短诗五首教案
“blankhouse”通过精心收集，向本站投稿了10篇短诗五首教案，下面是小编为大家准备的短诗五首教案，欢迎阅读借鉴。
篇1：九年级语文短诗五首教案精选
教学目标：
1.结合诗歌写作背景，理解诗歌的主旨与情感。
2.分析诗歌的语言，感受诗歌的意境美和画面感。
3.对比阅读这几首诗，理解早期白话新诗的共同特点。
教学过程
第1课时
《月夜》《萧红墓畔口占》
一、导入新课
自192月《新青年》刊登胡适的八首白话诗之后，白话诗迅速引起轰动，优秀的白话诗作不断涌出，当时任教于北大的沈尹默的这首《月夜》便是其中之一。一定程度上讲，正是因这首诗的存在，中国首次面世的这一小批现代诗歌作品才可以说是真正地显示出现代性。那么，这首诗究竟写了什么呢?让我们一起来读一读吧。
二、教学新课
目标导学一：《月夜》
1.认识作者，把握写作背景。
沈尹默(1883-1971)，原名君默，杰出的学者、诗人、书法家。五四运动时期，沈尹默作为北大名教授，和鲁迅、陈独秀等人轮流主编《新青年》杂志。1917年，正是近代中国历最黑暗的年代，最混乱的年代，却也是思想和文化最迸发的时代，也就是在这样的环境下，新诗诞生了。新诗之“新”首先在于其精神和灵魂的新，即思想的现代性，追求“科学”与“民主”，人的个体的觉醒，思想解放、个性独立遂成为这一时代的普遍追求。概而言之，国人有了主体意识。我国传统诗歌中，是没有“我(指独立存在的意识)”的(除了屈原)，只有在新诗中，“我”才大量地出现，例如这首《月夜》。因此《月夜》不仅是新诗诞生的一个标志，也是真正的新文学诞生的标志。
2.朗读诗歌，理解象征意象与主旨。
(1)这首小诗描绘了一幅月夜图景，请用你自己的语言将这幅月夜图描绘出来。
明确：霜风呼呼地吹着，月光明明地照着。霜风寒月的冬夜中，顶天立地的高树与独立不倚的“我”并排站立着，充满了美的意蕴。
【教学提示】
抓住诗中景物特点来写。
(2)这是一首很隐晦的诗，看似是纪实，简单地描写记录当时的某种场景，但这何尝又不是对当时现状的描写?请你结合这首诗的写作背景，说说对这首诗的象征意象和主旨的理解。
明确：象征意象：这首诗反映了五四运动之前的一个社会侧面——半封建半殖民地中国的某种社会相。“树”象征着古老的观念，传统、稳健、根基深厚、固执而迂腐。“并排立着”是思想的并立。“没有靠着”是挣脱、是倔强、也是追求独立。“我和一株顶高的树并排立着，却没有靠着”象征着诗人独立不倚的坚强性格和奋斗精神。
主旨：在严寒下不妥协，在孤独中不退缩，这首诗表现了“五四”时期觉醒的一代知识分子追求独立自由、崇尚光明的意识和探索真理的精神与人格。
目标导学二：《萧红墓畔口占》
1.简要了解作者及写作背景。
戴望舒(1905—1950)，现代诗人。1929年4月，出版第一本诗集《我的记忆》，其中《雨巷》传诵一时，因而有“雨巷诗人”之誉。1941年底被日寇逮捕入狱。在狱中写下《狱中题壁》《我用残损的手掌》《等待》等诗篇。
萧红(1911-1942)，原名张廼莹，身世坎坷而创作成就很大的现代女性作家。萧红老家在黑龙江省呼兰区，她很早就从东北逃亡进关，辗转呼号，1932年开始文学创作，用自己的笔投入了抗日的洪流，1935年发表成名作《生死场》，晚期的主要作品有《呼兰河传》。
戴望舒与萧红友情深厚。1940年1月，二人在香港首次晤面，却是一见如故。在太平洋战争爆发之际，萧红生病却得不到正常的治疗，死在极度混乱中的香港，年仅31岁。这对于当时同样在香港坚持抗日的友人戴望舒来说，自然是一个极大的刺激。这首诗是戴望舒在被日本人抓走放出来后拜谒萧红墓时所作，“口占”，说明这是随口吟成。
2.朗读诗歌，体会诗中的情感表达。
(1)走六小时寂寞的长途。
明确：“六小时”说明时间之长，“长途”说明距离之远，强调“六小时”和“长途”，是写实，更隐指诗人对已故者友谊的深厚和诚挚。“寂寞”既是诗人当时的实际感受，又是诗人长期以来心境的真实写照，是诗篇最主要的感情基调。
(2)到你头边放一束红山茶。
明确：不说“墓畔”而说“头边”，蕴藏着诗人痛惜她的早逝，希望她仍然活着，幻想她只不过是暂时安睡等丰富复杂的感情。
(3)我等待着，长夜漫漫。
明确：“长夜漫漫”，写出这种“等待”的漫长、痛苦，难以忍受，也隐喻萧红的生命正是在这漫漫长夜中被摧残的。
(4)你却卧听着海涛闲话。
明确：“却”字，表示诗人与友人虽然天人永隔，逝者却自有其穿透世事的安详与达观。听“海涛闲话”，海陪伴着逝者，虽仍然不免寂寞，但灵魂却超然静观，从容安详，道尽作者的人生感悟。
本诗语言朴素、洗练又富于质感，充满暗示;情感表现沉静、克制，而又深挚，平淡中见深厚，委婉中渗透出激情，是戴望舒秀的诗篇之一。
三、板书设计
品味新诗的美《月夜》：意境美
《萧红墓畔口占》：情感美
第2课时
《断章》《风雨吟》《统一》
一、导入新课
有句话这样说道：“有心栽花花不开，无心插柳柳成荫。”今天我们要学习的这首诗——《断章》，选自卞之琳的《鱼目集》，写于1935年10月，是诗人的重要代表作之一。据诗人自己说，这首诗本来是一首诗中的四句，因只有这四句诗人感到满意才保留下来，自成一篇。不料这首诗竟成了诗人流传最广，最有代表性的一首。
二、教学新课
目标导学一：《断章》
1.朗读诗歌，分析意象，品味画面美。
(1)这首诗虽只有三十几个字，但是却有很多意象，由这些意象构成了一种朦胧的意境，请你找出来。
明确：诗人在刹那的观赏中提炼出八个意象：“站在桥上的你”“楼上看风景的人”“桥”“楼”“明月”“窗子”“别人”“梦”。
(2)诗歌的八个意象是相互交叉重叠的，由这些意象组合成了四个美丽而形象的画面。这四个画面之间又有什么联系呢?
明确：前两个画面，“你站在桥上看风景”“看风景的人在楼上看你”，“桥上”“楼上”这两个地点，表面看来似乎互不相关，却因为“看风景”这个动作发生了联系。后两个画面，“明月装饰了你的窗子”“你装饰了别人的梦”，“窗子”与“梦”互不相关，却在“装饰”这一点上又发生了联系。十分平常的生活画面，几个毫不相关的事物，经过诗人精心构思与组合，变得十分耐人寻味。
2.再读诗歌，理解诗歌的主旨。
(1)从诗人描绘的四个相互联系的画面中，你得出了什么道理?
明确：人可以看风景，也可以成为别人的风景;明月可以装饰你的窗子，你也可以去装饰别人的梦，人生可以互相装饰。
(2)结合你对诗歌的理解，说说这首诗表达了怎样的哲理内涵。
明确：世间万物本来就是相互关联、互相依存的，人与人之间、物与物之间，不论自觉与不自觉，都有可能产生这样或那样的联系。
目标导学二：《风雨吟》
1.朗读诗歌，描绘诗歌画面。
这首诗虽然只有短短六行，画面感却很强，请结合诗中一些有特征的词，如“卷”“奔”“海”“舟”“舵手”等等，想象出画面并做描绘。
明确：“风”“雨”从大地“卷来”“奔来”，气势十足，风雨中的大地看起来像是波涛起伏的海面，大地上的“房舍”，就像海面上飘摇不定的舟船;“我”面对“大地的海”，忧思满怀，就像一个缺乏出海经验的年轻舵手，不知道如何把握自己的方向。
2.结合写作背景，分析语言，提炼象征意义，理解作者情感。
(1)开头两句“风从大地卷来，雨从大地奔来”中的“卷”“奔”二字有什么表达效果?
明确：“卷”“奔”这两个动词极为生动，描绘出了“大地”的动荡、不安定和被裹挟着的颇有气势的冲过来的动态。
(2)诗歌之中的“风”“雨”仅指自然界的风雨吗?还有什么象征意义?“大地”又有什么深层内涵?
明确：它们不仅仅是指自然界中的风雨，对于“我”这样一个“年轻”没有人生阅历与生活经验的“舵手”来说，它们也象征着人生的坎坷与遭遇。这首诗作于二十世纪三十年代，这里遭受“风雨”侵袭的“大地”指的是当时风雨如晦的中国局势。这样来说，“风雨”又有了一层更深层次的含义：当时的中国社会所承受的苦难。
(3)面对这样的“大地”，“我”又是一个怎样的形象?
