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人美版第九册美术教案下

2023-06-21 08:30:46 收藏本文下载本文

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人美版第九册美术教案下

篇1：人美版第九册美术教案下

人美版第九册美术教案（下）

有趣的汉字教案教材分析：本课结合四年级学过的〈生活日用品的联想〉水墨游戏的延续课程。了解汉字的的起源、演变过程，通过对比欣赏掌握汉字的变化方法，培养学生的审美情趣、想象能力、综合实践能力、陶冶情操、激发学生爱国热情。教学重点：了解汉字的变化方法教学难点：用国画的工具材料创作一张有趣的汉字教学过程： 1、织教学导入：中国地大物博，在文化领域中就文字来说从审美角度来看中国文字有百变下面就让我们来领略一番 2、媒体出示远、近代的汉字――相传上古黄帝时，史官仓颉根据日月星辰、鸟兽足迹等自然景物创造了汉字。根据考证，他可能是对汉字进行整理和规范的第一人。中药里的惊世发现：相传1899年，中国学者王懿荣在他吃的中药“龙骨”里发现了距今3千多年前的汉字― ―甲骨文。用刀刻在龟甲、兽骨上的文字是迄今所知的最古老的汉字。在未出现汉字之前先民以多种记事方法来交流和传达如：八卦、结绳，可以读的图画原始人常利用图画来帮助记忆、传递信息（云南新石器时代的村落岩画、彩陶缸上的图画）至今仍有生命的图画文字――纳西文＜东巴经＞ 3、小结：图画是人类文字的共同起源． 4、书上P16 马字形体的演变（形象――抽象变化） 5、赏析不同形态、不同种类的字体如：会意字、象形字等了解更多汉字变化的方法 6、欣赏学生们的优秀作品说一说他们是怎样来表现出汉字的有趣的 7、小组讨论：你准备用什么工具来表现出有趣的汉字 8、学生作业：创作一张新颖、有趣的作品。五、展评学生作业：介绍一下作画过程及演变方法六、小结延伸：有趣的汉字在实际生活中的运用第二教时可以把基本的宋体字、黑体字、艺术字等的书写方法教给学生，为学生实际出黑板报、手抄报、广告设计打下基础。有趣的汉字反思中国汉字是人类历史最古老的文字之一。其源远流长的文化；书画同源的传说，造字的传说，都无一不渗透着神秘与美丽。本课我以“虎、竹、石、看”等字的变形来激发学生的兴趣，并给学生一个用自己名字做演变的目标让其完成，让学生在感受发展汉字之美的同时，也对自己的名字有了重新认识，让学生知道家长对自己的爱，并喜爱自己建立自信，进而将感情升华到热爱祖国。 9、飞天教学目标： 1、了解“飞天”的来历及不同时期“飞天”的异同点。 2、通过欣赏感受壁画艺术的风采3、激发学生的爱国热情，提高学生的审美情趣。教学过程：在地图册上找出甘肃省的敦煌、河南省的洛阳、巩县。授课时以导游的身份带学生去参观旅游西方文化艺术中我们经常能看见一个双肩长有翅膀的可爱天使，给人们带来幸福和快乐；在参观中国的寺庙、石窟时我们经常看到的另外一个没有翅膀，却依然飞舞飘扬的却是“飞天”形象，他们有的手捧果品，穿云过河；有的手持乐器，吹笛抚琴，美妙动人。你想知道他的来历吗？飞天的来历 “飞天”是佛教中一种想象的飞神，在佛经里称为天歌神、天乐神、散花神。传说中飞天能歌善舞，每当佛在讲法时，他们便凌空飞舞，奏乐散花。传说中每当飞天凌空飞舞时全身还会散发出芬芳馥郁的香气，所以又称之为“香音神”。在西方艺术中飞天早已有之，中国古代也有飞神，即羽人、飞仙的神话传说。然而，出现在中国的云冈、龙门、敦煌石窟中的飞天艺术却来自印度。在印度神话中，飞天是云和水的女神，以湖泊沼泽为家，常遨游在菩提树下，又说她是伎乐天(佛教中的天神)的情人。随着佛教的流传，飞天成为中国寺庙、石窟中随处可见的装饰形象。在山西的.云冈石窟、在洛阳的龙门石窟、在敦煌石窟，飞天在中国古代杰出石匠的精心雕凿之下向世人展示出无穷的魅力，他们仅凭两条飘扬的丝带，或吹奏、或散花、在碧空中飘飘荡荡，自由翱翔。西域式飞天云冈石窟大致建于北魏时期，其中的飞天形象造型比较粗扩奔放，一股袒露上身，赤足，形象稍欠生动，人物有男有女，有的还留有胡子，带有浓厚的西域色彩，称为西域式飞天。不同时期飞天的风格： 1、北魏散花飞天，脸型长条但丰满，鼻丰嘴小，五官匀称，身材修长，衣裙飘曳，横空飞翔，豪迈大方，势如飞鹤，鲜花飘香，姿势优美，动感特强。 2、隋代飞天正处在融合、探索、创新时期。体型不同，身材修长，比例适度，腰姿柔软，绰约多姿。脸型有的清秀，有的丰圆。服饰不同，有上身半裸的，有穿大袖长袍的，有穿短衬长袍的。飞态不同，有单飞的，有群飞的，有上飞的，下飞的，逆风飞的，顺风飞的……。 3、唐代，敦煌飞天已完成了中外吸收、融合的历程，完全形成自己独特的风格，达到了艺术的顶峰。唐代洞窟的四壁画飞天飞绕在上空，有的脚踏彩云，徐徐降落；有的昂首挥臂，腾空而上；有的手捧鲜花，直冲云霄；有的手托花盘，横空飘游。那迎风摆动的衣裙，飘飘翻卷的彩带，使飞天飞得多么轻盈巧妙、潇洒自如、妩嵋动人。敦煌飞天敦煌飞天产生于盛唐时期，这一时期中国壁画艺术水平已达高峰，创造出了具有民族特色的飞天形象。敦煌550多个石窟里的4000余身飞天，不再是有男有女，而是清一色都是少女形象，体型苗条，面部丰满，神态潇洒、情状温柔。其中最值得注意的是敦煌飞天中第一次出现了裸体飞天。它们身上不长翅膀，不饰羽衣，手持各种乐器，身披长巾飘带，奏乐、散花、飞舞。向人们形象地表现出一群少女凌空飞舞，自由翱翔的动人情景。莫高窟的艺术是融建筑、彩塑、壁画为一体的综合艺术飞仙多画在墓室壁画中，象征着墓室主人的灵魂能羽化升天。佛教传入中国后，与中国的道教交流融合。在佛教初传不久的魏晋南北朝时，曾经把壁画中的飞天亦称为飞仙，是飞天、飞仙不分。后业随着佛教在中国的深入发展，佛教的飞天、道教的飞仙虽然在艺术形象上互相融合，但在名称上，只把佛教石窟壁画中的空中飞神乐为飞天。敦煌飞天就是画在敦煌石窟中的飞神，后来成为一种敦煌壁画艺术。代、宋以后的飞天，在造型动态上无所创新，逐步走向公式化。三、飞天的风格特征：不长翅膀，不生羽毛，借助云彩而不依靠云彩，而是凭借飘曳的衣裙，飞舞的彩带凌空翱翔。千姿百态，千变万化。四、学生选一件飞天作品说一说自己的看法，可以提出问题。 10、色彩的色相教学目标： 1、引导学生寻找色彩，认识色彩，表现色彩。体验不同色彩所表达的不同感觉2、学习色彩的知识，认识什么是原色，什么是间色。了解色彩在生活中的作用，大胆运用喜爱的色彩，培养运用色彩的能力。 3、学会色彩的调配，能用原色调配间色。教学重点：学会色彩的调配，能用原色调配间色。教学准备：学生：颜料，水，毛笔，调色盘等教学过程：（一）导入。大自然是美妙的。五彩缤纷的花草树木，世界是彩色的，有千变万化的色彩。（出示一些大自然的图片，学生观察生活和大自然中的色彩。）观察过自然中的色彩，观察学生的衣服、学习用品之后，请学生谈谈自己的感受，说说自己了解的色彩。思考一下，生活中的色彩有哪些，有多少种？（二）新课。 1、复习三年级开始的色彩知识：什么是三原色，什么是三间色，红黄蓝这三种颜色是色彩中的“老祖宗”，有称三原色。三原色两两相配，产生三间色。 2、什么是色相？色相，顾名思义即各类色彩的相貌称谓，如大红、普蓝、柠檬黄等。色相是色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成的。所有的颜色都有自己的相貌，这叫色相。 3、赏课本中的图片学生结合图片分组讨论：（1）、挑选自己喜欢的色相，谈谈自己的看法和感受。（2）、色相在生活中的应用（3）、自己准备用哪些色相不同的色彩画一幅什么样的画。 4、小组交流发言（三）、学生作业（四）、作业评价（五）、小结 11、色彩的明度教学目标1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。 2、用深浅不同的颜色作一幅画。教学重点认识色彩明度变化。教学难点作画时明度对比的利用。教学准备绘画工具：颜料、毛笔、铅笔建议此课教授2课时：第一课专门练习色彩的调制；第二课专门练习色彩的装饰应用。教学过程第一课时（一）、导入今天我们一起学习画单色画（二）、新授 1、复习学生的色彩知识。让学生辨别不同颜色。再出示新课内容。出示较普通的蓝色、示较淡的蓝色、较深的蓝色请学生辨别。 2、指导：得出结论是不同深浅的同种颜色。 3、问学生如何使同种颜色变深或变浅。加白加黑还可以加水我们管这种现象叫做色彩的明度变化。（解释色彩明度概念）问学生还可以用什么方法改变色彩的明度。得出结论，变淡可以涂上本来就淡的颜色。教学生调色，提出要求。（三）、学生练习，教师巡视指导。学生大胆练习，先用原色、间色来进行调配，再尝试用复色等进行练习。（四）、讲评学生作品。（五）、小结，课后拓展。第二课时教学过程：（一）、导入展示上一节课中的成功及不足的作品，讨论用什么办法可以做的尽可能好。（二）、新授欣赏课本中的装饰画，讨论装饰画是怎样画的？你想怎样画？ 1、画一个简单的图形。 2、用尺子将每个图形分割成均匀的几份。 3、用色彩调成不同深浅的明度细心填入。 4、画好底色。（三）、学生绘制练习（四）、作业交流展出（五）、小结学生说说通过色彩的明度的认识和绘画练习，自己了解了哪些内容，掌握了哪些色彩调配的方法，学会用色彩的明度渐变绘制了一幅怎样的装饰画。（六）、总结延伸 12、光盘架的设计教学目标： 1、选择适当的材料，根据光盘的尺寸，利用插接的原理，使光盘与架子形成富有实用性和艺术性的整体。 2、体验美好的生活，培养热爱生活的积极向上的思想。教学重点：能简单的制作光盘架，体验制作的快乐教学难点：创意表现教学过程：一、激趣 1、（师出示一个简单的光盘架小制作）老师这有一个很简单的小制作，你们看看

篇2：人美版第九册美术教案(shang)

人美版第九册美术教案(shang)

