尔冬升新作《三少爷的剑》观后感
“太阳和土”通过精心收集，向本站投稿了12篇尔冬升新作《三少爷的剑》观后感，这次小编给大家整理后的尔冬升新作《三少爷的剑》观后感，供大家阅读参考，也相信能帮助到您。
篇1：尔冬升新作《三少爷的剑》观后感
聽說這部戲是小寶的成名作，我就是沖著這個理由看的。
在這部影片裏基本所有人的目的都是為了奪得武林第一的稱號，而出來打打殺殺的。
老實說，我並不喜歡這樣的影片，讓我感覺不到它對社會的意義，所以我把它歸類到武俠迷們的幻想片吧。
裏面有很多鏡頭讓我覺得很好笑很好玩，可能現在的電影跟以前的真的大相徑庭吧!這部戲裏面基本每次打鬥都要毀掉旁邊的東西，比方說敲個門把門打兩個孔，主角跟那些小籮籮的打鬥，那些小角色都要被打飛然後撞到欄杆啊什麼的，雖然人家家裏夠窮了，還是把牆給撞破了，對我來說這樣的段子很好笑。不是嘲諷，是好玩的感覺，感覺現在的片子比較不喜歡那麼誇張吧，科技發達了，弄點什麼光會比較有效果吧。
小寶扮演的三少爺，是江湖第一劍，卻是最不想要這個稱號的人，為此還需要詐死來躲避紛紛擾擾。然而真的是人怕出名豬怕肥，都躲起來當個無名小阿吉了，還要被人追趕。實在是相當無奈，難怪謝曉峰的臉上總是像塊木頭般毫無表情，他對這個追逐名利的世界或許太厭惡了吧。
在感情線上，比較感動的是那個啞巴，他不想要報答地對阿吉好，也莫名其妙地對他的友情到了死心塌地的地步。真的很讓人感動。在愛情上就比較奇怪，莫名其妙地阿吉和小麗竟然到了相愛的地步，實在沒什麼好的鋪墊。
總的來說，主角太幸運了，他擁有了所有人想要的稱號，想要的名利，情感，可是這一切不是他不想要的，就是最後得不到的。其實真的挺悲哀的.
影片對我來說比較特別的是，三少爺的寶劍有好多把啊，他去決鬥的時候竟然是帶一把劍的而不是帶他最擅長的劍，還有他的寶劍也太容易斷了吧。
姜大衛扮演的那個二少爺很好玩，瘋瘋癲癲的，傻乎乎的，其實他都比三少爺厲害了，怎麼不稱他是第一呢?可惜顛了...
我還是看不懂武俠片啦，可是太脫離現實了吧。所以就這麼草率地發表一下我的看法啦
篇2：尔冬升新作《三少爷的剑》观后感
“剑气纵横三万里. 一剑光寒十九洲。”这是《三少爷的剑》中，古龙对燕十三的评价。
当年在看古龙这部小说的时候，就非常喜欢燕十三这个角色。不为别的，因为中外影视剧或文学作品中，个人就非常偏爱这类戾气很重的角色，比如乌鸦(李国豪那部电影主角)、再生侠、惩罚者、飞影、一辉、贝吉塔、乱世狂刀等等这些。这些角色都不是传统意义上的反派，也不是一部作品中的核心，但周身上下一股杀气，非常酷。
燕十三就是如此，也是这部《三少爷的剑》中个人最欣赏的角色。
话说当这部电影公布的时候，不免有些小小的失望，主要是演员，何润东饰演燕十三，起初不看好。在印象中，何润东英俊高大，以往多走偶像路线。能否驾驭这个离经叛道的角色还有待考证，不过当时个人并没有万念俱灰，因为当年何润东出演过不少古装角色，《风云》中的步惊云，《新三国》中的吕布，并且还演过另一个剑神级别的角色——西门吹雪。对于何润东饰演燕十三这件事，后来个人反倒是平和了许多。只求别太离谱即可。
但事实证明，《三少爷的剑》中燕十三这个角色非常成功，虽比起原著来说有多不同，但更符合俺心中那个狂妄冷酷的魔剑，这其中有尔冬升善于挖掘人物内心的功劳，也有徐克对角色造型方面的美术成就。
何润东还真的适合这类江湖客，大概是这部电影里最大的亮点。
戾气之剑
在中外各类文学影市作品中，都少不了类似燕十三这样的角色，虽为主角但不是核心，与第一主角的性格背道而驰，通常相辅相成，角色塑造看似简单实则非常复杂，因为这类角色“内心戏”很强大，且有着不为人知的故事。以静制动是他们的特点，外表或而张狂或而冷酷，但内心有着与外表毫不相符的状态。
我们称这类角色为“帅将”。他们的存在，必须完成衬托核心人物的同时，还有有着自成一派的风格，就像樱木花道身边永远有着流川枫、浦饭幽助身边的飞影、星矢身边的一辉，孙悟空身边的贝吉塔。
燕十三，与谢晓峰同为绝世剑客，燕十三，却与谢晓峰截然不同，一心向武，执着于剑，然而两人际遇却迥然两异，燕十三周身笼罩着黑色气息、象征著孤独、骄傲、和高贵。
一个江湖是容不下两个绝世剑客的，在《三少爷的剑》中，还设定了名号的梗，“三少爷”只能留给一个人。他们的宿命就是决斗。然而戏剧性的安排之下，让两人走到了一起。
疯魔之剑
何润东饰演的燕十三，一出场便以嚣张的姿态的示人。开场轻易的手刃对手，露面之刻一脸凶相，纹着骷髅的造型，惊煞众人。用句俗话来说，一看就不是好人，整天顶着一副骷髅脸，“坏人”二字都写在脸上了。
不要以为这个角色只是单纯的耍酷，何润东将近190cm的身材很适合角色定位，但刻意隐藏了面孔，何润东比较帅的面孔在这片里全部隐藏，只剩下周身的戾气。然而这种魔性并不是装酷和外表能产生的，主要还是在于表演方面。