明确：“我”作为一个有志向的敢于像舵手一样乘风破浪的有为青年，面对苦难中的祖国，产生了强烈责任感、使命感与对中国社会前途、对民族命运的深深的担忧。
目标导学三：《统一》
1.朗读诗歌，结合题目说说作者是如何表现“统一”这个思想的。
明确：所有的叶与一片叶，所有的花与一朵花，所有的树与一棵树，它们都是多对一的关系，“多”与“一”本是对立的关系，但是作者在此用“是”字将其等同起来，用对立物表现了“统一”的思想。
2.作者为什么认为“多”就是“一”呢?为什么说“繁多是个谎言”?请你结合作者的回答谈谈你对这句话的理解。
明确：作者认为“一切果实并无差异”，因此“繁多是个谎言”。作者先写到了花，又写到了叶，然而花、叶不论它们拥有怎样的万象姿态，它们的本质是为了结出果实，而果实的本质又是为了生命的传递。从这点上看，所有的花、叶、果实都有着自己的本质，且就生命传承的角度而言，这本质也并无不同。因此，繁多是众多生物存在的表象，它们的本质都是同一的。
3.有人说：“因为所有的叶都是这一片叶，所以认识了这一片叶也就能对所有的叶有所认识。”你认同这个观点吗?请说说你的看法。
明确：示例：我认同这个观点，因为所有的叶都有着叶的共同本质。将零散的事物化繁多为统一，通过事物现象归结出事物的本质，从而达到对事物更清晰的认识，这也是人类本身就存在的认知规律。
目标导学四：对比阅读
对比阅读这五首短诗，举例说说新诗的“新”指的是哪些方面。
明确：①在形式上：不拘平仄，不拘长短，没有字数规定;在韵律上，押韵比较松散，没有严格规定，但是一般还是遵循一定的韵脚，如《风雨吟》中的“来”“海”。
②在语言上：以白话写诗，不仅以白话词语代替文言，而且以白话的语法结构代替文言语法，并吸收国外新语法，如“霜风呼呼的吹着”“走六小时寂寞的长途”等，语言散文化。
③观念上：追求个性与独立，强调作者主体性情、情感与见解，如《月夜》《断章》《风雨吟》等。
三、板书设计
《断章》——哲理：世间万物相互依存
《风雨吟》——象征：风雨大地“我”
《统一》——推理：对立之中存在统一，透过繁多的现象窥见单一的本质。
教学反思
可取之处这节课一步步地引导学生体会、感受并理解五首短诗的内在主旨，将学生比较难以理解的内容深入浅出地讲解出来，收到了比较好的效果。
不足之处对“五四”时期以来的白话新诗的对比阅读，受限于学生的知识面和对特定历史背景的了解不足，并没有展开细品，讲解得比较宽泛，学生没有形成清晰明确的见解，收效不大。
篇2：九年级语文短诗五首教案精选
教学目标：
1.了解现代诗歌的特点
2.熟读成诵，感受诗中蕴含的情感与道理。
教学重点、难点：诗句的深意
课时安排：2课时
第一课时《月夜》、《萧红墓畔口占》
《月夜》
作品简介：
《月夜》是现代诗人沈尹默于1926年创作的一首现代诗。这首诗表现了诗人(也即是五四前后的一代知识分子)独立不倚的坚强性格和追求思想自由与个性解放的奋斗精神。
作者简介：
沈尹默(1883—1971)，原名君默。早年留学日本，毕业于京都帝国大学。五四前后在北京大学任教，历任北大教授、河北省教育厅厅长、北平大学校长、北平女子文理学院院长等职。新中国成立后任中央文史馆馆长、上海市中国书法篆刻研究会主任等职。沈尹默是新文化运动的倡导者之一，也是最早的新诗尝试者之一，但后来长期写作旧体诗词，有多本旧体诗词集问世。其部分新诗收入《秋明集》，主要新诗作品有《月夜》《落叶》《三弦》等
文本赏析：
这首诗只有四行，完全打破了旧体诗的格律，用纯熟的白话写成。不讲求韵律和句法的灵活变化，但精粹而凝炼，具备新诗美的品格。诗人托物咏志，以霜风、明月、挺立的高树三种景物，烘托与高树并立的“我”。霜风寒月中，顶天立地的高树与独立不倚的自我，充满了美的意蕴，表现了“五四”时期觉醒的一代知识分子强大的独立自主的意识和强大的人格。它在表现手法上已经避免直白浅露，而追求可意会不可言传的象征意境，情感和思绪蕴藏很深。
这首诗写的是一个冬夜，“霜风呼呼的吹着，月光明明的照着。”环境是萧森的，人物是孤独的，正好反映了“五四”运动之前的一个社会侧面——半封建半殖民地中国的某种社会相。面对这样的人世，这样的处境，诗人表现了独立不倚的坚强性格和奋斗精神：“我和一株顶高的树并排立着，却没有靠着”。在严寒下不妥协，在孤独中不退缩，这正显示出一代青年知识分子开始觉醒。追求人格独立，追求思想自由和个性解放，进而唤起国人的觉醒，民族的觉醒，乃是那个时候进步青年的人生追求。这大概就是所谓的“意会”吧。
这首诗在艺术上的突出特点是意境的创造，显得清新质朴，含而不露。四句诗含义很广，没有半个字的说教;且诗中的主体情绪与客观物象融为一体，创构出浑整的画面与意境氛围。而白描手法的运用，又使诗中“我”的卓然独立的形象，在“霜风～明月”的“一吹～一照”中，显得越发清晰、生动，写意传神，颇有韵致。此外，诗以动词“照”、“靠”押韵，却在每行诗末缀以一个轻声词尾“着”，使语气委婉，节奏舒缓自然，富于散文之美。
《萧红墓畔口占》
作品简介：
《萧红墓畔口占》是近代诗人戴望舒于1944年所作的一首悼亡诗。这首诗是诗人戴望舒在萧红墓前凭吊时的口占之作，它包含了诗人对朋友的真挚怀念和对当时社会现实的深沉感慨。诗句采用口语，质朴且明快;叙述十分简洁，却能让细腻而又深沉的感情从中自然地抒示出来。
创作背景：
萧红在1942年因病客死香港，葬在浅水湾，年仅31岁。诗人在1938年去香港，1941年香港沦陷，他因宣传抗日而被捕入狱，并受伤致病。1944年作者虽已获释出狱，但祖国山河破碎依旧，作者心情仍然是十分沉重的。作者前往浅水湾探访萧红的墓地，这首诗是作者在萧红墓前凭吊时的口占之作。
作者简介：
戴望舒(1905～1950年)，现代诗人。又称“雨巷诗人”，中国现代派象征主义诗人。戴望舒为笔名，原名戴朝安，又名戴梦鸥。笔名艾昂甫、江恩等。浙江杭县(今杭州市余杭区)人。他的笔名出自屈原的《离骚》：“前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属。”意思是说屈原上天入地漫游求索，坐着龙马拉来的车子，前面由月神望舒开路，后面由风神飞廉作跟班。望舒就是神话传说中替月亮驾车的天神，美丽温柔，纯洁幽雅。曾赴法国留学，受法国象征派诗人影响。其作品有《望舒草》、《我的记忆》、《灾难的岁月》等。
文本赏析：
此诗题作“口占”，似乎是诗人在墓地即目所见，出口成章，没有经过长期的思索和酝酿。看过诗题，再看诗篇本身，短短四行，既无沉痛的语言，也不见泪水的痕迹，给人的印象并不强烈。倘若知道了诗人和被凭吊者萧红特殊而不幸的遭遇，那么就会有别样的感悟了。
“走六小时寂寞的长途”，诗篇缓缓而起。没有过头的形容和修饰，显得极其平实、自然，“六小时”说明时间之长，“长途”说明距离之远，“寂寞”既是诗人其时其地的实际感受，又是诗人长期以来心境的真实写照，推而广之，它又何尝不是萧红不幸的原因所在。第二行“到你头边放一束红山茶”，为诗篇带来了一线亮色，萧红爱花，也常在作品中写到各式花卉，如今送上一束鲜艳的山茶花，不就是对死者的告慰。
这首诗艺术上的特点是：诗句采用口语，质朴且明快;叙述十分简洁，却能让细腻而又深沉的感情从中自然地抒示出来。
名家推荐：
浙江师范大学人文学院教授李蓉《大学语文(B版)》：“我等待着，长夜漫漫，你却卧听着海涛闲话”在萧红墓前，诗人应该内心有一些和萧红的对话，但此时已无须说出。“我”的“等待”与“你”的“卧听”，“我”的“长夜漫漫”与“你”的“海涛闲话”两相对应，这是“生”和“死”的对话，“生”的艰难的行走还要继续，而“死”则是永恒和安详的，短短的四句诗蕴含着诗人对生命的思索和慨叹。
山东工商学院社科部副教授孙维屏《中国新诗名作赏读》：诗人对他早年的夸饰倾向有所节制，隐喻的运用和诗人对人生的洞察结合得异常准确。本诗语言朴素洗练，明白如话，而又富于质感、充满暗示，标志着新诗语言的成熟。
中山大学中文系教授黄修己《中国新诗鉴赏大辞典》：有人评李金发和戴望舒时，称戴的民族传统文化修养，远远高于李。从《口占》一诗所具有的古典诗词的意味来看，这种评价不是没有根据的。
第二课时《断章》《风雨吟》《统一》
《断章》
作品简介：
《断章》是“新月派”诗人卞之琳的代表作品。本为作者抽出长诗的一节。该作品含蓄蕴藉，但语言却极朴素、平实，蕴含着深刻的人生哲理。
作者简介：
卞之琳(1910.12.8-.12.2)，19生于江苏海门汤家镇，祖籍江苏溧水，曾用笔名季陵，诗人(“汉园三诗人”之一)、文学评论家、翻译家。1929年就读于北京大学英文系，1930年开始写诗。1936年与李广田、何其芳一起出版诗《汉园集》，被誉为“汉园三诗人”。抗战期间在各地任教，曾是徐志摩的学生。为中国的文化教育事业做了很大贡献。主要诗集还有《三秋集》、《鱼目集》、《十年诗草》等。他早年诗作大多表现对现实的不满和找不到出路的苦闷，情感抑郁。其诗想象微妙，笔墨省简，较晦涩难储，抗战爆发后，诗风变得开阔、明朗。被公认为新文化运动中重要的诗歌流派新月派的代表诗人。
作品赏析：
