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《琵琶行并序》教案(高二必修) 教案教学设计

2023-11-12 08:15:32 收藏本文下载本文

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篇1：《琵琶行并序》教案(高二必修) 教案教学设计

《琵琶行（并序）》教案(人教版高二必修) 教案教学设计

《琵琶行（并序）》教案

教学目的

1．指导学生顺畅地诵读全诗并背诵第二节；

2．感受“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的悲剧美；

3．感知诗中音乐描写的美好意境，体会叙事诗的抒情艺术。

教学设想

1．重点与难点：

感受悲剧美，鉴赏音乐描写是重点；

通过描写音乐艺术沟通人物情感、塑造人物形象是理解诗意的难点。

2．学法指导：强化预习，正音顺句，对照注释，初解文本；

诵读入境，感知诗意；潜心涵泳，体味情感。

3．教具准备：投影片。

教学程序

一、激趣导入

谁能说出一些古代与音乐有关的故事？《诗经》：“琴瑟友之，钟鼓乐之。”高渐离易水送别荆轲。俞伯牙钟子期高山流水的故事。司马相如向卓文君求爱弹奏《凤求凰》：“凤兮凤兮归故乡，游遨四海求其皇，有一艳女在此堂，室迩人遐毒我肠，何由交接为鸳鸯。”稽康悲奏《广陵散》。《西厢记》莺莺听张生弹琴：“其声壮，似铁骑刀枪冗冗；其声幽，似落花流水溶溶；其声高，似风清月朗鹤唳空；其声低，似听儿女语，小窗中，喁喁。他那里思不穷，我这里意已通，娇鸾雏凤失雌雄。他曲未终，我意转浓，争奈伯劳飞燕各西东，尽在不言。”《红楼梦》第八十六回“寄闲情淑女解琴书”黛玉论琴：“琴者，禁也。古人制下，原以治身，涵养性情，抑其淫荡，去其奢侈。若要抚琴，必择静室高斋，或在层楼的上头，在林石的里面，或是山巅上，或是水涯上。再遇着那天地清和的时候，风清月朗，焚香静坐，心不外想，气血和平，才能与神合灵，与道合妙。所以古人说‘知音难遇’。若无知音，宁可独对着那清风明月，苍松怪石，野猿老鹤，抚弄一番，以寄兴趣，方为不负了这琴。……”《三国演义》诸葛亮演空城计时焚香弹琴以示其闲静而惑乱司马懿。金庸武侠小说《笑傲江湖》中也有刘正风与魔教长老琴箫合奏而为知己的故事。马志远曾据《琵琶行》作《江州司马青衫泪》杂居。叙述白居易和裴兴奴恋爱故事。

二、诵读鉴赏：

（一）范读全诗，引导学生进入情境

（二）讨论精讲，点拨要点

1．《琵琶行》是一首叙事诗，叙了什么事？

诗人谪居江州，月夜送客江边，巧遇琵琶女之事。

2．通过叙事塑造了哪几个人物形象？共同点？

琵琶女和诗人自己。“同是天涯沦落人”。

3．“沦落”的具体情况是怎样的？（引导学生用原诗文回答，齐读相关诗句，感受“沦落”之情）

1）读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。

当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑；

而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。

京倡商妇怨

2）读P53注释②、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。

当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融；

而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。

京官谪官恨

4．“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起？

音乐（琵琶声）。

一个独守空船，借乐诉怨；一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听，演绎出一出千古传诵的知音故事。这正如浔阳楼楹联所言：

枫叶四弦秋，枨（chéng，触动）触天涯迁谪恨；

浔阳千尺水，句（gōu ，勾）留江上别离情。

5．音乐是沟通诗人与琵琶女情感的桥梁，全诗写音乐写了几个回合？

三个回合：一闻琵琶（第一节）邀相见，再闻琵琶（第二节）诉沦落，三闻琵琶（第五段）青衫湿。

6．是什么样的琵琶声竟然有如此吸引力和感染力呢？

1）一闻琵琶是什么样的声音，不知道，但可以从两人当前的心境中猜想到它的基调：悲凉哀怨。理由有二：琵琶女在“绕船月明江水寒”之际，显然是借弹琵琶来排遣独守空船的寂寞感；

“醉不成欢惨将别”的主、客的情绪受到触动，加重了离愁，以至“主人忘归客不发”。

2）一闻琵琶闻声不见人，二闻琵琶见人再闻声。第二节是重点精彩诗节，浓墨重彩地描写了琵琶女的出场、弹奏情形和乐声变化。（分层导读，达到背诵）

① 找出描写琵琶女出场的名句，体会琵琶女的形象特征。

琵琶女出场，举止端庄，神态含羞，似有满腹辛酸心事。

② 诵读描写弹奏情形的诗句，分析描写内容和表现力。

调弦定音，非同凡响，声中含情；信手续弹，声声含悲，心事无限；弹奏名曲，技艺高超。虽没有具体描写乐声，却为下面具体描写乐声做好了铺垫。

③ 鉴赏具体描写乐声的诗句：

诗人是用什么手法来描写乐声的？

借助语言的音韵摹声，兼用比喻、通感加强其形象性。

对照注释，结合作比事物特点，体会比喻所表现的乐声特点；

依据乐声特点体会乐曲的发展变化和琵琶女的感情。（试画曲线图示乐曲发展变化）

旋律变化，心潮起伏。

乐声造像：琵琶女身怀绝艺，心怀哀怨。

3）三闻琵琶，为何 “凄凄不似向前声”，诗人“泪湿青衫”？

琵琶女听到诗人倾诉后，既悲自己的漂流沦落，又悲诗人的被贬遭际，所以乐声更凄悲；诗人由琵琶女的倾诉，想到自己的被贬，既悲琵琶女的悲凉身世，又悲自己的谪居荒僻之地，所以泪湿青衫。两人感情更加相通，达到了相融。

三、整合小结，强化感受

全篇写音乐三个回合：一闻乐，闻声不见人，情相触；再闻乐，见人再闻声，情相通；三闻乐，知人重闻声，情相融。琵琶声中塑造出诗人自身横遭贬谪、抑郁寡欢的形象，琵琶女漂流沦落、凄苦哀怨的形象；青衫泪中表现出诗人与琵琶女“同是天涯沦落人”的平等心情。（“江州司马，青衫泪湿，同在天涯。作者与琵琶演奏者有平等心情。白诗高处在此，不在他处。”--毛泽东《读注释唐诗三百首》批语）