这里看眼神，目光里透着那股狠毒劲头，尤其是斗篷遮住面孔的时候，目光凌厉咄咄逼人。随后在与慕容秋荻一场戏中，那轻蔑的架势和神态，更把这个角色的特点带出来——这是一个毫无感情的人。
无情、冷酷，已深入骨髓的冷漠与疲倦，却又带着这种逼人的杀气，神剑山庄一战，当得知谢晓峰“已死”之后，仰天长啸是那样的不甘，他将那柄已跟随他二十年，已杀人无数的剑投入了湖心。
自己已无多日，独孤求败那种不甘且孤独的心态，大概就是这个样子。
叹息之剑
随后便是《三少爷的剑》的核心，两条线索中，充满了对江湖纷争的叹息。古龙在这部作品中，阐述了一种有别于金庸、梁羽生“侠之大者”武侠主题之外的“侠之风流”的独特审美情绪。整个故事写的就是一个人的反思，谢晓峰如此，燕十三也是如此。
身无旁物的燕十三，也是“大隐于市，了却江湖”的存在，为自己选择墓地和墓碑，隐遁在田园之中。此时的何润东，尽管面貌狰狞，但眼神不再凌厉。佛前的诉说，他开始放下一切，学着反思。
片中，燕十三身背墓碑与“没用的阿吉”在市井相遇一刻，是电影里最喜欢的片段。肇事者闻风而逃，对比于隐忍的谢晓峰，燕十三这里的的气场破天。
如果说前面燕十三是一个无情的冷酷之人，那么后半段的故事，主要是在描写其学习感情，主要是在受别人的影响，只是在心里悄悄的发生着变化;那么，遇见谢晓峰，则成为一个转折点。谢晓峰的遭遇，给了他一个很好的机会让他把接受的感情释放出来，也可以去影响别人，也可以去帮助别人。
顶天之剑
燕十三主动传授对方武艺、还将救命的.药丸送给了娃娃，当燕十三在改变别人的时候，是连他自己也没有意识的深刻变化产生了，从这时候起，他不仅是学会接受别人，而且是主动付出感情了，完成了从被动到主动的变化。
他的身上，戾气不在，反而体现的是那种侠义精神。当他得知“没用的阿吉”就是谢晓峰的时候。何润东在这里面的表现充分能感受到这个角色的变化：一跃而起之后，走了两步又回来了，淡然的一笑：“我现在肯定打不过他了。”这种淡然的处理将该角色的变化完全的演绎出来。
神剑山庄大战，一句“你可以打，但不用不杀他们”，燕十三已经学会为别人考虑了。最后一战，魔剑复苏，原本可以杀死谢晓峰，但自己的最后一招故意出错，蓦然收剑。当宝剑刺穿自己的胸膛之后，他的眼神变得清澈而空明。
燕十三，终究还不是一个被狂热蒙住了心的人，他的确是一位顶天立地的剑客。
纵观《三少爷的剑》，燕十三这个角色深得我心。个人感觉，何润东是一位可塑性很强的演员。这里的可塑性指的是他能够演绎不同的角色。但需要导演对其内在进行挖掘。或许，何润东至今也给人非常阳光的形象，但不要忘了，当年他可是演过《古惑仔胜者为王》里的大反派啊，也有步惊云、西门吹雪等个性鲜明的角色。
简言之，何润东需要遇到正确的导演对其进行挖掘，他本人就像燕十三那样，能够展示自己的另一面。这个狂妄冷酷而又孤独的剑客，实际上拥有火热的内心。在尔冬升这个善于挖掘人物内心的导演调控之下，何润东将这个角色的内心与外在两种差异感演得极为到位，活脱那个“木叶萧萧，夕阳满天”的孤独剑客。
篇3：《三少爷的剑》观后感
说实话，昨天看到徐克监制、尔冬升导演的《三少爷的剑》公布男一号是何润东时，我和绝大多数人一样先是一惊。只不过一惊之后，便开始对这部期待大作“浮想联翩”。正如尔冬升所说的“现在很多电影，观众一看演员就猜到最终那部电影会是什么样子。”当我们开始为“三少爷”重出银幕江湖时，便开始在脑中勾画那为数不多的几个一线天王的外形，并不自觉地根据他们延伸出了整个故事甚至多重结局。对于一个重启项目而言，哪怕与1%的观众所预想出的模样重合，都难以称之为成功。
况且《三少爷的剑》的成功标准，不是我们和票房来定义的，是徐克和尔冬升来定义的。对于这两个仍旧保持了对电影创新孜孜以求的电影人来说，“无意外”=“太失败”。《三少爷的剑》是徐克和尔冬升铸起的一个大熔炉，他们要将原着故事、3D技术、成名演员这些华语电影界中的好钢们，一一回炉，实施重塑。这份靠谱的未知，不正是我们总那么执着地期待着徐克和尔冬升每一部新作的原因么？
影迷爱把徐克称之为“老怪”。正是因为在他的`手下，“怪事”总会发生，而且这些“怪”都拓展了我们的认知，创造了传世的经典。正因为他的无惧非议，慧眼识珠，精炼重塑，我们才看到了来自大陆却极致洒脱的李连杰版黄飞鸿，看到了本是女儿身却英姿勃发的林青霞版东方不败。在他的电影里，被玩耍的从来都是最先进的电影技术，而最先进的技术就是有能力从头到脚地改变一个演员的固有形象。这，是徐克所享受的成功。他是最执着的造梦者+大玩家。在他眼里，电影的一切都是为了破旧立新的。
与技术流的徐克不同，尔冬升的选角更遵循艺术诉求。在影史上最为人津津乐道的，便是《新不了情》启用袁咏仪和《忘不了》选择张柏芝。拍《新不了情》时，袁咏仪还只是个初涉大银幕不到一年的新人，却凭借剧本中出色的角色塑造，把阿敏演绎得令整个业界拍案叫绝，无可争议地拿下金像奖最佳女主。拍《忘不了》之前的张柏芝，数年内连演十几部反响平淡的商业电影，不免让人怀疑这个新星即将靠颜度日。不料尔冬升竟然将其从商业低俗中一把抓出，让她从年轻的妻子演到奋斗的女人再到孩子的母亲。强烈而有序地三次身份转换，给张柏芝带来迄今唯一一座金像奖最佳女主奖杯。
