究竟是谁在沉默？为什么沉默？这是什么表现手法？有什么作用？
5、第一节和最后一节在语意上同中有异，在节奏上则完全相同，这样写有怎样的表达效果？ (答案见幻灯片17-21)
教案(教学过程)
一、分角色背诵，进一步感知诗歌的情感、意象和韵律美。
二、课堂交流,学生板演并表演展示“自主、合作、探究成果” (10分钟)
三、课堂小结(1分钟)
走进《再别康桥》，我们能感受到旖旎迷人的风光，清新如画的别离，淡淡如烟的哀愁，兴奋热烈的眷恋，梦幻般的惆怅；走出《再别康桥》，我们依然觉得唇齿留香，含蓄隽永。
练 案
五、练习检测(5分钟)
《目标素养评价》丛书“语文必修1”P5-6[自我检测]14-17小题。
六、课后作业:
朗读《大堰河──我的保姆》这首诗，体会诗人对这一形象所寄托的思想情感。
教 后 反 思
篇14：再别康桥(高一必修)(高一必修教案设计)
再别康桥(人教版高一必修)(人教版高一必修教案设计)
再别康桥 (一课时)
设计
思想 《再别康桥》是新诗中的名作，特别适宜朗诵，所以课堂上应少作分析，多多朗诵，进而把握诗歌的感情变化流程。
教材分析：
《再别康桥》既继承了古典诗歌的传统，又在别离诗中，注入了现代人对自己生长的母校深情厚爱，并超越了一般离别眷的感叹，更具有了现代知识分子崇尚自我的个性色彩和追求自由的谈谈的象征意蕴。语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。
学
情
分
析 学生是高一( ) 的学生
具有好表现、思维活跃等特；以形象思维为主，认识问题的能力还不高 ；
他们刚刚了解现代诗的特点、形成等，理解诗歌的形式、内涵有一定难度；
他们具有自主探究和合作学习的经验和能力
教
学
目
标 1、知识与技能
感悟徐志摩诗歌华丽轻巧的语言，整齐的章法，和谐柔美的音韵所散发出的强烈的艺 术感染力。
新诗的欣赏方法。
2.、过程与方法
通过正确流利地朗读背诵《再别康桥》， 领会诗歌的韵律美；体会诗歌的重章叠句。
3、情感态度与价值观
体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。
重点分析 抓住关键词语，理解作者的情感和思路。
难点分析 诗歌的意象与内容关系。
教学方法及
学法指导
分析 本节课综合运用启发式、自主感悟，以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界诵读入境，欣赏诗意；并联想比较，鉴赏评价的教学方式。
课前
准备 1、教学环境：多媒体环境。
2、资源准备：教学PPT、名家朗读资等。
教
学
过
程
一 、导语
佛云：人生有七大苦，我们前面通过《雨巷》的学习，品味到了“求而不得之苦。”人生第六苦就是“爱别离”。
别离是一种执着的苦。人生本来聚少离多，“多情自古伤离别”。冯至《别离》写道
“我们招一招手，随着别离｜我们的世界便分成两个。”
离别时是痛苦的。待到花落云散，冬雷震震夏雨雪之时，才惊觉昨天的生活已是今天的美梦，所爱的终究像手中的沙一般飘扬而去，午夜梦回之际，这“爱别离”的滋味，怎一个“苦”字了得？
今天我们就来学习一首描写离别的诗歌。看他对别离是一种怎样的描写，和一般的离别诗有什么区别。这就是徐志摩的《再别康桥》。那么现代人是如何理解离别的呢？那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！
（板 书） 再别康桥
二、题解及作者介绍
（解释：康桥＝剑桥＝Gambriage）
学生交流知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。
作者：徐志摩（1896~1931），浙江海宁人，新月派的代表诗人。早年留学英国剑桥大学，回国后写了一些积极向上的诗文。其代表作是《再别康桥》《雪花的快乐》《沙扬那拉》《这是一个怯懦的世界》等。“新月派”的主要人物还有闻一多《一句话》、朱湘《情歌》《关外来的风》等。
关于徐志摩，胡适有一个概括性的评论。说“他的人生观就是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个字：一个是爱，一个是自由，一个是美 ”他就是为着他单纯的信仰而活。我们来看一看他的三个大字。
一是自由。徐志摩是一个富有浪漫主义的诗人。推崇自由的生活。
一是爱。徐志摩一向将爱情奉若神明，他认为是一切动力的源泉，他自己也曾经说过“生命之所在，就是为了爱”。关于他的爱情，我们都知道什么？在他死后三个女人扑倒在了他的墓碑前：这三个人分别是他的原配妻子张幼仪；还有，哪像天上的一片云，偶然投影在他波心的，但转瞬就消失踪迹的，没有结果的才女林徽因，这是他灵魂的伴侣啊，他曾经有一首诗写道“我将于茫茫人海之中,访我惟一灵魂伴侣,得之我幸,失之我命,如是而已”；还有一个就是为了她奢靡的生活，努力兼职都还养不活的交际花陆小曼。他的逝世也为了省钱养家而导致的。我们知道在1931年11月19日，徐志摩要从南京回北平，为了省钱，经朋友介绍而搭坐上了免费的邮班。但不幸的是途中因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。终年，34岁。太可惜了，是吧？
徐志摩的一生是为了爱情而存在的，他最终象划过天边的美丽的流星。
一个是美：如果说他对爱的追求献给了三个女人，那么他对美的追求就献给了他的.诗歌。他的诗歌有三美的追求：音乐美、建筑美和绘画美。尤其是我们今天所学的这首《再别康桥》集中体现了他对美的追求。
三 、整体感知诗歌 (播放关于康桥的风光)
下面我们就来具体学习一下这首诗歌。听老师给大家配乐示范朗诵。 （老师朗诵）
这首诗歌给你们的整体感受怎么样？美吗？大家自己以自己的方式，出声读。老师不提任何要求。开始。
（学生整体朗读，老师指导。学生再反吟读。）
四、“三美”分析 （学生分析，老师点拨）
（一）音乐美和建筑美
这首诗歌特别具有音乐的美感。我们来看：全诗一共七节。每一节诗歌都押韵，而且首节和尾节的韵又相同。这就造成一种跌宕起伏和轻柔舒缓的旋律感。
形式上看，这首诗歌四行一节，每一届诗行的排列两两错落有致。很有建筑上的美感。
（二）绘画美