1、肖像艺术课题总第（1）课时授课时间年月日教学内容： 1、显性内容能准确地描述和评价作品，会区分不同的艺术表现方法。 2、隐性内容认识艺术的多样化，培养欣赏多元文化的能力。通过欣赏艺术作品中的人物，学习人物精神，适时渗透国际主义教育。教学目标： 1、欣赏用各种绘画工具画出的肖像作品，感受它们的不同。 2、在欣赏的过程中注意把“形”和“神”结合起来。 3、结合人物的外表和神态向同学描述自己喜欢的肖像作品。教学重点：在欣赏的过程中注重“形”“神”互相结合。教学难点：在绘画过程中注重“形”“神”互相结合。教学准备：图片、绘画工具等。教学过程补充意见一、欣赏 1、出示肖像作品（国画、雕塑、油画、版画、线描），让学生在欣赏的过程中体会不同的工具和画法所带来的不同感受。 2、出示图片《〈蒙娜丽莎的微笑〉》，这是一幅世界上最伟大，最著名的肖像画。是意大利文艺复兴时期画家达・芬奇的作品。画家对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位特别注重刻画,也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系,达到神韵之境,从而使蒙娜丽莎的微笑含义无穷,具有一种神秘莫测的千古奇韵。很多人都说这是一种神秘的微笑。 3、小结：肖像艺术重在传神，“以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验。“形”我们都知道是指的人的外表；“神”指的是人的精神面貌和思想。在优秀的肖像作品中，形神是皆备的，两者缺一不可。二、学生讨论如何才能把人物的形象和神态很好的结合起来呢？这就要求我们在认识人物外貌的基础上再去想象人物的思想感情。去剖析人物的内心世界。三、猜一猜拿出自己的照片，让你的同桌根据你的神态猜一猜你当时的心情。并想一想如何进行创造性的表达。四、画一画选择自己喜欢的肖像图片，用自己喜欢的绘画方式改画。并可按照自己的理解加上背景。五、课后拓展从课外书上，网上，杂志上去观察更多的人物肖像，并向同学描述人物的外表和神态。板书设计: 肖像艺术三亭五眼画教学反思: 经过一个暑假的调整，加上学生们也懂事了许多，课堂的配合还有彼此的合作都比较好。 2、画人像总第（1）课时授课时间年月日教学内容：1、显性内容通过学习了解如何用线表现正面人物的发型、脸形、五官、表情和服装的不同特点，能用线表现一位自己的同学。教学目标：1、培养学生的观察能力和表现人物头像的能力。 2、学习、掌握人物头像的速写知识和速写方法。教学重点：引导学生观察分析人物头像的特点。教学难点：画出人物头像的基本特征。教学准备：照片、图片等。教学过程：教学过程补充意见一、导入、揭题师出示一幅人物头像，同学们你们猜猜她是谁吗？你们说画的象不象？这幅画用了一些简单、流畅的线条就画出了老师的形象，你们想试着画一画吗？其实这就是我们今天要学习的用速写的方法画人像。二、新授 1、观察头像特征速写是写生的一种方式，要通过观察，在短时间里用流畅的线条画出事物的大体形状、基本特征。而画人像速写要仔细观察人物头部的基本特征。请你们来观察这位同学的头像，说说有些什么特征？ 2、学生练习请同学们仔细观察后，在准备好的白纸上画一画，直接用笔来画这同学的头像，并结合用流畅、简捷的线条，看谁画的又快又好！（学生试练习，时间10分钟左右） 3、展评作品我们一起来看这几幅作品，你认为哪几张画的比较好？为什么？这些作品还有哪些不足？需要怎样修改？学生答（略） 4、初步了解人物的基本脸型及五官特征你们说的很好，我们在画人物速写时，还应注意人的基本脸型和五官特点。（让学生拿出自己的照片，共同归纳一下脸型）有：椭圆形的，瓜子形的，方形的，圆形的等。我们还可以看出下巴到鼻尖、到眉毛，眉毛到发际线之间的距离大体相同。这是人的脸型、五官的基本情况。但每个人豆油自己的特征，我们在画之前都要仔细观察，抓住人物的特征。三、示范 1、要先仔细观察（板书：观察）那观察写什么呢？学生回答，师板书（脸型五官特征） 2、画（板书：画）速写同学，我们可以从最明显的部位开始画，注意各部位的位置、大小、特征。（板书：大小适当、比例准确）并用流畅、概括的线条画。（板书：线条流畅，概括） 3、学生练习，师巡回指导四、学生练习请大家再取一张纸，选择脸部特征稍明显的同学来画人物头像。（提示：注意脸部特征，线条要流畅，速度要快一点）五、讲评作业 1、学生自评 2、我们来看这些速写作品，对照第一次的作品，你是否进步了？并说说这些作品还有哪些不恰当、不足的地方？（1）线条（2）形体特征（3）五官特征（4）布局 3、修改调整 4、展评。六、小结今天这节美术课，老师相信大家一定有了新的收获，因为你们都学得那么认真，作业完成的也比较理想。看，这幅抓住了特征，线条也非常的流畅；这一幅画出了人物的神态，看！他在笑呢！希望我们同学以后多画速写作品，提高我们自己的速写能力。板书设计: 画人像画三亭五眼发型脸型五官表情服装教学反思: 除了部分没有工具的学生之外，其他的学生的造型能力提高了许多，发现有些比较优秀的，可以好好培养。 3、绘画中的透视现象总2课时第（1）课时授课时间年月日教学内容：教学目标：1、通过观察伸向远方的路、风景图片、认识各种透视现象，并在平时的绘画中加以运用。 2、培养学生的观察力、表现能力。教学重点：认识各种透视现象（特别是近大远小的透视现象）。教学难点：在绘画中运用透视知识。教学准备：图片，2B铅笔等。教学过程：教学过程补充意见一、欣赏 1、出示数幅图片（风景图片），请学生仔细观察后归纳透视现象：小结：近大远小。 2、思考：这种现象是如何产生的？是由于距离不同，位置不同，我们就会有近大远小、形状改变的感觉。我们站在路的中心，会看到路面和两旁的树木、房屋都渐渐集中到我们眼睛正前方的一个点上，这一点称为主点。通过主点的水平线叫视平线，通过主点的垂直线叫主点垂线，但这些通常是不画出来的，但在作画的过程中通常要用到。（师一边讲解一边在黑板上画出，让学生直观的了解） 3、出示摄影风景图片生活中除了近大远小的透视现象以外，还有其他的透视现象，请结合书本上的图片，和自己的同桌讨论一下，看看谁能有新的发现。学生答（略）师小结：同样高度的建筑或柱子，树木等都有近高远低的透视现象；一条同样宽阔的马路、铁轨都有近窄远宽的透视现象，这些都是生活中常见的透视现象。二、学生练习通过学生临摹写生作品，感受各种透视现象。在作画过程中，发现各种容易犯的错误。（在此过程中逐一纠正，避免学生在写生的过程中犯这种错误）三、展评作业 1、透视现象是否合理把握。 2、线条是否流畅。 3、画面是否完整。四、课后作业找一找校园中有透视现象的场景。（条件允许的画可以用摄影的.方式它拍下来。）或把自己家里有这种现象的图片带过来，为下一堂课的写生做好准备。课后记：我觉得这一课的内容比较实用，但一节课的时间学生还是不能完全掌握。二、第二课时第2课时教学过程：一、学生汇报 1、在校园中看到了哪些场景有各种透视现象的？请学生举例说一说。 2、投影出示校园风景照片，和学生共同欣赏。提示在绘画的过程中应注意（近大远小、近宽远窄、近高远低）二、教师示范 1、根据风景照片用速写的方式画下来，注意线条的流畅性，组织线条的过程中还应注意线条的前后，疏密等关系。（在此过程中教师可以故意画错，比如柱子画的侧向旁边，没有直立，前后的树画的大小对比不够等） 2、给学生每人发一张白纸，在师讲解的过程中可以让学生试着画一画。三、学生练习1、带领学生走出教室，画校园里的场景，选择近大远小这种透视现象明显的（走廊，花坛等地方），在画的过程中还应结合近宽远窄，近高远低的透视现象。 2、同学之间互相修改，力求把画面画的完整、生动。四、课后展示布置自己班级的书画苑，让老师和同学共同欣赏，在欣赏的同时提出好的意见或建议。教学反思: 4、美术中的比例知识课题总第（1）课时授课时间年月日教学目标：1、学习美术中的比例知识,培养学生的创造精神。 2、了解比例在美术作品中的关系,提高学生的审美能力。 3、学习此例关系,设计一个花瓶,提高设计能力。教学重点：运用比例在美术中的关系,分析美术作品。教学难点：从比例的角度考虑设计一个好看的花瓶课前准备。教具：教学图片、花瓶、学生作品若干学具：剪刀、胶水、彩纸、油画棒。教学过程：教学过程补充意见 1、《出示溪山行旅图》: (1) 画上画的什么? (2) 山和人物的大小对比如何? (3) 这样对比有何作用? 师:宋代画家范宽的《溪山行旅图》描写了我国陕西一带的风光,山处在画的中央,顶天立地,雄佛壮观下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸伪气势。这幅画成功地运

篇3：人美版第二册美术教案下

人美版第二册美术教案（下）

一个地方放不下了。有的地方不完善~自己修改吧~ 树叶拓印真有趣 [教学目标] 学习欣赏及拓印树叶的方法，能够根据画面添加适当内容,通过收集树叶，了解树叶的形状、颜色，并能够用树叶拼画、拓印，体验美术活动的乐趣，增进学生热爱大自然的情感，激发学生学习美术的兴趣。培养学生感知、观察思考及探索能力，能主动尝试运用不同的方法和工具创作有趣的画面，提高创作能力和想象能力。 [教材分析] 本课旨在引导学生运用拼摆及拓印手段，大胆自由的把生活中常见的树叶围绕如何运用它的形状、色彩、叶脉等天然之美进行再创造，来体验造型活动的乐趣。并藉活动本身及作品传递、交流信息，从而培养学生的设计意识和动手能力。教材中的图文以大量的树叶拼摆的图形和有趣的拓印作品体现了造型表现这一学习领域的要求，在学习中获得美术创作的体验和乐趣，通过图片显示孩子们置身在大自然的怀抱之中，收集、观察、拓印树叶，不知不觉地和大自然融为一体. 本课的文字说明在教学中体现学生自主、探究式学习。如作业要求及思考题均提示了在明确学习目标这一前提下，如何自主探索拼摆、拓印、添加，通过作品欣赏、观摩学习解决更多的问题。 [教学重点] 在感知活动中，树叶的拼摆和拓印树叶的方法。使学生能拓印造型各异、色彩好看并且有趣的画面。 [教学难点] 用彩色铅笔或油画棒拓印完成后，再根据画面添加适当的内容。 [教具学具] 自己采集的各种树叶、胶水、各色蜡笔或彩色铅笔,示范作品若干张、树叶、白纸、双面胶、油画棒. [教学设计] 一、出示学生的树叶拓印作品，展示搜集的资料，欣赏、观察、思考。 1、这些作品有什么特点？ 2、你手中的树叶象什么？你能把他变成画吗？二、探讨与交流 1、出示一张树叶拼图，2、一张根据拼图拓印的作品，3、直观分析研究。 4、两者有何联系？ 5、学生介绍自己的看法所得，6、探讨这些作品的制作方法。 1 小组讨论这些作品是按什么方法制作出来的？ 2 把你看懂的和你的同3 学说一说。 4、教师归纳，突出制作要点。三、设计与创作 1 学生拿出自己收集的.树叶观察想象。 2 拼摆形象生动的图形。 3 添加细节，注意内容的情趣性。 4 拓印作品，用彩色铅笔或蜡笔磨印，直到形象清晰为止。 5 根据画面添加新的内容，使画面更形象、更生动。四、平价与交流：展示作品，相互观摩，介绍经验，发表观点。板书设计：做笔筒 [教材分析] 本课学生的笔筒，大多采用塑料瓶设计和制作的。利用废旧瓶子剪去瓶口后变成筒状，再美化，装饰成笔筒，学生在造型活动中会体验其中的乐趣。 [教学目标] 了解笔筒的历史和变化，利用塑料瓶做笔筒，关注塑料瓶的多种造型及如何利用彩色纸堆瓶筒进行美化装饰。学会用彩纸剪帖的方法装饰筒形，培养学生热爱生活的情感，激发对美术活动的兴趣。 [教学重点] 用废旧塑料瓶制作、装饰使用的笔筒。 [教学设计] 1 导入：分小组说说你知道的笔筒的用途、笔筒的材料、笔筒的装饰。 2 研究教材中古代笔筒与学生作品德区别。（材料、装饰内容、方法等）讨论：制作一个及实用又美感的笔筒都需要进行那些加工？总结（造型组合、图案色彩装饰、多功能设计使用等） 3) 学生装试制作：想象笔筒上要装饰什么图案？笔筒要怎样使用？ 6 展示交流：学生互动、交流、欣赏，为喜欢的笔筒投上一票。（往筒内投小红花）请作者给大家介绍创作想法。 7 拓展教学：你能想出比他们根新颖的设计构思吗？废旧的瓶子还可以做什么？在生活中找一找还可以将哪些废旧材料变成生活用品？板书设计：画夜景 [教材分析] 不论在城市还是乡村，皎洁的星光、五彩斑斓的灯光，千变万化的焰火，使我们的夜晚变得更加美丽、迷人。本课以此为描绘对象，启发学生回忆夜晚的万家灯火和五彩的节日焰火，给我们的居住环境披上了美丽的霞衣，感受现实生活的美好。引导学生学会观察生活，善于表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣。 [教学目标] 了解美妙的灯火使我们的生活变得绚丽多彩，观受到现实生活的美好与幸福。使学生了解到颜色有深浅的变化，而深浅颜色会使画面产生强烈的对比效果。掌握表现夜色的几种基本方法，运用明亮色和暗色的对比关系来表现美妙的以夜色，进而创作出大胆、生动的画面来。 [教学重点] 通过对夜景的观察、回忆和感受，表现夜景的美感，认识深浅色使画面产生的对比效果。 [教学难点] 如何利用夜色对比表现夜色的美感。 [教具学具] 彩笔、图片、油画棒、彩纸等。 [教学设计] 1导入：小组交流夜景图片，谈谈感受。 2 讲授新课： 3夜色是这样的美好，同学们想不想用自己手中的画笔把它画下来？要想表现美丽的夜色， 4. 你们有哪些困难和需要了解的问题？（1）哪些地方的夜色最美？（2）怎样才能把夜色的魅力表现出来? （3）表现夜色有哪几种方法？ 5. 通过看书， 6. 你能解决其中的一些问题吗？ 7. 演示：出示白天与黑夜的相同 8. 景色的对比。（1）夜晚的景色与白天见到的景色有什么不同（2）？（3）是什么给夜色披上了美丽的霞衣？ 9. 请同学们把手中的彩纸分成亮色、暗色两大类。 10通过观察、对比来认识颜色的深浅。 11. 看书展示不同12. 的表现方法，13. 学生参考。 14. 小组讨论，15. 本组打算采用的绘画方法来表现夜色？ 16 教师介绍绘画方法及不同工具的使用方法 17 学生创作，教师巡回辅导: 各组同学根据本组选择的工具和材料，表现一幅美丽的夜色长卷。板书设计：画影子 [教材分析] 通过欣赏、体会和表现影子的生动多变的形象，体验到“影子”的存在给我们的生活增添了情趣，从而激发学生的学习兴趣。 [教学目标] 通过本课的学习，使学生学会捕捉和表现生活中美好的景象。培养学生逐一观察生活，进而能运用几种比较简单的方法表现出生动、活泼、有趣的话满来。 [教学重点] 观察、记忆影子的变化，感受影子给我们生活带来的美感。 [教学难点] 如何运用各种方法来表现影子。 [教具学具] 图片、彩笔、颜料等。 [教学设计] 1 导入：同学们在什么地方看到过影子？我们今天为什么要画影子呢？（欣赏图片） 2 讲授新课： 1. 影子的特点？给我们什么感受？ 2. 怎样用绘画的方法表现影子？ 3. 出示工具材料， 4. 学生大胆尝试。（在画好的画下面添加影子） 5. 演示补充其他表现方法。 6. 展示学生作业。 7 提出作业要求，学生创作。在已经画好的图画或者在准备好的图片下面添加“ 影子”。可以组为单位画一幅长卷。四、作品展评：小组交流，作者自评. 板书设计：认识身边的树 [教材分析] 通过搜集资料、看有关介绍树木的书籍，使学生认识到，树以其特有的功能保护和改善我们的环境――调节气候、净化空气、防风固沙、保持水土……它对人类的生存起着不可估量的作用；培养学生从随便熟悉的事物入手进行观察的习惯，从而懂得珍惜自然、爱护自然，渗透可持续发展的思想。 [教学目标] 了解校园里各种树的有关知识，以及树木对人类的生存环境所起的重要作用。培养学生自觉性，养成观察比较的习惯。树立环保意识，培养学生热爱校园、热爱家乡、热爱自然的思想感情。 [教学重点] 通过了解树木的不同种类、不同作用、不同生长特点以及树木与人类的密切关系，加深对树的认识和环保重要性的认识。尝试用绘画的形式表现身边的树。 [教学难点] 通过树的外形特征来表现不同的树。 [教具学具] 图片、彩笔、油画棒、颜料等。 [教学过程] 1 组织教学 2 导入新课： 1. 欣赏有关树木的录像，2. 通过录像你了解了哪些有关树木方面的知识？ 3. 树木与我们人类的生活有什么联系？ 3 讲授新课： 4. 有什么办法能为我们校园里的树木做点事情呢？ 5. 各组交流：为每棵树建立档案；为每一棵树建立一个警示说明牌；设计制作一个小型的展板…… 6. 为自己的小组活动主题命名。 7. 如绿色小卫士、护树大使等。 8. 为了完成本组的设计方案， 9. 设想你们会有哪些困难？还有什么样的问题需要大家帮助？、10.校园观察、写生树。 5 学生创作，教师辅导。 6 展评作品：1.个小组交流展示； 2.拓展：欣赏世界上不同地区的树木。板书设计：绘画中的节日 [教材分析] 引导学生了解不同地方的风俗习惯，培养学生尊重各民族习惯、热爱祖国大家庭的情感及价值观。在不同节日中更多的是表现出快乐、祥和的气氛。 [教学目标] 了解不同地域、民族有丰富多彩的节日，有不同的庆祝方式，这些都是绘画中很好的题材，通过本课的学习，使学生了解到我们祖国是由有丰富民族文化、优秀传统的国家，培养学生尊重、发扬各民族优秀的文化传统，传承我们宝贵的文化遗产。 [教学重点] 了解我国是一个多民族的大家庭，有着多样的节日庆典，学习观察画面、分析作品，从画面获得信息等方法，谈出自己的感受。 [教学难点] 学生细致观察画面，从细节中获取信息；总队不同作品大胆谈出自己的感受。 [教具学具] 有关少数民族节日的图片，绘画作品。 [教学设计] 1导入：我国是个多民族的大家庭，各民族节日活动丰富多彩。今天我们就走进各民族的节日中感受不同的风情。 2 讲授新课： 1. 观看短篇猜猜看是什么节日？ 2. 看看艺术家们是怎样表现不同