读《琵琶行》有感：人生难得一知己，千古知音最难觅。伯牙操琴遇子期，高山流水韵依依。乐天浔阳闻琵琶，相逢何必曾相识。寄语天涯沦落人，莫愁前路无知己。

四、比较阅读

1．比较阅读《李凭箜篌引》

二者的创作方法不同。《箜篌引》的音乐描写极富于浪漫主义色彩，诗人着重写乐曲的艺术效应，多用夸张手法，也显示了诗人的奇特想像。《琵琶行》的音乐描写则属于现实主义范畴，诗人着重写的是乐曲的艺术境界，多用比喻手法。

2．比较阅读《明湖居听书》

《琵琶行》与《明湖居听书》的绘声艺术

声音没有实体形象，又一发即逝，难以捕捉，怎样描绘才能使之形象、可感呢? 唐代白居易的《琵琶行》与清代刘鹗的《老残游记》中的《明湖居听书》，虽前者是诗歌，后者是小说，前者描绘的是琵琶声，后者描绘的是说书声，但两者在对声音的描写上却有相通相似之处、异曲同工之妙。试比较分析如下：

二者对声音的描写都可分为正面描绘与侧面烘托两部分，从两方面写出了琵琶女及王小玉说书技艺的高超、绝伦。先来看正面描绘：

一、开场不凡

试音定调时，琵琶女“低眉信手”似漫不经心地“转轴拨弦三两声”，便“未成曲调先有情”；王小玉“把两块顽铁丁当了两下，便有了五音十二律似的”。两人技艺绝妙，都似随手拈来，轻轻两下，便吸引了听众。

二、两者都描写了一个完整的演奏（说唱）过程

《琵琶行》中琵琶女的'弹奏从“转轴拨弦”开始，而后“嘈嘈切切错杂弹”，继而“间关莺语” “幽咽泉流”之后，便“声渐歇”，于无声处凝绝后是“银瓶乍破水浆进，铁骑突出刀枪鸣”般的声音突起，最后以“裂帛”般的高音结束。

《明湖居听书》中说唱过程则是：声音不甚大。越唱越高，拔个尖儿、回环转折，节节高起 →于极高处陡然一落→渐低渐细 →无声→忽又扬起→霍然收音。

二者描绘的声音都是从一般音阶开始，而后渐低，后至于无声，再又突然进发，在激烈高昂处结束，声音也由简而繁，抑扬结合，决慢相间，高低交错，刚柔并济，跌宕起伏。既显示了演奏说唱者的高超技艺，又表明吸引入之处即在声音的迂回曲折，千变万化。不同的是《明湖居听书》描绘的过程更具体，更复杂。

三、两者都采用以形喻声的方法，化无形的声音为有形的形象，化不可捉摸的听觉为可见可感的事物

《琵琶行》在摹写音乐的时候，兼用各种生动的比喻加强其形象性，如“大弦嘈嘈如急雨”，既用“嘈嘈”这个叠音词摹声，又用“如急雨”使其形象化，既有听觉，又有视觉形象。再用“大珠小珠落玉盘”一比，就令人眼花缭乱，耳不暇接。在显示音乐旋律中的“滑” “涩” 时，作者又用两个比喻“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”’ “间关”之声，轻快流利， “幽咽”之声，悲抑哽塞。在短暂的停歇后，声音忽又扬起， “银瓶乍破” “铁骑突出”，形象地写出声音的高亢、清脆。

《明湖居听书》中不仅用看得见的景象、想像出的形象来比喻，还用经历过的事情、体验过的感觉来喻声音。

如“唱几句书，声音不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像慰斗贸过，无一处不伏贴，三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快”用的是感觉，重在强调听觉上的舒适；言其声音到高处时，像“一线钢丝抛入天际”，这里又用想像出的形象来比喻，突出了声音的清脆、韧性、高亢；写声音的回环转折，而又节节高起，作者又用看得见的景象、经历过的事情作喻： “恍如由傲来峰西面攀登泰山的景象：初看傲来峰绝壁干仍，以为上与天通；及至翻到傲来峰顶，才见扇子崖更在傲来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上。”突出了声音愈唱愈高，而又雄浑高亢、婉转悠扬的特色，使声音的变幻、回环似有形的景致一般展现于眼前。再如声暂歇后，“忽又扬起，像放那东洋烟火，一个弹子上天，遂化作千百道五色火光，纵横散乱”，视觉形象与听觉形象同时显现，使人们通过联想，可以想像出声音如“花鸣春晓” “百鸟乱鸣”，也让人感到眼花缭乱，耳不暇接。

如此绘声绘色地再现干变万化的音乐形象，已使我们不能不惊佩作者的艺术才华，而作者在正面绘声之余，还用了侧面烘托的手法。

首先，两个主人公都是技艺高超之人，因此在写声音前，作者首先要写入(当然是略写)。两人的出场都是千呼万唤才出现的，而亮相亦有相似之处：“琵琶女”是“犹抱琵琶半遮面”，王小玉是“半低着头”，两人欲露还藏的姿态更引人注目，让人更急于知道其技艺如何。

板书设计

琵琶行(并序)

琵琶女白居易

京倡京官

商妇--音乐--谪官

同是天涯沦落人

相逢何必曾相识

篇2：＜琵琶行＞并序(高一必修) 教案教学设计

＜琵琶行＞并序(人教版高一必修) 教案教学设计

【教学目标】

1. 欣赏作者用语言文字来表现音乐形象的艺术技巧。

2. 体会“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的内涵。

3. 初步学习这种以文字表现音乐的写作手法。

【教学重点】

感受作者通过文字表现音乐形象的技巧手法。

【教学重点】

理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体的。

【教学课时】

三课时。

【教学过程】

一、故事导入

放一段《高山流水》的古曲，让学生在明快的节奏中感知音乐中的“高山”“流水”，先进入音乐欣赏的氛围。然后在音乐的背景中教师开始讲述“高山流水”遇知音的故事。《高山流水》：春秋时期楚国有一个叫伯牙的人擅长弹琴、作曲，他在汉阳江口弹琴时碰到子期在岸边细细倾听，并赞叹不绝。伯牙十分惊叹，这样一位樵夫打扮的人，怎么会欣赏我的琴声呢？他请子期上船，并问他：你喜欢听我弹琴，我现在弹一曲，请你说出曲子内容。说罢，伯牙弹了起来。子期听后说：妙极了！你弹出来的琴声像巍峨的高山一样，像流动的江水一样。伯牙惊叹不已。从此，他们成了知心朋友，后人因此用“高山流水”来称呼知音。被贬浔阳的白居易在落魄失意之时也偶遇了一位知己，他被一位流落此地的琵琶女精湛技艺所折服，共同的遭遇使得两人在琴声中相互理解，产生了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹。著名的《琵琶行》由此写成。今天我们就来学习这篇课文。