第一节：连用了三个“轻轻的”。这三个“轻轻的”是否重复与累赘。为什么？--前两个“轻轻的”是指来的轻轻和去的轻轻。只是来到这里，又只身离去。没人相接与相送，都是很寂静与落寞的。 第三个“轻轻的”是什么？我们轻轻的挥手，有什么感觉？大家示范一下，挥动你的手臂。如果很重的挥手，“走了，走了”，谁一种什么感觉？很洒脱，很不在乎。而徐志摩的“轻轻的”招手，表现了他的一种什么心情--很不舍得离开。
第二节里面出现了一个意象。什么啊？“金柳”
我们看一下作者心中的金柳是一种什么感觉？（夕阳照射下的柳枝，被渡上了一层妩媚的金色。那金色的柳条随风摇摆，影子倒映在水中，像一位美艳的新娘。这美艳的新娘，倩影倒映在康河里，也照映在我的心上。并激起层层的情感涟漪） --像夕阳中的新娘。夕照霞辉，给她镀上了一层金光闪闪的颜色，她的玉树临风、婀娜多姿， 作者面对此景此情的感情是怎么样的？(眷爱康桥里的一草一木，如同迎亲娶新一半，深情痴迷。)
（课文描写了哪些意象,老师举例说明如“金柳”。同学们分析其他的意象。）
第三节描写了什么意象？“青荇”
康河里的水草随微波起伏，绿油油的水草在柔波中招摇，仿佛是在向诗人招手示意。在这仙境般的地方，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。作者曾写过一篇文章《我所知道的康桥》在里面写道“康桥的灵性全在一条河上；康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。”一个老村子“有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。”作者甘心做康河里的一条水草。一个甘心可见作者对康河的眷恋，
第四节， “潭” －-拜伦潭
作者的视角由岸边的金柳，低头转向了水底油油的青荇。接着他把目光转向了拜伦潭。
那榆树浓荫覆盖着的清泉倒映着天上的虹，可以让人想象那五彩斑斓的景色充满了多么淳厚的诗意。在这里是天上虹揉碎在浮藻间， 沉淀着作者彩虹似得梦，作者过去在康桥的美好的生活，像梦一样的生活。作者曾经写道：“19他在康桥度过了一年多真正悠闲自在的日子。据他后来回忆说，这是他一生中最幸福的日子。“康桥，再会吧。我心头盛满了别离的情绪，你是我难得的之际，我当年辞别家乡父母，登上太平洋去，扶桑风色，檀香山芭蕉况味，拼搏大海，开拓我心胸神意。如今都变成了梦里的山河。”
第五节 作者要去寻梦去了，寻找自己过去的美好的生活。他似乎忘记了，她是要离别康桥的。他撑了一个长篙，向青草更青处漫溯，一直到了星辉斑斓的，从夕阳一直到了星辉斑斓，可见作者在康桥停留的时间之长，这也说明作者不愿意离别康桥了。就在这种无意识中，作者忘记了他的即将的离别。而要在星辉斑斓里放声歌唱了。
第六节 作者突然从梦中回到现实，意识到我今天就要离开了。心情顿时为之沉默。离绪重重，他不能放歌了，只悄悄地吹奏别离的笙箫，在沉默中体味别离的惆怅。一切都寂然了。连青草丛中的夏虫似乎也体会到了别离之情，也为他保持沉默。往日康桥的欢乐笑语，都将使人的离去而寂寞。
第七节 呼应开头，云彩本来是不能带走的，然而使人却强调说“不带走一片云彩，”这种夸张的手法，表露出作者不愿惊动他心爱的康桥的一片温柔情意。
五 、情感分析小结（师生共同探讨）
这首诗歌的感情是一种极平常的离情和那种微波似的轻烟似的别绪。
感情主线是惆怅的哀惋的离情。第一节奠定了难舍难分的基调，第二、三、四、五节是对康桥美好的回忆，进而由此产生“寻梦”的幻想，第六、七节，又从美丽幻想中回到现实，呼应开头，抒发别离的惆怅与哀思。因此主线是离别之情的“愁--乐--愁”。梦醒了，才知道无路可走的悲痛。
但我们看他的离别和别的离别诗有什么区别？
古往今来，离别总给人一种沉重悲伤的感觉。古江淹在《别赋》中感叹：“黯然销魂者，唯别而已矣！”道出了离别让人黯然销魂的特点！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦。古人在别离的时候，多“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，或执手叮咛，或牵衣顿足，其中总有“多情自古伤离别”的味道。离别一般是很感伤的，很沉重的一种感情。那我们来看一下这首诗歌的离别的味道怎么样，有很沉重的感觉吗？为什么？
(还有许多学生学过的离别诗，老师可根据情况举例)
这首诗歌只着色绘景而不摹声，没有声音的存在，一切都是静悄悄的，连“夏虫都为我沉默”，“沉默是今晚的康桥”。一点声音也没有，在这种寂然无声的寂静的环境中，没有任何的叮咛执手，就会增加一份飘逸的成分，而少了一份沉重。
另外，这首诗歌，诗人悬着的独具特色的意象，诗中借以抒情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这就避开了人间烟火，有一种脱俗的清新感。
六、再次诵读，伴以轻柔的欧洲田园风格的音乐，同时播放关于康桥的风光片。
七、分组朗诵，在组内评选出读得最好的组员。
板书设计
云彩 ……
金柳 ……
青荇 依恋之情 …
潭水
长篙 ……
星辉 ……
（客观物象）＋（主观情意）＝ 意象
作业布置
1、 每人写一首小诗，借景物抒发某种感情。
2．试和徐志摩的另两首诗比较赏析：
沙 扬 娜 拉
--赠日本女郎
最是那一低头的温柔/像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，/道一声珍重，道一声珍重，/那一声珍重里有蜜甜的忧愁--/沙场娜拉！
偶然
我是天空里的一片云/偶尔投影在你的波心/你无需惊讶，更无需欢喜/转瞬间我便消失了踪影/我们相逢在黑夜的海上/你有你的，我有我的，方向/你记得也好，最好你忘掉/这相互交汇时的光亮
篇15：《再别康桥》(高一必修教案设计)
《再别康桥》(人教版高一必修教案设计)
[学习目标]：
1、朗读品味，咀嚼诗歌语言，体会诗人的感情。
2、深入意境，体会诗歌的画面美。
[教学方法]：
教法：
1、朗读指导法
2、启发式导问法
学法：
1、 朗读感悟法。
2、 问题讨论法。
[教学设想]：导入-解题-知人论世-三步朗读-学写
[教学预案]：
一、导入新课：
昨天我们走过了戴望舒的《雨巷》，今天我们又将《再别康桥》。（老师板书课题）
二、展示课堂目标
三、解题：
1、有谁能解释一下标题的字面意思？从标题的字面意思我们可以揣测这首诗歌抒发了怎样的思想感情？（又一次离别康桥，依依惜别之情）为什么？（因为自古以来离别诗都是抒发依依惜别之情的）
2、有谁能列举几首来印证一下？