篇4：人美版第四册美术教案下

人美版第四册美术教案（下）

第12课假如我是巨人一、教材分析本课属于“造型.表现”为主的学习领域，根据新课标第一学段的阶段目标设课。每一个孩子都幻想，不受时空约束地自由遐想，可以说，幻想是孩子们最快乐的事情。孩子们是在童话故事和动画的陪伴下长大的，在不断的梦想中长大的。一段新奇有趣的动画片，可以让学生神之以往；一个神奇的童话故事更可以为学生插上想象的翅膀。小学低年级，正是孩子们的想像力最为活跃的时期。这一时期，孩子们快乐的想象会像小小的火山一样喷涌不止，如果引导得当，就会有大量充满情趣的作品出现在我们面前。《假如我是巨人》这一课，就是让学生大胆自由、敢于打破常规地把想象的故事表现出来。让学生充分发挥想象，自己编个美丽的童话故事。他们乐意想象自己就是某一个童话故事中的主要人物，这种趣味的想象可以更直接地表达出他们对某种事物的真实感受，也更容易引发他们相关的联想。二、教学目标充分利用联想与比较，培养学生敢于冲破常规，自由、大胆、快乐地想象与表现，培养学生分析、比较、创新的能力；引导学生体验美术学习活动的乐趣，在创作中激发探索欲，培养个性。三、重点难点重点：利用灵活的比较，启发多种奇妙的联想，力求创新。难点：画面的布局与形象的对比。四、课时安排：2课时五、德育渗透培养学生的探索欲，创新思维以及对生活的热爱之情。六、材料准备 1、学生用具：学生作业纸、水彩笔、油画棒。 2 资料：有关巨人的童话故事及卡通片光盘、教学课件。七、教学过程 1、激趣同学们，你们看过卡通片《小人国》吗？故事讲的是海上的风浪打翻了一艘轮船，水手格列佛河漂流到了一个神奇小岛，这个小岛就是小人国。你们知道格列佛在小人国里看到了什么？遇到了哪些奇怪的事情吗？ 2、欣赏卡通片《小人国》片断。引导学生观察格列佛在小人国的奇遇，及小人国景物与格列佛的对比。 3、想象（1）你们想像格列佛一样成为巨人吗？今天老师就带领你们去现代的小人国，让你们每个人都成为巨人。板书课题：假如我是巨人（2）播放多媒体课件：出现一个“巨人”和小人国城门。学生设想在小人国的各种场面组织在一个画面中，讲给同学们听。学生操作时，可以任意放大或缩小各种景物。（3）小组讨论：把你在小人国里和别人不一样的奇遇讲给小组的同学听，并把你们小组同学认为最有创意的故事讲给全班同学听。 4、欣赏学生作品分析教材作品，让学生介绍自己最喜欢的作品，并谈感受。 5、学生作业作业要求：想象你成为巨人的奇遇，并把它画下来，要注意画面的布局与形象的对比。 6、展示评价自评：向同学们介绍自己的作品。互评：说出你喜欢的其他同学的作品给你的感受。课后记也许有的学生画的不是很好，但他们结合画面讲的故事却很生动。他们在绘画中找到了乐趣。第13课拓印树叶真有趣一、教材分析树叶是学生身边最容易找到的一种创作素材，是自然界中最常见的。由于全国各地自然气候条件不同，因此树叶的形态各异，色彩丰富，脉络清晰。树叶按叶形分主要有以下几种：卵形、心形、掌形、扇形、针形、披针形、带形等。以树叶这一特殊的、有趣的材料为表现元素，学生通过收集、观察、组合、拓印树叶的这一过程，在不知不觉中和大自然融为一体，从而体会和认识到大自然的美，养成热爱大自然的情感。同时使学生的审美能力、想像力、动手能力都得到有效提高。本课旨在引导学生发现树叶形态的美感，启发学生通过探究的学习，创造出多种叶形的组合。指导学生有效地运用拓印方法创作出有趣的树叶拓印作品，使学生在参与的过程中把自己的所见所闻、所感所想的事物表现出来，获得美术创作的乐趣。二、教学目标通过对不同叶形的观察与组合，进而与不同的事物进行奇妙的联想；用不同叶形组织出新颖别致的造型，并进行粘贴与美化。三、重点难点重点：不同叶形的组织与相似形的联想。激发学生创作出造型、色彩别致的装饰作品。难点：引导学生如何更好地利用叶形的原始状态进行创造性的组织。四、课时安排：2课时五、德育渗透培养他们热爱大自然的情感。六、材料准备收集各种树叶、绘画彩笔、纸、蜡笔等。七、教学过程 1、问题导入（出示一片拓印的树叶）设问：瞧，我给你们带来了什么？一片树叶，不过好像不是画的。 2、探讨交流你观察能力真强！这片树叶真的不是画的。可是，它是用什么方法表现的呢？回忆：我们曾经学过拓印的方法，还拓印过身边的痕迹呢。谁还记得拓印的方法？（教师根据学生回忆简单演示，主要是帮助同学直观地回忆起拓印的要点） 3、感知启示哈哈，一片脉络清晰的叶子拓好了！同学们都喜欢玩脑筋急转变的游戏吧？就是突破正常的、固定的思路去思考。那么我考考大家：从这一片叶子的形状，你都能想象到哪些东西？学生想象：一只手；倒过来像一棵树；如果有两个叶柄就像一只蝴蝶了；对折一下好像一只振翅高飞的大雁可天鹅…… 真棒啊，一片树叶你们都能想像到这么多东西，要是几片不同大小种类的树叶组织在一起，你们想到的东西一定更有趣！ 4、欣赏欣赏书中学生作品或身边学生作品，谈谈你的设想。 5、设计制作（1）可以想好拓印，也可以边拓印边根据效果修改设计。（2）拓印时不一定将树叶用胶固定，那样比较费时间，容易令学生丧失兴趣。只需用手指将覆盖在上面拓印的纸按牢即可。（3）一片叶子可以根据情况变换地点反复适用。 6、装饰美化欣赏并演示，注意装饰要点：不一定装饰的多就美，保持尽可能多的脉络纹理，使之更具有天然味道。及时发现创意好的作品展示给大家，将会起到带动一片的作用。 7、评价交流组织交流：勇于展现自己的创作成果并讲述画面情境。给大家讲讲自己最满意的设计。谈谈你发现的`最有趣的设计。 8、课后拓展欣赏实行拓印版画，进一步启发思维，构建新的知识链。课后记有耐心的学生将自己手中的各种树叶反复组合推敲，组成的画面既生动又富有想象力。也有的学生组合的画面很好，但拓印的效果不好，这根工具的质量和涂色的技巧有关。第14课做笔筒一、教材分析在我国古代的文房四宝DD笔、墨、纸、砚之外，笔筒有着十分重要的作用。许多古代能工巧匠的杰出创造为世人留下了大量精美的笔筒作品。它们大多是瓷制，也有用玉、石、竹、木雕刻而成的。本课学生的笔筒作品，大多彩塑料瓶设计和制作的。利用废旧瓶子剪去瓶口后变成筒状，再美化，装饰成笔筒，学生在造型活动中会体验其中的乐趣。本课教学，应加强与生活的联系，使学生将学到的美术知识和技能应用在笔筒的设计制作之中，达到提高审美素养、培养设计能力与创造能力的目的。二、教学目标和文房四宝一样，笔筒中蕴含着历史和变化，应引起同学们的关注。利用塑料瓶做笔筒，提醒师生共同关注塑料瓶的多种造型及如何利用彩色纸对瓶筒进行美化装饰。学会用彩色纸剪贴的方法装饰筒形。三、重点难点重点：用废旧塑料瓶制作、装饰实用的笔筒。难点：装饰设计的美感与创新。四、课时安排：2课时五、德育渗透培养学生热爱生活的情感，激发学生对美术活动的兴趣。六、材料准备塑料瓶、彩色纸、双面胶、剪子、即时贴。七、教学过程 1、组织教学 2、导入新课（游戏导入）猜一猜这里面藏着一件什么宝物？ 3、讲授新课（1）出示课题：做笔筒请把你们带来的笔筒举起来给大家看一看。可以看出生活中的笔筒种类很多，各有各的特点。你最想要了解生活中笔筒的什么特征？（2）分析研究。（图片和课件同时出现） ①分成四个小组研究生活中的笔筒都有哪些特点？（结合图片和自己带来的笔筒进行研究）第一组研究笔筒的外形。第二组研究笔筒的内部构造。第三组研究笔筒的颜色、图案。第四组研究笔筒的用途。 ②研究用废旧材料制作出来的笔筒。 A 看一看桌上摆放的这些笔筒是用什么做的？ B 想一想用废旧材料制作出来的笔筒有什么好处？ C 小组研究一下用废旧材料制作的笔筒有什么特点？怎么做的？最后每组挑选一个你们认为最有特点、最有新意的笔筒介绍给大家。 D 拿出一个大个的笔筒，让学生进行研究：想一想怎么使剪刀、胶棒、尺子和各种不同类型的笔，摆放在里面不会很乱，拿起来还很方便？ ③拿出自己带来的废旧材料，想一想用你手中的这个废旧材料能做成什么样子的笔筒？ 4、布置作业（1）可以做一个很有特点的笔筒，也可以做一个实用性很强的笔筒。（2）可以几个人合作完成，也可以自己独立完成。 5、展示作品介绍一下你的作品或你们的作品。 6、拓展（1）了解一些古代笔筒的文化。通过课件演示出了解古代的笔筒或通过学生课下查找的资料来了解笔筒的文化。（2）想一想用废旧材料还能做成什么来美化、装饰我们的生活？课后记孩子们对笔筒也有丰富的历史感到很吃惊，对我国古代的不同材质、不同造型的笔筒赞叹不已。第15课画夜景一、教材分析不论是在城市还是在乡村，皎洁的星光、五彩斑斓的灯泡、千变万化的焰火，使我们的夜晚变得更加美丽、迷人。本教材以此为描绘对象，启发学生回忆夜晚的万家灯火披上了美丽的霞衣，感受现实生活的美好。引导学生学会观察生活，善于表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣。本课是以“夜色”为主的创作画。此课的教学意图是，促使学生发现和捕捉美丽夜景的特征，体会美的景象，培养学生的记忆力、想像力、创造力的造型表现能力，培养热爱生活的情感。教学中可以通过看有关录像或图片，引起他们美好的回忆，强调色彩在美化生活中所起的重要作用，培养学生对色彩的敏锐感觉，提高学生的色彩表现能力。本课教材可先用绘画、剪贴等多种形式来完成作业。通过学生动手的过程，培养脑、眼、手的协调能力和

篇5：人美版第九册教案第九课飞天

第九课飞天

教学目标

通过学习飞天的艺术作品，飞天让学生感受我国民间丰富多彩的飞天的艺术特点。人美版第九册教案第九课飞天增强学生对民间工艺美术的兴趣，培养学生热爱乡土文化、学习乡土文化、保护乡土文