《断章》全诗只有四句共34字，但其涵蕴的人生哲理却相当丰富，为人们的欣赏提供了诸多可能性。诗人自己曾说过，《断章》“写一刹那的意境。我当时爱想世间人物、事物的息息相关，相互依存、相互作用。人(‘你’)可以看风景，也可能自觉、不自觉点缀了风景;人(‘你’)可以见明月装饰了自己的窗子，也可能自觉不自觉成了别人梦境的装饰。”第一节两句写的是两幅画面。第一幅是“你”站在桥上欣赏风景。“风景”在此是一空框结构，人们可以根据自己的意识倾向去填充;“你”亦是一个泛指，可指文化心理结构不同的任何人。所以“你站在桥上看风景”是一幅随意性很大的变动中的画面。正是这一特点，它才被不同欣赏者所喜爱。第二幅画：“看风景人”在楼上看“你”。“你”变成了“看风景人”的欣赏对象，当“你”欣赏风景时，“你”自己却不知不觉中被他人观看。这两幅画因“看风景”而构成一个立体空间。第二节写当“明月”装饰你的窗子，“你”赏心悦目时，“你”也许成为他人梦中的活动者，给别人带来愉悦。虽然只有四句，但它却写出了世间人事的相互依存、相互作用的关系。万事万物的区别、分割都是相对的、暂时的，联系是内在的、永恒的。而这种联系性的灵魂是人。人们往往因年龄、身份、阶级以及地域的不同而以为他们各不相同，以为他们生活在相互隔绝的世界里，而事实上人们永远因某些共同的东西而联系在一起，你中有我，我中亦有你，只是有时人们没有意识到这种联系而已。当你谈论别人时，褒也好，贬也好，你自己也被别人或褒或贬。别人可能使你的生活变得美好，你同样可给别人以福音。此诗只是诗人刹那间的“意境”、感想，但内涵却无限丰富，暗含着人事的复杂关系。
《风雨吟》
作者简介：
芦荻(原名陈培迪)的创作高峰期是1935年至1940年左右，后来主要编刊物。所以我认为这首诗可能写于20世纪30年代后期。
创作背景：
那是一个风雨飘摇的年代。作为一个广东诗人，芦荻久居南国，对中国南方的大风大雨应该十分熟悉。《风雨》一诗的立意，在当年应该很新颖。它将自然的风雨、社会的风雨以及心中的风雨融合在一起。诗也写得简洁、有力，前四行节奏不错。然而，这种直抒胸怀的战士般的诗，现在看，已经类似古董。欧洲艺术1前进入现代主义后，中国“朦胧诗”以后，诗人们已经很少这样写了。
但是它可能仍然能激励某些人，比如黄子建先生(当然还有将此诗选入教材者等)曾满怀热情地评道：“全诗只有6行36个字，然而，其风，呼啸奔腾、摧枯拉朽;其雨，滂沱而下，变陆地为大海于一霎，有一种强大的冲击力，令人不寒而栗。”不寒而栗的感觉，我没有产生。但中间两行“郊原如海/房舍如舟”的视野与气势都不小。
作品赏析：
《风雨吟》一诗虽然只有短短的六句，却以丰富的意象，构成了一种诗的境界，并借此表达出了诗人的情怀。
开头两句“风中大地卷来，雨中大地卷来”，诗人描绘了在铺天盖地的疾风骤雨中，世界的陌生化给人的冲击与感受。这里，“风”“雨”都是颇有象征意味的意象，但它们首先一定是指自然界中的“风”与“雨”，因为诗句中描绘的恰是自然界的狂风骤雨给诗人的真切体验：在狂风和笼罩天地的滂沱大雨中，“大地”也好像变成了一片波涛起伏的海面。“卷”这个动词极为生动，描绘出了它动荡的、不安定的，而且被裹挟着的颇有气势的冲过来的动态。而且，由于动词“卷”的生动使用，“大地”实际上已经被描绘成了大海，所以“大地”也是个生动的且更有主体地位的意象，它与“风”“雨”一起构成了一种气势恢宏、惊心动魄甚至有些让人畏惧的意境，虽然没直接写到“音效”，但读者可以从这声势浩大的气势中想象到风雨的狂啸怒吼及令人震撼的喧嚣，并且由此引发了诗人的进一步联想与想象。
接着，作者连用了两个极富画面感的比喻：“郊原如海，房舍如舟”。“如海”的“郊原”，“如舟”的“房舍”，不仅写出了无边无际、没有尽头、汹涌澎湃的茫茫大地中“房舍”的渺小，更写出了“房舍”在风雨中的飘摇不定。至此，这些意象已充分展示了诗人内心的飘摇、波动、不定甚至是些许的恐惧。
“我有年轻的舵手的忧怀
在大地的海上”
诗的结尾再次出现“大地”这个本体，并以此来做修饰“大海”这个喻体的定语，正由于诗人在“大地的海上”，在这狂风骤雨笼罩四野的飘摇不定的“如海”的大地上，所以“我”有的才是满腔“忧怀”。至此，全诗中的“风”“雨”及题目中的“风雨”的象征含义就昭然若揭了，它们不仅仅是指自然界中的风雨，对于“我”这样一个“年轻”没有人生阅历与生活经验的“舵手”来说，它们也指“人生”的坎坷与遭遇，诗中表达了一个年轻人面对难以预料的人生之路对把握人生方向与目标的认同感与茫然。
读诗常常要“知人论事”。诗作于上个世纪三十年代，那时中国的“大地”是怎样的“大地”?那时中国“大地”又在遭受怎样的“风雨”的侵袭呢?关于这些，诗歌一开始实际上已经告诉读者了，那么很显然这“忧怀”还可以理解为一个有志向的敢于像舵手一样乘风破浪的有为青年，面对风雨如晦的中国局势，而产生的责任感、使命感与对中国社会前途、对民族命运的深深的担忧。
《风雨吟》这首诗虽短，但诗意深邃，“风雨”这个意象具有丰富的象征意义，由“自然界”而“人生”而“社会”“民族”，由实而虚，给读者留下了基于自身阅历可以解读、想象的空间。
《统一》
作者简介：
聂鲁达，智利当代诗人。13岁开始发表诗作，1923年发表第一部诗集《黄昏》，1924年发表成名作《二十首情诗和一支绝望的歌》，自此登上智利诗坛。他的诗歌既继承西班牙民族诗歌的传统，又接受了波德莱尔等法国现代派诗歌的影响;既吸收了智利民族诗歌特点，又从沃尔特•惠特曼的创作中找到了自己最倾心的形式。聂鲁达的一生有两个主题，一个是政治，另一个是爱情。他早期的爱情诗集《二十首情诗和一首绝望的歌》被认为是他最的作品之一。
与中国的渊源：
聂鲁达对中国和中国文化很有兴趣，一生中曾经三次到过中国。1928年他作为外交官赴缅甸上任时，出发来中国，给宋庆龄颁发列宁国际和平奖，此行中，他还见到了茅盾、丁玲、艾青等文学界名流，进行了友好的交流。在访问中国时他得知，自己的中文译名中的“聂”字是由三只耳朵(繁体“聂”)组成，于是说：“我有三只耳朵，第三只耳朵专门用来倾听大海的声音。”
社会评价：
聂鲁达一生有三个主题：爱情、诗歌和革命。聂鲁达把这三个主题都演绎得淋漓尽致，推向堪与马丘•比丘高峰试比高的高度。他的爱情是与他的爱情诗互为一体的。他的成名作《二十首情诗和一支绝望的歌》，《我的船长》、《爱情十四行诗一百首》，都是爱之绝唱，在全世界引起长久的回声。
人们对聂鲁达爱情诗和他跌宕起伏的传奇人生更感兴趣的同时，他的《西班牙在我心中》、《逃亡者》，以及众多反抗不公不义的诗篇，很值得怀念，即使他在涉及意识形态方面并非无可挑剔。聂鲁达的作品之所以能长期受到广大读者的欢迎，是因为他是写人民的。尤其在进入成熟期之后，他所描写的都是时代的重大题材，如西班牙内战、智利人民的斗争、苏联人民的卫国战争、拉丁美洲争取民族独立的斗争、各国人民保卫世界和平的斗争等。在将政治生活转化为诗歌的过程中，他注意保持语言和形象的艺术魅力，将现实的政治内容与他所熟悉的各种艺术形式结合起来。
篇3：古代诗词五首教案
教学目的
1、理解五首诗词的内容，领会其中抒发的感情和表现的生活情趣。
2、体味诗词情景交融的特点和遣词造句的妙处。
3、学习一点诗词的韵律知识。
教学要求
1、在理解语句的基础上，适当结合作者写作时的生活背景，领会其抒发的感情和表现的生活情趣。
2、引导学生进入诗词的意境，发挥想象，进行再创作。
教学重点
理解《春夜喜雨》《如梦令》《西江月》的内容，领会其中抒发的感情和表现的生活情趣。
教学难点
1、《春夜喜雨》喜在哪里。
(杜甫的五言律诗《春夜喜雨》历来受到人们的赞赏，它抒写了一场春雨激发出来的喜悦，寄托着杜甫希望普济天下的博大胸怀。
《春夜喜雨》这一诗题，感情色彩很浓，其中三个字表景物，一个字表感情。写好春夜雨景是基础，写出喜是关键。
首联好雨知时节，当春乃发生。这一联直接写了春、雨两个字。春雨好，好在下得及时。春天，是万物萌发生机的季节，需要雨水的滋润。正当这个时候，雨就来了，这不是知时节吗?面对着这场及时雨，诗人的心里欣喜极了。
颔联随风潜入夜，润物细无声。这一联直接写听觉。这场夜雨是随着风悄悄地来到人间的，它轻轻地不声不响地滋润着万物，诗人的心里对它充满欣喜与敬佩的心情。
颈联野径云俱黑，江船火独明。这一联写的是雨夜的环境。这时原野、路径、云块虽然是一片漆黑，惟有江上的船只却仍然灯火通明。它象征诗人心头升起的希望，前途一片光明。这里写的是诗人的视觉，也反映了诗人内心的喜悦。
尾联晓看红湿处，花重锦官城。这一联写第二天早上诗人看到仍在带雨的花朵，想到万紫千红的鲜花开遍锦宫城，诗人的心花随同春花一起开放了。
《春夜喜雨》，除诗题外，全诗不着一喜字，而喜自见，处处流露出诗人对春雨产生的.喜悦情怀。这首诗主题深刻，语言优美，借景抒情，诗意浓郁，故千百年来为人们赞誉，传诵不已。
2、《春夜喜雨》是怎样运用拟人的手法的?
(作者赞美春雨运用了拟人化的手法，把春雨这个本来没有知觉的事物，写得它好像也深通人性，知道人们需要它的时候，它就来了。它夜间悄悄地来到，哺育着禾苗，不愿让人们知道。做了好事，并不居功。这样，不仅写出了春雨的美好特征，也写出了它的美好品格。随风潜入夜，润物细无声。潜这里是悄悄的意思。一个潜字，一个细字，把春雨的特点形容得惟妙惟肖。它和夏天的大雷暴雨不同，雷暴雨来时，雷鸣电闪，哗哗一阵，有时甚至雷声大，雨点小，大呼隆一阵。这里写的是春天的牛毛细雨，夜间在人们不知不觉中随风飘来，用这两个字来形容，很准确，也很形象。)
3、《春夜喜雨》中的发生是什么意思?
(诸家选本，大多把发生理解为下雨。然而，《唐诗一百首》的注解却有另外一种解释：发动植物生长。我们赞成后一种注解。为什么?一是这样注解切合诗意。自然界所以生机蓬勃，正与春雨催发密切相关。把发生理解为催发生机，更切合作者的感情，更切合拟人手法，更切合诗歌所着意描绘的、也是春雨所带来的想象中的动人景象。 二是这样注解切合用典。人们知道，杜甫擅长用典，杜诗无一字无来历的说法固然不足为训，但是，这首诗中的发生显然用了《庄子》中的春气发而百草生的命意。)
4、《如梦令》中的争渡二字，历来有不同的解释。
有人把争字解释为竞争。抢先，看来不大符合原词的意思。因为天气已晚，又在藕花深处，同别人赛船是不大可能的：有人解释为快划，这虽然和上下文可以连贯起来，但实际上船入藕丛，障碍很多，是快不起来的。因而，把争解释为怎比较合适。争作怎讲，诗词中时常见到。如白居易的《燕子楼》中，就有见说白杨堪作柱，争教红粉不成灰之句。
5、《如梦令》是怎样情景交融的?