预设：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
3、小结：由此可见，大凡离别诗歌都要抒发依依不舍或劝勉之情。
四、作家、背景：
1、作者是谁？抽一学生写出作者姓名“徐志摩”。
2、学生先介绍，然后课件展示作者介绍。
3、小结：作者在康桥度过了一生中最美好的时光，所以，康桥确实让作者有些留恋难舍。由此可见，作者及其创作背景也是揣摩诗歌情感的窗口。
五、诵读、整体感知。
（一）流利朗读，读准字音、节奏
1、学生自由朗读（2分钟）
2、 抽学生朗读，然后由其他学生到黑板上指出读得不准确的地方并纠正。
3、抽几个学生上黑板写出自己认为应注意的生字，并注音，然后让学生读 。
（二）情绪朗读，初步感知诗歌的感情基调。
1、相信同学们已经预习过课文了，那就请大家一起带着感情
地朗读一下这首诗。
2、进行背书比赛：老师每两行提示一个字，看谁最先背得。
3、读完全诗，你最强烈的情感体验是什么？
（三）审美朗读，品味语言，体会感情
1、以自己的方式读诗歌，看谁读得最有感情，并说说你这样读的理由，其他同学评价。
朗读指导预设：第1节：轻缓，因为作者把康桥当做熟睡的母亲一样，“轻轻”害怕打扰了康桥的宁静。
第2-4节：平缓，因为这是诗人在静静地回忆在康桥的一幕幕情景，诗人沉浸在甜美的回忆中。
第5节：由平缓-爆发，因为康桥的一幕幕美景让作者抑制不住内心的喜悦，有“放歌”的`畅快。
第6节：“但”一转，写出了悄悄离别康桥的苍凉与无奈，诗人此时的心境是凄婉而哀伤的，所以，语调转为低沉。
第7节：低缓。“悄悄”呼应开头，把作者对康桥的依恋与不舍抒发到及至。
2、你最喜欢哪一小节或哪一句？为什么喜欢？这一小节或这一句妙在何处？（老师作必要的引导）
老师引导预设：描述意境---结合艺术手法分析意境的美妙---概括思想感情。
范例预设：夕阳照射下，河畔的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。把河畔的金柳比喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。景中见情，情中有景，情景交融在一起。）
3、在理解的基础上自己再次朗读，读出感情。
4、让学生到讲台上读或背，假想自己就是徐志摩，带上手势表情朗读，读出自己的感情，展示自己的风采。
六、老师引导学生写自己别离的故事。
作者在离别康桥时感情是依依不舍，作者在抒发这种感情时，是将此感情融入了他笔下描写的康桥的许多景物之中，也许有一天你会别离老师、朋友、亲人，与徐志摩的情景相似，请你们把自己别离的故事写下来。
七、板书设计：
再别康桥
徐志摩
轻轻的来，轻轻的走
康桥美景 金柳、水草
潭 、 星辉 依恋、不舍
悄悄的来，悄悄的走
余长敏
篇16：再别康桥(高一必修教案设计)
教学目的：
l、基础知识目标：了解新文人诗内涵。
2、思想教育目标：志摩的情感方式。
3、能力培养目标：学会新诗的鉴赏方法。
A、通过教师的指导学会欣赏诗歌的形式上的三美（音乐美、绘画美、建筑美）。
B、通过教师的分析赏析，学会从诗歌的形式、语言和意象等方面入手赏析诗歌。
教学重点：
1、新诗的艺术技巧鉴赏。
2、徐志摩的《再别康桥》的情感内涵。
教学方法： 诵读吟咏法 讨论鉴赏法
课时安排：一课时。
课堂教学设计：
师：同学们，今天我们来一起学习我国著名现代诗人徐志摩先生的《再别康桥》。轻轻的我走了/正如我轻轻的来/我轻轻的招手/作别西天的云彩。打动了不少人的心，我想在坐的每一位同学都为之打动了。这里似乎有一种淡淡的哀愁，但仿佛又有一种洒脱，阐释不尽，只是感觉它很美。而对于徐志摩这位中国文坛的传奇式人物，相信大家早已而有所闻了。但是很少人对他有一个较为具体的了解。那么今天我们先来介绍一下徐志摩本人的基本情况吧。
徐志摩（1897-1931），浙江海宁人，原名章Γ字┥。现代诗人、散文家。新月派代表诗人。19赴美留学， 1910月-1922年8月，就读于剑桥大学（康桥），攻读博士学位。深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。
作品收录在《徐志摩文集》。
诗集：《再别康桥》、《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》等。
散文：《自剖》、《想飞》、《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》等。
师：我们说“读书万遍，其义自见”其实诗也是一样的。诗当你读第一遍和第二遍的时候，我们只能对他有一个整体的了解。他的主要内容是什么，他的排版，他的语言，他的结构怎样这些形式上的东西有一个大致的了解。要深入的感悟诗中的真意，内涵还需不断地朗读不断地品味。那么今天我们就按照这个读诗的思路来读一读徐志摩的这首传世之作《再别康桥》。我们今天的第一个问题就是先抛开诗中的具体的感情内涵，找出这首诗形式上有什么特点。下面给30秒钟的时间来浏览一下这整一首诗，然后大家齐声朗读一下。注意发现它的特点啊。
生：朗读
师：好了。读完之后，我们发现这首诗给我们的额第一个感觉是什么啊？试试用一个字来概括。
生：美。
师：嗯。很好啊。的确，这首诗形式上最大的特点就是美啊。闻一多先生曾经说过，这首诗在形式上有三美。不知道同学们能不能找出一两个来啊。思考一下，形式上，就是说这首诗在排版上，语言上，音韵上等方面有没有什么与其他诗不同的特点呢？或者说发挥的很好的地方。
生：……（师做相关的引导）
生：……（师做相关的引导）
生：……（师做相关的引导）
师：（相继板书：绘画美，音乐美， 建筑美。）
《再别康桥》在形式上具有三美：
1， 绘画美。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。 诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。
A， 押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
B， 音节和谐，节奏感强。
C， 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
师：我们已经发现了《再别康桥》在形式上有三美：绘画美，音乐美，语言美。那么，现在我们再深入一层试试感悟一下这首诗的内在的情感，徐志摩重访康桥时到底经历了怎样的情感波涛的冲击。今天我们采取小组讨论的形式来完成这个问题啊。不过在大家进行分析之前，我想给大家介绍一下这首诗的创作背景啊。