其实徐克和尔冬升就像是卡梅隆和吕美特，是可以用技术和剧本来挖掘演员新面貌的高人。正因为有这样的绝技，才敢在选角上每每出人意料，且每每获得成功。况且，何润东入行的处女作《梁祝》和第二部作品《真心话》的导演，恰好分别是徐克和尔冬升。这意料之外，似乎暗藏情理之中。徐克&尔冬升这两位大佬一定是对别人使用其爱将的方式方法小有不满，才终于联手出击，决定将当年相中的好钢来此大回炉，重塑成夺目的闪耀剑刃。
篇4：电影三少爷的剑观后感
最近开始写些观影感受，除非特别气人的一般都给予2星、3星鼓励，剧情尽量不提，找些电影中的亮点，也分享一下自己发现的不足，不吹不黑，希望能给大家提供点观影依据吧，嗯，就是这样。
还是有点用的哈。
最近跟几个朋友聊天对三少爷有了很多新的认识，有人看到的是身不由己，有人看到的是名利害人，总之，值得探讨的一部电影。
自己体会吧。
有人说到了结尾比武莫名其妙，文章中也提到了人物成长塑造的故事线，再讲一下结尾的设计。
最初看到最后的决斗，也觉得莫名其妙。后来重新复盘了一下，最后的镜头很亮，燕十三一生执迷剑术，但大病不治，时日不多，他那样的剑客怎能病死呢?所以他要死在剑下，而且要死在三少爷的剑下，才能死的其所。三少爷的人物设定和燕十三正好相反，而燕十三常年在江湖打拼，正是三少爷缺少的一部分，所以三少爷杀了燕十三后拿了他的剑，继承了燕十三的遗志，而这时候的三少爷也才更完整。
欢迎大家来讨论，别说脏话哈，我不是喷子也不是水军，只是喜欢电影又刚好是古龙粉。
篇5：电影三少爷的剑观后感
楚原拍古龙，好比金风玉露一相逢一样投契。当年的邵氏佳片尽管在现在看来满是槽点雷点，布景cult、特效naive，但谁拍古龙又能超得过楚原呢，正是他，使得这股cult武侠风成为了独有的一种风格，深受欧美怪鸡导演的喜爱。
楚原拍的古龙电影，未必在情节上忠于原著，却能抓住原著中奇瑰的氛围和快意恩仇的英雄气。私以为要数《三少爷的剑》最有古龙味。有意思的是，这部电影的主创并不是原著古龙、导演楚原、编剧倪匡的铁三角阵容，而是导演兼职了编剧。
楚原生于1954年，他在1973年执导的《七十二家房客》打破了香港开埠以来最高票房，1976年开始拍武侠片，多改编自古龙作品。
在《三少爷的剑》开拍之前，狄龙饰演的傅红雪、楚留香，以及罗烈饰演的燕南飞已经深入人心。岳华、凌云也是他屡用不爽的男演员。还有张彻导演的爱将姜大卫、周润发的前妻余安安……他们在这部电影中都甘愿为一个人做配角，来提携这个新人。
小宝还是二十岁的少年，上妆之后剑眉星目、一身正气。这部电影我看了三次，前两次完全没看剧情，眼睛都落在了小宝脸上，那叫一个玉树临风。
这部小说因为悬念设置巧妙，并不适合用电影的手法呈现。小说描写了天下第一剑客，神剑山庄的三少爷剑神谢晓峰，抛开名利、假装去世后化名阿吉生活在社会的最底层浪荡的故事。他和慕容秋荻的爱恨情仇、和剑圣燕十三的江湖恩怨，是故事的两条主线。谢晓峰决意退出江湖，不断反思自己的过去，但总是身不由己卷入一连串的追杀之中。
这个成熟老辣的剑神和刚出道不久的尔冬升显然气质有所出入，因此导演在电影版中对人物设定做了改动，使谢晓峰成为涉世未深的三少爷，他在武功上当然还是天下第一，但是在老谋深算上远不及那些江湖老油条，也不大精通社会生存法则，甚至别妓女调戏到脸红。 熊宝。比起原著中的熟男，这样的三少爷别有一种汤姆苏。
这部电影弱化了谢晓峰和慕容秋荻之间的感情线，将他和燕十三的相爱相杀塑造成主线，讲的是“人在江湖、身不由己”的常见话题，哪怕是天下第一，也不能摆脱这个武林魔咒。
有了天下第一的`名声，即使自己不愿意杀人，别人也会通过挑战他来证明自己。因此，每年每月都有好几百人死在他的剑下。
为了不再杀人，不再受声名之累，三少爷放弃了腐败的资本主义生活、放弃了名声，假死后放浪天涯。深入群众的三少爷什么都不会，被周围人称为“没用的阿吉”。
他可以不要名利，但没法不要剑客的正义感，因而总是因为路见不平出手相救而暴露了自己的身份，一路上挨饿受冻被追杀，好不容易遇上的真爱也受连累而死。
三少爷不要做三少爷，但所有人都想他做三少爷。正如原著中说的：只要你一旦做了谢晓峰，就永远是谢晓峰，就算你已不再握剑，也还是谢晓峰。命运之神选中你做天下第一，你却拼命要反抗，在谢晓峰身上，有一种希腊英雄式的悲剧感。
有意思的是，有一次三少爷遭人暗算，仅剩命三天，在求医途中他遇到一群段位很低的歹人，这时他主动露出自己的身份，别人却不相信。
“剑气纵横三万里，一剑光寒十九洲”的剑圣燕十三和谢晓峰有同样的处境，不断被人挑战，不断杀人。但燕十三好在他是天下第二，总还有第一的位置等着他去抢。谢燕之间，必有宿命的一战。
那一天，燕十三对三少爷说：那今天你就跟我做一次。