(李清照这首词，表面看来，重点是在写自然景色，但实际也是为抒情，而作者的情主要是由景引出的。这便是景中含情，情由景生的艺术境界。赴溪亭游览，至日暮兴尽而归。这里的兴显然是因为自然景色的吸引而产生的。沉醉不知归路的沉醉本意是指多喝了酒，但也未尝不意味着为自然景物所陶醉而流连忘返，一味观赏景物而迷失路途;在暮色苍茫中误入藕花丛中，又出现了一片新的美景，使作者不忍心破坏它，也不愿马上离去，不由发出怎么渡呀的呼声;当一滩鸥鹭被惊起，暮霭沉沉的天空突然闪耀着一群白色的水鸟，和水面的荷花交相辉映，就构成了更新鲜、更美好、更迷人的景象。作者写到这里，戛然而止。可以想象，作者大概又沉醉了。
日暮、沉醉、归路、兴尽、回舟、误入、争渡、惊起等，都是在写事物的进程和发展，给人以具体的跃动感，一景推进一景，一环紧扣一环，处处都是在写动。这就使作品形象生动，富于吸引力。但是，作者并不只是写动，也注意写静，且是动中取静。日暮、沉醉、晚归等，本身就有某种静的含义。这种静是从动中引申出来的。而误入藕花深处，则创造了一种回旋、曲折的意境，在词的节奏上和作者感情的发展上，给人一种起伏的感觉。这也可以说是一种静。有了这种静，更能衬托动，也更能感染读者，产生更强烈的艺术效果。)
6、《西江月》的物与情是如何统一的?
(辛弃疾的词以悲壮激昂、豪气奔放为主要风格。但他笔下也能呈现清丽幽美的景象，流露活泼自然的情调。
《西江月·夜行黄沙道中》，写的是一个夏天的夜晚，词人行走在江西上饶黄沙岭途中看到的乡村景物以及由此而产生的思想感情，饶有诗情画意，别具清丽格调，宛如一首夏日小夜曲，给人以美的享受。
明月别技惊鹊，清风半夜鸣蝉。 这两句运笔细致，足见作者敏锐的洞察力;富于生活实感，不亲历其境是决然写不出来的。作者以明月起笔，是别具匠心的。因为他是夜行黄沙道中，如果把夜写得漆黑一片，就会大煞风景。他抉取明月来写，画面就出现了若干亮色，给人以清景幽色之感。以明月泻辉，鹊儿惊飞，离枝而去的动，衬出了月夜的静温和幽美。此外，这句还给我们留下了艺术上的空白，让我们用想象去填充：不用很多笔墨渲染月之明媚，但从明月惊鹊四字，却见月光之皎洁;鸟鹊跳枝，不写啼声而啼声自见。作者为了更显示月夜幽美，又将清风鸣蝉纳入画面。这样惊鹊与鸡蝉相呼应，明月与清风融一体，交织成画，使人顿觉神清气爽，心旷神怡。
稻花香里说丰年，听取蛙声一片。 作者紧扣上文，将文笔一转，使画面递现，展示出另一番景象。稻花香里，说明此时正是稻谷扬花的时候，点明夏季，它承清风而来。因清风吹拂，才送来稻香阵阵。笔墨有序，过渡自然。在这里，如果说人在稻花香里说丰年，也可以。但这样理解，未免辜负了作者的一片匠心。他灵光独运，把不知人情却识时节的蛙声，赋以人的思想感情，说它们也在为丰收而歌唱。蛙犹如此，人乐更甚!作者通过拟人和衬托的手法把农村人家的热烈气氛和欢乐之情传神地表达了出来。 这两句，作者注重自然景物和表达人物心理的关系，使得意境和情调相和谐。他巧妙地抓住了一个细节稻花香里说丰年，听取蛙声一片，把景、声、情一并写出。作者写声写景，其实都是为了突出其情表达出因丰收而产生的喜悦之情。
如果说上片是写夏夜之晴，着重在写物，那么下片就是写夏夜之雨，着重写人的思想感情。 七八个星天外，两三点雨山前。 这幅图画的组织是颇有特色的。前一句，由星星点点，散布云外，构成了一个面，写出了光线的若明若暗;后一句，由雨点形成线，而且使人似乎听到雨滴的落地声。前后两句，从天空到山前，构成了一幅浑然奇妙的立体图。这是词，又似画，有影像，有韵味，深遂的诗意从字里行间渗透出来。 旧时茅店社林边，路转溪头忽见。 作者对此先将笔一跃，然后又一扬，使文势起伏，感情摇曳。忽见二字，流露出山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村那样的惊喜之情。
这首词写的是夏夜之景以及感受。上片写并月风光，吹来阵阵稻香，蛙声一片，奏起丰收乐章，表明作者对稻谷丰收的喜悦之情。下片从行人的感受写到行动和心情，上下衔接，笔调活脱轻快，与行人惊喜之情相和谐，增强了词的表达效果。
这首词在艺术上最大特色是以数入调，构成优美的意境。上片倍数词半点明半夜时分。以一字描写到处是蛙声。下片七八个星天外，两三点雨山前，写夏夜疏雨，确是传神笔致。天外之星七八个，乌云当中又留隙;山前之雨两三点，大雨欲下还敛住。这几个数字用得巧妙无比。星一多，则不可能有雨;不见星，则可能雨大。唯独稀稀数星，疏疏小雨，才构成清朗恬静的境界，以烘托出丰收的景象和人的喜悦之情。由此可见，数字不但可以入词，而且与词的境界关系颇大。这首词在这方面也留给我们很好的启示。)
课时安排
第1、2课时：《春夜喜雨》
第3、4课时：《如梦令》
第5、6课时：《西江月》
教学过程
《春夜喜雨》
一、组织教学
二、解题。
提问：我们从题目中可以了解到有关本诗的哪些情况?
明确：季节春，时间夜，表现的对象雨，诗人的心情喜。
提示：诗歌就是扣住这几点来写的，我们阅读的时候要注意。
三、朗读。
四、理解内容。
1、一、二两句写什么内容?其中有没有诗人的感情?句中运用了什么修辞手法?
(一、二句是赞美春雨来得及时，开篇就扣住了题目。一个好字，既是对春雨的赞誉，也流露了作者欣喜的心情。一个知字说明运用了拟人手法。)
2、三、四两句是正面写雨，写出了春雨怎样的特点?从哪里可以看出来?
(写出了春雨轻、细的特点，这从潜、润、细无声等词语中可以看出。)
3、我们学过朱自清的散文《春》，其中也有写春雨的句子，想一想，是怎样写的?
(像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。同样也是写出了春雨细、轻的特点，真是有异曲同工之妙。)
4、五、六两句写什么情景?跟春雨有什么关系?两个句子在结构上有什么特点?
(这两句写的是雨中的自然景色：因为下雨，天低云暗，野外是黑沉沉的，可是江中的渔火却闪着点点光亮。这里虽然没有直接写出春雨，但诗人描绘了一幅意境幽美的雨夜图，显得春意盎然，从侧面表现了春雨的可爱。
这两句在结构上互相对应：野径对江船，都是偏正短语;云俱黑对火独明，都是主谓短语。两个句子的调性完全相同。因此，对仗非常精工。)
5、最后两句写的是实景还是想象之景?从哪里可以看出来?
(这两句写的是第二天早上雨后的景象，根据题目来看，应该是想象之景。)
6、诗题为春夜喜雨，诗人为什么要写第二天的情景呢?
(这是因为诗人一生饱经战患流离之苦，当时定居在成都郊外，生活得到了安定，面对绵绵春雨，欣喜之情油然而生，在描绘了雨夜的景象之后，又展开想象，写出了雨后天晴，成都城里百花盛开的美好春景。)
7、小结：读完全诗，我们不难领会，诗中尽管没有出现一个喜字，可是字里行间无处不洋溢着作者的欣喜。正因如此，这首诗成了吟咏春雨的名篇。值得指出的是，诗中随风潜入夜，润物细无声两句，不仅用字精工，体物入微，还蕴涵着耐人寻味的哲理(现在常被用来形容对人做细致的思想工作)，成了千古名句。
五、分析韵律。
这是一首五言律诗，共八句，可分为四联，每两句为一联。押韵的字是生、声、明、城。古代韵母i ng和eng相通，现代各地方言还保留着这种读法。
六、齐读，背诵。
《如梦令》
一、组织教学
二、参阅注释①，掌握有关内容。
三、范读，朗读。
四、理解内容。
1、简介：这是李清照青年时期的作品，追叙了一次作者跟友人们郊游的欢乐情景。词作虽然短小，可写得富有情趣。
2、提问：根据句号，可见词作分为三层意思。请仔细阅读课文，看它们分别写了什么意思?
(开头，常记二字说明这是回忆往事。溪亭、日暮分别交代了那次郊游后与友人欢宴的地点和时间。沈醉即沉醉，说明大家兴致很高，喝了不少酒，结果连回家的路也辨不清了。第二层，写大家游宴尽兴后驾船回家，结果走错了路，误入了藕花深处。到这时，朋友们才醒悟过来，就争着把船划出去，一时桨声、水声齐作，把栖息在岸滩上的小鸟都惊醒了。)
3、小结：词作没有具体写郊游的过程，只是写了它的尾声，归途中迷路后争渡的情景，构思非常巧妙，充满了生活的情趣，表现了作者热爱生活。
五、齐读课文，体会意境。
六、分析韵律。
跟前面几首诗比较，可以看出词的句子有长有短，这是由各种词牌的词谱规定的。这首词作中的暮、路、处、渡、鸳等字押韵。
七、齐读，背诵。
《西江月》
一、组织教学
二、参阅注释③，掌握有关内容。
三、范读，朗读。
四、理解内容。
1、提示：这首词是辛弃疾罢职闲居时写的。原来词牌下有标题：夜行黄沙道中。黄沙，即黄沙岭，在江西上饶西部。词作写的是作者在夜行路上的情景。这首词分上、下罔，我们分别理解。
2、上阕写到了哪些景物?作者向我们展示怎样的景象?
(上阕写的是作者在月光中夜行所见的一片美丽景象：一轮明月高悬天边，明朗的月光把大地照得如同白昼，惊醒了栖息在枝头的鸟鹊。清风徐徐，送来了蝉的鸣声。走在路上，蛙声阵阵，不绝于耳;稻花香飘，沁人心脾，这一切都预示着丰收的前景。我们可以看到，作者笔下的农村夏夜充满了欢跃的气氛。)
3、齐读上阕，体会。
4、提问：下阕写什么内容?