这首诗是写于1928年徐志摩再访母校康桥后在归国途中的中国海上所作的.。1920-1922年期间徐志摩曾经在康桥留学。康桥时期可以说是他整个人生的转折点。在康桥他发现了自然的灵性和伟大，从此他走上了诗歌创作的道路。追求美，追求自由，追求纯粹。他曾经说过：“我的眼是康桥教我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”可想康桥对于他来说的意义是非比寻常的。对于康桥里的一切，让他印象最深并流连忘返的便是那条康河。他在他的著名的散文《我所知道的康桥》中曾经说“康桥的灵性全在于一条河上，康河我敢说是全世界最秀丽的一条河”。他最幸福的事就是在康河边找一块青草地，看天，听鸟，读书，睡觉，再就是骑着自行车追赶那天边的落日，还有便是撑一支长篙，游玩于康河之上。这一切都给他留下了深刻的美好的印象。而现在坐着已经在回国的船上，已经远远的离开了那个让他魂牵梦绕的地方，看着船外的中国海，不由得让他联想起那一条充满灵性的康河，和这次重访康桥的一幕幕情景。百般感触涌上心头，于是沉吟出了这首《再别康桥》。下面我们来听一听《人间四月天》里面扮演徐志摩的黄磊所朗诵的《再别康桥》，心里面再细细的品味一下这首诗中充斥着作者怎样的情感，这又是如何去表现的。然后我们进入小组讨论阶段啊。
播音。
师：好了，我们现在这样子啊。把同学们分成三组，用3分钟的时间讨论一下问题。
分3组：第2－3节；4－5节；6节各位一组。
任务：1．派代表朗诵该诗节。
2．通过对诗中相关意象或意境的分析试着揣摩出当时徐志摩内心的情感。
师：提问各组。（生回答的时候先要朗诵）
具体的分析：
2、第二节，写了岸边的柳树，“金柳”是夕阳下的柳树的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像“新娘”，既喻出其形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情。谁能够舍得离开美丽的新婚呢？“艳影”“荡漾”在“我的心头”，物我合一，情景交融。
3、第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。“我甘心做一条水草”，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远留在康河，“生于斯，长于斯”。
4、第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境。融情入景，将人带入梦一般的意境中。
5、第五节，诗人的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁地想要“放歌”，快乐的情绪达到了顶点。
6、第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来。于是不能“放歌”，只能“悄悄”吹起离别的伤感的笙萧，诗境恢复寂然。连夏虫好像也体会到了离别之情，保持沉默。“沉默是今晚的康桥”，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人沉思默想的心境推到了极致。
板书。
师：好了，刚才我们已经在同学们的集体努力之下把徐志摩重访母校康桥时的复杂的心理状态和对康桥的感情提炼出来了。这里有喜爱，有欢欣，有沉醉有失落有悲伤有不舍有深深地眷恋。而这一切汇聚成了作者离别时的一个动作。同学们能不能找出来。
生：轻轻的招手作别西天的云彩
师：轻轻地招手作别。（板书）非常好，正式这个轻轻地，悄悄的蕴含着徐志摩对于康桥的无限的情思。这次的再访康桥所表现出来的自己的失态，不舍和眷恋都源于他对于康桥的深深地热爱。看着这个可爱可亲的康桥里的一切，哪里还舍得惊动它。作者只是轻轻地来，轻轻地走。为了呵护他的完美他就连天边的那一片云彩也不忍心带走。徐志摩只是潇洒的轻轻的挥了一挥衣袖便离开了。多么美的一个动作，多么饱含深情的一个姿势。就这样值得我们反复的品味。
到这里我们已经把徐志摩的这首让人口留余香的美作《再别康桥》解读完了。再这节课结束之前让我们用饱含深情的声音朗诵一下这首诗，再次品味一下徐志摩对于康桥的深情。
板书：《再别康桥》徐志摩
建筑美
形式： 三美 音乐美
绘画美
喜爱 眷恋
情感： 爱恋 沉醉 兴奋 轻轻地招手
感伤 不舍
赵利霞
篇17：独特的离别诗《再别康桥》(高一必修) 教案教学设计
独特的离别诗《再别康桥》(人教版高一必修) 教案教学设计
古往今来，离别诗就像文学长河中的颗颗璀璨的明珠，迄今仍然闪耀着晶莹的光芒。而在这众多的离别诗里，徐志摩的《再别康桥》以它独特的美广为传颂。
《再别康桥》的独特之处在哪里呢？
一、构思巧妙：
气氛轻松。
古往今来，离别总给人一种沉重悲伤的感觉。江淹在《别赋》中感叹：“黯然销魂者，唯别而已矣！”道出了离别让人黯然销魂的特点；《西厢记》中崔莺莺在送别张生去赶考时，眼中之景却是：“晓来谁染霜林醉，总是离人泪。”眼中景即是心中情啊，二人分别时的眼泪，把秋景都给染红了，可见离情多么浓重；《雨霖铃》中柳永在同歌伎女友告别的场面更是沉重：执手相看泪眼，竟无语凝噎。悲伤得都说不出话来，哽咽了。但徐志摩的《再别康桥》营造的却是一种淡淡的伤感，贯穿于全诗的“轻轻的”“悄悄的”“沉默”等词给诗歌营造了一种轻灵飘逸的氛围。
意象新颖。
诗人离别的对象不是人，而是“云彩”“青荇”“金柳”“星辉”等可爱的景物，这些意象的存在，淡化了离别之情，而重于对康桥美丽景物的描绘，营造了一种清新之感。
二、情景交融。
诗人把离别的'主观情绪融于康河的客观风物，康河的风物是美丽而有灵性的，带有诗人柔和飘逸的风度，与诗人的感情融为一体。
我轻轻的招手，作别西天的云彩 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩
云彩本不可告别，云彩也不可能带走，然而云彩这个意象的存在，让我们感到了诗人离别康桥时淡淡的伤感，虽然有离别的伤感，然而作者没有沉溺于伤感，而给人一种飘逸轻灵和洒脱之感。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘，波光里的艳影，在我的心头荡漾。这里，诗人把康河畔的柳树比喻成新娘，不但点出了柳之美，而且也传达了对康桥的恋恋不舍。这种眷恋，已经不是由诗人眼睛流漏，而是深入到了诗人内心。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇，在康河的柔波里，我甘心做一条水草。这里写青荇对他“招摇”，招手，打招呼，让他再呆一会，再看看母校。这儿的青荇，多么有人情味啊，然而青荇本是没有意识的，应该是诗人运用了拟人和移情的修辞手法，把作者依依不舍的情感转移到青荇身上了。作者眷恋母校，原作母校的一草一木，而且是“甘心”，更加强烈的突出了诗人对母校的深厚情感。
那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹，揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。诗人把拜伦潭比喻成天上虹，写出了夕阳下的拜伦潭波光鳞鳞的美，虹这个意象也蕴含着人的希望理想和追求，暗示着拜伦潭边也记录着诗人读书学习恋爱的美好时光。
物是人非，拜伦潭还是美丽如初，可是诗人美好的时光已经一去不复返了，看到这潭水，诗人好像又回到了过去。自然地引起诗人对过去美好时光的追寻。到康河里去泛舟，水波和星光交相辉映，以至诗人情不自禁的要“放歌”。然而却不能放歌，因为诗人并没有寻到往昔的美梦，又回到了离别的现实，而现实是“悄悄”，是“沉默”，整个康桥也都寂静了下来。诗人由寻梦的情感高潮陷入了依恋无奈而惆怅的情感交织。
这样，全诗由三个轻轻的写起，又有两个悄悄的收束，运用回环对应的结构，使全诗成为一幅幅流动的画面，细致入微地将诗人对康桥的依恋对往昔生活的憧憬，对眼前离愁的无奈，表现得真挚、细腻而又隽永，亦景亦情，情景交融，如肖邦的一首小夜曲，轻柔而婉转。这离别之情，轻灵飘逸，如梦如幻，就像天空里的一片云，偶尔投影在诗人的波心。
三美兼具。
徐志摩是“新月派”的代表诗人，新月派的创作蹈行“三美”主张，即“音乐美”“绘画美”“建筑美”，《再别康桥》一诗，可以是“三美”兼具，堪称徐志摩诗中的绝唱。
绘画美：是指诉诸视觉形象的选择和使用，能充分体现我国象形文字在状形绘色方面特点，富有色彩感。《再别康桥》一诗选用了色彩明丽的词语，如夕照下的“金柳”，波光里荡漾的“艳影”，“青荇”“虹”等，就是一幅幅彩色鲜明的画面，而“招摇”“揉碎”“漫溯”又是赋予画面一种动感。
音乐美：是指音乐琅琅上口，错落有致，富有韵律感和旋律感。《再别康桥》一诗每一行诗基本上由三个音节组成，每一诗节里，二句和四句的末尾字押韵，这样就形成了强烈的节奏感，舒缓的韵律感，犹如肖邦的小夜曲，轻柔而委婉。开头和结尾回还呼应，增强了音乐性。
建筑美：是指诗的形体结构的美感。《再别康桥》全诗七节，每节四句，字数大体相近；每一诗节，单行和双行错开一字，这样就形成了诗的形体的均衡，对称和多样统一，但又避免了诗形过于方正二产生的那种板滞的缺点，给人以视觉的美感。
《再别康桥》作为一首离别诗，以其轻灵飘逸的情感和优美的康桥景物以及这首诗的完美的形式，显示了徐志摩的才情和个性，也成了中国20实际一首最为出色的离别诗。
篇18：荷塘月色(高一必修) 教案教学设计
荷塘月色(人教版高一必修) 教案教学设计
预习作业
1、你读这篇文章的最大感受
2、找出文章中表现作者心情变化的句子，理清作者心情的变化
3、探讨作者为何总也摆脱不了苦闷忧愁
4、你觉得这篇文章和那篇文章类似？
教学目的
1． 知识和能力
学会在描写景物时渗透感情
景物描写的层次性
做到了解三种修辞手法（比喻，拟人，通感），知道运用效果
2.过程和方法
学生熟读课文达到背诵
学生讨论，教师点拨
课堂写作训练
情感态度价值观
健康的审美情趣的养成
第一课时
教学重点：
荷塘美景的描写
总体熟悉课文，领会思想感情。
教学难点
作者的情感
教学过程：
一、导入新课
在一次“中学生最喜爱的十大课文”问卷调查中，名列榜首的是《荷塘月色》。
二、朗读课文
思考问题：听完朗读，你对这篇文章的感受是什么？
师生互动活动一：学生畅谈对这篇文章的感受。
教师归纳小结，本课时重点引导学生整体把握文章的思想感情。
主要美在三方面：景物优美、感情真挚、语言新而不失自然。
1、写景。
主要写什么景？（荷塘、月色）由此看来，标题是什么短语？（并列）写荷塘和月色的文字各集中在哪段？（略）
景美、语言美，第2节课深入探讨。
2、感情真挚：本文既是写景散文，也是抒情散文。
生生互动活动一：找出文章中表示作者心情变化的句子，理清作者心情的变化。
教师明确：表现作者内心思绪变化的句子有：这几天心里颇不宁静--我也像超出了平常的自己，便觉是个自由的人，我且受用这无边的荷香月色好了（渴求宁静）--4、5、6段未直接写出作者的心情，但通过作者对荷塘、月色优美景色的描写，可以感受到作者暂时沉浸到了在优美景色中而忘记了烦恼，寻得了片刻的宁静----但热闹是它们的，我什么也没有（片刻宁静得而复失，过渡极为自然）--忽然想起采莲的事情来了，这令我到底惦着江南了（心境回到现实）。
3、综合分析第4段
1、写景的大致顺序：在总写荷塘概貌后，先写满眼茂密的荷叶，次写多采多姿的荷花，再写缕缕的荷香，最后写叶子和花的一丝颤动以及流水。这是按照观察的角度、视线由上而下的空间顺序依次精雕细刻。
2、本段没有直接写月，但处处有月， 一应景物，都处在朦胧的月光中，有着奇异的光彩。如把盛开的和含苞欲放的白花比喻成“明珠”“星星”，从色彩和光华上写荷花之美。再如写荷花的缕缕清香，微风传送，像远方飘来的歌声一样似有似无，时断时续，隐约朦胧。这幽雅淡远的感受也只能在月夜独处时才会有。
4、讨论第6节
学生自己分析，教师作适当点拨：
这一节写荷塘的四周。在这里，作者运用了绘画技巧来写荷塘的环境。作者笔下的荷塘四周，疏密有致，浓淡相宜，明暗结合，喧寂相间。
（1）四面的树（照应第2 节）
有远有近：杨柳最多--远
将一片荷塘重重围住--近
（2）写树不忘写月色：阴阴的
（3）路灯光把作者从幻想中召回，最后两句虽似写景，实则点明心境。写树上的蝉声与水里有蛙声，由寂静到热闹，充满了生机，将荷塘和月色衬托得更加突出，并含蓄地表明作者虽完全沉醉在荷塘月色的宁静的境界中，但哀愁和苦闷还是笼罩在心头。
、小结
从空间上看，作者从家里出来，经小径到荷塘，最后又回到家里；从情感上看，作者由颇不宁静--渴求宁静--求得片刻宁静--走出宁静----心境回到现实。形与意有机地结合在一起。这种圆形结构，说明作者无论如何也摆脱不了苦闷忧愁。