等了半晌，才说出下半句：公平的决斗。
一定要有胜负，一定要有高下，这难道就是高手不可摆脱的宿命吗?原著中的燕十三本来已悟出了制胜的招式，但是他因为之前在三少爷中毒时就救过他，更因为不想新研究出的狠毒招式流传于世上，于是在决斗中自杀。谢晓峰则割掉双手大拇指，决意终生不再使剑，而挑战者仍然络绎不绝。
电影版的结局没有这么深刻，谢晓峰虽然不愿意杀救命恩人，但出于尊重，还是尽力和燕十三一战，并取胜。当燕十三中剑倒下之际，他的神情是满足的，他终于确定了自己的排名，可以安心了。
当世剑侠们圉于宿命，而上一代的大侠傅红雪却能真正放下一切，成为莫愁湖畔一位无名的樵夫，潇然山水间。狄龙的这个客串角色只是惊鸿一瞥，却画龙点睛。”我拿剑的时候，他们叫我傅红雪”。
尔冬升的亲哥哥，狄龙的永恒基友伴——姜大卫，客串的是一个更为身不由己的角色。他为了争名夺利而苦练武功，因倒练九阴真经而走火入魔，被家族当作杀人利器。最终，他选择杀了全家，得到了孤独的自由。
《三少爷的剑》作为一部商业类型片，把江湖人的无奈讲述得感人至深，真的要感谢古龙在原著中别出心裁的立意。成名剑客的反思，有时候比未成名时的争斗更为精彩。
三少爷和燕十三的决斗留下一抹苍凉，楚原导演精致的布景和美工功不可没。在那个没有外景、特效五毛、遇上打戏就泼红油漆的年代，楚原在摄影棚内生生搭出了充满魔幻奇诡色彩的景致。小时候看了觉得土，现在看却觉得越来越有味，简直就是华丽唯美cult风，电影界的华丽摇滚啊。楚原对自己的创举极为满意，常用远景来表现自己精心打造的场景。
尔冬升自己当了导演后，一直想要重拍此片，几经波折终于定档在今年。看了下流出来的几张片场照，布景里是满树的白色假花，笔者由此推断新版的画风是要刻意模仿出楚原当年的cult感，向老版致敬。
新版《三少爷的剑》的筹备一波三折，从初定的张国荣主演，到换成张柏芝反串，再到如今换成王思聪的林更新，这各种缘由都够一部古龙小说了。筹备了十二年，十二年，很多事都发生了变化，唯一不变的，是小宝。
虽然尔冬升执导的上一部作品《我是路人甲》，我认为是扑街的，但对《三少爷的剑》仍然深深期待。借用我朋友的一句话：
据说尔冬升当年拍《千杯不醉》，是为了给《门徒》凑装备钱，而这次的《我是路人甲》“在横店蹲点2年的收获”，可以理解为《三少爷的剑》打装备期间顺带拍它赚点路费咯?以战养战是谁说的来着?噢，历史上最著名的摩羯男
因为《三少爷的剑》，我记住了小宝，也希望因为小宝，能看到另一部成功的《三少爷的剑》。
篇6：《三少爷的剑》经典语录
(1)、这世上永远有两种人，一种人生命的目的，并不是为了存在，而是为了燃烧。燃烧才有光，哪怕是一瞬间的光亮也好。另外一种人却永远只有看着别人燃烧，让别人的光芒来照亮自己。哪种人才是聪明人?
(2)、浪子已无泪。
(3)、练剑的人，迟早总难免要死在别人的剑下，连逃避都无处逃避。
(4)、据说一个人快要死的时候，总是会转运的。
(5)、因为你太有名，只要杀了你，就可以立刻成名。
(6)、可是我那孩子并没有这种毛病，他虽然少年则就已成名，可是他从来没有轻视过任何人。
(7)、要在江湖中成名并不容易，只有这法子比较容易。
(8)、剑气纵横三万里，一剑光寒十九洲
(9)、死在他们剑下的人，若是看见他们现在的样子，一定会觉得自己死得很冤枉。
(10)、萧萧木叶下，站着一个人，就仿佛已与这大地秋色溶为一体。
(11)、“只要你一旦做了江湖人，就永远是江湖人”
(12)、谁知道人类有多少不如意，不幸福，不快乐的事，是隐藏在如意、幸福、快乐中的?
(13)、大厅中虽然灯火辉煌，燕十三却宁愿走入黑暗。
(14)、另外一种人却永远只有看着别人燃烧，让别人的光芒来照亮自己。哪种人才是聪明人?
(15)、每个人都有他自己的命运，是幸运?还是不幸运?都怨不上别人，所以这些年来，我也渐渐看开了!”
(16)、“想不到你竟是个酒色之徒。”乌鸦道：“彼此彼此。”
(17)、可是她没有变。十五年前，他第一次看见她时，她就是这么样一个人。
(18)、他杀人，只因为他从无选择的余地。
(19)、大厅中虽然灯火辉煌，燕十三却宁愿走入黑暗。
(20)、一种已深入骨髓的冷漠与疲倦，却又偏偏带着种逼人的杀气。
(21)、世上又有几个能做到这“平凡”两个字?
(22)、这世上永远有两种人，一种人生命的目的，并不是为了存在，而是为了燃烧。燃烧才有光，哪怕是一瞬间的光亮也好。
(23)、酷寒来临的时候，你看不出它的力量，它却已在无形中使水变成冰，使人冻死。
(24)、这是我们家门的不幸，我并没有埋怨过任何人。
(25)、冷风如刀，大地荒漠，苍天无情。
(26)、一种已深入骨髓的冷漠与疲倦，却又偏偏带着种逼人的杀气。
(27)、他疲倦，也许只因为他已杀过太多人，有些甚至是本不该杀的人。
(28)、流星的光芒虽短暂，可是那种无比的辉煌和美丽，又岂是千万根蜡烛所能比得上的?