二、作家作品介绍

白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐诗坛代表人物。与诗人元稹合称“元白”，与诗人刘禹锡合称“刘白”。

杜甫而后，白居易是我国古代一位杰出的现实主义诗人。他的成就，主要表现在两个方面：一是政治讽喻诗；二是以《长恨歌》、《琵琶行》为代表的长篇叙事诗。前者把当时社会病态的症结所在，几乎全部呈露在他的笔底。后者则有着曲折离奇、自具首尾的细致的情节描写，和完整而鲜明的人物形象的塑造。当时号称“千字律诗”。

创作历程：

（1）前期（从入仕到被贬江州司马）

居易少年得志，官至左拾遗。写下了大量政治讽喻诗，针砭时弊。

白居易主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”而别无寄托的作品，是新乐府运动的倡导者，在文学史上有重要地位。作品以通俗流丽著称。《卖炭翁》《观刈麦》等

（2）后期（从被贬到死）

独善其身的时期，揉儒家的“乐天知命”、道家的“知足不辱”和佛家的“四大皆空”来作为自己明哲保身的法宝，悔恨自己“三十气太壮，胸中多是非”，力求做到“面上灭除忧喜色，胸中消尽是非心”，以闲适感伤为主。有《长恨歌》、《琵琶行》。

关于歌、行、引

《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易还有《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者的名称虽不同，其实并无严格区别。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。如曹操的《短歌行》。

背景介绍

唐宪宗元和十年(8)，跟拥兵割据的藩镇吴元济有勾结的朝中重臣派人刺死宰相武元衡，长安城顿时一片混乱。白居易当时任东宫赞善大夫，不能过问朝政，但他压抑不住自己的愤怒，上书请求缉捕凶手。以越职言事的罪名被贬为江州司马。《琵琶行》就是其被贬期间创作的千古名篇。

三、自读诗前小序，疏通文意。

元和十年，予左迁（降职为）九江郡司马。明年（第二年）秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然（铿锵悦耳地）有京都声（京城乐曲的声调）。问其人，本长安倡女（歌女），尝学琵琶于曹穆二善才（乐师），年长（年龄增长）色衰（容颜衰老），委身（嫁给）为贾人（商人）妇。遂（就）命酒（叫手下人摆酒），使快（畅快）弹数曲。曲罢（弹完）悯然（忧郁的样子），自叙少小（年轻）时欢乐事，今漂沦（漂泊沦落）憔悴，转徙（辗转迁徙）于江湖间（各地）。予出官（京官外调）二年，恬然（淡泊宁静）自安，感斯人言（被这人的话感动了），是夕始（才）觉有迁谪意（被贬谪的失意之情）。因（于是）为（写）长句（七言诗），歌（作歌）以赠之，凡（共）六百一十六言（字），命（命名）曰（叫）《琵琶行》。

鉴赏小序，思考：

诗前小序写了些什么内容？对全诗有何作用？

明确：

诗前小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的梗概，概括了琵琶女的悲凉身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒情色彩很浓的长篇叙事诗。

四、整体感知（听朗读带）

诵读感悟

1．文言知识归纳

言：感斯人言话，名词

凡六百一十六言字，名词

自言本是京城女说，动词

数：使快弹数曲几，表不确定的数目，数词

一曲红绡不知数数量，名词

语：

琵琶声停欲语迟说话，回答，动词

今夜闻君琵琶语曲，名词

为：因为长句写，创作，动词wéi

初为《霓裳》后《六幺》弹奏，动词wéi

为君翻作《琵琶行》替、给，介词wèi

轻：轻拢慢捻轻轻，形容词

商人重利轻别离轻视，动词

泣：满座重闻皆掩泣哭泣，动词

座中泣下谁最多眼泪，名词

古今异义词

因为：古：两个词，于是创作。今：表原因的连词。

阑干：古：参差错杂，纵横散乱。今：用木、石、钢材制成的拦挡物。

向前：古：从前、刚才。今：介词和方位名词构成的两个词。

老大：古：年龄大。今：兄弟排行第一。

颜色：古：神态、脸色。今：色彩

文言句式

歌以赠之宾语前置

尝学琵琶于穆、曹二善才介宾短语后置；于，向

转徙于江湖间介宾短语后置；于，在

本（是）长安倡女省略句，省略谓语

使（之）快弹数曲省略句，之，琵琶女

送客（于）湓浦口省略句，于，在

2、文章结构

诗人琵琶女

秋江夜送客寂寞守空船

月夜听琵琶月夜弹琵琶

闻之长叹息凄凉诉身世

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识

感伤话谪居感怀良久立

司马青衫湿却坐促弦急

琵琶行

琵琶女身世为明线，作者的感受为暗线

3．思考、讨论、回答文章主要写了几个方面的内容？

点拨：文章主要写了琵琶女的琴声和诗人的感受两部分内容。文章通过琴声和感受两个方面来描述诗人和琵琶女的这场偶遇，抒发“同是天涯沦落人”的感

慨

第二课时：

一、合作探究

Ⅰ、寻找思路

我们从两条思路去分析这篇文章。

第一条思路：“三奏”，即琵琶女的三次演奏。

点拨：第一次演奏在文章第二节（暗写），第二次演奏在文章第二节（明写），第三次演奏在文章最后一节（明写）（在这部分内容的学习中，学生要掌握的是作者对声音的描写技巧）。

第二条思路：“三感”，即作者的三次感悟。

点拨：对应琵琶女的三次演奏，作者相应有三次感受（让学生在文中找）。

Ⅱ、分析“三奏”