由此说，本文的文眼句是？
这几天心里颇不宁静。
所谓文眼，就是文中最紧要的语言。比如一个人，人没有眼睛，就不能看到五彩缤纷的世界；反过来，他人读你的眼睛，就能读到你的内心世界。所以，文眼，就是最能揭示主题思想、透露作者感情的传神语句。清代刘熙载曰：“揭全文之旨，或在篇首，或在篇中，或在篇末。”此即文眼之说。所以读一篇文章，要注意文眼的把握。
生生互动活动二：作者为何摆脱不了苦闷忧愁？
提示：须联系时代背景和作者的性格特点分析。
家庭生活夫妻之间，是个人的隐私，当然不好直陈铺写，采用隐曲的方式来表达自然情理之中。
至此，我们运用合作原则的理论分析了《荷塘月色》里违反数量、关联、方式准则的情况，这是一种有意的违反，从而弄清了这篇散文的真实意图，把握了其中的会话含义：对幸福美满和谐家庭生活的向往，而不是所谓黑暗现实的折光。他说他既不能走革命和反革命的道路，只能采取“超然”的态度，“乐得暂时忘记，做些自己爱做的事业”，于是他选定了一条研究“国学”之路。因为只有这条路才能使他有一个稳定的职业而能让他的家境得以维持但又不受良心的谴责，这是一个实实在在的“小布尔乔亚”的选择。作者在文中是那样的坦诚，他说：“我在小布尔乔亚里活了三十年，我的情调、嗜好、思想、伦理与行为的方式，都是布尔乔亚的，我彻头彻尾，沦肌浃髓是小布尔乔亚。”于是作者选择了与他的“情调”、“思想”、“伦理”相一致的国学研究，完完全全地把自己置身于“象牙塔”之中。这对当时的作者来说也带有一些不得已而为之的`味道，甚至对这种选择感到有点悲哀。因为在作者以及当时的许多人看来，“国学研究”是一条“死路”(作者原话)，它再也无法让作者实现人生更高远的目标(包括革命之类)，无法领略人生更美好的境界。因此作者烦恼、愁闷、悲哀。但这种情绪又无法排遣，因此借《荷塘月色》来向世人诉说自己的情怀，这是一篇有感而发的非常典型的“独语体”散文。因此，这篇文章的主题并不是什么“对白色恐怖现实的不满”而产生的苦闷和哀愁，也不是什么“众人皆醉我独醒的智者的孤独”，而是表达了一个有良知的知识分子在象牙塔中，对现实感到无奈的叹息。这个“情”就是作者对自己“象牙塔”中的现实处境的别无选择和对美好人生境界无法达到的感叹，而这种感叹又常常凝聚着一个身不由己的知识分子对家庭及社会的良知，真实地再现了那个时代朱自清的人品--高洁明朗，如水中的荷花，天上的明月一般。
教师分析以下三句话，引导学生进一步理解作者的情感。
1、“便觉是个自由的人”
2、“我且受用这无边的荷香月色好了”。
“便觉”强调只是主观感受。这“自由的人”的片刻感觉与“平常的自己”有着差距和矛盾。
“且”是“姑且”，正表明作者所能做到的只能是借片刻的逍遥自在来排遣心中的“不宁静”。
总结本课时
指出作品的感情基调：A、淡淡的喜悦；B、淡淡的哀愁；C、淡淡的喜悦夹杂着淡淡的哀愁；D、浓浓的哀愁
答案是C。
四、布置作业
1、反复朗读课文，加深体会作者的思想感情。
2、背诵文章4-6段
3、完成练习二至五。
第二课时
品味文章的语言
由学生找，谈谈体会，教师点拨
本文语言朴素、典雅、充满诗意。
1、 比喻和拟人（结合课后练习三）
例如：
⑴．第4小节写静态荷花的三个比喻
效果：这一比喻与作者的心境、期盼、追求相吻合，营造出一种纯美的非现实的境界。
⑵．月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样；又像笼着轻纱的梦。
效果：用流水喻月光，一个“泻”字写出月辉照耀一泻无余之景，写出了月光的流动感。写荷叶荷花“像笼着轻纱的梦”，表现了月下荷叶荷花轻飘柔美的姿容，通过写叶和花的安谧、恬静衬托出月色的朦胧柔和。
⑶．层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的。
效果：拟人的写法赋予荷花生命力和情感，写出荷花的神韵。
小结：比喻句加强了描写对象的具体性、形象性，使我们在遐思中获得了无尽的美感享受。
拟人句更添景物灵秀动人的气质。
2、 通感的运用（结合课后练习二）
教师向学生介绍通感修辞：
人们通过视觉、听觉、触觉、味觉、嗅觉等五官感知外界事物时，在一般情况下，彼此不能交错；但在特殊情况下，五官功能却能出现互相转化、彼此沟通的现象叫“通感”，也叫“移觉”。
如：“愉快的笑声……像平静的海面上不断从这儿那儿涌起的波浪。”（峻青《海滨仲夏夜》）
又如：“那笛声里有故乡绿色平原上青草的香味，有四月的龙眼花的香味，有太阳的光明。”（郭风《叶笛》）
这个句子笛声里有草的清香，花的芬芳，还有明亮的阳光，三种感觉相融会，那笛声该多么撩人情思。
请学生找出课文中的两个通感句，体会其表达效果（见课后练习）
小结：通感的运用，使迷人的境界又增无限韵致，迷离精妙，另人情动神摇。
3、动词和叠词的使用（结合课后练习四）
小结：动词使用精当生动，富于表现力
叠词运用的效果：
（1）传神描摹出眼前之景：情态美，色彩美；
（2）增加了语言的音韵美：文气舒展，音节和谐；
（3）深入细致地表现了思想感情。
五、布置作业：
做一篇300字写景文章，要求运用修辞的句子不少于20句， 三种修辞兼有。
篇19：《诗经》(高一必修) 教案教学设计
《诗经》两首(人教版高一必修) 教案教学设计
一、导入
二、明确教学目标
知识与能力目标：
1.掌握《诗经》有关的文化文学常识。
2.掌握《诗经》两首涉及到的文言现象。
3.能把握古诗节奏、韵律、感情，恰到好处的朗诵古代诗歌。
4.能熟练背诵、正确默写这两首诗歌。
方法与过程目标：
1.体会赋比兴手法及其在诗中的运用。
2.体会《采薇》重张叠句的妙处。
情感态度与价值观目标：
把握诗歌内容与感情，培养负责任的人生观。
教学过程：
三、知识积累
（一）了解学生对《诗经》的了解程度
（二）详细介绍诗经有关常识，把下划横线的强调重点写到笔记上。
1.“诗经”是我国最早的一部诗歌总集,共收入自西周初年至春秋中叶大约500多年的诗歌305篇。所以又称“诗三百”。
《诗经》“六义”指的是“风、雅、颂、赋、比、兴”。“风、雅、颂” 说的是内容，“赋、比、兴”说的是手法。
“风”包括15部分，称作“十五国风”，大部分是黄河流域的民间乐歌。
“雅”分为“小雅”和“大雅”，共105篇。“雅”即正，指朝廷正乐。大雅的作者，主要是上层贵族；小雅的作者，既有上层贵族，也有下层贵族和地位低 微者。