(29)、漫长的十五年，在这四千多个长长短短、冷冷热热、有甜有苦的日子里，有多少人生?多少人死?有多少沧桑?多少变化?可是她没有变。十五年前，他第一次看见她时，她就是这么样一个人。
(30)、因为那时战胜的人必定也已将力竭，你又已看出他剑法中的破绽，若是想杀他，正是个最好的机会。
(31)、一个人对敌时若是必尽全力，剑下就一定会伤人。他早就知道三少爷的剑下从来没有活口的。谢王孙又在叹息，道：“他平生最大的错误，就是他的杀戮太重了。”
(32)、银子就是最累赘的东西。
(33)、我就是高通，一剑穿心高通。
(34)、冰冷的声音，嘶哑而低沉。一个人慢慢的从黑暗中走出来，乌衣乌发，乌鞘的剑，乌黑的脸上仿佛带着种死色，只有一双漆黑的眸子在发光。他走得很慢，可是他整个人都好像是轻飘飘的，他的脚好像根本没有踏在地面上，就像是黑暗中的精灵鬼魂。
篇7：武侠影片《三少爷的剑》观后感
神剑山庄三少爷谢晓峰(林更新饰)10多年来历经上千场大战未尝一败，被天下人尊为“剑神”。然而，传奇剑客燕十三(何润东饰)一直以谢晓峰为目标，苦修剑道，终于在生死边缘悟出惊天地泣鬼神的“夺命十三剑”。一时之间，江湖沸腾，然而，就在燕十三赶到神剑山庄下战书的时候，迎接他的，却是三少爷谢晓峰的灵柩。燕十三因痛失对手大感失望，此时神秘女子慕容秋荻(江一燕饰)出现并告知燕十三，谢晓峰并没有死，要想找到他决战，燕十三就必须要替她杀一个人。
作为一部古龙的经典武侠片，影片打出的口号却是”相爱相杀“，不免令人意外，而事实上，原著小说中最惊心动魄也最具看点的，除了三少爷与燕十三之间惺惺相惜的生死绝战之外，恐怕就是三少爷的”情史“了。
篇8：武侠影片《三少爷的剑》观后感
小宝还是二十岁的少年，上妆之后剑眉星目、一身正气。这部电影我看了三次，前两次完全没看剧情，眼睛都落在了小宝脸上，那叫一个玉树临风。
这部小说因为悬念设置巧妙，并不适合用电影的手法呈现。小说描写了天下第一剑客，神剑山庄的三少爷剑神谢晓峰，抛开名利、假装去世后化名阿吉生活在社会的最底层浪荡的故事。他和慕容秋荻的爱恨情仇、和剑圣燕十三的江湖恩怨，是故事的两条主线。谢晓峰决意退出江湖，不断反思自己的过去，但总是身不由己卷入一连串的追杀之中。
这个成熟老辣的剑神和刚出道不久的尔冬升显然气质有所出入，因此导演在电影版中对人物设定做了改动，使谢晓峰成为涉世未深的三少爷，他在武功上当然还是天下第一，但是在老谋深算上远不及那些江湖老油条，也不大精通社会生存法则，甚至别妓女调戏到脸红。 熊宝。比起原著中的熟男，这样的三少爷别有一种汤姆苏。
这部电影弱化了谢晓峰和慕容秋荻之间的感情线，将他和燕十三的相爱相杀塑造成主线，讲的是”人在江湖、身不由己“的常见话题，哪怕是天下第一，也不能摆脱这个武林魔咒。
有了天下第一的名声，即使自己不愿意杀人，别人也会通过挑战他来证明自己。因此，每年每月都有好几百人死在他的剑下。
为了不再杀人，不再受声名之累，三少爷放弃了腐败的资本主义生活、放弃了名声，假死后放浪天涯。深入群众的三少爷什么都不会，被周围人称为”没用的阿吉“。
他可以不要名利，但没法不要剑客的正义感，因而总是因为路见不平出手相救而暴露了自己的身份，一路上挨饿受冻被追杀，好不容易遇上的真爱也受连累而死。
三少爷不要做三少爷，但所有人都想他做三少爷。正如原著中说的：只要你一旦做了谢晓峰，就永远是谢晓峰，就算你已不再握剑，也还是谢晓峰。命运之神选中你做天下第一，你却拼命要反抗，在谢晓峰身上，有一种希腊英雄式的悲剧感。
有意思的是，有一次三少爷遭人暗算，仅剩命三天，在求医途中他遇到一群段位很低的歹人，这时他主动露出自己的身份，别人却不相信。
”剑气纵横三万里，一剑光寒十九洲”的`剑圣燕十三和谢晓峰有同样的处境，不断被人挑战，不断杀人。但燕十三好在他是天下第二，总还有第一的位置等着他去抢。谢燕之间，必有宿命的一战。
那一天，燕十三对三少爷说：那今天你就跟我做一次。
等了半晌，才说出下半句：公平的决斗。
一定要有胜负，一定要有高下，这难道就是高手不可摆脱的宿命吗?原著中的燕十三本来已悟出了制胜的招式，但是他因为之前在三少爷中毒时就救过他，更因为不想新研究出的狠毒招式流传于世上，于是在决斗中自杀。谢晓峰则割掉双手大拇指，决意终生不再使剑，而挑战者仍然络绎不绝。
电影版的结局没有这么深刻，谢晓峰虽然不愿意杀救命恩人，但出于尊重，还是尽力和燕十三一战，并取胜。当燕十三中剑倒下之际，他的神情是满足的，他终于确定了自己的排名，可以安心了。
当世剑侠们圉于宿命，而上一代的大侠傅红雪却能真正放下一切，成为莫愁湖畔一位无名的樵夫，潇然山水间。狄龙的这个客串角色只是惊鸿一瞥，却画龙点睛。”我拿剑的时候，他们叫我傅红雪”。