化、发扬乡土文化的意识。人美版第九册教案第九课飞天

教学重点

了解飞天的艺术特点，掌握飞天的基本的创作技法，并试着用线条临摹或创作一幅

飞天作品，表现出飞天的动势。人美版第九册教案第九课飞天

教学难点

用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

课前准备

课件、水彩笔等。

教学过程：

一、导入新课

1、出示课件介绍：

飞天是从古印度传来的佛教艺术形象。飞天在我国石窟艺术中，他们是优雅、美好

的化身，千百年来一直为大家喜闻乐见。

敦煌飞天，经历了千余年的岁月，展示了不同的时代特色和民族风格，许多优

美的形象，欢乐的境界，永恒的艺术生命力至今仍然吸引着人们，不断地给人们以

启迪和美的享受。

二、欣赏和思考：

1、课本中的飞天有什么共同的特点？

2、画中人物飞翔的姿态是如何表现的？

3、飘带与人物动势有什么关系？

三、小组交流：

1、飞天的造型婀娜多姿、形态各异、你最喜欢哪一件飞天作品？

2、和同学说一说你的看法。

四、学生做业，教师巡视指导。

用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

五、课堂小结：

师生共同欣赏学生作品，感受飞天的美感以及线条的感染力，鼓励学生继续练习，

画出更好的作品。

篇6：人美版第6册美术教案下

人美版第6册美术教案（下）

10、吉祥图案教学目标: 1、了解吉祥图案的基本特点。 2、通过欣赏及学习制作吉祥图案的方法，培养学生热爱生活的情感以及对美术学习活动的兴趣。教学重难点: 重点：吉祥图案的特点及设计制作方法。难点：纹样的设计及镂空的面积、大小相连。教学准备：彩纸、剪刀、胶水、水彩笔。教学过程一、组织教学。二、讲授新课 1、创设情景，指示课题。引入：同学们你们看，我这里有一很平常的彩纸，它可以变化出无数种美丽的图案，让我们来看看（师边说边示范）。教师：为什么这个小小的彩纸有这么神奇?咱们一起来研究一下吧。小结：原来这些彩色纸通过折剪，就变成美丽的图案。揭示主题：今天我们就利用这个原理，学习制作美丽的吉祥图案。 (出示课题) 2、探索学习，学做吉祥图案（1）欣赏分析。教师：为什么我叫它“吉祥图案”呢? 它和其他剪纸有什么区别呢?请你从作品中寻找答案。 A：这些图案的形状有什么特点？ B：这些图案的内容分别是什么？小结：我国民间美术的吉祥图案，形式和题材多种多样，它们色彩鲜艳、构图饱满。人们常常借用一些吉祥图案与其相关事物名称的谐音，寓意对幸福的向往与追求。（2）合作探究。(分组发已做好的吉祥图案。) 教师：请每组同学根据已做好的吉祥图案，研究其内容、形状特点，进行研究，并试着制作。教师：请每组派一名代表，向大家介绍本组所研究的吉祥图案的制作方法。教师：大家在制作吉祥图案的过程中碰到问题了吗?我们怎么解决这些问题呢? 小结：同学们经过自己的努力，研究制作出了不同内容、剪法的吉祥图案，你们可真棒! ③学习借鉴。提问：课本上的吉祥图案中主要有哪些内容?还用了哪些方法？（剪、刻）五、创作实践。教师：听了每组同学的介绍，请你选择你喜欢的方法或创造一种新的制作方法，制作吉祥图案。（通过创作实践，培养学生创新思维的能力和提高动手的能力。） 1、发放思维。教师：大家经过自己的努力，制作出一张张美丽的吉祥图案，请你说说这么美的作品，有什么用，我们可以用它装饰哪里呢?请小组讨论。小组讨论，发散思维。 2、学生欣赏创作。 3、学生制作吉祥图案。六、展示评价 1、展示：同学们你们看，我们的手多巧!一会儿功夫，我们就做出了这么多漂亮的吉祥图案，请大家介绍一下你制作的吉祥图案有什么寓意?你最喜欢哪一件作品?你知道的吉祥图案还有哪些？ 2、打开课本按要求填空：我知道的吉祥图案有哪些。 3、欣赏：民间艺术剪纸及现代剪纸，讲述有关剪纸的故事。如果你已经喜欢上了剪纸艺术，我们课下还可以继续研究。教学后记：二年级有一课《百变团花》，学生当时学起来根据规律掌握得都比较好，而且，由于团花图案的随意性，时常有一些效果特殊的作品出来，使人有一种无心插柳柳成荫的窃喜之感。但是，在这次吉祥图案的设计与剪纸过程中，学生遇到的困难比较多，特别是在镂空和连接上学生制作起来较困难。我想，这种技能性较重的课还是应该在让学生多多锻炼才行。 11、橙色的画教学目标： 1、认识橙色是如何产生的，什么叫间色。 2、说出对橙色的感觉。 3、用自己调出来的橙色画一幅画。教学重点：研究橙色是如何产生的。教学难点：最好用自己调出的橙色进行绘画。教学准备：教师：大玻璃杯一个、小玻璃杯两个、红黄两种颜料水。学生：水粉颜料、水粉笔、调色盒、水等。教学过程：一、做实验。 1、复习：什么叫原色？原色包括哪几种颜色？ 2、今天，我们要用其中的两种颜色来做一个实验。（教师操作：把红黄两种颜色进行混合） 3、问：你发现了什么？我们把产生的颜色叫什么颜色？ 4、出示：橙色。二、新授。 1、问：橙色是如何产生的？你知道它是属于什么色吗？ 2、出示：红+黄=橙间色 3、出示小资料：有两种原色调配而成的颜色称为间色。 4、找橙色：让学生找出自己颜料盒里的橙色。 5、问：想不想自己动手，把橙色调出来？ 6、学生尝试：用自己颜料盒中的红色和黄色进行调色，看看会产生什么样的橙色，同学之间比较一下有什么不同。 7、欣赏例画：用橙色可以画出许多好看的图画，一起来看一下。 8、说一说：你看了橙色的画有什么样的感觉？看到橙色可以使你联想到什么？ 9、问：你会用你自己调出来的橙色画什么呢？三、布置作业。 1、以橙色为主，画一幅画。 2、出示要求：最好用自己调出来的橙色完成作业。 3、学生作画，教师指导。四、作业展评。教学后记：橙色属于间色，是由原色中的红色和黄色相调和而产生的颜色。这堂课我以实验的方式解决了学生对橙色是如何产生的问题研究，说一说对橙色的感觉，举一些生活中的例子；并通过自己动手做实验，调出橙色，使学生充分体验橙色的丰富性；最后再用自己调出的橙色画一幅画，学生就不会感到单调了，画面的层次感就更突出了。 12、绿色和紫色的画教学目标: 1、认识三原色―红、黄、蓝;三间色―橙、绿、紫。 2、掌握用原色调配间色的技能。教学重点: 使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。教学难点: 掌握原色与间色的色彩关系，学会用原色调合间色的调色本领。教具准备: 彩笔、范作教学过程: 一、组织教学检查学生用具准备情况。二、复习导入新课 1、上节课我们学习了用橙色画画，知道了橙色的调配方法，你能说说橙色是怎么调出来的吗？它给你的感觉是什么？ 2、揭题板书:今天我们来学习用绿色和紫色画画。三、讲授新课 1、复习原色，认识间色: （1）观看幻灯，让学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。（2）演示色轮，出示三色轮，分析三原色相加变化哪三种颜色。问:色圈红色和黄色重叠的部分是什么色? 色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色? 色圈蓝色和红色重叠的部分是什么色?(让学生细致观察后回答。) 师小结:用色块表示。红＋黄＝橙黄＋蓝=绿蓝＋红=紫（3）得出定义。师贴出间色定义 (用两种原色调合成的颜色叫间色)。 2、除了上节课我们用的橙色，绿色和紫色也都是间色，它们分别给我们什么样的感受？请你说一说。在我们生活当中，你见过哪些东西是绿色和紫色的`和同桌小朋友一起讨论一下后回答。 3、布置作业：以绿色和紫色为主，分别完成一幅作业。 4、作业展示：集中展示，表扬优秀作业。四、课堂小结：教学后记：在前一堂课的基础上，学生的色彩观念有了很大的进步，调色能力也提高了。能够用上不同的绿色和紫色来表达绘画内容，使画面显得较有层次感，教学目标基本达成。我发现学生上这种调色绘画课总是显得特别兴奋，有时课堂显得不受控制，学生总是在你还没讲清注意点时，就迫不及待地动手操作了，结果会出现很多问题，防不胜防。今后在上类似的课是一定要注意课堂的调控。 13、吃虫草教学目标： 1、了解有关吃虫草的自然知识，并选用多种方法来表现吃虫草捕虫的情景。 2、通过欣赏、观察、表演等形式了解吃虫草捕虫的经过。 3、培养学生热爱大自然的情感。教学重难点：重点：了解吃虫草的知识，能用所学的方法来表现吃虫的情景。难点：画面表达清晰，具有情趣性。教学准备：彩纸、彩笔、橡皮泥教学过程：一、导入 1、大自然中的动物、昆虫和植物最多了，你知道哪些虫子喜欢吃植物？ 2、吃植物的虫子很多，但有些植物能把虫子吃掉，你相信吗？ 3、你知道有哪些植物呢？（学生知识介绍）二、新授 1、展示吃虫草图片：（1）瓶子草1 （2）瓶子操2 （3）捕蝇菜（4）猪笼草（5）茅膏菜你们知道这些草是怎么吃虫的呢？（学生根据画面想象描述） 2、课件介绍一种植物吃虫的过程。（语言文字） 3、通过几个画面播放吃虫草吃虫的经过。 4、吃虫草们有各种捕虫的本领，有的靠香味，有的靠圈套，有的靠色彩……如果你是吃虫草，你会用什么办法吸引虫子，来把它吃掉呢？ 5、每小组商量讨论，然后上来表演。（你们表演的是什么草？谁做什么？谁做什么？）二、欣赏 1、刚才，我们了解了很多吃虫草的知识，对吃虫草有了许多认识，但谁多没见过。不过我们可以充分发挥想象。一些小朋友，就通过想象，把吃虫草吃虫的情景画了下来，我们一起来看看。 2、出示学生作品：（1）讨论、研究是用什么方法，什么材料来做的？画剪贴泥塑（2）师指其中一幅：猜猜它是怎么吃虫的？（学生可走上前边指边讲）三、学生作业 1、小组讨论：（1）给你们想象的吃虫草起个怎样的名字？（2）用什么材料制作？（3）说说它是怎样吃虫的？ 2、学生合作创作，师巡视辅导。四、作品展示，介绍，相互提出改进意见，取长补短。五、课堂总结。教学后记：在上这堂课以前，我带领学生走进大自然，认识了很多种类的草，并且指导学生进行了写生，在上这堂课时，学生对各种形状的草有了了解后，表现自己想象的吃虫草以及捕虫的情景时，就游刃有余了。创作画面很多同学都比较有个性，内容丰富而具有情趣性。所谓“艺术来源于生活而有高于生活”这一名言是很有道理的。今后要多利用课余时间知道学生进行写生。 14、有趣的造型教学目的： 1、学习用彩纸和其他材料在蛋壳上进行造型，培养学生的想象力及动手能力。 2、感受工艺品的艺术魅力，培养学生学习美术的兴趣。 3、通过本课学习，使学生懂得废物利用的价值所在。教学重点：设计出一个有趣的脸部造型。教学难点：做一个漂亮而结实的底座。教学准备：（教具）：范作若干（学具）：蛋壳（乒乓球）、彩纸、剪刀、胶水、废旧材料教学过程：一、导入 1、小朋友们，老师给大家带来了一件礼物，是什么呢？ “看，是唐僧师徒来了”（教师播放《西游记》主题曲并取出做的小工艺品） 2、这些呀，不是买来的，都是小朋友们自己做的，想知道是用什么东西做的吗？教师拆开一个范作，和学生共同说出要准备的物品。 3、检查学生所带物品是否齐全。二、新授。 1、教师取出蛋壳，“看看蛋壳象什么？” 生：象脸、象球、象太阳…… 2、在老师眼里，这个蛋壳特别象小鸡的身体。教师示范小鸡的做法（剪出鸡

篇7：人美版第八册美术教案

人美版第八册美术教案

课题 1.植物写生课时 2课时课业类型造型表现教学目标显性目标通过本课对各种植物的描写，培养学生深入观察，提高他们用线表现的方法。隐性目标培养学生科学的观察方法。教学重点深入观察植物的前后关系进行大胆的表现。教学难点线条的繁简、疏密变化。教学方法欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法、问答法等。教学准备课件、盆栽植物、勾线笔教学过程第一节教学流程一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。二、讲授新课课件出示自然界中各种各样的植物，让学生仔细观察让学生仔细观察各种植物的特征、姿态。板书课题：植物写生，解题指导学生欣赏中国画（君子兰）学习他们线条的粗细变化。同时介绍画的简单知识，强调深入反复观察在绘画中的重要作用。欣赏学生优秀作品着重讲他们的不同处理手法。进一步分析观察各种植物的结构与花纹。学生讨论。学生欣赏学生欣赏了解反复观察在绘画中的重要作用分析观察各种植物的结构与花纹三、完成作业学生仔细观察，并用铅笔起小稿，教师巡视辅导。学生仔细观察，完成写生第二节一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。二、继续完成作业结合上次作业完成情况。请学生谈：通过观察各种植物，你发现了他们有哪些特征？1、说一说，所画植物的生长特点？ 2、不同角度的花和叶各有什么不同？ 3、植物的前后关系如何表现？学生作画，教师巡视辅导，要强调用线时，注意线条的疏密、繁简、长短等变化。以小组进行研究、讨论学生作画三、作品展示 1、小组自评。2、全班互评。3、教师对本课的学习情况作概括性的评价。小组选拔较好的作业。板书设计：植物写生仔细观察结构、花纹课题 2.巧用对称形课时 2课时课业类型设计应用教学目标显性目标知道对称美与生活的联系，了解对称的结构和基本制作方法。学习对称式的装饰方法，能利用纸材制作平面或立体的吊饰作品。隐性目标在制作过程中体验生活的快乐，培养观察生活的习惯和热爱生活的情感。让学生在愉悦的氛围中学习美术，通过各种教学手段激发和培养创新精神。重点通过观察、记忆生活中哪里有对称式的，以及在自然和生活中的体现。了解他们的结构，掌握制作方法设计对称形作品。难点对称美的构成方式、造型的新颖美观。教学方法欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法、问答法等。教学准备彩色纸、剪子、刻刀、胶水、课件。教学过程一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。二、讲授新课大自然是非常美丽的，它包含了很多奇妙的美的法则。人类在创造美的过程中，不断地向大自然学习。今天我们也来做一个小小设计家，首先老师带领大家到大自然里去找一找，有什么值得我们学习的美的法则。比比哪个小朋友有一双亮眼睛。教师示范：进入课件的“找一找”栏目，是大森林里的景色，移动鼠标看看谁先找到关于美的法则。出示课题。对称，一般是指轴对称，即以对称形的中线为轴，将图形半侧旋转180 度左右完全重合。比如蝴蝶的身体，左右两边是对应重复的，这种特点，我们把它称为是对称的。问题：1、你在什么时候什么地方见过对称形的图案？学生讨论：对称形――用装饰环境并能悬挂的.饰物。组成：主体部分、装饰部分。（启发学生创新设计。注意造型对称式图案的美感）。 2、说一说对称式的样子。3、是怎样对称的？4、分析结构。以一个作品为例分析：由哪些部分组成？每一部分的作用是什么？主体部分思考：可以设计什么形状？你有什么创新设计？装饰部分思考：在什么部位装饰效果最好？说说装饰内容和怎样装饰。（三）、指导学生看书。（四）、组织学生以小组为单位观看展品。要让学生有目的地观看作品。（五）、播放课件或相关资料。分析了解制作过程。准备制作什么样的对称形，确定小组合作内容。装饰部分――使用对称形的美感。观看资料，交流活动。小组合作研究制定方案，落实主体、装饰进行设计。观看作品交流思考内容。学生看书。三、实践操作 1、确定制作方案。2、教师辅导要点：主体形象设计美观：体现对称式美，创新使用材料。学生操作。学生交流。（演示）四、展示作品集体布置教室：请各小组将作品展示出来。进行互相评价作品。板书设计：巧用对称形对称：轴对称利用对称形：装饰制作：书签中心对称美化贺卡笔筒…… 课题 3.放学了课时 2课时课型绘画知识目标：通过这幅创作画，表现自己喜欢的课余生活，并使学生进一步掌握人物动作的画法。能力目标：用绘画形式表现自己的想法，培养学生的创造性。情感目标：培养学生热爱生活的美好情感。重点：人体的各种动态特点。难点：画面的构思和组织。教学方法讲解教学手段示范教学过程一、导入启发同学谈：放学了，打铃了，小伙伴们放学后最喜欢去什么地方？最爱干什么呢？二、讲授新课 1、能模仿一下你参加的活动的动作吗？请学生用速写的方式，画下同学的动作。教师可以示范，同学配合，用互相做模特的办法解决。 2、欣赏课本上的照片，讨论照片上的活动内容。 3、联系自己的实际说说自己喜欢的活动。 4、欣赏作品：画面画了什么内容？怎样去表现的？教师总结：人物动态：小作者画的动作都不是简单的动作，可是画得很生动，这说明小作者基本上掌握了人物动作的画法。背景：有复杂的背景，也有比较简练的。复杂的背静可以把环境交代清楚，像人物所处的位置在哪里；简单的背静有利于突出主要人物。三、作业提示 1、主要人物要突出，画得较大。 2、画面画得不宜太复杂。四、学生创作，教师辅导用绘画形式表现自己喜欢的课余生活。板书设计： 3.放学了课题 4.设计生活标志课时 2课时课型绘画知识目标：通过分析不同类型的生活标志，理解它的造型特点、色彩和所表达的含义。能用不同的表现形式进行设计和制作。能力目标：培养学生的创作设计能力。情感目标：欣赏不同类型的生活标志，了解标志在生活中所起的作用，知道生活标志用来指导和规范人们的行为活动，养成自觉使用标志的习惯。重点：通过欣赏生活标志图例，了解标志的艺术特色，学习设计适用的标志，尝试用多种表现形式设计制作标志。难点：标志的图案造型要生动、简单、寓意明确、色彩醒目。教学方法讲解教学手段示范教学过程一、组织教学检查学生用具准备情况。二、引入新课 1、出示学校的校徽，请学生欣赏。说说你还见过什么样的标志，它在生活中有什么作用？按名称、特征、意义及作用进行分类：天气标志、安全标志、生活标志、交通标志、体育标志、包装标志等。 2、出示课题：设计生活标志。（标志是由形象的几何图形组合而成的，它以自己独特的图形语言告诉人们该做什么，不该做什么，以图形代表语言。）三、讲授新课 1、提出问题、小组讨论：（ 1）标志有哪些种类？（2）标志有哪些用途？（3）标志有几种表现形式？符号、图形 2、小组展示课前收集的有关标志的资料，共同欣赏，进行分类，说说它们的含义。 3、欣赏课件，介绍一些常见的生活标志的特点和作用。小组讨论我们的学校都需要什么样的标志？四、学生作业（老师指导）根据自己的设计、构思，选择合适的制作方法进行设计制作生活标志。五、小结组织交流。把设计制作好的标志做成头饰进行展示，明确标志的含义。六、课后拓展在以后的生活中看一看还有哪些生活标志，你可以继续收集和设计。板书设计 4、设计生活标志教后小结课题 5.生命之源――水课时 2课时课型绘画知识目标：学习设计制作有主题小报的方法。能力目标：培养学生制作队报的能力。情感目标：通过这节课的学习，让大家对水资源有一个更深刻的认识，同时也号召大家平时在生活中要珍惜水和节约用。重点：通过收集资料、相关图案、版面设计，学习有主题宣传小报的设计、制作方法。难点：主题突出与布局的设计。教学方法讲解教学手段示范教学过程一. 课前收集 1、查一查我国的节水标志含义是什么？ “世界水日”和“中国水周”各是哪一天？ 2、收集有关地球水资源的资料和我国目前水资源的情况。二、组织教学做好课前的一切准备工作。三、讲授新课 1、了解有关水资源的知识：（1）播放课件：了解水的作用、水资源现状。（2）提出问题：你能想象吗，假如没有水，地球将是什么样？（3）说一说，我们的生活中有哪些浪费水、污染水的现象？（4）小组讨论：怎样才能更有效地保护水资源，维持生态平衡？ 2、欣赏有关水资源的图片资料和艺术作品。 3、展示课前收集的相关资料。 4、欣赏学生作品，分析不同的表现形式。激发创作灵感。小报的组成包括：（1）主题：文字清晰、醒目、突出。（2）装饰图案：色彩鲜艳、形象生动。（3）文字介绍：内容具有科学依据、真实、概括。四、学生作业小组合作形式完成。五、小结1、生作品，说说你有什么好的节约用水的建议？2、我们珍惜、爱护水资源，我们的子孙后代就不必再为缺水而发愁，宝贵的水资源也就能为我们永续利用了！板书设计： 5.生命之源――水课题 6.材质的美课时 2课时课业类型欣赏评述显性目标 1、通过本课的学习，了解到身边的的各种材质给人的美。 2、认识各种材质的感受，即造型、色彩、功能等。 3、能够对作品从以上几个知识点综合运用过去学习的美术知识进行描述，并发表自己的看法。隐性目标通过学习《材质的美》一课，让学生认识到美妙的多彩世界来自人们精心的设计，各种材质会使世界变得