“颂”包括“周颂”、“鲁颂”、和“商颂”，是宗庙用于祭祀的乐歌和舞歌，音乐可能比较舒缓。
“风”是“诗经”的精华，是我国古代文艺宝库中璀璨的明珠。“国风”中的周代民歌以绚丽多彩的画面，反映了劳动人民真实的生活，表达了他们对受剥削、受压迫的处境的不平和争取美好生活的信念，是我国现实主义诗歌的源头。
2. “赋”按朱熹《诗集传》中的说法，“赋者，敷也，敷陈其事而直言之者也”。就是说，赋是铺陈叙述。是最基本的表现手法。在篇幅较长的诗作中，铺陈与排比往往是结合在一起用的。铺排系将一连串内容紧密关联的景观物象、事态现象、人物形象和性格行为，按照一定的顺序组成一组结构基本相同、语气基本一致的句群。它既可以淋漓尽致地细腻铺写，又可以一气贯注、加强语势，还可以渲染某种环境、气氛和情绪。 在赋体中，尤其是富丽华美的汉赋中，赋法被广泛地采用。汉乐府和汉代某些五言诗也与汉赋互相影响，更将铺陈与排比相结合，相得益彰。
比如《阿房宫赋》中的前半部分，由外到内，由建筑到人物，运用铺陈夸张的手法，大笔墨的描写秦始皇的荒淫生活。首先，作者先描写阿房宫工程浩大，宏伟壮丽。“覆压三百余里，隔离天日”“长虹卧波，未云何龙；复道行空，不霁何虹？”这字字句句，无一不表现了阿房宫的宏伟气势。这是写“外”，主要描写楼台建筑，如此的建筑之内，人们的生活又是怎样的呢？接着，文章自然而然进入了第二个层次，描写皇宫内的人物活动。“明星荧荧，开妆镜也；绿云扰扰，梳晓鬟也；渭流涨腻，弃脂水也；烟斜雾横，焚椒兰也。”如此奢华的生活，除了皇宫内的妃嫔媵嫱，又有何人能够享受得起呢？然而，这些人也有自己的痛苦，她们“一肌一容，尽态极妍，漫立远视，而望幸也；有不得见者三十六年。”通过这些描写，作者淋漓尽致地表现出了秦始皇时期奢靡、腐朽的'宫廷生活。
3. “比”，用朱熹的解释，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。《诗经》中用比喻的地方很多，手法也富于变化。
如：《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰；
《鹤鸣》用“他山之石，可以攻玉”来比喻治国要用贤人；
《硕人》连续用“|荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之肤，“瓠犀”喻美人之齿，等等，
4. “赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法。“兴”字的本义是“起”，因此又多称为“起兴”。《诗经》中的“兴”，用朱熹的解释，是“先言他物以引起所咏之辞”，也就是借助其他事物为所咏内容作铺垫。它往往用于一首诗或一章诗的开头。有时一句诗中的句子似比似兴时，可用是否用于句首或段首来判断是否是兴。
“兴”又兼有比喻、象征、烘托等较有实在意义的用法。如《关雎》开头的“关关雎鸠，在河之洲”，原是诗人借眼前景物以兴起下文“窈窕淑女，君子好逑”的、但关雎和鸣，也可以比喻男女求偶，或男女间的和谐恩爱，只是它的喻意不那么明白确定。
《氓》
一．诵读（形式可以多样）诗歌，整体感知
1.诵读提示：四言诗的诵读，一般读成“二、二”节拍，即读二字后稍作延长或停顿。
例如：氓之/蚩蚩，抱布/贸丝。匪来/贸丝，来即/我谋。
2.听录音，领会阅读技巧，明确本诗写作内容。
3.学生朗读诗歌，指出《氓》使用“比兴”手法的句子。
答案：“桑之未落，其叶沃若” “桑之落矣，其黄而陨” 。
二．再读诗歌，疏通词句
1.翻译诗歌，强调文言重点。
（过程与方法：学生小组讨论翻译，8分钟后，回报成果，老师总结并强调重点文言现象。）
2.大屏幕展示重点，提问检查。
解释下列红颜色字词的含义：
（1）抱布贸丝。
（2）至于顿丘。
（3）匪我愆期，
（4）将子无怒，秋以为期。
（5）乘彼垣，以望复关。
（6）泣涕涟涟。
（7）既见复关，载笑载言。
（8）体无咎言。
（9）以尔车来，以我贿迁。
（10）之耽兮，不可说也。
（11）自我徂尔，三岁食贫。
（12）淇水汤汤，渐车帷裳。
（13）女也不爽，士贰其行。
（14）二三其德
（15）靡室劳矣。
（16）夙兴夜寐
（17）言既遂矣，至于暴矣。
（18）兄弟不知，
（19）老使我怨。
（20）总角之宴，言笑晏晏。
（21）信誓旦旦
三．通过“老师设计问题→学生讨论探究→老师指导总结”的过程鉴赏领悟
1.本诗的主题思想是什么？
诗歌叙述了女子从恋爱到被遗弃的经过，批判男子的负心。
2.诗中塑造了怎样的一个女子的形象？
对爱情与幸福有诚挚的追求、勤劳
无辜被弃、无奈，不能抗争命运
温柔、坚强
3.本诗采用怎样的叙述角度？有何作用？
运用“我”（第一人称）的好处：便于直抒胸臆，读来更具亲切感、真实感。
4.说出《氓》使用“比兴”手法的句子的好处。
“桑之未落，其叶沃若” “桑之落矣，其黄而陨”
好处：结构上，（1）在叙事中插入比兴句，是叙事暂时中断，这样就避免了叙事的平铺直叙，一览无余；（2）所插入的比兴句在内容上又起了暗示作用，读者能从中意识到女子的婚后生活并不美 满，因此，叙事的线索似断似连；
（3）诗的前半部分写婚前，后半部分写婚后，中间的比兴起过度作用。
内容上，（1）比兴句唤起人们丰富的联想。
（2）用女子熟悉的桑树作比，与女主人公劳动女性的身份非常切合，富于生活气息，同时还暗示了她的勤劳。
5. 诗歌怎样运用对比的写法
《氓》是在女主人公的回忆中叙事抒情的，回忆中运用了对比写法。
《采薇》
一．诵读（形式可以多样）诗歌，整体感知
1.听录音，领会阅读技巧，明确本诗写作内容。
二．再读诗歌，疏通词句
1.翻译诗歌，强调文言重点。
（过程与方法：学生小组讨论翻译，8分钟后，回报成果，老师总结并强调重点文言现象。）
2.大屏幕展示重点，提问检查。
（1）岁亦莫止。
（2）靡室靡家，
（3）不遑启居，
（4）靡使归聘。
（5） 忧心孔疚，
（6） 维常之华。
（7）彼路斯何？ 君子之车。
（8） 四牡业业。
（9）四牡YY。君子所依， 小人所腓。
（10）四牡翼翼，
（11）象弭鱼服。
（12） 今我来思，
（13）雨雪霏霏。
（14） 莫知我哀！
三．通过“老师设计问题→学生讨论探究→老师指导总结”的过程鉴赏领悟
1.这首诗表现了什么样的主题？
--写的是一位长期戍边的士兵在回家途中的所思所感：诗中的抒情主人公感情丰富、复杂。由于归期一拖再拖，加之无法向家人传递问候，他非常思念家乡，内心痛苦至极。不过，他在战斗中毫不懈怠，并对己方的装备大加赞赏，表现出一种自豪感。思念故乡、牵挂亲人的情感，与抵御外敌入侵、保家卫国的情感交织在一起，分不出孰轻孰重。