尔冬升的亲哥哥，狄龙的永恒基友伴——姜大卫，客串的是一个更为身不由己的角色。他为了争名夺利而苦练武功，因倒练九阴真经而走火入魔，被家族当作杀人利器。最终，他选择杀了全家，得到了孤独的自由。
《三少爷的剑》作为一部商业类型片，把江湖人的无奈讲述得感人至深，真的要感谢古龙在原著中别出心裁的立意。成名剑客的反思，有时候比未成名时的争斗更为精彩。
三少爷和燕十三的决斗留下一抹苍凉，楚原导演精致的布景和美工功不可没。在那个没有外景、特效五毛、遇上打戏就泼红油漆的年代，楚原在摄影棚内生生搭出了充满魔幻奇诡色彩的景致。小时候看了觉得土，现在看却觉得越来越有味，简直就是华丽唯美cult风，电影界的华丽摇滚啊。楚原对自己的创举极为满意，常用远景来表现自己精心打造的场景。
尔冬升自己当了导演后，一直想要重拍此片，几经波折终于定档在今年。看了下流出来的几张片场照，布景里是满树的白色假花，笔者由此推断新版的画风是要刻意模仿出楚原当年的cult感，向老版致敬。
新版《三少爷的剑》的筹备一波三折，从初定的张国荣主演，到换成张柏芝反串，再到如今换成王思聪的林更新，这各种缘由都够一部古龙小说了。筹备了十二年，十二年，很多事都发生了变化，唯一不变的，是小宝。
篇9：武侠影片《三少爷的剑》观后感
画面、服装、道具、特效、武打动作都比较可圈可点。选角也没有大的bug。
接下来剧情&台词，这部分几乎没什么可夸的了。这一部分崩塌之后，其他方面再用心也只是徒具其形，不得其神。
尔冬升你是那个演古龙电影起家的尔冬升吗?徐克你是那个监制了《新龙门客栈》的徐克吗?这就是你们对武侠、对古龙的理解?
情节有没有稍微像样的地方?有。蒋梦婕的部分还不错。慕容秋荻也还成。
但一到男人的部分就塌了，给人一种装逼不成反遭雷劈的感觉。逼得我患上了尴尬癌这种我平时最深恶痛绝的病。
翻翻古龙小说，看看有没有一个杀手可以或者愿意被称为“大侠”。以《武林外史》来举例，王怜花要称公子，沈浪可称大侠。连熊猫儿这样的游侠儿都不愿意被称为大侠或者公子好吗?
你如果不知道草民见了燕十三该叫什么——叫燕大爷。
再看看古龙小说里有没有一个杀手临终之前幡然悔悟想要做好人的。没有。在大庭广众之下高呼“我燕十三以后再也不是一个自私自利的人啦”，更是匪夷所思。这种恶俗的情节，完全是反古龙的。
古龙常常写杀手和妓女。他对这两种职业有同情的同时，更有一种敬意。他不会认为妓院老板是恶的存在，应该被燕十三杀个精光来“为民除害”。
还有燕十三的最后一剑去哪了?!古龙好的地方就在于，他敢于让主角被打败。不败的神话三少爷最后败了，这不但无损于三少爷的光辉，反而让整个故事寓意和逼格更上一层楼。古龙敢这样写，所以古龙牛逼。但导演不敢。
然后再说台词。古龙的台词是他的一大亮点，甚至是精魂所在。但是不能照搬到影视剧里，到底该怎么弄?
这部电影是一个错误示范。
为了显示谢晓峰的逼格，在娃娃主动献身的时候，谢晓峰说，讲条件的女人我干不来。
——Excuse me?这是一句什么台词?怎么听起来这么怪这么糙?导演啊，其实这里谢晓峰只需要沉默低头就可以了。
燕十三在初次见到慕容秋荻的时候说，你的眼神好凄迷，好像江南的烟雨，不知道你的身世是不是也是如此?
——这尼玛简直是市面上自以为是模仿古龙的典型台词啊。是不会撩妹还要强撩的典范啊。妹子听了都要在内心流下三斤汗的!恕我直言，这种台词跟古龙之间还差十个琼瑶。
而后面燕十三那句——“女人最迷人之处，就是她们可以对自己深爱过的男人，恨的无法自拔”，这句就好得多了。虽然搞得燕十三好像情场很有历练的样子。
燕十三在上神剑山庄见到谢庄主的时候，两个人莫名其妙又开始文绉绉了。谢庄主说，杜鹃声声悲鸣，好像在说归去。谢晓峰说，是啊，这世上又何尝不是到处都有伤心人?
——导演，你了解燕十三的性格吗?他为什么口口声声江南烟雨、杜鹃悲鸣?他是杀手还是暖男还是豆瓣的文青?!
有很多人都喜欢酸溜溜的拽文装逼，然而怎样合适的、不落痕迹的、不落窠臼的拽文 ，这些做到了，才有古龙一点样子。
最后娃娃问谢晓峰去哪里，谢晓峰说，行侠仗义，整顿武林。
——你翻翻古龙的书，有没有一个主角说过“行侠仗义”这四个字?整顿武林更是笑话。古龙的主角从来都游离于江湖之外，这种武林盟主一样的角色，应该留给金庸来担当。
其实这里谢晓峰可以说，“我们去看看这把剑除了杀人，还能不能做点别的事。”
整体感觉——导演想拍古龙却抓不住魂。并且对观众缺乏信心。所以自以为是的夹杂进一堆自我感觉会让电影受众更广的的因素，结果是搞成了四不像。没有风格。人设也崩塌。我个人的一个观点：你如果想做与众不同的东西，你就一定要对你的受众有信心，别低估他们，别轻易妥协。最后即使市场不好，也可赢得真正粉丝的口碑，不至于两面不靠。
另外可能野心太大。又想通过谢晓峰表现出高处不胜寒、少年成名的侠客对于武道和人生的思考，又想通过燕十三表现出善恶之争。夹杂着四不像的爱情。结果一个也没搞好。
武侠电影就那么难拍?