1．第一次演奏，即第一节。拟设置如下问题：（投影显示）

（1）这一段音乐描写属于什么描写？（暗写、略写）

这是种音乐的侧面烘托描写，也是用文字去表现音乐的一种手法，

（2）从这里的景物描写中可以看出琵琶女演奏的是怎样的音乐？

点拨：通过环境描写烘托了悲凉萧瑟的琵琶声。（忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

此二句在写什么?有何作用？

概括写出主客对忽然传来的琵琶声的神往，从侧面表现了琵琶曲强大的吸引力量。这两句，从感情上来说，是由抑郁到惊喜的一个转折；从结构上来说，起了承上启下的作用。先闻其声，后见其人。）

2．第二次演奏，这是文章的重点部分（这一部分出现了很多名句，让学生先挑出来读读）。拟设置以下几个问题：（投影显示）

（1）作者在描写声音时用了什么修辞手法，运用的词有什么特点，举例说明。

音乐无形，诗人是借助什么手法表现无无形音乐的？

1、借助双音节词、象声词、叠词，如弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切、间关、幽咽等。

2、双声、叠韵词的使用。间关、幽咽、呕哑、嘲哳（效果：直接模拟声音，或者使诗句增加音乐性和节奏感，加强了音乐悦耳动听和韵律节奏感）

3、直接议论，为乐曲作解说；直接妙语点睛，通过对乐声的描写评价来揭示乐曲的无穷含蕴。如：“未成曲调先有情”。

4、侧面烘托，写艺术效果。通过听者的反应间接表现乐声的美妙，用景物烘托乐声的感染力。

5、比喻。

清人刘熙载《艺概》云：“山之精神写不出，以烟霞写之；春之精神写不出，以草树写之。”

比喻有何效果？

以声喻声，声中有情，声中有形。诉诸读者的听觉和视觉，用一连串比喻(博喻)来描写虚渺飘忽，过耳即逝的无形的音乐，不仅以读者熟悉的种种声音来形容读者比较生疏的琵琶声，还使读者在闻其声的同时能见其形，激发读者的联想和想象。

（2）这一段根据演奏的起承转合可以分为几层，哪一层是高潮部分？

整个曲调可以分为四个部分：

第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。”这是诗人描写音乐的开始，音乐的魅力在其能抒发感情，琵琶女是一个演奏的高手，她通过自己的演奏诉说自己悲惨的遭遇和内心的哀愁：浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。而白居易则是一个听曲的高手，他通过听琵琶女的演奏，由琵琶女的遭遇联想到自己遭贬，心情十分低落，因而最后发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，所以这两句写出了漂泊流浪之恨，写得特别入神。

第二部分是“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女春风得意的青年时代。那时的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒的欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐，形象生动。“大珠小珠落玉盘”更使人觉得在这里落下的哪里是珠子，分明是她往日的盈盈笑语，和欢快时滚烫的泪水，让人过耳不忘。接着用“间关莺语花底滑”写弦音像黄莺（在）花下唱着轻快婉转的歌曲，优美动听。这更进一步写出了琵琶女内心的欢快。

第三部分“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”渐渐地，弦声缓慢，仿佛眼前的小溪被寒冰阻塞着，发出冷涩的低润，诉说着琵琶女心中难以言表的苦楚。旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，在间歇中琵琶女心中深深的愁和怨在压抑着，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中。此时此刻真是无声胜有声啊。是啊，琵琶女好景不长，“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，她“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，怎不肝肠寸断？

第四部分是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的`不平之感与愤懑之情。这时她的幽愁怨恨一下子如破瓶而出的水浆滚滚而出，宣泄了她的幽愁暗恨。为何？

琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和碎重利寡情的愤怒控诉。“四弦一声如裂帛”，如裂帛，这是琵琶女的心的碎裂，也是诗人被贬九江之后，他的伟大抱负被撕裂，是愤激的衰号。

总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭！这一段，白居易和琵琶女，一个笔下写忧怨，一个弦上弹忧怨，他们都有一样的愁怨，诗人用湿漉漉的诗行写出了用湿漉漉的眼泪浸泡得湿漉漉的心。

（3）这一部分用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”结尾，有何艺术效果？

提示：与“喝彩”，“经久不息的掌声”等比较，哪种效果更好？

这种间接描写更能突出音乐声感人肺腑、引人入胜的魅力。更写出了诗人的如痴如醉的神态。是又一种的“无声胜有声”。

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑（低沉抑郁）声声思（悲），似诉平生不得志。低眉信手（随手）续续弹,说尽心中无限事。

这几句有何作用？

写琵琶女的调弦、音调、感受、神态，包含丰富的切身生活体验，为下文弹奏有情作铺垫，是情的根源。这里略写，预示以后琵琶女自叙身世的一段叙述。

轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六么》。（写指法，即演奏者对各种技法综合的、熟练地运用，达到炉火纯青的地步，接着写以高超的技巧所奏的名曲，然后对音乐展开大段描写。）

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘（总写音色音质以及在不同弹法下产生的截然相反的音乐效果。概括音乐的美。）

注意下文音乐旋律的变化！

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

“滑”和“难”写声音的特色。“滑”指流利畅通，像善于歌唱的黄莺在花间鸣叫一样流畅、悦耳；“难”指滞涩阻塞，就像人低声哭泣，气咽声堵，又像冰下泉水，阻塞难通。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。

顶真。形容声音越来越低沉，以至停歇。

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

有何效果？

停止后，让听众想象和感受琵琶女的幽愁暗恨，因此暂时的寂静无声，比连续不断的铿锵之声更能撩拨人们的心弦，增加一层对比: 有声无声。

银瓶乍（突然）破水浆迸，铁骑突出（奔突而出）刀枪鸣。

琴声在沉咽、暂停后忽然又爆发出激越、雄壮的乐音，是全曲的最强音。

曲终收拨当心（对着琵琶中心）画，四弦一声如裂帛。

写乐曲收束时的动作和声音。

音乐的旋律是如何变化的？

乐曲旋律的变化:舒缓流畅---逐渐沉咽----间歇停顿-----激越雄壮－－戛然而止。(全诗描写重点，最精彩的地方)

3．第三次演奏，在文章最后一节，让学生反复诵读，自己品味。

感我此言良久立，却坐促弦弦转急。（写琵琶女对诗人自述的反应，包含了非常复杂的感情，有对诗人不幸遭遇的同情，也有得到诗人的同情，受到尊重的知遇之感，所以满腔激情通过琵琶声自然流露。）

凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。（ “皆掩泣”比前“悄无言”程度更深，表现大家对两个不幸者的深切同情。）座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。（用设问句表现自己伤感程度之深，全诗在哀怨之情达到顶峰时突然收束，给读者留下充分的回味余地）

谁解琵琶语－－

－高山流水，知音难觅。

司马青衫泪－－－－“ 男儿有泪不轻弹，只因未到伤心处。”白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫?你能明白诗人泪洒青衫的原因吗?