篇8：人美版第三册美术教案

人美版第三册美术教案

人美版第三册美术教案 1、我和昆虫教学内容与目标： 1．显性内容与目标应知：了解自然界中昆虫的种类和特点，知道表现主题的方法。认识对称的基本特点，发现昆虫的对称。应会：体验参与学习、主动学习的快乐，通过观察，学会抓住特点表现不同种类的昆虫。利用所学的知识大胆想象和表现有情节的“我和昆虫”。 2．隐性内容与目标培养学生观察自然、了解自然的好习惯。培养学生的创新意识。教学重点与难点：重点：引导学生观察、了解有趣的昆虫，大胆表现有情节的故事内容。培养学生的想像能力和表现能力，引导他们积极参与教学，培养研究问题和解决问题的能力。难点：表现有情节的故事内容，充分发挥想像力。抓特点表现昆虫。训练组织画面的能力。学习材料：彩笔、油画棒、彩色纸、废旧广告纸、挂历纸、报纸、剪子、胶水…… 教学过程：一、布置课前准备：收集有关昆虫的资料，如图片、书籍或者网上下载昆虫的资料。每人了解一种昆虫(名称、形状、颜色、花纹)，并能介绍给大家听。 1．组织教学：集中注意力，提要求。 2．讲授新课让我们先了解昆虫――板书课题一部分：昆虫。 (1)引导学生观看录像片。(展示部分昆虫) 提示：你知道片中昆虫的名称吗?可以边看边说出名称。 (2)布置学生介绍昆虫资料。同学们准备了大量有关昆虫的资料，谁能利用电脑和实物投影仪展示、介绍资料? 教师介绍：昆虫标本 (3)引导学生观察昆虫的变化过程。(观看录像片)组织小组讨论――“说一说昆虫变化的过程”。 (4)看书第2、第3页分析昆虫的形态、颜色、花纹。 (5)总结归纳。 ①昆虫身体结构上有什么共同的特点? ②昆虫的动态有什么不同? ③自然界的昆虫与人类有关系吗? (6)自然界昆虫与人类有密切的关系，你能想象你和昆虫之间会发生什么故事吗?编个故事讲给大家听。 (7)补充课题另一部分：我和昆虫。 (8)欣赏优秀作品。 3．提要求，完成作业。内容生动有趣；表现手法多样；昆虫特点突出；颜色鲜艳漂亮。 4．教师辅导要点： (1)构图饱满。 (2)人与昆虫表现生动。 (3)颜色漂亮。分小组讲故事，比一比谁的故事最有趣、最有想像力。 5．展示、讲评作业。板书设计： 2、奇妙的'爬行教学内容与目标： 1．显性内容与目标： (1)观察、分析生活中点并体会美感，培养学生的象创作能力。 (2)了解爬行动物特点学科学习的能力。 (3)培养学生自主学习学习能力。 2．隐性内容与目标： (1)培养学生热爱自然的情感。 (2)培养学生细致认真的习惯。 (3)培养学生对未知世界探索的精神。教学重点与难点：重点：通过本课的学习，使学生了解爬行动物的习性，并发挥自己的想像力，创作出富有情趣的、奇妙的爬行画面。难点：如何抓住爬行动物的特点大胆表现，并充满画面。学习材料：关于奇妙的微观世界的音像、图片小动物(小昆虫)的标本，动画、作业纸。教学过程： 1．学生介绍课前收集的有关爬行动物的资料、图片。 2．观察、回忆不同种类爬行动物的外形特点。欣赏爬虫及爬行动物的录像或图片以及教材中的内。思考： ①你认识这些爬行动物吗? ②你能给大家介绍一下它长得什么样子吗? ③它们给你们带来什么样的美感? ④你能把你看到的爬行动物画下来吗? 3．接龙游戏：各小组将你们观察到的爬行动物的外貌特点画在黑板或纸上，比一比哪个组画得又大又美。 4．如果你是一只小爬虫，你会爬到什么地方呢?怎么样爬才能到达目的地呢? (1)教师出示树叶、木头、石块等模型，请学生描述或表演爬行的情景动作。 (2)启发学生谈一谈爬行动物们还会碰到什么有趣的现象。 5．作业要求：每组设计爬行动物的头饰或服装以及爬行的背景，可以用彩纸、报纸、彩笔等多种材料进行绘制、剪贴制作，比一比谁画的爬行动物又大又美，设计的旅行又奇妙又有趣，最后表演《爬虫一家的奇妙之旅》。 6．分工合作：小组讨论：谁画头饰、谁画背景?每个人如何分工? 7．小组创作，教师巡视指导。 8．课后小结： (1)以小组为单位表演，给同学们介绍奇妙的爬行。 (2)学生自评、互评。 (3)教师小结：通过这节课的学习今后你还想了解哪方面的知识呢? 9．课后拓展：你掌握了哪些知识?回家后观察身边的爬行动物，看一看它们是怎样生活的?如果你有兴趣还可以将它们写生下来。板书设计：奇妙的爬行 3、漂亮的小闹钟教学内容与目标： 1．显性内容与目标： (1)通过欣赏活动，了解钟表的文化以及造型特点。 (2)通过对不同种钟表的欣赏，提高学生的审美能力。 (3)通过钟表的设计与制作，培养学生的创新意识，以及设计与制作能力。 (4)通过本课的学习，引导学生利用自己设计制作的钟表，认识表盘上的时间，进行跨学科的综合。 2．隐性内容与目标 (1)通过欣赏活动，激发学生对美术学习活动的兴趣，体验成功的快乐。 (2)培养学生的时间观念。教学的重点与难点：重点：不同种钟表的特点及其设计制作方法。难点：如何巧用材料以及对表盘的设计。学习材料：家庭中使用的各种钟表、废弃的食品盒子、废挂历纸、图钉等。教学过程：一、组织教学导入新课。语言进行组织教学。引导学生欣赏师生课前准备的各种钟表实物。出课题：漂亮的小钟表二、提问：你知道有哪些不同种类的钟表? 引导学生分析课本第6页中的钟表图片，分析其外形的不同特点。提问：教材第6页、第7页上钟表的表盘，是怎样利用生活中、自然界中的形象进行巧妙设计的? 提问：你能利用课前准备的材料设计一个与众不同的钟表吗?怎样设计? 教师根据这几位同学的介绍，引导学生了解如何巧妙地运用材料，展示几种巧用材料的作品，并且引导学生了解如何使表针能拨动。三、布置作业，教师巡视辅导。小结：你喜欢钟表吗?为什么? 布置作业：课后还可以用多种形式来设计小钟表。板书设计：漂亮的小闹钟 4 、会变的小手套教学内容与目标： 1．显性内容与目标：应知：初步感受适形造物手法。应会：能大胆地创作，通行简单的添加创作出某种新形 2．隐性内容与目标：培养学生对美术学习的兴力和创造思维的能力。教学重点与难点：重点：通过本课的学习，适形造物的方法，发散学生维，创作出较生动的形象。难点：创造出丰富多样的形象。学习材料：各式各样闲置不用的小：针线、胶水、扣子、彩色纸、等装饰用品。教学过程： 1、组织教学引入新课。用石头、树枝让学生观察感受。想一想石头和树枝的外形分别像什么?(待学生回答后，教师将石头和树枝翻过来让学生欣赏石头鱼、树枝蛇。) 2．讲授新课： (1)根据导人引出课题。在我们身边就有许多可以用来创造的东西，请你们在自己的身边找一找，看看能发现什么可用材料?(手套) (2)观察体会手套的形象：看一看我们的手套像什么?将手套变一变，看看又像什么?将手套换个角度看看还像什么? (3)小组讨论：请小组将变好后的手套形象让其他同学认一认，说说变的是什么? (4)如何添加：请你们想一想怎样能使变好后的形象更生动? 3．作业要求： (1)先用手套创造出新形象形象编排表演小故事。再根据 (2)根据故事用手套创造形象并进行表演。 4．学生分组作业，教师辅导。了解学生，帮助学生解决作业中的困难。 5．学生以小组为单位进行表演。 6．总结。板书设计： 5、小花饰教学内容与目标： 1．显性内容与目标： (1)通过对小花饰用途的分析、制作方法的学习，了解小花饰的装饰功能，掌握小花饰最简单的制作方法o (2)在展示小花饰、讨论其特点的过程中，培养学生的形象思维能力、动手能力，从中体验到造型活动的乐趣o 2．隐性内容与目标： (1)在说小花饰用途、学做小花饰、分析小花饰特点的活习兴趣，使学生形成意图的能力。 (2)培养学生的审美感受能力和对生活的热爱。教学重点与难点：重点：小花饰和制作方法。难点：了解小花饰的用途，感受小花饰的审美特征。学习材料：各类彩色纸、订书器、剪刀、绳等。教学过程： 1．组织教学。 2．导人新课。 (1)教学创设情境。教师出示一件有小花饰的物品，或是自己天天用的粉笔盒或是其他礼品盒，让学生观察并思考一个问题：你觉得这盒子与其他盒子有什么不同? (2)学生观察、议论并发言。学生观察、思考、议论并发表白己的看法。这盒子的颜色漂亮。这盒子多了一个装饰盒子上的花漂亮。 (3)教师肯定学生的回答内容，并告诉学生我们今天就来学习这与小花饰有关的的内容。 3．讲授新课 (1)思考与回答问题。 ①教师引导学生阅读，欣赏本课教材的内容。 ②教师一边请一名学生朗读第10页上“爸爸妈妈：我去上学了”的留言条上的内容，一边让学生观察这个小字条有什么特点?留言条让你有什么感想? ③学生回答，教师鼓励。同时请学生思考小花饰还可以用在什么地方?你还在什么地方见过小花饰?(把自己搜集到的带有小花饰的物品以小组为单位集中到一起，并讨论。) ④每组选派代表发言，以搜集到的物品说明小花饰有多种用途。 (2)讨

篇9：人美版小学美术教案

人美版小学美术教案

让大家认识我

教材分析：

学生从幼儿园走入小学，来到一个新的环境，老师需要帮助他们尽快的熟悉环境和认识身边的人，解除他们的焦虑和恐慌。同时制作名字树，加强同学间的交往，懂得互相关心、互相帮助。

教学重点：

师生一起协作完成“集体大树”的制作

教学难点：

剪或撕“名字树叶”的方法

课业类型：工艺制作

教具准备

剪刀、彩纸、“集体大树”的范图、教学课件

学具准备

剪刀、胶水、彩纸

课时：1课时

教学过程

（一）、检查学生用具准备情况

（二）导入新课：

教师出示“集体大树”的范图，介绍这棵大树代表我们的班集体。

1、提出问题：如何才能使这棵大树变得完整？并且我们都能来到这个集体中？

2、结论：制作树叶——写上名字——贴在大树上。

3、教师小结：这棵大树代表我们的班集体：一年级X班，但它不是一棵完整的树，只有我们每位同学都来到这里，成为它的一员，这棵树才能茁壮地成长。

（三）讲授新课

1、教师出示外形和制作方法不同的两片树叶，树叶上写着老师的名字，老师做自我介绍。

2、教师展示其中一片对称形树叶

提出问题：如何制作出这种对称形树叶？

3、教师总结并演示实验结果：对折——从开口处剪或撕树叶的一半——展开成为完整的叶子（教师辅助演示）

4、提出问题：叶子是什么形状的？

6、出示课件：树叶的常见形状、颜色和特殊形状、颜色

5、教师小结：大家一起动脑筋，用自己的方法来制作“名字树叶”，看谁的树叶最好、最漂亮、最先来到“集体大树”上。

6、学生制作，教师巡回辅导。

作业要求：选择自己喜欢的纸张和适合自己的方式，最好能自己创作出其他方法；在树叶上面写上自己的名字，反面写上自己的爱好。

7、师生共同将“名字树叶”贴在“集体大树”上。围绕“集体大树”，请“名字树叶”的小作者逐个向全班同学介绍自己，如：姓名、年龄、爱好等等。全班同学给以掌声鼓励，使介绍者感受到集体的温暖。

6、教师总结：

同学们你们看，我们用“名字树叶”装点的这棵“集体大树”多美呀！集体因为有我们的存在才充实，才充满活力，我们也因为有集体的爱护、培养才能够茁壮成长。在以后的日子里，我们将共同生活在这个集体中，用我们的行动去维护它，用我们的双手将它建设得更加美好！

施教时间：9月4日-9月8日

札记：在本课中，我通过一系列撕、剪、贴、画、说、看、玩等的学习活动，激发学生学习的兴趣，充分调动学生动口、动手、动脑能力。但同时要注意学生年龄较小，练习速度不一，教师要根据不同情况给予辅导。另外，要注意引导学生不乱

看谁涂得更好看

教材分析：

《看谁涂得更好看》一课安排在人美版小学美术第一册第二课。“游戏是儿童的天性”，美术活动与游戏有着内在的联系，想象和自由创造是美术活动与游戏的共同特性。尝试以缤纷的色彩组成灵动的画面，也是儿童喜爱的游戏方式之一。(教案 ) 画笔和色彩对儿童有着强烈的吸引力，自幼儿时期，他们就喜欢在随意的涂抹之中体味色彩对视觉的冲击；体味创造的成就感；体味快乐：这种体味是审美的摇篮。在本课学习中使学生积极主动地认识色彩，注意统一纠正某些颜色的不规范名称。在认识色彩的基础上让学生自由选择画笔，自由组织、涂色，以点、面、线、圈、刮等不同方法涂色，感受不同的画笔、不同的方法所带给画面的不同视觉感受，也使学生体会到色彩的搭配与组织的变化带来的不同效果，并且学习敢于大胆组织画面，为今后的学习与创作打下良好的基础。

教学目标

1、情感目标：通过欣赏艺术大师的绘画作品，引导学生体会不同笔触、不同画材赋予画面的不同效果，了解艺术的丰富性和多样性。

2、创新探究目标：尝试运用不同方法、不同材料画画，，懂得敢于尝试，大胆展现自己的个性。

3、技能目标：能认识不同的色彩，了解油画棒与水彩笔画出来的效果有何不同。

教学重难点：

重点：在美术游戏中学会使用画纸，尝试用不同笔触、不同画材组织画面。

难点：体会不同笔触，不同的画材赋予画面的不同效果。

课前准备：

教师：素描作品、油画作品、水彩作品、水粉作品、版画作品、国画作品、炳稀画的衣服、以及相关的绘画材料，课件等常规用具。

学生：蜡笔、油画棒、水彩笔任带其一均可。

课时：二课时

教学流程：

第一节

（一）创设情境，导入新课

1、辨识色彩游戏

（拿出色彩卡让学生辨识，看谁的反应最快，能说出色彩的名称。）

教师快乐谈话：小朋友们，瞧，我把大家喜爱的机器猫请到我们的教室了，他给我们带来了礼物，谁要啊？不过要想得到礼物的小朋友先得过我这一关，就是来做个辨识色彩游戏。

2、美术字揭课题

在学生体验好各种材料的不同感受之后，采用谈话法揭题。并且拿山事先准备好的课题，展示在黑板上。

［精致有趣的课题吸引了学生的注意力，把学生好奇、兴奋地状态迅速引入下一个教学环节中。无形中培养学生欣赏美术字的能力，为美术字教学打下了良好的基础。］

［通过玩辨识色彩游戏，提高学生的学习兴趣，使学生积极主动地学习色彩的认识。］

3、了解绘画种类，引导学生体会不同笔触、不同的画材赋予画面的不同效果。

（素描作品、油画作品、水彩作品、水粉作品、版画作品、国画作品、炳稀画作品等）

A摸一摸，看一看绘画作品

B想一想，说一说内心感受

C找一找，认一认绘画种类

D画一画，动一动体验感受

［学生在观察、触摸、讨论、实践中对不同种类的绘画作品有了初步的感性认识，教师与学生一起以游戏的心情蘸色、调色，观察色彩的变化，学生对各种绘画材料有初步的认识，了解相关工具及使用方法。极大地调动了学生的多种感官，使孩子从一开始接触绘画起，就逐步形成一种很大气、不拘谨的绘画态度］