2.采用重章叠句的手法
乐曲奏一首为一章。《诗经》中的诗是合乐歌唱的，所以每一篇诗都分若干章，犹如今天歌词的分段。章与章往往句型重复，字面也大体相同，只在关键处更换个别字。这一章法叫做重章叠句。
这首诗的前三章开头即是。
在内容上，这里以植物的生长暗示时间的流逝、时序的更替，而人物内心的焦虑痛苦也随之加重，从而突出了主题；
在音节上，反复吟唱，一唱三叹，音节和谐，旋律协调，在鲜明的节奏中表现出诗歌特有的音乐之美。
3.思考：“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。”为什么一直备受人们的赞赏。
这四句诗里含有两个典型画面，一是春风里微风轻吹，柳枝飘拂的画面，一是寒冬时节雪花纷飞的画面，一是春天里微风轻吹，柳枝飘拂的画面，一是寒冬时节雪花纷飞的画面，抒情主人公的感情就蕴涵在这两个画面之中。
这样，以景写情，情景交融，显得既富于形象性，又含而不露，耐人寻味，给读者的欣赏活动创造了很大的空间。
手法：以乐景反衬哀情
当初离家出征的时候，心里是悲伤的，却用杨柳春风这样的明媚春光来反衬；
如今走在回家的路上，心里是高兴的，却用大雪纷飞这样的严寒景象来反衬。
四、拓展练习：
采采]q，薄言②采之。采采]q，薄言有③之。 采采]q，薄言掇④之。
采采]q，薄言捋⑤之。采采]q，薄言K⑥之。采采]q，薄言p⑦之。
注释:
①选自《诗经“周南》,这是妇女们采集野菜时唱的民歌。]q:车前(草名),可食。
②薄、言:都是语助词,无实意。
③有:得到。
④掇:摘取、拾取。
⑤捋:成把地握取。
⑥K:手持衣角盛物。
⑦p:把衣襟掖在腰带间装物。
①《诗经》使用赋、比、兴手法,本诗使用的手法是 (1分)
答案：(1分)赋【评分参考】本题答案具有唯一性,凡不答“赋”者皆不得分。
②这首诗生动地表现了采集野菜的劳动过程。这种过程在诗中是怎样具体表现出来的?(2分)
答案：(2分)通过动词的变换表现出来的。【评分参考】只要涉及动词或动作的变换即可得分。仅答其他内容不得分。
③前人读这首诗说:反复讽咏,”自然生其气象“。你读这首诗,眼前出现了什么样的景象?请概括描述。（4分）
答案：(4分)妇女们在田野上边采野菜边唱歌,一派欢快的劳动景象。
【评分参考】劳动、唱歌、欢快是答案的三个要点,只要答出这三个要点的意思即给满分,要点不全者酌减1-2分,与这三个要点无关的回答不得分。
考场满分答案：
1.妇女一边唱着歌，一边在野地里摘取野菜，动作娴熟，十分快乐。
2.妇女们聚集山间，三个一群，两个一对。她们个个笑容如靥，欢快地唱着民歌，弯下腰去捡拾野菜。
3.在采摘野菜的田地里，一群辛勤劳作的妇女们在晴朗的天气里，以歌声为伴，在散发着野菜清香的田地里辛勤而快乐地采摘。
4.我眼前出现了在广阔的野菜地里，勤劳辛苦的劳动妇女们边摘取野菜边歌唱的劳动景象，表现出那种在自然环境中无比欢乐的场景。
5.我眼前出现的是在收获的季节里，妇女们戴着草帽，手持竹篮，在山上细心地采集野菜，口里哼着小曲，脸上浮现着笑容，一片祥和的景象。
补充说明：
【作品语译】
（之一） 车前子儿呀采呀采，采呀快快采些来。车前子儿采呀采，采呀快快采起来。
车前子儿采呀采，一颗一颗拾起来。车前子儿采呀采，一把一把捋下来。
车前子儿采呀采，手提着衣襟兜起来。车前子儿采呀采，掖起了衣襟兜回来。
（余冠英译 人民文学出版社《诗经选》）
（之二） 采呀采呀车前子，赶些快快来采它。采呀采呀车前子，赶些快快占有它。
采呀采呀车前子，赶些快快拾取它。采呀采呀车前子，赶些快快捋取它。
采呀采呀车前子，翻过衣襟装着它。采呀采呀车前子，插好衣襟藏着它。
（周振甫译 中华书局《诗经译注》）
（之三） 采呀采呀采]q；采呀采呀采起来。采呀采呀采]q；采呀采呀采得来。
采呀采呀采]q；一片一片摘下来。采呀采呀采]q；一把一把捋下来。
采呀采呀采]q；提起衣襟兜起来。采呀采呀采]q；掖起衣襟兜回来。
（骆玉明、顾伊译 上海辞书出版社《先秦诗鉴赏辞典》）
（之四） 那朵朵光华灿烂的车前子，我赶忙把它使力地采摘哩！
那朵朵光华灿烂的车前子，我赶忙把它堆放在一起哩！
那朵朵光华灿烂的车前子，我赶忙把它的吊吊拾起哩！
那朵朵光华灿烂的车前子，我赶忙把它的籽籽捻捋哩！
那朵朵光华灿烂的车前子，我赶忙把它装进衣襟里哩！
那朵朵光华灿烂的车前子，我赶忙把它放在腰带内哩！
（蓝菊荪译 四川人民出版社《诗经国风今译》）
（之五） 颜色灿灿车前子，快快采呀采起来。颜色灿灿车前子，快快把它收起来。
颜色灿灿车前子，快快把它捡起来。颜色灿灿车前子，快快把它抹下来。
颜色灿灿车前子，提起衣襟装起来。颜色灿灿车前子，扎起衣襟兜回来。
（唐莫尧译 四川出版集团巴蜀书社《诗经新注全译》）
【文本解读】《]q》这首4言12句的古代民歌，将女子劳作的过程和劳作的心情，自然且有味地表达了出来。
“采采]q，薄言采之”，是全诗的总起。“采呀采呀采起来”的歌声，亦可称之为劳作的前奏曲。
“采采]q，薄言有之”，是整个劳作过程的总述。“采呀采呀采得来”的歌声，现出见到]q的无限欣喜。由此，奏响了劳作的进行曲。
由“薄言掇之”到“薄言捋之”，是对采摘过程的细腻观察和真切反映。从一颗一颗地拾到一把一把地捋，主人公干得起劲，唱得便起劲。可谓一路辛劳，一路欢歌。在与自然相交响的情态中，她们情绪饱满，歌诗高昂。
由“薄言K之”到“薄言之”，是对收工时满载而归的叙写。“提起衣襟装起来”“扎起衣襟兜回来”，将收工时“打包”的情形表现得十分细腻。此间有收获的满足，有对自身力量的欣赏，亦有与自然相融的愉悦。此时再度高唱“采采]q”，情绪达到高潮。人虽已远去，歌声却在山谷中回响，飘散到四方。
综观《]q》一诗，通过动词的变换，将劳动的细节和劳动的过程真实地表现出来；又通过反复叠唱，将劳动者的精神和情绪自然地吟唱出来。从节奏、意境、韵味等方面，显示出相当高的艺术性和感染力。
综上所述，归纳来说：兴，亦是一种创作手法，即借助其它事物开头，通过联想，触景生情，再转到本题。
需要说明的是，在具体作品中，赋、比、兴三者并非彼此毫不相关，常常是你中有我、我中有你--交互运用、综合表现的，故有“赋而兴”“兴而比”“赋而兴又比”等较为复杂的情况。
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