(下阕写骤雨将至时的景象：正赶着路，忽然乌云笼罩，空中只剩下稀疏的星星点点，紧接着就僻里啪啦地掉下了雨点。加紧脚步，赶快找个避雨的地方，哎，真巧，道路转过溪头，忽然出现了社林旁边旧时住过的茅店，因而内。已充满了欣慰的感情。)
5、齐读下阕，体会。
6、小结：这首词描写了作者夜行途中所见的农村夏夜的美丽景象。尽管作者当时正罢职闲居，可是由于对生活的热爱，他即景生情，借词作表达了闲适愉快的心情。词作语言质朴，格调清新，值得我们好好品味。
7、齐读，体味意境。
五、分析韵律。
押韵的字是蝉、年、片、前、边、见等。
六、齐读，背诵课文。
七、教学小结
八、布置作业
篇4：初中语文短诗短歌行教案
教学目标：
1、体会诗句流露出曹操的思想感情，领会全诗的主旨。
2、反复诵读，体会本诗的艺术特点,学会鉴赏诗歌的方法
教学重点：
体会诗人曲折表达自己渴望招纳贤才以建功立业的心情。
教学难点：
1.通过诗歌的语言把握诗歌的意境(内容)。
2.运用典故及引用诗句表达感情的技巧。
教学方法:
1.诵读法：反复诵读，逐步加深对诗意的理解。
2.点拨法：以点带面，抓住关键诗句进行点拨。
教学用具：多媒体课件
教学课时：一课时
教学过程：
一、导语(以俗语引入对作者的介绍)：
Speak of the devil, and he appears(说曹操，曹操就到)，有没有同学知道这句俗语的意思?“devil”一词是什么意思呢?为什么要把“魔鬼”翻译为曹操呢?请谈谈你所了解的曹操。
(展示幻灯片)作者简介：曹操(155-220)，字孟德，东汉人。三国魏著名政治家、军事家、文学家。他“外定武功，内兴文学”，是建安(汉献帝年号)文学的开创者和组织者，其诗直接继承汉乐府民歌的现实主义传统。他的创作一方面反映了社会的**和民生的疾苦，一方面表现了统一天下的理想和壮志，具有“慷慨悲凉”的独特风格。这种风格被称为“建安风骨”或“魏晋风骨”。
二、合作学习、赏析诗歌：(微观入诗)
1.微观入诗，就是从理解诗意开始;而理解诗意，就是从诵读开始。此诗格调高远，感情丰富，是诗人内心世界的真实写照，哪位同学先自告奋勇朗读一下这首诗呢?
2.大家再一起来听听录音，听完后我会请同学起来回答朗读带读出的声音给你什么感受?和刚才这位同学读的一样吗?你觉得怎么读这首诗歌会更好?
明确：要把那种苍劲雄健，慷慨悲凉的感情表现出来。节奏多二二式，语速要慢点。
3.以小组为单位，根据课文注释，在预习的基础上了解诗意。
三、合作探究，感受诗句，品味意境：
1.你认为本诗的情感着眼点在哪一个字?他忧的是什么，下面我们就来结合诗歌具体分析。
明确：忧;忧人生短暂;人才难求;功业未就。
(交代写作背景：建安十三年，曹操在败吕布、平袁术、灭袁绍的基础上，统一了北方。这年冬天，他亲率八十三万大军，列阵长江，欲一举荡平“孙刘联盟”，统一天下。结果在赤壁之战中失利，被周瑜杀得大败而归。当时的曹操已经53岁了，面对战乱连年，统一中国的事业仍未完成的社会现实，因而忧愁幽思，苦闷煎熬。但他并不灰心，仍以统一天下为己任，决心广泛延揽人才，招纳贤士致力于建功立业。)
2.梳理诗意，并探究本文运用了哪些艺术手法来表达作者什么样的情感?
第一层：对酒当歌，人生几何?譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧?唯有杜康。
明确：①设问开头，破空而来，表达诗人对人生的思考。 ②运用“朝露”为喻，表达年华易失的感慨。 ③以造酒的杜康代酒，形象突出，引人联想。
篇5：四年级下《短诗》教案
四年级下《短诗三首》教案
教学目标
1.反复朗读优秀诗文，注意在诵读过程中体验情感，展开想象，领悟诗文大意。
2.初步了解现代诗的一些特点，体会诗歌的情感。
教学过程
一、导入新课
同学们都读过哪些诗歌呢？你认为读诗歌有什么好处呢？（学生踊跃发言）
教师小结：
（诗歌能净化人的心灵，升华人的情感。）
著名作家冰心的一句话“读书好，多读书，读好书。”就是对名著阅读最好的诠释。
二、读小诗，知作者
师朗诵：这些事——是永不漫灭的回忆：
生齐接下句：月明的园中，藤萝的叶下，母亲的膝上。
师述：冰心还将母爱、童真、自然融为一体。
师朗诵：母亲啊，天上的风雨来了
生齐接下句：鸟儿躲到它的巢里，心中的风雨来了，我只躲到你的怀里。
师述：在《繁星》中，冰心把母爱视为最崇高的最美好的东西，反复地加以歌颂，诗人以生动形象的.比喻，把母爱之情传达出来，写得情真意切，感人肺腑。对母爱的歌颂，奠定了这两部作品深沉细腻的感情基调，与母爱紧密相连的，便是对童真、童趣、童心以及一切新生事物的真爱。
师朗诵：大海呀，哪一颗星没有光，哪一朵花没有香，生齐接下句：哪一次我的思潮里，没有你波涛的清响？
师述：在冰心看来，人类来自自然，归于自然，人与自然应该是和谐一致的。
师述：冰心还将母爱、童真、自然融为一体。
师述：多美呀！冰心把母爱、童真、自然完美地融合在一起，营造出一个至善至美的世界，感情诚挚深沉，语言清新典雅，给人以无穷的回味与启迪。我们集体背诵了一些小诗，哪位同学能来背一背自己喜欢的小诗呢？
生背诵，自由展示。
在诗歌中我们知道了冰心的温柔、爱心、机敏、才智，你还知道冰心的哪些事情？
生自由发言。多媒体出示相应图片、视频。
三、选小诗，赠亲友
古人以画赠友，以歌赠友，以文赠友，是一件风雅、高尚的活动，今天我们也来一次赠诗活动。用“我要把这首诗送给，因为”的句式来交流。
老师对学生的发言进行点评，或赞同或补充，或质疑或深化。
学生自由发言，老师给予点评。
四、写小诗，诉真情
看到这种小诗，同学们也会想一试身手吧些，请有模仿写作并大声朗诵，说说自己的创作灵感，同学们自由点评，可以提问，可以质疑。
老师点评诗作，或鼓励写作，或帮助修改，或谈自己感受。
篇6：八年级语文诗五首教案
一、导入新课：诗化诗仙形象
人生多歧路，当我们在逆境中摸索前行时，您是抱着怎样的心情呢?
同学们，我们一起失落过，痛苦过，徘徊过，彷徨过，那今天让我们一同轻叩浪漫诗仙那扇独特的心扉。来感受一下文人在《行路难》的心境。
作者介绍：
1、简介
李白，字太白，号青莲居士。中国唐朝诗人，年轻时即漫游全国各地，曾经至长安，供奉翰林，但不久遭谗去职。晚年漂泊东南一带，最后病死于当涂。其诗想象丰富奇特，风格雄健奔放，色调瑰奇绚丽，是中国文学继屈原之后伟大的浪漫主义诗人
2、诗歌写作背景：
创作背景：(天宝元年)，李白奉诏入京，担任翰林供奉。李白本是个积极入世的人，才高志大，很想像管仲、张良、诸葛亮等杰出人物一样干一番大事业。可是入京后，他却没被唐玄宗重用，还受到权臣的谗毁排挤，两年后被“赐金放还”，变相撵出了长安。《行路难》这首诗是李白在天宝三载离开长安时在朋友为他送行的离宴上所作。共三首，这是第一首。
二、读准音
1、齐读课文，勾画两个通假字，两个多音字
勾画两个字。“玉盘珍羞”的“羞”、“直万钱”的“直”。注释告诉我们,“羞”和“直”是通假字,用另外两个字来表达,意思是一样的
再勾画两个多音字：塞、行
再画两个字。“停杯投箸不能食”的“箸”,“直挂云帆济沧海”的“济”。这两个字的含义很重要。“济”,渡过。“箸”,筷子。这两个字在现代汉语里常常用到。
三、读节奏，读出作者情感
(学生齐读课文)
1、读节奏：“金樽/清酒/斗十千,玉盘/珍羞/直万钱。停杯/投箸/不能食(教师模仿学生读书,二二三节奏),这种节奏和表达作者心情的节奏不太吻合。作者这时心情是比较郁闷的、茫然的、急切的,强烈的表达出作者的这种情感，所以读这首诗时要主要用四三节奏来读。
合作探究：结合文章注释，读文意(5分钟)
1、小组合作翻译，选择你喜欢的一句话进行翻译，向大家展示。
(再次读课文，读出气势，读出作者的情感)
金杯中的美酒一斗价高十千，玉盘里的佳肴则值万钱。但是我放下杯子，放下筷子，不能下咽，抽出宝剑，环顾四周，心中一片茫然。想渡过黄河，冰雪却冻封了河川;准备登上太行山，大雪又堆满了山。闲来垂钓向往有姜太公般的机遇，又想象是伊尹梦见驾船经过太阳的旁边。行路难啊!行路难!岔路又多，如今的道路又在哪里? 总会有一天，我能乘长风破万里浪，高挂着风帆渡过茫茫大海，到达理想彼岸。
四、赏析学习
师：在唐朝，视诗歌质量为名誉的诗人们是很注重“诗眼”打造的。一般来说，“诗眼”往往是诗人苦吟锤炼的结果，本诗的诗眼是——
生(齐)：行路难。(乐府古诗、回忆乐府知识)重在一个难字
1、解释难(困难，艰难。。。。。。。)
2、师：抓住诗眼，可以抓住人物心理，可以挖掘主题内涵，可以品味诗歌艺术。我们就围绕诗眼“行路难”。“难”在何处?困难中的李白是一个什么样的形象?
请用“从___的诗句中，我读出了一个___的李白(心情，性格)因为------”来说话(展开讨论)
生1：从“停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然”的诗句中，我读出了一个面对行路难，忧郁茫然、不知何去何从的李白。内心苦闷的李白。因为前面写到“金樽清酒”“玉盘珍羞”，如此美味佳肴，李白竟然食不知味，可见此时的诗人，心中充满着一种怀才不遇，人生失意的苦闷。
1、师：是啊，对于“嗜酒见天真”，“会须一饮三百杯”的李白，面对如此盛宴，本应豪饮，此时此刻他却举起酒杯又放下，拿起筷子又抛开。对李白当时忧愁和迷惘的细腻刻画，
(生齐读句子。读出他的苦闷)
师：那么，诗人的悲哀到底是因为什么呢?答案是模糊的，朦胧的，充满“诗意”的。“黄河冰塞川，将登太行雪满山”，这是一种忧来无端的惆怅，是一种无所适从的迷惘。谁来欣赏一下这句话 生3：从“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山”中我读出了乐观豪迈的李白也有愁苦之深的时候，可见现实之难，行路之难。 读出了一个内心迷茫，前途艰难的李白。因为诗人想“渡黄河，登太行”，但是“冰塞川，雪满山”， 这让人联想到诗人正感叹人生道路的艰难，寓含一种无限的悲愤。
3 、师：这里以黄河、太行隐喻人生之路上的艰难险阻。在受诏入京，有可能实现自己的抱负时，却又被赐金放还，这不正是“欲渡黄河冰塞川”吗? 虽然遭遇了这么多的困难，但是李白的心中一直是胸怀大志的，是什么呢? 生4：从“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边”中，我读出了一个有远大理想和抱负的李白。我从“闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边”这句诗中，看到了一个充满希望，理想未灭的李白。因为诗人借“垂钓碧溪”“乘舟梦日”的典故，表达自己有朝一日能像古人一样，为统治者信任重用，建立一番伟业的信心。表现了诗人不甘消沉，继续追求的心境。
4、师：好，有眼光。“欲渡黄河”遇“冰塞川”，“将登太行”逢“雪满山”，诗人似乎只能赋闲了。心境茫然中，忽然想到了两位开始在政治上并不顺利而最后终于大有作为的人物：姜尚和伊尹，这才有下句对政治理想的执著追求。的思绪再次回到现实中来的时候，仍然感到了生活的艰难。瞻望未来，只觉前路崎岖，歧路甚多，要走的路，究竟在哪里呢?