Ⅲ、分析“三感”

1．在第一次感悟中拟设置以下问题：（投影显示）

（1）你能从字里行间感受到作者初听声音时的心情吗？

（2）你从哪里捕捉到了作者的心情？

（3）这样的环境描写烘托了作者怎样的感情？

（这三个问题由浅入深推进，表明了作者孤寂伤感的心情，渲染了琵琶女的悲凉音乐。）

2．第二次感悟在文章的第四节，是文章的难点部分（为了更好理解文章主题，联系琵琶女的身世来感知文章）。拟设置以下的问题：（投影显示）

（1）哪些句子能够体现出作者的心情？

明确：第四节

（2）诗人听了琵琶声，知道了琵琶女的遭遇，心底发出的最大的感慨是什么？

明确：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识” △这一部分阐明了文章的主题。诗人和琵琶女在身世、才华和遭遇上都有相似之处。两个形象心灵沟通，怨恨交织，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的主题。

（3）为什么诗人说他和琵琶女“同是天涯沦落人”？

3．第三次感悟在文章的最后一节，让学生回答：

如何理解“江州司马青衫湿”？

诗人泪洒青衫，源于感伤：

①分别的感伤，送别友人，前途渺茫，思之感伤；

②风物的感伤，湓浦江口，风清月寒，枫叶飘零，荻花飘飞，睹物伤怀；

③赏曲的感伤，琵琶女愤激幽怨的曲调引发了诗人的情感共鸣；

④听诉的感伤，琵琶女悲剧命运激起了诗人深深的怜悯；

⑤自我的感伤，诗人早年，才华横溢，誉满天下，今朝沦落，孤独幽怨。

这句话更衬托出乐曲的悲凄，用它作结，补足“同是天涯沦落人”的内涵，这是诗人同情琵琶女沦落之泪，也是伤感自己遭贬之泪。从而鲜明突出了全诗的主题。

二、整合评价

总结课文

△诗人为什么不知道琵琶女遭遇之时便已经听出了音乐中的情感？

点拨：白居易是被贬的官员，有政治抱负不得施展。这一点与琵琶女的“不得志”有相似之处。再加时值秋天，且“醉不成欢惨将别”，以致心情落寞。正是在这样相同的境遇中，诗人发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，可以说，白居易是琵琶女的“知音”，所以他才写下了这篇优美感人的《琵琶行》以赠之。（呼应课堂导入环节提出的问题，在课堂结构上首尾呼应。）

全篇写音乐三个回合：一闻乐，闻声不见人，情相触；再闻乐，见人再闻声，情相通；三闻乐，知人重闻声，情相融。琵琶声中塑造出诗人自身横遭贬谪、抑郁寡欢的形象，琵琶女漂流沦落、凄苦哀怨的形象；青衫泪中表现出诗人与琵琶女“同是天涯沦落人”的平等心情。

毛泽东《读注释唐诗三百首》批语：“江州司马，青衫泪湿，同在天涯。作者与琵琶演奏者有平等心情。白诗高处在此，不在他处。”

第三课时：

拓展延伸

比较阅读《明湖居听书》片断

王小玉便启朱唇，发皓齿，唱了几句书儿。声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴；三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。唱了十数句之后，渐渐的越唱越高，忽然拔了一个尖儿，像一线钢丝抛入天际，不禁暗暗叫绝。那知他于那极高的地方，尚能回环转折。几啭之后，又高一层，接连有三四叠，节节高起。恍如由傲来峰西面攀登泰山的景象：初看傲来峰削壁干仞，以为上与大通；及至翻到做来峰顶，才见扇子崖更在做来峰上；及至翻到扇子崖，又见南天门更在扇子崖上：愈翻愈险，愈险愈奇。那王小玉唱到极高的三四叠后，陡然一落，又极力骋其千回百析的精神，如一条飞蛇在黄山三十六峰半中腰里盘旋穿插。顷刻之间，周匝数遍。从此以后，愈唱愈低，愈低愈细，那声音渐渐的就听不见了。满园子的人都屏气凝神，不敢少动。约有两三分钟之久，仿佛有一点声音从地底下发出。这一出之后，忽又扬起，像放那东洋烟火，一个弹子上天，随化作千百道五色火光，纵横散乱。这一声飞起，即有无限声音俱来并发。那弹弦子的亦全用轮指，忽大忽小，同他那声音相和相合，有如花坞春晓，好鸟乱鸣。耳朵忙不过来，不晓得听那一声的为是。正在撩乱之际，忽听霍然一声，人弦俱寂。这时台下叫好之声，轰然雷动。

《琵琶行》与《明湖居听书》的绘声艺术

二者对声音的描写都可分为正面描绘与侧面烘托两部分，从两方面写出了琵琶女及王小玉说书技艺的高超、绝伦。先来看正面描绘：

（1）、开场不凡

（2）、两者都描写了一个完整的演奏（说唱）过程

《琵琶行》中琵琶女的弹奏从“转轴拨弦”开始，而后“嘈嘈切切错杂弹”，继而“间关莺语” “幽咽泉流”之后，便“声渐歇”，于无声处凝绝后是“银瓶乍破水浆进，铁骑突出刀枪鸣”般的声音突起，最后以“裂帛”般的高音结束。