布置下节课带工具材料。

施教时间：9月11日-9月3日

札记：新入学的学生好动，还不适应小学生活，40分钟课堂对于他们来说有些漫长，在教学过程中设计一个轻松的环节至关重要。

第二节

一、欣赏分析，传授新课

1、课件欣赏大师作品（师生共同欣赏一组以线条与色块构成的抽象风格的绘画作品如：克利、米罗、康定斯基、蒙德里安等大师作品。）

［《美术课程标准》基本理念之一就是要使学生形成基本的美术素养，从单纯的技能技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。加深对文化和历史的认识，体现美术课程的人文性质，获得更大的美术教学效益。］

2、分析大师作品

教师提问：“刚刚看到作品，你有什么样的感受？”

“你都看到了什么样的线条或色彩？”

“你觉得画画的人心里在想什么？是很高兴？很恐怖？还是有点伤心？哪些笔触让你有这种感觉的？”

［绘画是情感的表达。你快乐，你的线条也会跳舞：你悲伤，你的色彩也会暗淡。低年级的儿童虽然不要求刻意去表现，但这种感觉却可以从最初时潜移默化地培养。］

3、观看教师范画

播放一段优美的音乐，教师现场示范画一幅画。

［教师的示范给学生直观印象，优美的乐曲给学生美的享受，轻松片刻使思维调整到最佳状态，化简学生作画的畏难情绪，发挥出最好的水平。］

4赏析学生作品

［通过欣赏同龄人的绘画作品，了解油画棒与蜡笔画出来的效果有何不同一一油画棒粗犷有力，蜡笔柔和匀净。］

二、合作创新，动手实践

根据学生不同喜好分层布置作业，让每位学生都能体会到绘画的乐趣。

（1）临摹画一幅作品。

（2）自己想象创作一幅作品。

（3）自由组合共同完成一幅作品。

［在明确作画要求后，学生开始进行创作，选择优美轻松的钢琴曲作背景音乐，创设愉快的氛围。］

（四）作品评价，课外延伸

1、展示各组的绘画作品

［给学生一个展示的舞台，使每个学生都能充分展示自己的风采，验成功的快乐。］

2、学生当评委，评价作品

A．学生的自我评价

B．学生之间的互评

C.老师进行客观评价

是否积极地参与探索活动；

能否大胆地发表自己的感受……。

让每位学生都能体是否灵活地开动脑筋，结合线、色等造型因素进行组织创造：［让学生学会自评、互评，学会学习和自我教育，成为“可持续发展”的学习者。教师的观念要适应时代需求，不应以‘‘成人化”的眼光去要求学生，以“成人化”的标准来衡量学生，要鼓励学生自由表现、大胆创造、勇于尝试。］

D．请机器猫为大家颁奖

［做到首尾呼应，再一次地将学生带入创设的童话情境，提高了他们的对上美术课的兴趣］

3、总结延伸

鼓励学生回家后与父母家人共同装裱自己的作品，装饰自己可爱的家。

［学会创新与探究，学会让自己的东西变得实用、生活化起来。又增进了亲情。］

施教时间：9月14日-9月15日

札记：

个别学生可能会忘记带绘画工具，教师要多准备儿童绘画用具。来保护孩子学习美术的热情，同时要提醒学生养成良好的学习习惯

第三课：滚动乐园

一、教材分析：

本课从课前准备开始到教学全部过程，全由学生主体的活动贯穿着：探索——感受——体验——联想——表现——评价各个环节。探索：课前与学生交流，寻找能滚动的东西带入课堂。体现出自然和生活是第一课堂。创作表现来源于生活。感受：在滚动玩耍时，看、摸、闻等触觉行为，影响着学生对物体的认识。体验：玩耍的经历说明了物体的形态、特征、共性。联想：滚动中物体位置不断变动，其快慢、翻转、碰撞、弹蹦、滑行、停止，引出学生对生活中有关现象的记忆和联想，触发了创意思维。表现：学生作品中丰富的形、色、线充分体现了儿童的感受和思维。真实的物体充实着他们的形象思维。评价：学生讲述和交流所画景象情节，词语和绘画两种语言的互动促进和扩展了儿童的表现力。

二、教学目标：

1.在感知活动中，触发学生去发现和思考物体特征、形状。其中感知行为是显性的，发现问题和思考问题是隐性的。

2.会有序而友好地合作游戏，隐性的道德行为。

3.会观察和提出问题，包含着内在的隐性活动。

4.随意大胆地使用绘画工具表现出感受到的或想到的滚动现象，创作出有故事情节的画面。

三、教学重点与难点：

1.重点：通过师生共同创设的有趣味的感知活动，调动学生的积极性，发挥体验和表现的能力。

2.难点：引导学生边线自己所见、所想。在感知基础上启发学生发散思维，展开创作。

学生分析：孩子，良好的行为习惯没有养成，好奇、好动成为他们的特点。课堂上，哪怕有那么一丁点儿令他们希奇的事，便会控制不住情绪，笑笑闹闹，跑跑跳跳，使课堂难以安静。尤其是在实施美术课程标准的过程中，需安排丰富多样的学习活动，课堂秩序往往更难调控。对这种随时可能出现的情况，如果采取强硬的命令或粗暴的斥责去规范学生的行为，往往是难以奏效的。这时教师要运用教学的机智、采用随机教学策略，根据学生的心理、生理需求，因势利导，将学生的注意力、兴趣点引导到有序的学习活动中来，使其在富有趣味的活动中逐渐形成良好的学习习惯，

课时：1课时

过程设计：

（一）导入新课

课件：画面上滚动出西红柿、大苹果、小足球并配以卡通声音。

师：它们是从滚动乐园来的小使者，接你们到滚动乐园去做客的，你们想去么？

板书课题：《滚动乐园》

（二）联想观察

师：滚动乐园里都有什么呢？

课件展示：滚动乐园里圆形的物体。

师：什么物体可以滚动呢？

（三）对比感受

师：方形或其他形状的物体可以滚动么？

实验：方形物和圆形物的滚动。

小结：只有圆溜溜的物体才好滚动。

请同学闭上眼睛，把手伸进桌斗里摸一摸：那些物体能滚动？那些物体不能滚动？

（四）感知体验

组织游戏

（五）观察联想

在刚才的滚动游戏中，那些物体滚动的最快？为什么？

（六）欣赏作品

课件展示：优秀学生作品。

（七）愉快表现

提出作业要求：

画一个或一组滚动着的圆形物，并涂上漂亮的颜色。

每组用一条长长的纸共同完成作业，教师从每组最前方把纸滚到最后一个人面前。

小组合作完成一幅作品来表现滚动乐园的故事。

教师巡视辅导，参与解决绘画中存在问题。

（八）讲述评价

（九）课后拓展

施教时间：9月18日——9月21日

札记：在学生闭上眼睛用手摸不同形状的物体——找出能滚动的物体——再拿出来看一看、说一说的.过程中，完成对圆形物体的初步认识。学生的注意力在教师随机而有效的引导中得到增强，学生的思维在不断高涨的情绪中得到激活。之后，再将学生的认识过程引导到滚动的游戏中去，使学生的情绪进入高潮，尽情体验玩耍的乐趣，进一步感知圆形物的特点，使学生对圆形物有了比较丰富的认识与心理体验，再引导学生进行大胆联想，使学生的表现欲望、专注态度、观察能力以及创造精神都得到充分体验，教师、学生、教材融为一体。在教师的引导下，学生主动参与、自主探究、合作完成作业，体现了课程改革的精神

第四课：泥巴真听话

教材分析

泥巴是孩子喜欢玩耍的自然材料，可塑性强，并且充满着大自然的气息。因此，以它作为学习的内容，不但可以引发学生的兴趣，满足孩子天生好动好玩的需要，还可以通过游戏活动激发学生自主学习的愿望，培养多方面的能力。并藉游戏活动认识大自然中的资源及用途。

本课教材通过展示学生进行玩泥巴游戏时的欢快场面和玩法、探究的问题、卫生习惯的要求等图文资料，向师生呈现出一种以趣味性、探究性、学习过程、学习方式为主的教学思路

课时：2课时

教学目标

认知：通过玩泥巴的游戏活动体验感受泥性，尝试并掌握几种玩泥的基本方法。

情感：通过游戏活动，共享玩泥巴的快乐，初步培养热爱大自然的情感。

能力：通过对玩泥过程知识及技巧的探索，培养初步的感知能力、口头发表能力、与人合作能力及发现解决问题的能力。

教学重点和难点：

探索感知泥性，归纳玩泥的几种方法。

感受、探索、泥性及口头表达。

课前准备

学生：小水桶、毛巾、可塑泥、可用来印纹的小物品

教师：教学图片、媒体素材、不同干湿的泥材。

教学活动过程：

第一节

一、导入：

教师拿出三个布袋，内有三种湿度不同的泥巴。引出问题：大家知道这是什么吗？

鼓励学生上前摸一下，闻一下布袋。引发学生的好奇心。

观察：用简单的形容词，回答自己的感觉，如：柔软、泥土气息等。

揭开谜底：是泥土。你们想玩吗？

出示图片欣赏，初步认识泥塑艺术，了解中国传统艺术的种类。观赏作品

简介几种泥巴的用途。

二、感受实践：

1.到户外，提问：你玩过泥巴吗？你是怎样玩的？玩时有什么样的感觉？与学生一起无主题的玩泥巴游戏，提出问题：怎么才能让泥变得不粘呢？你还有其它办法让泥变得不粘吗？大家试一试！

学生分组交流，发表自己对泥的不同感受。找到问题答案：泥巴太湿的时候，可以经过摔打后湿度适中；泥巴太干时，可以加点水搅和一下，即可。泥巴听话吗？你还能让听话的泥巴变成什么好玩的东西吗？你用泥巴做了些什么？它们是什么东西？干什么用的呢？

学生略答。成组讨论问题。讲一讲自己的见解与看法。

2.讲解泥巴是如何被运用的。

根据自己的作品，说一说自己用了多少种技巧来玩泥巴？来联想一下还可以用哪几种其他的方法？

3.联系生活：想一想，生活中，泥巴的用途是什么？有哪些东西与泥巴有关？

4.比赛活动：

建议：让学生根据自己的爱好来做东西，鼓励学生大胆探索，力求与众不同。

看谁做的圆球最圆？看谁做的泥条最长？

教师在游戏过程中要指导和提示学生通过触摸、观察、嗅觉、摔打、重量来更为细致的感知泥性。

教师经过讲解、评比后给予适当的奖励。

5.整理现场，清洁卫生。

引导学生把工具清洗干净放回原地，打扫地面卫生，给自己清理。

施教时间：9月19日——9月21日

札记：本课作为小学美术课中首次出现的泥工课，不强调要让学生做出某一具体形象作品，而要强调通过有趣的学习活动方式，激发学生自由表现、大胆探索、感知泥性、外化自己的情感和认识，从而在实践活动中锻炼和培养学生的创新意识、探究问题的意识及口头发表、与人交往合作的能力。

第二节

一、引导阶段：

猜谜语：说一说你的一种文具的形状、大小、功能，请大家猜一猜是哪种文具。（目的是引导学生观察并抓住每种文具的特征。）

看老师制作的文具使用了什么材料？（橡皮泥）

大家试着用橡皮泥做一枝铅笔，看谁做的像，请他介绍一下用了哪些制作方法。

出示几种造型、花纹独特的铅笔，引导学生观察，讨论一下用什么方法可以在橡皮泥做的铅笔上装饰上这么好看的花纹，试着做一下。

通过制作，总结出用橡皮泥进行文具造型的方法是：基本形制作和添加装饰。可用的造型手段有：搓、捏、按等。

二、再分组合作用橡皮泥制作一下其它的文具，比比哪一组做的最多，造形最新颖独特。

引导学生搓成不同的线、捏成各种的点和立方体、长方体形象进行组合，如制作铅笔盒时，可制作方形、椭圆形等外形，并可夸张其长短及粗细，并装饰上小花纹，使制作的文具更有新意。

三、在充分肯定学生大胆、自由的设计基础上，进行相互欣赏和交流，进一步鼓励学生设计出更新颖的学习用品。

四、收拾与整理：

要求学生制作前铺一张旧报纸在桌子上，以免把桌子弄脏。制作结束后，要及时收拾剩余的橡皮泥。

课后拓展：

课后利用多余的橡皮泥再设计制作几种学习用品。

施教时间：9月22日——9月23日

札记：

在利用橡皮泥制作文具时，有的学生提出：做出来的有些文具根本就不能用，这叫变废为宝吗？我告诉孩子们，虽然这样的玩具不能用，但它们很有装饰性，可以装饰我们的生活。同时提出，希望同学们能设计、制作出可以用的文具，真正的变废为宝。

剪剪撕撕画画贴贴

教学目标：

（一）认知：通过体验以纸材为主的造型表现活动，初步认识及掌握撕纸添画、剪纸的欣赏方法、创作制作方法。

（二）情感：通过欣赏体验，感受剪纸、撕纸艺术的美，领略多种艺术文化，激发对美术造型表现及欣赏活动的兴趣，形成初步的环保意识及与人合作的意识。

（三）能力：培养观察感知、审美能力、提高创作能力。

教学重点和难点：

（一）重点：欣赏感受剪纸、撕纸艺术之美，学习剪纸、撕纸造型表现的方法，运用想象力进行作品创作并能大胆发表看法。

（二）难点：作品创作及发表。

课前准备：

（一）学生课前准备：每个学生准备一个胶棒。每人10张不同颜色的彩色纸（红、黄、蓝、绿、粉、黑……）。

（二）教具准备：粘贴的范画、独特设计有剪子、手、彩笔、胶棒画面的板书（下面用这种方法制作的字：剪剪、撕撕、画画、贴贴）、撕纸作品、一张纸。

（三）教学器材：实物投影、背投、电脑。

（四）教学课件：欣赏撕纸艺术、学生优秀作品欣赏、“我是小画家”。

课时：1课时

教学设计：

一、通过体验以纸材为主的造型表现活动，初步认识及掌握撕纸添画、剪纸的欣赏方法、创作制作方法。

1．同学们，我今天给大家带来了一幅画儿，想看看吗？——想。

2．这幅画面与我们平时的画面哪不一样？——平时的画面是画的，这幅画是用纸贴的。

3．我还想考考大家，你能看出这幅画是用什么方法制作的吗？为什么？——用手撕的。用剪刀剪的比较直，用手撕的弯弯曲曲。

二、通过欣赏体验，感受剪纸、撕纸艺术的美，领略多种艺术文化，

1．师出示粘贴范画。欣赏感受剪纸、撕纸艺术之美，学习剪纸、撕纸造型表现的方法，运用想象力进行作品创作并能大胆发表看法。造型表现及欣赏活动的兴趣，形成初步的环保意识及与人合作的意识。