生5：从“行路难!行路难!多歧路，今安在”中，我读出了一个壮志难酬、仰天长叹、慷慨悲歌的李白。我从“行路难!行路难!多歧路，今安在?”这句诗中，读出了一个内心愤慨痛苦的李白。因为诗人在这句诗中直抒胸臆。当他从乘舟梦日的理想和希望中醒来，回到壮志未酬的现实中，感到人生的艰难，因此向天地间发出这痛苦的呼喊。
师：那么怎样才可以读出作者心中的呐喊呢? 首先“行路难!行路难!多歧路，今安在?”大家注意到没有，这两句在句式结构上与全诗有些不大一致。哪些不一样呢?
字数更少，相对前面，句子更短，是短句。短句字数少，运用了反复、反问的修辞手法
那我们就应该简洁有力的读，还应读出咏叹，作者的疑惑。 (教师范读朗读时，语调?先扬后抑，语速?先快后慢，顿挫错落有致。)
5、结尾，在沉郁中振起，坚定了“长风破浪”的信心，摆脱气馁，借用南朝时宗悫的话唱出了充满自信与渴望的强音。
八年级语文诗五首教案三：茅屋为秋风所破歌
学习目标:
1、理解诗意,品味语言
2、感受意境,体会情感
教学步骤
一、导入
苏轼曾说“旧书不厌百回读,熟读深思子自知”,优秀的诗歌同样如此,今天我们就来一起诵读杜甫的《茅屋为秋风所破歌》,领略这首诗歌超越时空的恒久魅力。
二、吟读诗歌,读出韵味
1、请同学们自由朗读一遍,注意读准字音,
用“/”划出节奏,本诗以七言为主,可采用“二/二/三”式停顿;下加“△”标出韵脚。要求节奏读得分明,韵脚读得响亮,读出延长音。
2、我们找一名同学读一遍,注意刚才的要求。
正音。“俄顷”、“丧乱”、“突兀”、“见此屋”
明确诗歌韵脚的变换。
3、齐读一遍,读出抑扬顿挫,读出诗歌特有的韵味。
三、品读诗歌,读出感悟
1、读好诗歌还需懂得诗意。请同学们结合注释,理解诗意,并用简洁的语言概括诗歌内容。疑难处标出来,我们一起探讨。
读完这首诗歌,秋风破屋,夜雨屋漏,作者辗转难眠,遥望广厦的情景像四幅画面浮现在我们脑海。
2、圈点勾画做批注
(1)杜甫自称“为人性僻耽佳句,语不惊人死不休”,这首诗歌的语言也堪称典范,请同学们深入字里行间,品味语言,圈点勾画作批注,可就一个字、一个词,一个句子写下你的感悟。比如“诗中---------写得好,因为它写出了-------------------”;或“从诗中------------------------里,我读出了------------------------------------。”
举例:“怒号”一词用得好,用拟人手法写出风吼如雷,震天撼地,传达出风云突变,狂风骤至的天气变化,正因风力之猛才卷起屋上三重茅草,风力愈大,屋破愈惨。
现在同学们细细品读,写下感悟,一会我们交流。
(2)现在我们一起交流一下,和大家一起分享你的感受和体验。
重点赏析:
南村群童欺我老无力,忍能对面为盗贼。公然抱茅入竹去,唇焦口燥呼不得,归来依杖自叹息。 问:联系当时的背景,说说这里表现了作者什么心情?他真的认为“群童”是强盗吗?他叹息什么? 这一富有戏剧性的镜头,把诗人焦灼的心情写得形象逼真。公元760年春天,杜甫求亲告友,费尽周折,好不容易在成都浣花溪畔盖起了一座茅屋,暂时结束了辗转飘零的流浪生活,总算有了一个栖身之所。不想秋风无情,竟将屋顶的茅草掀去,这怎不让诗人痛惜万分呢?大风把茅草吹得到处乱飞,诗人要想收集,犹如火后拾炭;何况风还在刮,草还在飞,他又能抓回多少呢。 这一风中夺茅的插曲,作者意在表现爱茅如命的心情,而非诬蔑群童“为盗贼”的行为。虽然诗中用了“群童欺我”、“忍能对而为盗贼”等带有贬意的语句,可是其中的感情,全出于“惜茅”,而非源于“恨童”。
他一叹无情的天公毁了他的安身之所,二叹无知的群童不知他的苦衷,三叹无力衰翁难以重振家业。损船偏遇顶头风,破屋又遭连夜雨,诗人在叹息声中,又迎来了新的灾难。“不为困穷宁
有此”!诗人如果不是十分困穷,就不会对大风刮走茅草那么心急如焚;“群童”如果不是十分困穷,也不会冒着狂风抱那些并不值钱的茅草。这一切,都是结尾的伏线。“安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颜”的崇高愿望,正是从“四海困穷”的现实基础上产生出来的。
诵读指导:重读“欺、忍能、公然”,“呼——不得——””读出焦灼之情,“叹息”延长读得无奈,归来倚杖自——叹——息——。
俄顷风定云墨色,秋天漠漠向昏黑。布衾多年冷似铁,娇儿恶卧踏里裂。床头屋漏无干处,雨脚如麻未断绝。自经丧乱少睡眠,长夜沾湿何由彻?
问:环境描写渲染了怎样的氛围?如铁的棉被中你读出了什么?娇儿恶卧烘托出作者怎样的心情?无眠的雨夜,作者想到些什么?
他先用饱蘸浓墨的大笔渲染出昏暗愁惨的氛围,从而烘托出自己黯淡愁苦的心境。
“娇儿恶卧踏里裂”,“恶卧”是说小孩子不好好睡觉,不是一般的“睡态不好”。因为“床头屋漏无干处,雨脚如麻未断绝”,床上地下已是雨水漫流,秋风秋雨冷飕飕,加上“布衾多年冷似铁”,陈年败絮,又硬又冷,小孩子怎么经受得了,哪里能酣然入梦。他们在那里乱踢乱蹬,陈旧不堪的被里子也给蹬裂开了。“雨脚如麻”的“麻”字说明雨点密集,密密麻麻,很形象。“冷似铁”中的“铁”字说明被子很陈旧,很脏——长期颠沛流离,没有时间洗,或者没有钱买,只有一床被子,没法拆洗;很冷,很硬——如果洗得干干净净就不硬了;这说明杜甫的生活很困窘。
诗人在想什么?诗人自从社会**以来,国家安危常燃烧着他的心,民生疾苦常煎熬着他的胸,使得他经常失眠。如今身在屋内,抬头见天;躺在床上,身边有水,眼看小儿都难入睡,自己又怎能合眼。抚事感时,万念交集,自然通宵不眠了。从眼前的处境扩展到安史之乱以来的种种痛苦经历,从风雨飘摇中的茅屋扩展到战乱频仍、残破不堪的国家。“长夜”一词一语双关,既指眼前难捱的雨夜,又指战乱造成的长时间的不安、民不聊生的时局。
诵读指导:环境阴沉,压抑,读出凄苦之状,重读“何由彻”,痛苦中的爆发。
安得广厦千万间,大庇天下寒士俱欢颠,风雨不动安如山。呜呼!何时眼前突兀见此屋,吾庐独破受冻死亦足!
问:诗人没有遮风避雨的场所,却想到广厦万间寒士俱欢颜,这是怎样一种情怀?我们原来学过的杜甫诗作中有没有类似的表现?