（3）、两者都采用以形喻声的方法，化无形的声音为有形的形象，化不可捉摸的听觉为可见可感的事物

《明湖居听书》中不仅用看得见的景象、想像出的形象来比喻，还用经历过的事情、体验过的感觉来喻声音。

如此绘声绘色地再现干变万化的音乐形象，已使我们不能不惊佩作者的艺术才华，而作者在正面绘声之余，还用了侧面烘托的手法。

八、布置作业（略）

附：板书设计

琵琶行

白居易

三奏

↓

三感

↓

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识（主题）

篇3：《＜琵琶行＞并序》教学设计高二教材(网友来稿) 教案教学设计

《＜琵琶行＞并序》教学设计（新人教版高二教材）(网友来稿) 教案教学设计

安徽省怀远县常坟中学程超

【教学目标】

1. 欣赏作者用语言文字来表现音乐形象的艺术技巧。

2. 体会“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的内涵。

3. 初步学习这种以文字表现音乐的写作手法。

【教学重点】

感受作者通过文字表现音乐形象的技巧手法。

【教学重点】

理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者、听者的感情融为一体的。

【教学设想】

《普通高中语文课程标准（实验）》基本理念（二）指出：“语文具有重要的审美教育功能，高中语文课程应关注学生情感的发展，让学生受到美的熏陶，培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣，培养审美感知和审美创造的能力。”本课所在单元教学要求是“”

这篇课文的教学对象是高二学生。他们已有初步的文言知识积累，所以字句的疏通上应该没有问题，可以在课前完成。而如何让学生在短时间内感受一篇融音乐、文学于一炉的抒情叙事诗是我重点思考的问题。我想只有让学生反复诵读和相互交流才能弥补学生在鉴赏方面的缺乏和不足。

【教学时间】

一课时。

【教学过程】

一、导入新课

放一段《高山流水》的古曲，让学生在明快的节奏中感知音乐中的“高山”“流水”，先进入音乐欣赏的氛围。然后在音乐的背景中教师开始讲述“高山流水”遇知音的故事。春秋时期楚国有一个叫伯牙的人擅长弹琴、作曲，他在汉阳江口弹琴时碰到子期在岸边细细倾听，并赞叹不绝。伯牙十分惊叹，这样一位樵夫打扮的人，怎么会欣赏我的琴声呢？他请子期上船，并问他：你喜欢听我弹琴，我现在弹一曲，请你说出曲子内容。说罢，伯牙弹了起来。子期听后说：妙极了！你弹出来的琴声像巍峨的高山一样，像流动的江水一样。伯牙惊叹不已。从此，他们成了知心朋友，后人因此用“高山流水”来称呼知音。被贬浔阳的白居易在落魄失意之时也偶遇了一位知己，他被一位流落此地的琵琶女精湛技艺所折服，共同的遭遇使得两人在琴声中相互理解，产生了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹。著名的《琵琶行》由此写成。今天我们就来学习这篇课文。

二、交待鉴赏重点，明确学习任务

有关美感与文学的文章在高一时我们学到过几篇，但用文字来细致具体的描写音乐的文章学生很少接触，学习这种技巧是重点。据此，我们本课的鉴赏目标有以下三个：（投影显示）

1. 欣赏作者用语言文字来表现音乐形象的艺术技巧。

2. 体会“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的内涵。

3. 初步学习这种以文字表现音乐的写作手法。

（明确课堂目标，学习主体有充分准备，为充分调动学生学习的积极性提供了可能。）

三、整体感知

在《春江花月夜》的琵琶声中反复朗读课文，要求学生思考、讨论、回答问题：文章主要写了几个方面的内容。

学生通过整理可以概括出：文章主要写了琵琶女的琴声和诗人的感受两部分内容。文章通过琴声和感受两个方面来描述诗人和琵琶女的这场偶遇，抒发“同是天涯沦落人”的感慨。

（在诵读过程中，学生眼、口、耳、心同时开动，在诵读中去感悟，并初步把握文章的字词句、结构内容以及语气语感，为进一步品味作品的语言，体会诗人的思想感情，为理解作品的主题奠定良好的基础。）

四、分析课文

我们从两条思路去分析这篇文章。

（一）第一条思路：三奏，即琵琶女的三次演奏。

学生通过讨论可以找到：第一次演奏在文章第一节，第二次演奏在文章第二、三节，第三次演奏在文章最后一节。在这部分内容的学习中，学生要掌握的是作者对声音的描写技巧。

具体分析

第一次演奏，即第一节。可以设置如下问题：（投影显示）

a.这一段音乐描写属于什么描写？

b.从这里的景物描写中可以看出琵琶女演奏的是怎样的音乐？

学生通过讨论找到答案：

这是种音乐的侧面烘托描写，也是用文字去表现音乐的一种手法，通过环境描写烘托了悲凉萧瑟的琵琶声。

第二次演奏，这是文章的重点部分。这一部分出现了很多名句，可以让学生先挑出来读读。然后设置以下几个问题：（投影显示）

a.作者在描写声音时用了什么修辞手法，运用的词有什么特点，举例说明。

b.这一段根据演奏的起承转合可以分为几层，哪一层是高潮部分？

c.这一部分用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”结尾，有什么作用？

d.这一部分琵琶女音乐的基调是怎样的？

学生以小组讨论的形式回答这几个问题，教师要注意相机点拨。

这一部分主要在于品味作者描写音乐的妙处，通过回答上面的问题，学生可以概括出作者描写音乐的方法：

A、诗人善用比喻，写虚渺飘忽、过耳即逝的无形之乐。

B、善用拟声词和双声叠韵词。

C、侧面烘托的手法。

D、在对乐曲的描写中融入了深厚的情感。

第三次演奏，在文章最后一节，让学生反复诵读，自己品味。

第二条思路：三感，即作者的三次感悟。

对应琵琶女的三次演奏，作者相应有三次感受。学生在文中不难找到。

在第一次感悟中可以给学生设置以下的问题：（投影显示）

a.你能从字里行间感受到作者初听声音时的心情吗？

b.你从哪里捕捉到了作者的心情？

c.这样的环境描写烘托了作者怎样的感情？

（这三个问题由浅入深推进，表明了作者孤寂伤感的心情，渲染了琵琶女的悲凉音乐。）

第二次感悟在文章的第四节，是文章的难点部分。为了更好理解文章主题，要联系琵琶女的身世来感知文章。可以给学生设置以下的问题：（投影显示）

a，哪些句子能够体现出作者的心情？

b，诗人听了琵琶声，知道了琵琶女的遭遇，心底发出的最大的感慨是什么？

c，为什么诗人说他和琵琶女“同是天涯沦落人”？

这一部分阐明了文章的主题。诗人和琵琶女在身世、才华和遭遇上都有相似之处。两个形象心灵沟通，怨恨交织，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的主题。