2．师结：同学们观察得真仔细，今天我们用撕的方法来制作一幅非常好看的画面。

3．板书：5。剪剪撕撕画画贴贴

三．培养观察感知、审美能力、提高创作能力。

撕纸艺术家真了不起。我相信你也可以的。你看，我手里有一张纸，你猜猜我要干什么？——撕纸。

师演示。

你想不想也试试，请你从桌面拿出一张你最喜欢的彩纸，跟我一起撕。如果撕坏了怎么办？没关系，动动脑筋，因为大自然什么都会有的。

手离得远一些撕行不行？为什么？——不行，容易撕坏。

问：你看我撕的这块像什么？——生随意答，你撕的那块像什么？——生说。用彩笔画、贴彩纸上。

我有几个问题，谁回答对了，我就送给他一张特别好看的撕纸作品。想不想试试？A.一张撕纸作品分几步？哪几步？（生回答）

总结：——撕纸分3步，第一步随便撕一块纸，看它像什么。第二步把它贴在一张能使它更好看的彩纸上。第三步用彩笔添加上细节使它更真实，更能让大家看懂。

B．撕的画面太小好不好为什么？——撕的彩纸不能过小，画面不好看。C．撕碎的纸怎么办？随便扔吗？你有什么好主意？——撕碎的彩纸放到桌面的盒子中，环保还可以再利用。

四、鼓励创作：

课件：撕纸这种方法并不难，有人体会出撕纸的乐趣后，用心钻研，居然成为了一名有名的撕纸艺术家，真了不起！我们一起去拜访一下他，一起去了解撕纸艺术吧！

课件：怎样使它更像、更好看呢？欣赏其他班优秀学生作品。

作业要求：可以自己制作也可以和别人合作，撕一幅最有创意的画儿，然后把它贴在我们的精品屋中。学生作业，师放音乐。

五、评价：

同学们，你们做得真好，我们开个小画展好吗？

（课件：我是小画家）

现在每一个同学都是一个小评委，把你手中的红花奖给最美的画儿。请你说说自己的看法，你觉得哪幅画儿好看，哪儿好，说一说画面哪里最吸引你，哪儿还不足可以提出自己的建议，使画面更好看？

同学们，多美的画啊！大家做得特别好，你们真棒！希望大家继续努力，制作出更美的画来。

施教时间：9月26日——9月28日

札记：这节课是训练学生体验以纸材为主的造型表现活动，初步认识及掌握撕纸，通过添画、撕纸大胆创作，是很典型的“学与玩”的结合课，从激发学生对本课的浓厚兴趣入手，通过欣赏培养学生的观察感知、审美能力。通过欣赏体验，感受剪纸、撕纸艺术的美，领略多种艺术文化，激发对美术造型表现及欣赏活动的兴趣，形成初步的环保意识及与人合作的意识。运用想象力进行作品创作并能大胆发表看法。我先让学生欣赏了一幅粘贴的画儿，让学生分析这幅画与平时的我们画的画儿有什么不同，让学生明白原来一幅画不仅可以画，还可以贴、可以贴完再画。欣赏艺术家的作品对学生也是一种鼓励。在步骤上我运用奖励撕纸作品的方法让学生总结，效果非常好，学生注意力集中，举手踊跃。从整节学生的课堂反应来看，效果不错。

花点心

教材分析：

课本以真实的花点心与同龄儿童制作的“花点心”对比其目的在于引发学生的联想，引起学生的学习兴趣和大胆进行创造的动机。

教学目标：

显性：用探究，合作的学习方法，研究出制做花点心的方法，鼓励学生在创作过程中创新.

隐性：提高学生对色彩搭配的技巧.培养集体主义和乐于助人的精神.教学教学重点：

引发学生对“花点心”的漂亮外表的认识。

教学难点：

“花点心”的创作。

教学准备：

彩色胶泥、点心图片、课件、实物点心

教学过程：

第一节

一、导入，用实物点心吸引学生的注意力，提高对本课的学习兴趣。

教师捧出一盘用白色的餐纸遮盖的点心：同学们，猜猜老师给你们带来什么样的新礼物？

教师打开餐纸，学生能够看到精美的点心。

教师：同学们我们把这些用面、鸡蛋、奶油等制作的小食品称作——点心（板书课题）

二、讲授新课

1、点心小知识的学习

教师：你们喜欢老师带来的礼物吗？你猜猜老师喜欢这其中的哪一个？

学生在猜测之中，教师传授点心小知识：中国有七百多种点心，老师最喜欢这个——月饼。（板书：月饼）

教师出示月饼，并讲解喜欢的原因：每年的八月十五，我们吃月饼、赏月亮，全家人聚在一起非常开心，非常幸福。小小的月饼代表团圆吉祥，月饼被称为中国最具有代表性的点心。

同学们，你知道西方国家最具有代表性的点心是什么吗？

教师板书：蛋糕

2、师生共同观赏点心的录像

教师：同学们，让我带着你们一块去参观一个点心世界好吗？

伴随着录像的播放，教师：点心世界的点心真多，而且这些点心风格各异，花样繁多，我们称这些点心为花点心好吗？

教师板书：花点心

3、学生制作

教师：同学们，刚才我们欣赏的花点心有好吃又好看的，还有只好看不好吃的，比如：用纸剪出来的，用笔画出来的。其实，做只好看不好吃的花点心用这个材料更合适——橡皮泥（教师出示）

教师和学生共同拿出橡皮泥。

教师引导：让我们看看它的颜色，漂亮而丰富的颜色。捏捏它的质地，非常柔软，做出来的更象是真实的。我们用橡皮泥做花点心必须进行加工。

教师和学生共同尝试将橡皮泥改变成各种形状（教师鼓励学生到前边演示各种方法）：

1.搓成粗细不一的条形

2.捏成大小不一的块点

3.团成大小不一的圆形

4.压成各种规则和不规则的饼

5.划出各种条纹

4、小比赛

教师：我们开展依次小小的点心师花样大比拼，看谁作出的花样最独特？学生制作，教师鼓励学生大胆想想各种造型。教师对于部分制作不精美的学生在方法上应细致，耐心。

板书设计：

花点心

搓捏团压划

施教时间：10月8日——10月10日

札记：教学中要注重学生德育的培养；以学生为主体去研究技法；比如导入时利用学生喜欢的送礼物的方法，就有效的激发了学生的学习兴趣。第二节一、组织教学引入新课，用课件创设情境.课件内容是熊猫盼盼接到奥委会的任务，为奥运会的运动员制作花点心，请同学们帮忙，然后讲些花点心的有关知识。

篇10：人美版第十册美术教案

人美版第十册美术教案

第1课：人民的艺术家――齐白石课时：1课时课业类型：欣赏评述教学目标：显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。重点：齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。教学过程：一、组织教学：二、检查工具的摆放，检查作业完成情况。三、学生交流资料：请2~3位同学向大家介绍齐白石。（要求用自己的语言简单的介绍）四、引导欣赏： 1. 小故事――从木匠到人民艺术家 2. 《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。 3.齐白石笔下的花鸟鱼虫他为什么会留下大量的作品？（勤奋刻苦）一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。（故事）他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的.小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析）中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》篆刻：鲁班门下书法：发扬民族文化 4. 齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。论画谓“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”篆刻布局奇特有力。 5. 分组研究（欣赏、学生模仿分析）书中其他作品的特点（意境、表现方法、画面效果等）选一幅你最喜欢的作品，谈谈它给你的感受。四、小结：板书设计：第2课：20世纪的艺术大师――马蒂斯课时：2课时课业类型：欣赏评述教学目标：显性目标：通过欣赏，感受马蒂斯的艺术他色，通过收集资料，了解马蒂斯的艺术成就与艺术生涯，尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。隐性目标：感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸，体会马蒂斯的艺术风格，乐于了解人类多元文化艺术的成就。重点：了解马蒂斯的艺术特色（如艺术表现手法、色彩特点、艺术成就等），区分马蒂斯的剪纸与中国传统剪纸。难点：用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸。教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。教学过程：第一节一、组织教学：检查工具的摆放，检查作业完成情况。二、欣赏与比较：猜猜看：哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸？哪一幅是马蒂斯的作品？为什么这样区分？说说你的理由。三、介绍马蒂斯：马蒂斯擅长什么？他无论在绘画还是在剪纸还是装潢设计中都很有成就。观察与比较：（课件出示） 1. 马蒂斯的画在造型上有什么特点？（简练）比较马蒂斯的《金鱼》、毕加索的《多拉玛尔肖像》、高更的《静物》。 2. 马蒂斯色彩上注重什么？比较马蒂斯的《蓝衣女人》、蒙德里安的《百老汇的爵士音乐》、拉菲尔的《椅中圣母》。你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么？ 3. 马蒂斯的剪纸与中国剪纸有什么区别？欣赏马蒂斯的剪纸与中国民间剪纸。四、通过本课的欣赏，你对马蒂斯印象最深刻的是什么？五、试一试，用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的作品板书设计：第3课：精细的描写课业类型：造型表现教学目标：显性目标：通过观察，发现平时不注意的细节，能用线条精细的表现物象。隐性目标：通过欣赏与表现，感受我国传统的绘画技法，体会线描画的精美、细致，激发对我国传统文化的热爱。重点：组织线条精细的表现物象的方法。难点：组织线条的方法，观察与表现的方法。教学准备：课件、自己身边的物体、作业本、彩色笔或勾线笔。教学过程：一、组织教学：检查工具的摆放，检查作业完成情况。二、欣赏分析： 1. 出示门采尔的素描《两个中国香炉》简单解释素描的含义，区分结构素描与光影素描。解释素描、速写、线描画的关系。 2. 对比：出示图片：《葵花》及修改图。那一幅更精美？为什么？回忆：在用线条作画时，应该注意什么？ 3. 通过欣赏这些精细地描写，你注意到那些细节？这些细节用什么样的线条来表现？为什么用这样的线条呢？你能给它换另一种形式的线条吗？ 4. 你认为，用什么样的线条，如何组织，才能更精细的表现物象？教师示范两种线条的组织形式，请学生再画出几种。能否对物体的细节使用想象中的线条？三、安排静物写生教师指导作画。学生完成写生。板书设计： 4、色彩的对比教学目的： 1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，能初步运用色彩的对比完成一幅作业。 2、培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。 3、培养学生热爱民族传统文化、热爱生活的情感及对美术学习活动的兴趣。教学重点：学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。教学难点：艺术实践中对比色的选择与搭配。教学准备：图画纸、水粉工具材料或彩笔等。教学过程：一、欣赏导入 1、图片、观察两个大小不同的物体。提问：它们有什么不同？你是怎么看出来的？ 2、你还知道生活中有哪些对比现象？ 3、明确对比概念。 4、比较两张美术作品。 5、生活中有很多对比现象，在色彩世界也是一样，有很多对比。 6、出示课题二、自己动手，尝试体验 1、哪些色彩是对比色？ 2、引导学生分析色相环中的色彩，找出对比色。 3、总结：色相环中互为的色彩为强烈对比。 4、出示色卡，请学生挑出几组对比色。 5、生活中的对比色。提问：我们周围哪儿有对比色？ 6、观察教材上的图片，找出有哪些对比色？给你什么感受？ 7、分析课本上画家作品。提问：画面上用了哪些对比色？有什么作用？三、学生作业，教师指导。运用色彩的对比进行民间工艺品色彩设计。 1、为学生提供民间工艺品设计图。 2、分析如何用对比色设计颜色。辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。四、作品展示，评价 1、自评。 2、小组互评。 3、展示作品。板书设计： 5、让色彩动起来教学过程： 1、学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，运用色彩的对完成一幅有动感的作业。 2、通过欣赏艺术作品中色彩的对比，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。 3、培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。教学重点：如何用色彩的对比关系表现动感。教学难点：对比色的运用及画面动感的表现。教学准备：图画纸或彩色复印纸、水粉工具材料等。教学过程：一、欣赏导入展示几幅利用对比色制作的有动感的纸贴画作品。提问：这些作品有什么相同的地方？出示课题二、自己动手，尝试体验 1、欣赏课本上法国安德烈・德兰的作品《查灵克罗斯大桥》。（1）介绍画家（2）组织小组探究以下问题：作品中运用了哪些颜色对比？给你什么感受？这幅画表达了作者什么样的情感？ 2、分析课本第11页左上角第三、四、五幅作品。 3、提问：这几幅画是如何利用色纸产生色彩对比的？我们用对比作贴画可以怎样利用彩纸？学生讨论 4、这些作品能给我们动感，除了色彩还和其他什么因素有关系？教师示范。三、学生作业，教师指导。学生明确作画方法。辅导学生完成作业，解决学生遇到的困难，给予指导和帮助。四、作品展示，评价 1、自评。 2、小组互评。 3、展示作品。板书设计： 6、台历、挂历的设计教学内容与目标： 1、显性内容与目标：认知内容与目标：学习和了解色彩的视觉规律，引导学生感受色彩对比的形式美感，运用色彩知识的对比完成一幅有动感的作业。能力目标：通过欣赏艺术作品中色彩对比现象，培养学生的审美能力，提高色彩造型能力。 2、隐性内容与目标：培养学生热爱生活、热爱自然的情感及对美术学习活动的兴趣。教学重点：如何运用色彩的对比关系表现动感。教学难点：对比色的运用及画面动感的表现。学习材料：课件、彩纸、各种工具和材料教学过程：一、引入课题： 1、复习提问：你能说出几组对比色？ 2、在色象环中怎样找到色彩的强烈对比？ 3、用色彩的对比做画有什么效果？ 4、展示一幅用强烈对比表现的绘画作品---德国画家史密斯。路特鲁甫的《埃勃港》提问：这幅画给你什么感受？二、出示

篇11：小学美术教案人美版

课时：1课时

课业类型：设计・应用

教学目标：

知识目标：通过这幅创作画，表现自己喜欢的课余生活，并使学生进一步掌握人物动作的画法。

能力目标：用绘画形式表现自己的想法，培养学生的创造性。

情感目标：培养学生热爱生活的美好情感。

教学重点：人体的各种动态特点。

教学难点：画面的构思和组织。

教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法、问答法等。

教学手段：示范

学具准备：铅笔、彩笔、油画棒

教具准备：学生的优秀作品、铅笔、彩笔、油画棒

德育渗透：

教学过程：

一、组织教学

稳定情绪，检查用具准备情况，做好上课准备。

二、导入

师启发同学谈：放学了，打铃了，小伙伴们放学后最喜欢去什么地方?

最爱干什么呢?

三、讲授新课

1、能模仿一下你参加的活动的动作吗?

(1)、教师请五位学生背好书包，上讲台表演。

(2)、其他学生观察，说一说他们在干什么?

根据学生的回答，教师出示课题：放学了欣赏(出示优秀作品)请学生用速写的方式，画下同学的动作。

教师可以示范，同学配合，用互相做模特的办法解决。介绍绘画的方法，教师边讲边示范。要注意人物的比例关系及动态的表达，线条的运用。

2、欣赏课本上的照片，讨论照片上的活动内容。欣赏作品：

画面画了什么内容?怎样去表现的?

(1)、学生观察，从人物动态、环境上进行讨论交流

(2)、说说本校放学时的情景。(启发、引导)

a、你在放学的路上，碰到过哪些让你难以忘记的事情?

b、在放学时，同学们的表情和动作是怎样的?