去年还是前年的《绣春刀》在这台词和剧情上都比《三少爷的剑》做得好。《新龙门客栈》就十分有古龙味道。《一代宗师》前半截，尤其是叶问单挑北方的武术名家、层层通关直到见到宫老爷子，情节紧张快节奏，对话简明但意蕴深刻，和古龙作品中很多情节都有相通之处。去年的《师父》在情节、对白和人物形象方面，也都不错。
武侠本来就已经成为冷门，现在两位名导出一部还这个水平，对整个市场实在是……只能一声叹息。
篇10：《三少爷的剑》观后感作文350字
《三少爷的剑》观后感作文350字
今天我在家里看了一部电影名叫《三少爷的剑》看完以后有深的感受，在这部电影我看到了现代社会某个地方的缩影，和现代人的弱点与部分人的醒悟。
故事主要讲述：武林有名的世家神剑山庄的三少爷因为厌恶了杀戮，所以离开家族独自一人在外化妆成平凡体验生活，这期间他结识了亦正亦邪的燕十三，为家人的美好生活而进入青楼的女子小丽，最后三少爷谢晓峰终于明白了人生的意义。在这部电影里三少爷象征了现实生活中从监狱里出来的犯人，他们对于曾经所做过的事感到后悔，他们只想过平凡的生活不想在踏进犯罪的道路，燕十三象征了现实生活中的混混他们的生活是亦正亦邪的，青楼女子小丽象征现实生活中的`底层人员他们只是为了生活。
从这些人中我们看到了社会的百态，看到了他们奋斗的目标同时也明白了他们的无奈。所以这部电影给我们的教育意义是我们应该理解社会上的这些人他们也是为了更好的生存。
篇11：三少爷的剑主题曲歌词
三少爷的剑主题曲歌词
《三少爷的剑》是由博纳影业集团出品，徐克监制，尔冬升执导，林更新、何润东、江一燕等主演的3D武侠电影。
三少爷的剑主题曲(精忠报国)
狼烟起 江山北望
龙起卷 马长嘶 剑气如霜
心似黄河水茫茫
二十年 纵横间 谁能相抗
恨欲狂 长刀所向
多少手足忠魂埋骨它乡
何惜百死报家国
忍叹惜 更无语 血泪满眶
马蹄南去 人北望
人北望 草青黄 尘飞扬
我愿守土复开疆
堂堂中国要让四方
来贺
狼烟起 江山北望
龙起卷 马长嘶 剑气如霜
心似黄河水茫茫
二十年 纵横间 谁能相抗
恨欲狂 长刀所向
多少手足忠魂埋骨它乡
何惜百死报家国
忍叹惜 更无语 血泪满眶
马蹄南去 人北望
人北望 草青黄 尘飞扬
我愿守土复开疆
堂堂中国要让四方
来贺
马蹄南去 人北望
人北望 草青黄 尘飞扬
我愿守土复开疆
堂堂中国要让四方
来贺
篇12：三少爷的剑经典台词欣赏
三少爷的剑经典台词
1. 大厅中虽然灯火辉煌，燕十三却宁愿走入黑暗。
2. 他疲倦，也许只因为他已杀过太多人，有些甚至是本不该杀的人。
3. 这世上永远有两种人，一种人生命的目的，并不是为了存在，而是为了燃烧。燃烧才有光，哪怕是一瞬间的光亮也好。
4. 可是她没有变。十五年前，他第一次看见她时，她就是这么样一个人。
5. 每个人都有他自己的命运，是幸运?还是不幸运?都怨不上别人，所以这些年来，我也渐渐看开了!”
6. 要在江湖中成名并不容易，只有这法子比较容易。
7. 我就是高通，一剑穿心高通。
8. 据说一个人快要死的时候，总是会转运的。
9. 一种已深入骨髓的冷漠与疲倦，却又偏偏带着种逼人的杀气。
10. 浪子已无泪。
11. 酷寒来临的时候，你看不出它的力量，它却已在无形中使水变成冰，使人冻死。
12. 因为那时战胜的人必定也已将力竭，你又已看出他剑法中的破绽，若是想杀他，正是个最好的机会。
13. 冰冷的声音，嘶哑而低沉。一个人慢慢的从黑暗中走出来，乌衣乌发，乌鞘的剑，乌黑的脸上仿佛带着种死色，只有一双漆黑的眸子在发光。他走得很慢，可是他整个人都好像是轻飘飘的，他的脚好像根本没有踏在地面上，就像是黑暗中的精灵鬼魂。
14. 可是我那孩子并没有这种毛病，他虽然少年则就已成名，可是他从来没有轻视过任何人。
15. 死在他们剑下的人，若是看见他们现在的样子，一定会觉得自己死得很冤枉。
16. 这世上永远有两种人，一种人生命的目的，并不是为了存在，而是为了燃烧。燃烧才有光，哪怕是一瞬间的光亮也好。另外一种人却永远只有看着别人燃烧，让别人的光芒来照亮自己。哪种人才是聪明人?
17. 世上又有几个能做到这“平凡”两个字?
18. 谁知道人类有多少不如意，不幸福，不快乐的事，是隐藏在如意、幸福、快乐中的?
19. “想不到你竟是个酒色之徒。”乌鸦道：“彼此彼此。”
20. 大厅中虽然灯火辉煌，燕十三却宁愿走入黑暗。
21. 他杀人，只因为他从无选择的余地。
22. 另外一种人却永远只有看着别人燃烧，www.yw11.com让别人的光芒来照亮自己。哪种人才是聪明人?