第三次感悟在文章的最后一节，要学生回答：

如何理解“江州司马青衫湿”？

学生讨论，教师点拨、明确：

（此环节，通过问题的设置，学生讨论，教师点拨、引导，并通过简洁的板书，拓宽学生思路，培养学生分析问题、解决问题的能力，突破教学重点、难点，真正实现《普通高中语文课程标准（实验）》提出的“促进学生探究能力的发展”、“在继续提高学生观察、感受、分析、判断能力的同时，重点关注学生思考问题的深度和广度，使学生增强探究意识和兴趣，学习探究的方法，使语文学习的过程成为积极主动探索未知领域的过程”目标。）

五、小结课文

设计提问：诗人为什么不知道琵琶女遭遇之时便已经听出了音乐中的`情感？

（过渡到白居易的处境）

学生分组讨论，交换意见。最后教师总结：

A、白居易的身份：被贬的官员，有政治抱负不得施展。这一点与琵琶女的“不得志”有相似之处。

B、秋天，“醉不成欢惨将别”，心情落寞。

小结：正是在这样相同的境遇中，诗人发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，可以说，白居易是琵琶女的“知音”，所以他才写下了这篇优美感人的《琵琶行》以赠之。

（呼应课堂导入环节提出的问题，在课堂结构上首尾呼应。）

六、课外延伸

继续培养学生阅读鉴赏这类文章的能力，在课堂上分发《老残游记明湖居听书》中关于王小玉说书的片段材料，学生还可去找描写音乐的文章和诗歌，如《听颖师弹琴》、《李凭箜篌引》等，让学生课外进行比较阅读。

七、布置作业

让学生初步学习运用语言艺术来描述听觉的手法，课后就自己喜欢的一段音乐用形象的语言写出自己的感受，文体、字数不限。

（在作业的安排上，学生动手、动脑，实现将课内所学的知识向课外迁移，培养学生自己获取知识的能力，实践《普通高中语文课程标准（实验）》 “创造性地开展各类活动，增强学生在各种场合学语文、用语文的意识，多方面地提高学生的语文素养”的教育思想。）

附：板书设计

琵琶行

白居易

三奏

↓

三感

↓

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识（主题）

【设计说明】

《琵琶行》是高中语文第三册第二单元的一篇自读课文。它最大的艺术特点是用极富音乐性的语言摹写音乐形象。现在的语文教学越来越注重语文与其他学科的融合。其实在一千多年前诗人白居易已经具有了这种用文字去解读其他艺术的意识和高超技巧。《琵琶行》就是一篇音乐与文字、与作者的感情水乳交融的好文章。

根据《普通高中语文课程标准（实验）》“高中语文课程应进一步提高学生的语文素养，使学生具有较强的语文应用能力和一定的语文审美能力、探究能力，形成良好的思想道德素质和科学文化素质，为终身学习和有个性的发展奠定基础”的要求，结合本文特点，确定教学目标如下：

1. 欣赏作者以语言文字来表现音乐形象的艺术技巧。

2. 体会“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的内涵。

3. 初步学习这种以文字表现音乐的写作手法。

有关美感与文学的文章在高一时学到过几篇。但用文字来细致具体的描写音乐的文章学生很少接触。学习这种技巧是重点。

音乐是付诸于感官的，学生还能感知。但听者、演奏者的心理是很难摹写的。如何通过音乐来感知听者、演奏者内心感情，并将两者融为一体是文章的难点。

这篇课文的教学对象是高二学生。他们已有初步的文言知识积累，所以字句的疏通上应该没有问题，而如何让学生在短时间内感受一篇融音乐、文学于一炉的抒情叙事诗是我重点思考的问题。我想只有让学生反复诵读和相互交流才能弥补学生在鉴赏方面的缺乏和不足。

针对学生的这些情况，再加上这是一篇课内自读文，应该以学生为主体，老师讲的过多也不利于学生对知识的吸收。所以我觉得采用诵读法和学生讨论法相结合的教学方法比较适合。

学生毕竟没有很高的文学和音乐素养，在教学过程中只是枯燥的传授知识效果未必好，应辅以多媒体课件的使用，尤其是让学生听《高山流水》、《春江花月夜》等古乐，有利于学生对文章中的音乐有个感性的认识。

正如《普通高中语文课程标准（实验）》在“教学建议”中指出的：“阅读教学是学生、教师、教材编者、文本（作者）之间的多重对话，是思维碰撞和心灵交流的动态过程。阅读中的对话和交流，应指向每一个学生的个体阅读。教师既是与学生平等的对话者之一，又是课堂阅读活动的组织者、学生阅读的促进者。教师要为学生的阅读实践创设优化的环境，提供良好的条件，充分关注学生阅读态度的主动性、阅读需求的多样性、阅读心理的独特性，而不要以自己的分析讲解来代替学生的独立阅读。应鼓励学生敢于批判质疑，在讨论中发表不同意见；要尊重学生个人的见解。” 真正把学的权利交给学生，讲台不再是讲坛，而成为学生展示的舞台，学生在课堂教学中听说读写各项能力得到比较全面的训练和提高，是我在本课教学设计中的追求。

作者邮箱： cfzxchengchao@163.com

篇4：《琵琶行并序》教案设计(高一必修) 教案教学设计

《琵琶行（并序）》教案设计(人教版高一必修) 教案教学设计

【教学目标】

理清文章思路，掌握主要内容，掌握序言内容

赏析诗歌，品味诗句中丰富的内涵

树立正确的审美观点，培养学生感悟美、欣赏美、发现美的能力

引导学生感受诗人丰富的情感，领悟诗歌意境，提高诗歌鉴赏能力

【教学重难点】

重点：引导学生体会音乐描写的妙处，分析诗歌双线交织的结构特点，归纳诗歌的主旨；

难点：培养学生分析鉴赏诗歌的能力

【教学过程】

导入

（播放一段琵琶曲《高山流水》）大家闭上眼睛，聆听这段美妙的琵琶曲。一边听，我一边给你们讲个故事。这个故事可能大家都有听过：春秋时期楚国有一个叫伯牙的人擅长弹琴、作曲，他在汉阳江口弹琴时碰到子期在岸边细细倾听，并赞叹不绝。伯牙十分惊叹，这样一位樵夫打扮的人，怎么会欣赏我的琴声呢？他请子期上船，并问他：你喜欢听我弹琴，我现在弹一曲，请你说出曲子内容。说罢，伯牙弹了起来。子期听后说：妙极了！你弹出来的琴声像巍峨的高山一样，像流动的江水一样。伯牙惊叹不已。从此，他们成了知心朋友，后人因此用“高山流水”来称呼知音。这便是著名的“高山流水遇知音”的故事。