学生观察回答欣赏分析人物动态、表情、等特征，为下一步作画打基础，学生以小组形式开始讨论，然后选代表回答问题。

3、联系自己的实际说说自己喜欢的活动。

三、教师总结：

1、人物动态：小作者画的动作都不是简单的动作，可是画得很生动，这说明小作者基本上掌握了人物动作的画法。

2、背景：有复杂的背景，也有比较简练的。复杂的背静可以把环境交代清楚，像人物所处的位置在哪里;简单的背静有利于突出主要人物。

四、学生创作，教师辅导

用绘画形式表现自己喜欢的课余生活，主要是以人物绘画为基本素材，然后对所画的内容进行扩展进行创作。

作业提示：

1、主要人物要突出，画得较大。

2、画面画得不宜太复杂。要求：要注意人物的比例关系及动态的表达，线条的运用。

3、学生操作。

4、学生交流。(演示)

五、展示作品

1、小组讨论，说一说自己准备画什么?

2、学生动手作画，教师巡视辅导。小组讨论学生动手作画。

六、小结：

1、教师对本课的绘画情况作一简要的概述。

2、教师对学生在构图上提出一些简单的要求，以便下节课创作的顺利。

通知下节课学具准备

教学反思：

篇12：小学美术教案人美版

课业类型：造型・表现

课时：1课时

教学目标：

知识：通过植物线描写生，练习写生的技法。要求学生仔细观察、分析植物的形象特征，用线描的形式把自己的感受表现出来。

能力：培养学生的观察、分析、造型能力。

情感：激发学生热爱大自然、热爱生活的情感。

德育渗透：

通过本课的学习，培养学生观察、分析能力，激发学生热爱大自然、热爱生活的情感。

教学重点：正确的观察方法和直接以线作画的能力。

教学难点：植物的结构与特征。

学具准备：勾线笔、铅笔

教具准备：课件、盆栽植物、勾线笔

教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法、问答法等。

教学手段：演示、讲解

教学过程：

一、组织教学

稳定情绪，检查用具准备情况，做好上课准备。

二、导入

公园、植物园里、花坛里、我们的家里，都有各种各样的植物。它们有高有矮、有疏有密、枝叶旺盛、千姿百态，给我们的生活带来了丰富的色彩。

三、新课

1、提问：你认识这些植物吗? 它们叫什么名字? 它们有什么特征，有什么样的姿态?你喜欢哪种植物? 你知道一些植物的寓意吗?

(板书课题：植物写生)

2、欣赏美术作品：

①中国画《君子兰》介绍作者

解题并指导学生欣赏中国画(君子兰)学习他们线条的粗细变化。同时介绍画的简单知识，强调深入反复观察在绘画中的重要作用。

②小朋友的线描画植物写生画

欣赏学生优秀作品着重讲他们的不同处理手法。进一步分析观察各种植物的结构与花纹。

3、选择几种植物请学生进行分析特征、姿态，培养正确的观察方法。

引导学生先观察它们的全貌，说出它们的特征。纠正那种上来只看植物细节的错误方法。

(1)、说一说，所观察的植物的生长特点。

(2)、不同角度的花和叶各有什么不同?

(3)、植物的前后关系如何表现?

4、学生讨论。

学生欣赏、了解反复观察在绘画中的重要作用，分析观察各种植物的结构与花纹

四、教师示范

五、学生作画、教师辅导

1、作业提示：认真观察植物的特征、姿态，用线描的方法写生一种植物。注意线条的繁简、疏密、长短、曲直、穿插等变化。

2、学生仔细观察，并用铅笔起小稿，完成写生.

3、教师巡视辅导。要强调用线时，注意线条的疏密、繁简、长短等变化。

六、小结、展示

1、展示优秀作业，并简评。

生：小组自评

全班互评

2、教师对本课的学习情况作概括性的评价。总结本次课的主要内容，并布置下节课准备的材料。

教学反思：

[小学美术教案人美版]

篇13：小学美术教案人美版

课时1课时

课型：绘画

教学目标：

知识：使学生掌握对称的规律，运用对称的规律。

能力：提高学生剪、贴的制作能力。

情感：在制作过程中体验生活的快乐，学会欣赏对称的美,增强学生的审美能力及热爱生活的情感

德育渗透：

通过本课的学习，让学生在制作过程中体验生活的快乐，学会欣赏对称的美,增强学生的审美能力及热爱生活的情感。

教学重点：利用剪对称形的方法，制作一件小装饰品。

教学难点：对称美的构成方式、造型的新颖美观及具有创造性的制作。

教学方法：讲解、欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、问答法等。

教学手段：示范

学具准备：彩色纸、剪子、刻刀、胶水

教具准备：彩色纸、剪子、刻刀、胶水、课件。

教学过程

一、组织教学

按课堂常规坐好，稳定情趣，查学具。

二、讲授新课

1、你知道在生活中有什么对称现象吗?给你什么样的感受?

2、介绍对称知识

教师：所谓对称，一般是指轴对称，即以对称形的中线为轴，将图形半侧旋转180度后左右完全重合。

提问：你发现蝴蝶有什么特点?

教师小结：同学们刚才深入观察研究，发现了蝴蝶的结构、外形、花纹、色彩，都是对称的。

教师：观察研究蝴蝶对称的特点后，我们再来观察这只具

有对称特点的蝴蝶，看看它给我们什么样的美感?

学生：具有平衡、稳定的美感。

教师：这就是对称的美。

3、教师示范：制作一只蝴蝶：

(1)、选一张彩色纸对折后依折线处画出半只蝴蝶纹样。

(2)、依轮廓线剪下图形。

(3)、剪出蝴蝶的花纹。

(4)、整理。

三、作业提示

1、教师：再回忆、想象一下，生活中有什么样的物品用对称的花纹装饰?

2、看看书中都分别装饰了哪些地方?怎样装饰的?

3、你能巧用对称形，把我们的生活装饰的更美吗?

四、游戏

五、学生创作，教师辅导。

作业提示：利用剪对称形的方法，制作一两件小装饰品。

六、小结

1、学生自评、互评。

2、选出优秀的作品，给予表扬。

教学反思：

篇14：人美版小学美术教案

人美版小学美术教案

课题：我喜欢的鸟

课型：绘画、手工制作

一、教学目的：

1. 在回忆、观察、分析与交流中，引导学生感受、体验鸟的美感，培养学生的观察能力。

2. 通过用自己喜欢的方法表现鸟，培养学生的造型能力。

3. 在合作学习的过程中，培养学生的合作意识。

4. 培养学生热爱大自然、保护大自然的.情感。

二、教学重难点：

1. 认识鸟的美感及不同种鸟的外形特点。

2. 如何表现鸟的外形特点。

三、教师准备用具：

课件、实物（鸟）、手工作

四、学生准备用具：

关于鸟的资料、绘画工具、手工工具等

五、教学过程：

(一) 组织教学：

播放一段由各种鸟叫声组成的音乐，让学生静下来

师：“小朋友们，请你们安静仔细听完这段音乐，老师将有一个问题问你们。”

美术教案－我喜欢的鸟

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师问题：“在这段音乐里，你们听见了是什么在叫呀？”

生齐答：“鸟”

篇15：人美版美术教学计划

本册教学总要求（双基及能力）

从学生身边环境熟悉的事物中发现美，培养学生热爱生活的情感，通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣，提高绘画表现技能，学会装饰，美化生活，提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。

教学的主要任务和要求:

联系生活，扎实、活泼、有序地全面提高学生的美术素养，养成学习美术的良好习惯；在教学的过程中，努力开拓学生的视野，注重培养创新精神，提高文化品位和审美情趣，培养社会主义道德品质，有利于发展健康个性，逐步形成健全人格。通过学习掌握一定的学习方法，能把内心的情感、思想，通过语言文字表达出来，学会对生活的观察和分析、表达。

教学的重点和难点:

联系生活培养学生良好的美术学习习惯，并积累一定的绘画能力和创作能力。认识美术与生活的联系，良好的学习和创作习惯。

学生情况分析

我任八年级的美术教学,学生状况参差不齐,主要存在如下问题：

1.对学生思维的激发，问题探讨重视不够。

2.有囫囵吞枣现象。以本文为载体提高学生的阅读、理解，多角度分析总结概括上欠缺较多。

3.部分学生学习美术的兴趣不浓，主动性不强，俗语说，兴趣是最好的老师。调动其主动性、积极性是关键。

提高教学质量措施

1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。

2、在教学中，多遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。

3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。

4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。

5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。

6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。

教材内容分析

作为一名美术教师，我在教学的亲身实践中体会到：美术课程资源的有效开发与利用，对美术实验教材的使用能够起到事半功倍的教学效果。“以学生发展为中心”是本次课程改革的原则，这就要求教师在把握《美术课程标准》的前提下，对新教材的内容进行重组和再创造，充分挖掘本地区的人力和物力资源，尽可能体现教学内容的生动性，使学生从自己身边的环境中发现美、欣赏美，进而达到创造美的目的。

本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以接近社会，贴近学生，学以致用为原则，选择符合八年级学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有13课，内容涵盖造型`表现、设计`应用、欣赏`评述、综合`探索四个学习领域,其中造型`表现及设计`应用占有较大比重，欣赏`评术除艺术珍宝单元的内容外，其余大多随堂教学，分配在各课之中.

教学进度计划

周次

课时

教学内容

教学重点难点

教学目标

实际完成情况

二

春-文艺复兴的颂歌

重点：理解作品与文艺复兴所倡导的人文精神的关系及作品的形式美。

难点：了解作品中神话人物的象征与寓意关系。

1通过欣赏，初步了解作品的创作主题和表现手法，理解所表达的创作思想。

2、识作品的形式美感的基础上，进一步理解作品所体现的人文精神。

三

1绘画的多元化

教学重点：对艺术多元化的认识。

教学难点：如何对待艺术多元化。

通过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏，让学生了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化，欣赏不同艺术流派的现代艺术作品和艺术特点，引导学生在一个开放的、自由的、坦诚的氛围中表达自己的审美感受，发表自我的观点。

四

2手绘线条图像—物象的多视角表达

教学重点：对物象进行多视角观察后，能够对物象的结构和方位有明确地认识。

教学难点：能迅速把握物象的特征，大胆、果断、有个性地表达，再现生活中见过的形象。对物体的平面与三视图中所画的各个局部，能从空间上有正确的`理解。

1、了解手绘线条图像—物象的多视角表达的意义、尝试能够运用线条大胆，果断，自信而有个性的去表现熟悉的事物。

2、在学习、讨论、读图过程中，学生探究出手绘线条图像物象的多视角表达的意义和表达方法，用观察尝试的方法，锻炼学生全面、整体认识事物的能力和理解分析的能力，培养学生的想象力和形象思维能力，使学生形成基本的美术素养。

3、体验信手画来的乐趣，认识手绘线条在生活中的重要性，激发对美术、生活、大自然的美好情感。

周次

课时

教学内容

教学重点难点

教学目标

实际完成情况

五

3、两个外国美术流派

教学重点：新古典主义画派与印象主义画派的基本风格和特点。

教学难点：自主描述两种艺术风格之间的差异。

1、了解和认知新古典主义花牌和印象主义画派的基本风格特点，理解他们在造型、用色、用笔等方面的不同之处。

2、通过对作品的分析比较，达到能对两种绘画风格进行评述，并表达自己见解的目的。

3、增进对美术作品进行欣赏和了解的兴趣，激发懂得艺术、乐于学习艺术知识的热情。

六

4、单色版画

教学重点：帮助学生认识单色版画的美感特征，理解凸版画的成像原理。能运用阴刻、阳刻、实物粘贴等版画表现手法进行单色版画创作。

教学难点：灵活运用版画表现手法，设计、制作有主题的单色版画作品，表现一定的美感特征。

1、学习单色凸版画的成像原理、表现手法、制作过程和方法，认识单色版画的审美特征。能够运用简单材料，完成单色版画的设计制作。

2、通过讨论和深入分析，认识版画和版画的独特美感特征。通过练习，掌握点、线、面、肌理等美术语言在单色版画中形成黑、白、灰关系的艺术效果。教师示范，引导学生运用阴刻和阳刻等表现手法进行单色版画制作。

3、在积极探索不同媒材制作单色版画的实践活动中，体会完成单色版画的制作乐趣，学会用版画手法表现情感的方式，在学习和创作中树立信心，逐步形成欣赏版画艺术的审美能力。

七

5、一版多色版画

教学重点：在了解单色版画基本技法的基础上如何使用色彩完成版画创作。

教学难点：设立画面的色调（如对比调和），对作品色相设计、归纳、组合、整理、确定后，制版印刷。

1、色彩版画与色彩绘画的不同之处在于色彩的处理与运用上。色彩版画是在色彩绘画的基础上，根据版画画面效果的特殊要求对色彩进行归纳总结，化多为少，化小为大，化零为整。通过整理归纳后确定最终印刷的色相，通过制版印刷完成平面绘画作品。

2、通过多色版画的教学，使学生进一步对版画进行了解，在印刷技巧等方面得到进一步学习和提高，锻炼学生动手实践和解决问题的能力。

周次

课时

教学内容

教学重点难点

教学目标

实际完成情况

八

7、色彩静物画

教学重点：学习一至两种用色彩表现静物的方法。

教学难点：在静物作品中不仅满足于表现对象，还要尽量表达出自己的艺术构想和审美追求。

1、初步掌握一至两种用色彩表现静物的方法。2、通过赏析名作、技法学习、摆放静物和静物画写生或创作实践，达到能够欣赏和绘制静物画，并能用语言文字表述自己对静物画感受的目的。3、通过赏析名作、技法学习、摆放静物和静物画写生或创作实践，达到能够欣赏和绘制静物画，并能用语言文字表述自己对静物画感受的目的。

九

8、色彩风景画

教学重点：学习扩画法、改画法和写生法等色彩风景画创作方法。

教学难点：学会对自然景物的色彩进行提炼与概括，完成色彩风景画创作。

1、认识色彩风景画的概念和意义，认识色调并了解其在画面中的作用，初步学会对自然景物的色彩进行提炼和概括。了解扩画法、改画法、写生法的创作方法和步骤，选择一种方法进行色彩风景画创作。2、通过对景物的观察、提炼、概括与想象，运用所学的方法，进行色彩风景画的创作。3、在风景画的创作中感受自然景物的美，体会用绘画进行色彩风景画实践的乐趣，并从中获得愉悦的感受。

十

9、墙壁小装饰

教学重点：学习墙壁小装饰的设计和制作。

教学难点：在设计制作过程中，对构图、形象、色彩与风格的把握，对不同材料表现出的不同美感的发现和巧妙利用。

1、了解壁饰的特点，认识壁饰与空间环境的关系，学习壁饰创作的基本方法，设计、完成一件墙壁小装饰。2、通过欣赏和分析壁饰作品，知晓壁饰的材料与美感的关系。通过设计、制作和装饰等美术活动，获得制作方法、装饰风格营造、色彩搭配及材料应用等方面的知识和经验。通过艺术实践，培养学生大胆创造、勇于实践、克服困难完成作品的心理品质，提高学生的美术素养和综合美术能力。3、培养学生善于发现生活中的美，从审美的角度关注生活、乐于创造美好生活的健康生活态度。

周次

课时

教学内容

教学重点难点

教学目标

实际完成情况

十一

10、关注身边的美术遗存

教学重点：作品的基本知识与艺术特色。

教学难点：寻找身边的美术遗。

知识目标：欣赏具有代表性的民间美术遗存，分析他们的艺术价值与历史价值。

能力目标：从自身做起，提高保护文化遗存的意识。