杜甫将自己的困境推己及人,由家到国,由个人遭遇想到饱经磨难的千千万万的穷苦百姓,从风雨飘摇中的个人茅屋想到连年战乱中的整个国家,表现了一种忧国忧民的博大情怀,这是从痛苦的生活体验中迸发出来的奔放激情和火热希望。杜甫的这首诗之所以光焰万丈,千古不朽,原因就在于此。
作者这种忧国忧民的情怀我们在很多诗作中都能看到。比如我们曾学过的比如《春望》描写了“国破山河在,城春草木深”而“白头搔更短,浑欲不胜簪”的愁苦;《石壕吏》中目睹老妇一家的遭遇而哀伤。还有“入门闻号啕,幼子饿已卒。所愧为人父,无食致夭折”“穷年忧黎元,叹息肠内热”“朱门酒肉臭,路有冻死骨”等。
诵读指导:语调高昂,还有悲哀、愤怒的语气(当时无法实现,只是一个愿望)。重读“安得、千万、大庇、天下、俱、何时、独、死”,其中“安得、何时”要读得既悲哀又充满希望;“呜呼”要读得无可奈何; “呜呼” “死——亦足”中“死”字须拖长读音。要读得坚定有力。找生读后,评析,再读,最后齐读。
3、老师配乐范读。
忧国忧民的诗人,总是受到人民的爱戴和敬仰。陕西民歌中有“唐朝诗圣有杜甫,能知百姓苦中苦”的句子。老师给同学们配乐朗诵一遍这首诗,让我们怀着对杜甫崇敬的心情,体会诗人忧国忧民的感情。
四、创读想象,再造意境
1、这首诗歌的画面感很强,读后身临其境。我们都曾经看过电视诗歌散文,配合音乐和画面诵
读诗文,让凝固的文字变得有声有色,会产生意想不到的效果。今天,我们为这首诗制作电视诗歌,我们不用画笔和乐器,而是用我们的嘴巴将你的设计描绘出来。
要求:任选诗句,大胆地展开想象联想,运用恰当修辞,将情节、画面、动作、声音等根据自己的见解有机地组合在一起,创造性地再现了诗歌意境。
举例:第一句
(呼啸的狂风自画外传来)昏黄的天底下,一座孤零零的茅屋像惊涛骇浪中的一叶扁舟好像随时被狂风卷走。秋风把屋顶上的茅草大把大把撕下,狂笑着扔向空中。茅草无助地漫空奔走寻找落脚之地,有的紧紧抓住高高的树梢,惊魂不定;有的跌落进深深的池塘,随机没了影子;有的扑向江对面的岸上,被风裹挟着满地滚爬。
2、交流评价。
3、想象是欣赏诗歌的翅膀,借助想象,同学们不仅锻炼了口头表达能力,而且,我们穿越时空,走进茅屋这方凄伤之地,感受杜甫忧国忧民的情怀。
五、结语
八年级语文诗五首教案四：白雪歌送武判官归京
教学目的：
1、学习本诗抓“奇”写“雪”，以“雪”衬“别”的写法。
2、体会本诗送友时的无限惆怅的感情。
教学重难点：
重点：学习本诗抓“奇”写“雪”，以“雪”衬“别”的写法。
难点：《白雪歌送武判官归京》在思想和艺术上的成就
教学方法：朗读法，提问法，讨论法
教具：录音、课件
板书设计：
(第1-8句) 送别前(八月飞雪苦寒图)
白雪歌送武判官归京(第9-14句) 饯别时(军营饯别奇寒图)气势雄伟 想象奇特 (风雪送友图) (第15-16句) 临别时(东门惜别惆怅图) 寓情于景 浪漫色彩 (第17-18句) 送别后(雪地伫立思乡图)
教学过程：
一.导入新课(板书课题、作者)
二.解题，作者及作品介绍
“白雪歌”即“白雪之歌”， “送武判官归京”点明本诗是(雪中)送别诗。判官，官名，节度使一类官员的僚属。这首诗是岑参第二次到西北任安西北庭节度使封常清的判官时写的。武某可能是其前任。
《白雪歌送武判官归京》是一首七言古体诗。诗题中的“歌”表明这首诗的体裁是古诗中的“歌行”体(如杜甫《兵车行》、《丽人行》、《茅屋为秋风所破歌》)。
【汉魏以下的乐府诗，题名为“歌”和“行”的颇多，后遂有“歌行”一体。其音节、格律，一般比较自由，形式采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。】
岑参中年两度出塞，因为这一特殊的生活经历，使他很擅长写边塞诗。他的诗以慷慨报国的英雄气概和不畏艰苦的乐观精神为基本特征。他的诗富有浪漫主义的特色，气势宏伟、想象丰富、色彩瑰丽、热情奔放，形式丰富多样，尤其擅长于写七言歌行。
其诗与高适(《别董大》：“莫愁前路无知己，天下无人不识君。”)齐名，并称“高岑”。
三.师生共同研读课文
(一)一读
要求：读准字音，掌握朗读古诗的节奏，使学生领略诗歌的音乐美;结合注释理解词义，尝试口头翻译。
1. 指名学生朗读
2. 正字音：裘 衾 薄 着 瀚 阑 饮 羌 掣
3. 明节奏：节奏可分音调的节奏和意义的节奏两种。
七言诗一般为四拍，如：忽如/一夜/春风/来，千树/万树/梨花/开。
它比音调的节奏显得更为重要，我们在划分节奏时，
一般以意义的节奏为依据。如：中军/置酒/饮/归客，胡琴/琵琶/与/羌笛。
4. 教师范读
5. 学生齐读
(二)二读
要求：再现诗中形象，理清思路，找出诗中抒情发展的线索，沟通作者之间的思想感情。
1. 朗读指导
朗读时，要身临其境进行联想、想象，使脑海里呈现出一幅幅动人的画面。
2. 学生默读，理思路
讨论〖明确〗：全诗共1810句为一层：从不同侧面咏雪。后8句为第二层：写送别。
第一大层又可分为三小层：
前四句写西北边境奇丽的雪景，先写雪前肃杀可怕的景象，后写雪后美景;
第5—8句从帐外写到帐内，写军营之中将士的苦寒生活;
第9、10两句从帐内写到帐外，描写广阔沙漠和万里愁云，为饯行场面作铺垫。
这一层，作者开篇从大处落笔，总写塞外狂风飞雪;又从小处着眼，细写寒冷难熬程度;最后又回到广阔的大自然中去自然地引出送行离别的苦楚之情。
第二大层又可分为两小层：
第11—14句写宴请归客，并描写宴后送客出辕门时大雪奇寒的景象;
第15—18句写送别时依依不舍的心情。
3. 学生默读，找线索。
我们过去读过的许多文章，往往有一条贯穿全文的“线索”，本诗也有一条线索。 讨论〖明确〗：本诗以“雪”这一景物为抒情发展的线索。
“雪”共出现四次，组成四个画面：
第一次——送别前的“飞雪”，在读者面前呈现“八月飞雪苦寒图”;
第二次——中军置酒饯别时的“纷纷暮雪”，在读者面前呈现“军营饯别奇寒图”;
第三次——临别时“雪满天山路”，在读者面前呈现“东门惜别惆怅图”;
第四次——送别后，“雪上空留马行处”，在读者面前呈现“雪地伫立思乡图”。
4. 小结：
全诗以雪为抒情线索，描绘了一幅塞外风雪送客图。
诗的开头从“飞雪”入手，在读者面前呈现出一幅戍边将士苦寒的情景，接着，诗人以形象的笔触，描绘了西北边塞一幅愁云惨淡的风雪送客图。诗人寓情于景，含蓄地抒发了因朋友返京而产生的无限惆怅之情。
(三)三读
要求：紧扣词语，体味诗中的意境，探究诗的特色。
1. 指导赏析词语的方法。
要对词语的深层含义进行阐发，要对其运用的修辞手法和表达作用进行赏析品评。
2. 思考、讨论：
①第一、二句中的“卷”、“折”、“即”、“飞”三个字有何表达作用?
〖明确〗
第一、二句写塞外风狂雪早，一个“卷”字，写出了北风奔驰怒吼的气势和威力;“折”是“卷”的结果，风能折草，可见风力之大;农历八月的南方正值金秋，而西北边塞已是风雪隆冬，“即”字透出了作者的惊奇之情;“飞”字照应“卷”字，勾画出漫天风雪的景象。由风而雪，风中见寒，因寒飞雪，开篇就让人感到一股奇寒扑面而来。
②重点赏析名句“忽……开”：
A.这个比喻的本体是什么?喻体是什么?为什么会感到这比喻新颖贴切?
篇7：八年级语文诗五首教案
一、学习目标：1、结合注释，整体把握全诗的内容。
2、理解词语的句中义，能翻译句子，归纳内容。
3、体会诗歌中寄予的思想感情，理解作品的主题。
二、本课时学习内容：
(一)读准音，在文中圈画应积累的生字并标记读音。
(二)了解作者
龚自珍，______代思想家、文学家。字_____，号________，浙江任和(今浙江省杭州市)人。道光进士，官礼部主事。近代改良主义运动的先驱者，具有强烈的爱国思想，主张改革内政，抵抗外国侵略。他的散文奥博纵横，诗歌瑰丽奇肆。著有________________。
(三)诗句研究
结合注释，翻译并理解诗句，试着描述一下整篇诗描写了一个什么景象。 “浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯”这两句用了什么景物烘托无限离愁?流露出了作者一种什么样的感情?
“落红不是无情物，化作春泥更护花”这两句以什么自喻，表明了作者怎样的思想感情?
三、总结诗歌主旨。
四、小知识
己亥杂诗：《己亥杂诗》是清代诗人龚自珍创作的一组诗集。己亥为清道光十九年(1839年)，这一年作者48岁，因厌恶仕途，辞官离京返杭，后因迎接眷属，又往返一次。在往返京杭的途中，共写了315首七绝，总题《己亥杂诗》，是一组自叙诗，写了平生出处、著述、交游等，题材极为广泛，其中第5首及第125首被我国中小学语文课本收录。
篇8：初中语文词五首教案优秀
教学目标
1、掌握吟诵词的技巧与方法。
2、指导学生结合词的背景来阅读理解词的内容。
3、鼓励学生从语言的角度品析词的意境。
4、体会词所表现出来的情感与思想。
【教学设计】
一、激趣导入
学生背词导入。
二、走近作者，了解背景
学生简介，教师补充五位词人创作的不同风格和词作的背景。
三、学生吟诵，教师引导
1、学生自由读五首词，相互讨论节奏与语气，教师点拨。
过尽千帆/皆不是
将军白发/征夫泪
八百里/分/麾政炙，五十弦/翻/塞外声
2、听录音跟读，感受诗词的朗读节奏。
3、展示教学课件、听教师范读、学生边欣赏边思考词所描绘的意境和作者的思想感情。
四、学生体验，教师点拨
让学生谈谈词所描绘的情境与景物，感情作者的思想情感，教师对词中与体验相关的.重要部分作启发式点拨。
如《望江南》中的“独”、“肠断”写出忧愁失望。
五、品味语言
让学生品析名句、关键词
如《望江南》中的“斜晖脉脉水悠悠，肠断的频洲”;
《渔家傲》中的“异”、“泪”;
《江城子》中的“亲射虎，看孙郎”、“持节云中，何日遣冯唐”等典故的含义;
《武陵春》中的“物是人非事事休，欲语泪先流”;
《破阵子》中的“醉”、“梦”。
六、联想感悟
根据五首诗所描写的景物发挥自己的想像，搜索记忆中与此相关的诗词名句，联想方法点拨：
1、此诗联想到彼诗。
2、由词的内容联想到实际生活，联想到人生社会。
如：过尽千帆皆不是→沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春;
长烟落日孤城闭→长河落日圆，大漠孤烟直;
只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁→问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
七、质疑反思
1、为什么在下词中运用典故?
2、为什么有的词有题目，有的却只有词牌名?