23. 因为你太有名，只要杀了你，就可以立刻成名。
24. 练剑的人，迟早总难免要死在别人的剑下，连逃避都无处逃避。
25. “只要你一旦做了江湖人，就永远是江湖人”
26. 一个人对敌时若是必尽全力，剑下就一定会伤人。他早就知道三少爷的剑下从来没有活口的。谢王孙又在叹息，道：“他平生最大的错误，就是他的杀戮太重了。”
27. 一种已深入骨髓的冷漠与疲倦，却又偏偏带着种逼人的杀气。
28. 冷风如刀，大地荒漠，苍天无情。
29. 这是我们家门的不幸，我并没有埋怨过任何人。
30. 漫长的十五年，在这四千多个长长短短、冷冷热热、有甜有苦的日子里，有多少人生?多少人死?有多少沧桑?多少变化?可是她没有变。十五年前，他第一次看见她时，她就是这么样一个人。
31. 银子就是最累赘的东西。
32. 流星的光芒虽短暂，可是那种无比的辉煌和美丽，又岂是千万根蜡烛所能比得上的?
33. 萧萧木叶下，站着一个人，就仿佛已与这大地秋色溶为一体。
34. 剑气纵横三万里，一剑光寒十九洲
拓展阅读
三少爷的剑电影剧情介绍
神剑山庄三少爷谢晓峰(林更新饰)10多年来历经上千场大战未尝一败，被天下人尊为“剑神”。然而，传奇剑客燕十三(何润东饰)一直以谢晓峰为目标，苦修剑道，终于在生死边缘悟出惊天地泣鬼神的“夺命十三剑”。一时之间，江湖沸腾，然而，就在燕十三赶到神剑山庄下战书的时候，迎接他的，却是三少爷谢晓峰的灵柩。燕十三因痛失对手大感失望，此时神秘女子慕容秋荻(江一燕饰)出现并告知燕十三，谢晓峰并没有死，要想找到他决战，燕十三就必须要替她杀一个人。
电影相关资讯：林更新成新版三少爷
当对林更新的记忆，还沉浸在《快手枪手快枪手》中的“逗逼”小庄的时候，林更新已经在尔冬升的新作《三少爷的剑》中真的就“庄”了起来，他扮演的三少爷谢晓峰，冷静，沉稳，剑术超群，是一个绝版的江湖传说，却在最辉煌的时刻突然销声匿迹，当江湖盛传他的死讯的时候，他却以“不中用的阿吉”的平凡人身份，化身为这个世间最普通的一颗微尘，从风流倜傥的剑侠，到备受欺凌的使唤人，林更新准确抓住了三少爷一张一抑两个截然不同境遇时期的人物世界，奉献了出道以来最深邃内敛的演出。
新版《三少爷的剑》由徐克监制，尔冬升执导。其实在30年前，同样有一部《三少爷的剑》公映，而在当年扮演三少爷的，便是而今的导演尔冬升，三十年的心路旅程，以及对三少爷这个人物的诸多感悟，让新版的《三少爷的剑》更趋于原作者古龙的意志，以及尔冬升导演内心的完美想象，特别是三少爷这个自己曾经扮演过的人物，更是新版《三少爷的剑》的主力担当。因此，谁来扮演三少爷，意义和份量都格外重大。
用尔冬升自己的话说，在横店拍戏间隙偶然“捡来”的林更新，成了新版的三少爷，但，我们又都知道，世间哪有那么简简单单的一“捡”，就委以重任的事情，这看似的“偶然”，是传承，也是履新，机缘而遇的林更新，恰好是最符合尔冬升内心的三少爷的气质，那是集万千宠爱于一身的优越，和宠辱皆忘的淡定，不动声色中，内心却早已是热潮翻滚，无论是与慕容秋荻的往复虐恋，还是与燕十三惺惺相惜，或者是与娃娃的情愫渐生，都是一个冷面剑客内里的多情呈现，这是一个情绪不溢于言表，却又在不经意间透露心思的人物，看过了林更新诸多的张扬而外向的角色，再看他扮演的三少爷，会感觉那些之于角色的沉淀，都是基于人生的历练，这是一个演员，在日积月累中所积蓄的力量。
相对于金庸的写实风格，古龙的写意并不太容易影像化，故事好写，风骨难描，对于演员而言，同样如此，小说中的角色往往都是台词不多，却意境幽远，更多的需要通过演员的肢体与表情，来传达人物的内心世界，《三少爷的剑》中的三少爷也是如此，大部分时间，都是隐忍而安静，但他的人生，又全是愤懑的力量，这是一个有着巨大悲剧力量的人物，一边是被父亲操控杀人如麻的剑侠，另一边又是被自己滥杀的行径时刻拷问的汉子，两相交织，衍生出木讷隐忍到将所有锋芒隐藏的平凡人“阿吉”，其实这是一个武林高手的涅槃式蜕变，正所谓“大隐隐于朝，小隐隐于市”，三少爷的归隐，有他选择的理由，但也有着“人在江湖身不由己”的无奈。相对于诸多的影视作品中的武林人物，三少爷无疑是更加立体和复杂的存在，林更新版的三少爷，完成度很高，让人看到了一个演员在内敛中爆发的力量。
江湖讲究传承，文艺圈也是如此，当三十年前的三少爷和三十年后的三少爷，通过一部《三少爷的剑》，达成了微妙的传承的时候，尔冬升的三少爷情缘，对林更新而言，是压力，更是动力，这其中的传承关系令人动容，无论是在片中，还是于台前幕后，都让我们看到了，两代演员之间的继承发扬，也看到了，导演和演员之间的惺惺相惜，这是两代三少爷穿越时空的对话，这种感觉，是如此的妙不可言。
【尔冬升新作《三少爷的剑》观后感】相关文章：
2.《亮剑》观后感
3.新亮剑观后感
9.亮剑的观后感
10.初中电视剧《亮剑》观后感
文档为doc格式