八、根据理解再读五首词
九、背诵巩固
板书设计
读词方法：
诵读→理解→品味→联想→反思→诵读
篇9：初中语文词五首教案优秀
学情分析
古诗词教学一直是阅读教学的难点。九年级学生在之前已学习过一些词，如《天净沙秋思》、《苏幕遮》、《浣溪沙》等，已经有了基本的诗词语言感受能力，在课本注释及老师的指导下学生基本上能够理解文章内容和思想情感。但是，古诗词的语言高度凝练，创作讲究竟境的深远，学习古诗词不能仅满足于背诵、翻译和简单理解，因此，在教学古诗词时，我们要引导学生，启发学生在想象中进行分析、品味、赏析古诗词。鉴于学生的欣赏能力较低，想要品读出这首词的精妙之处，还是需要下功夫琢磨的，因此，在本课教学中，要给学生提供必要的背景知识，注意设计一些问题，引导学生逐步深入地分析，由浅入深地理解文章内容，从而领悟词中的思想情感，体会悠远的意境，学习精妙之处，。
教材分析
《望江南》是中晚唐词体初兴时的一篇名作。作者温庭筠，有“花间鼻祖”之称。他的词作内容以闺情为主，风格浓艳精巧，音律和谐，在词有较大影响。
这是一首闺词小令，表现了一位因爱人远行而独处深闺的女子的生活状况和内心情感。全词不足30字，但言简意丰，景物层出，情感起伏，用语质朴而含蓄，是一首风格清新明快的小词。
教学目标
1.能够有感情地诵读并准确默写这首词。
2.抓住意象理解词中表达的情感，体会词的意境。
3.品味语言，感受作者婉约细腻的词风，领会其艺术感染力。
教学重点和难点
1. 教学重点：抓住意象理解词中表达的情感，体会词的意境。
2.教学难点：品味语言，感受作者婉约细腻的词风，领会其艺术感染力。
教学方法：导入——诵读——感悟——赏析
教学手段：多媒体课件辅助教学。
教学组织形式：以学生小组自主合作探究为主，教师引导为辅。
课时安排：一课时
教学过程设计
一、情境导入
播放歌曲《菩萨蛮》(《甄嬛传》插曲)，自然引出本课题作者：同学们，听着动人的歌曲，我们眼前仿佛出现了一位美丽娇柔的女子在对镜梳妆，精致的装扮掩不住幽怨的眼神，内心那份孤独寂寞道不出，言不尽……这首曲子的词作者是一位有名的词人——温庭筠。
二、作者简介(学生根据所查资料回答，教师补充)
温庭筠(yún)(约812 —约866)，本名岐，艺名庭筠，字飞卿，汉族，太原祁(今天山西省祁县)人，晚唐时期诗人、词人。唐初宰相温彦博之后裔。出生于没落贵族家庭，多次考进士均落榜，一生很不得志，行为放浪。他曾任随县和方城县尉，官至国子监(jiàn)助教。富有天才，文思敏捷，每入试，押官韵，八叉手而成八韵，所以也有“温八叉”之称。然恃才不羁，又好讥刺权贵，多犯忌讳，取憎于时，故屡举进士不第，长被贬抑，终生不得志。官终国子监(jiàn)助教。
篇10：《中外短诗断章》教案
《中外短诗五首断章》教案
（一）知识与能力
1、了解诗歌解读“诗无达诂”的特点，引导学生进行个性化解读；
2、以小组合作学习方式培养学生质疑的学习习惯，锻炼交流、表达能力；
2、理解并分析短诗的主旨；
（二）过程与方法
1、诗歌鉴赏教学按“初步感知——合作探究——互动交流——拓展升华”的过程进行；
2、学生自主学习基础上，小组合作学习，共同探究；
（三）情感态度与价值观
通过朗读，分析意象特征，在交流讨论中理解诗歌主旨。引导学生体会诗歌中真、善、美的情感体验，激发学生关注自我、关注生活、关心人民的意识和情感。
【教学重、难点】
用准确生动的语言分析诗歌主旨，写鉴赏性小短文。
【教学设想】
布置同学预习五首短诗，并让同学挑选一首诗写了一点鉴赏性评论。从同学课前预习作业情况看，多数同学对于这五首诗的主旨把握均较为准确，也存在多种解读，最大问题在于许多同学在阐述诗歌主旨的解读过程时，表述还欠严密，赏析时还不能做到有理有据。因而，在组长汇报本组讨论情况时，须特别强调在陈述本组观点之后需阐明这些观点是如何得出的，可允许组员补充说明，共同完成任务。
【教学流程】
一、新课导入
我国古代诗论中有所谓“诗无达诂”论，（“达诂”的意思是确切的解释或理解）认为不同和读者对于同一作品往往有不同的理解。西方也有所谓“一千个读者，就有一个千个哈姆雷特”的说法，因此在文学阅读过程中特别强调读者参与。这些说法都说明了在文艺鉴赏中存在着理解和审美的差异性，即不同的鉴赏者对同一作品可以仁者见仁，智者见智。
二、解读《断章》
1、介绍作家作品：
卞之琳（1910—XX），祖籍江苏溧水，生于江苏海门。诗人、学者。1933年毕业于北京大学英文系，就学期间曾师从徐志摩，深受赏识，徐志摩不仅将卞之琳的诗歌在其编辑的《诗刊》上发表，还请沈从文先生写题记。因为这段经历，卞之琳被公认为新文化运动中重要的诗歌流派“新月派”的代表诗人。此外，在这一时期，卞之琳与何其芳、李广田还合出过一本名为《汉园集》的诗集，因此三人又被合称为汉园三诗人。以后，卞之琳担任了北京大学西语系教授、中国社会科学院文学所研究员、中国莎士比亚研究会副会长、中国作家协会理事等职务，是莎士比亚和英诗翻译名家。主要作品有：《汉园集》《雕虫纪历》《十年诗草》《人与诗：忆旧说新山山水水》《小说片断》《莎士比亚悲剧四种》《英国诗选》等。
卞之琳于20世纪30年代出现于诗坛，受过“新月派”的影响，但他更醉心于法国象征派，并且善于从中国古典诗词中汲取营养，形成自己独特的风格。他的诗精巧玲珑，联想丰富，跳跃性强，尤其注意理智化、戏剧化和哲理化，善于从日常生活中发现诗的内容并进一步挖掘出常人意料不到的深刻内涵，诗意偏于晦涩深曲，冷僻奇兀，耐人寻味。诗人主张“未经过艺术过程者不能成为艺术品，我们相信内容与外形不可分离”。卞之琳创作态度严谨，孜孜不倦地探索“艺术过程”中的转化与表现，即使对新诗的外部形式也刻意追求变化和创新，更不用说在诗的意象、内容方面。有些诗作被译成多种文字，并成为海外学者专题研究的对象。在半个多世纪中，诗人坚持不懈地进行诗歌创作和理论研究，成功地实验和引进了西方多种现代诗歌形式，对中国象征主义、现代主义诗歌的'发展开拓了新的景观，有着很大的启蒙意义和重要的贡献，并取得了相当的艺术成就。共3页，当前第1页123
2、整体把握
卞之琳是30年代现代诗派的重要诗人，《断章》写于1935年，是卞之琳的代表作。这首诗虽只短短4行，却试图用简明的意象阐释深刻的道理。诗人通过对“风景”的刹那间感悟，涉及了“相对性”的哲理命题。“你站在桥上看风景”，而相对于楼上的人来说，桥上的“你”就是他们眼中的风景，他们“在楼上看你”。“明月装饰了你的窗子”，而相对于梦见“你”的人来说，“你”则像窗外的明月一样，“装饰”了他们的“梦”。
这首诗从字面上看非常简单，好像看一遍就懂了。但看完后又觉得不全懂，似乎简单的字眼里藏着很深的道理。学者、翻译家李健吾认为，这首诗是在“装饰”两个字上做文章，暗示人生不过是互相装饰，蕴含着无奈的悲哀。卞之琳本人却不以为然，他说：“这是抒情诗……是以超然而珍惜的感情，写一刹那的意境。我当时爱想世间人物、事物的息息相关，相互依存、相互作用。人（你）可以看风景，也可能自觉、不自觉点缀了风景；人（你）可以见明月装饰了自己的窗子，也可能自觉不自觉地成了别人梦境的装饰。”又说：“我的意思是着重在相对上。”这样看来，诗人的主要意图是表现人与人之间、物与物之间，不论自觉与不自觉都可能发生的这样或那样的相对关系。如此抽象的哲理，却能通过这样一首极其短小、通俗易懂、画面鲜明的小诗表现出来，其高超的表现技巧令人佩服。
三、问题探究：
1、《断章》一诗中，诗人是怎样用形象的画面来阐释抽象的哲理的？
《断章》的4行诗，是4个形象的画面。前两个画面，“你站在桥上看风景”“看风景的人在楼上看你”，表面似乎互不相关，“桥上”“楼上”这两个地点，却在看风景时发生了联系。后两个画面，“明月装饰了你的窗子”“你装饰了别人的梦”，窗子与梦互不相关，却在“装饰”这一点上又发生了联系。十分平常的生活画面，几个毫不相关的事物，经过诗人精心构思与组合，变得耐人寻味。它阐释了诗人心中思考的“事物的息息相关”的抽象哲理。
2、有人说《断章》是一首情诗，还有人说它是一首哲理诗，你说呢？
关于《断章》这首诗的旨意，历来有不同的理解。有人认为这是一首爱情诗，桥头的“你”在白天是楼上人心目中的风景，在夜晚是楼上人梦中的“装饰”。一个是白天夜晚都在关注着、想念着心中的人；另一个是被别人深爱着，自己却没有感觉。诗人自己说他的意思着重在“相对”上。他通过对自己刹那间感触的描述，巧妙地融入了他多年来的哲学深思：在同一时空中，作为主体的人或物，有可能变成客体，客体又可能变成主体。原来，《断章》的深刻哲理，就是通过两幅生动、优美的画面隐喻、暗示出来的，需要读者加上自己的人生感悟才能理解。而自己的理解就是一种创造。
3、这是我中学时代很喜欢的两首诗，当我读着《断章》和《错误》时，这两首诗就在眼前晃着，同学们能不能说一说其中的原由？
明确：阅读时所产生的情感体验很相似。（可就诗意与同学简单进行交流）
教师点拨：读诗若能抓住诗中意象进行联想和想象，就能较准确地把握作者诗中所要表达的情感了。
4、品读《断章》，讨论小结：从字面上看，《断章》极其短小，好像看一遍就懂，又似乎觉得简单的字眼里蕴藏着很深的道理。仔细品味，你认为作者的写作意图是什么？共3页，当前第2页123
5、学生分组讨论，力求有自己独特的见解。
（1）请组长汇报本组解读《断章》的总体情况；
6、课件展示学术界对《断章》的几种解读；
教师可提供几组有关《断章》诗意的资料：
a）学者、翻译家李健吾先生认为，这首诗在“装饰”两字上做文章，诗面呈浮的是不在意，暗地里却埋着说不尽的悲哀——人生不过是互相装饰。
b）评论家章亚昕认为，《断章》写了一位绝代佳人。诗人不去说“你”如何美，而是去叙述她如何成为如痴如醉的审美对象、“风景”的一部分，而是去描写她如何成为日思夜想的恋爱对象、“梦”中的花朵。不写她的外貌，而写她引起的痴情，就能造成抒情的内在，意味的微妙。（诗人臧克家也有同感）
c）《断章》这首小诗，诗人回忆它的创作过程说：“此四行无意中得之，原拟足成一首完整的诗，接着感到说完了，也无需多说，可独立成篇，故名《断章》。”“写于一九三五年十月，触景生情，储藏在记忆中，当还远远早于这个日期”。“这是抒情诗，当然说是情诗也可以，但决不是自己对什么人表达思慕之情，而是以超然而珍惜的感情，写一刹那的意境。我当时爱想世间人物、事物的息息相关，相互依存、相互作用。人（“你”）可以看风景，也可能自觉、不自觉点缀了风景；人（“你”）可以见明月装饰了自己的窗子，也可能自觉不自觉成了别人梦境的装饰。意味进一步体会，也就会超出一对男女相互关系的意义。”
小结：优秀诗作的深层意蕴是不可穷尽的，就像一道包含有无穷解的方程一样，具有多个层面，不同层面之间又互相交织与折射，从而使诗歌衍生出不同的含义来。不同的读者读同一首诗，由于生活环境、文化传统、艺术观念、鉴赏心境等的不同，会形成不同的审美期待，产生全然不同的发现。（教师要抓住“你”“风景”“明月”“梦”几个意象作适当的补充。）
7、在理解的基础上诵读，当场背诵。
四、拓展延伸
补充余光中《连环》一诗，让学生进一步感知诗无达诂、个性化解读这种阅读特点。
连环——仿卞之琳诗意
余光中
你站在桥头看落日/落日却回顾/回顾着远楼/有人在楼头正念你
你站在桥头看明月/明月却俯望/俯望着远窗/有人在窗口正梦你
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