知音，是可遇而不可求的。诗人白居易在落魄失意的时候遇到了一位红颜知己，他被这位知己精湛的【琵琶演奏技巧所折服，两人的共同遭遇使得他们在琴声中相互理解，产生了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹。著名的《琵琶行》由此写成。今天，我们来学习这篇课文。

作者简介

白居易，唐代著名现实主义诗人，字乐天，晚年号香山居士，生于河南省新郑，青年时家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。二十九岁中进士，官至左拾遗(谏官)。有“兼济天下”的理想，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。由于得罪了宪宗和官僚集团，被贬官。著有《白氏长庆集》七十一卷，今存书近三千首。在文学上白居易主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”而别无寄托的作品，是新乐府运动的倡导者，在文学史上有重要地位。作品以通俗流丽著称。《琵琶行》是我国文学史上著名的长篇叙事诗，是白居易的代表作品之一。

文体知识

《琵琶行（并序）》原作《琵琶引》。行：古诗的一种体裁，因与“歌”大同小异，常统称“歌行” ，统称“歌行体”。它的特点是“篇无定句，句无定字”，音节、格律比较自由，句法长短不一，富于变化。唐以后，歌行一般用五、七言古诗体裁。

诗前有一小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概述了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇具有浓厚抒情色彩的长篇叙事诗。

四、诵读诗歌，并理解文中难懂字词（朗读诗歌时，要求借鉴配乐朗诵，读出全诗凄凉、压抑的感情基调，体会诗歌意境）

五、课文串讲

1.诗前的小序有什么作用？

明确：交代了时间、地点、人物和故事概况，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。

2.小序已经简明清楚地叙述了琵琶女的故事和自己的感受，为什么还要写成一首诗呢？

明确：写成了诗，人物和故事更加形象感人，更好地抒情达意，给人以更深的感情共鸣。

3.在这首叙事诗中，诗人一共塑造了几个形象？

明确：两个：琵琶女、诗人

4.在这首长诗当中，诗人是用哪一个诗句将这两个形象连接在一起的？

明确：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。

5.为什么白居易会发出这样一声哀叹“同是天涯沦落人”。白居易和琵琶女之间有什么共同的命运？（从乐妓与诗人的人生历程中来寻找答案）

明确：乐妓：早年境况是“艺压京城、艳盖群芳”（色艺双绝）；现在境况是“年老色衰、漂泊憔悴”（委身商人）。诗人：早年的境况是“身居高位、名动京师”（高官厚禄）；现在的境况是“谪居卧病、飘零天涯”（沦落凄凉）。他们有着相似的经历：都是由“盛”（风光无限、春风得意）而“衰”（沦落天涯、境况凄凉）。琵琶女用一支琵琶曲向人们倾述了她坎坷曲折的人生，白居易用文学艺术形象的再现了琵琶女精湛的演技，又尽情地倾述了自己的悲愤之情。是“音乐”将他们联系在一起。

6.诗人被贬到此地后基本上做到了“恬然自安”，是什么导致了他的情感波动。（从小序中找）

明确：铮铮然有京都声。

7.为什么听到京都声后，能激起白居易如此强烈的愤懑，忧郁之情？

明确：诗人有着伟大抱负和理想，长安城是他施展抱负的地方，他被贬之后，表面上安于现状，可是不能施展抱负一直是他心头的一件憾事，而琵琶女表演的乐曲“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。”这都是非常激越雄壮的曲子，正好能释放自己隐藏在心头的深深的抑郁。也将白居易心头的不快之情一泄而出，表达了心头激烈的情感。

8.请大家想一下，假如琵琶女在江中演奏的是一曲江南小调，能否激起诗人如此强烈的情感？

明确：江南小调是欢快的、流畅的感情，不能表达白居易的心情。而这首琵琶曲所表达的是琵琶女晚年落泊的情感，这种心情正符合白居易当时的心情，二者产生了共鸣。才激起了诗人内心如此强烈的感伤情感。

9.欣赏这千古绝唱的音乐描写。

（音乐并不象高耸入云的山峰，奔腾不息的河流，翁郁苍翠的林木那样形象可感，它有声无形，缥缈难以捕捉，历代用诗歌来表现音乐的作品很少，堪称精品的就更罕见。白居易的《琵琶行》中对音乐的描写可以说达到了出神入化的境界，可谓描写音乐的极品，自唐以来历咏不衰，实乃千古绝唱，现在我们就来欣赏它。）

整个曲调可以分为四个部分：

第一部分是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。” 这是诗人描写音乐的开始，音乐的魅力在其能抒发感情，琵琶女是一个演奏的高手，她通过自己的演奏诉说自己悲惨的遭遇和内心的哀愁：浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。而白居易则是一个听曲的高手，他通过听琵琶女的演奏，由琵琶女的遭遇联想到自己遭贬，心情十分低落，因而最后发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，所以这两句写出了漂泊流浪之恨，写得特别入神。

第二部分是“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女春风得意的青年时代。那时的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐，形象生动。“大珠小珠落玉盘”更使人觉得在这里落下的哪里是珠子，分明是她往日的盈盈笑语，和欢快时滚烫的泪水，让人过耳不忘。接着用“间关莺语花底滑”写弦音像黄莺（在）花下唱着轻快婉转的歌曲，优美动听。这更进一步写出了琵琶女内心的欢快。

第三部分“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。” 渐渐地，弦声缓慢，仿佛眼前的小溪被寒冰阻塞着，发出冷涩的低泣，诉说着琵琶女心中难以言表的苦楚。旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”，在间歇中琵琶女心中深深的愁和怨在压抑着，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中。此时此刻真是无声胜有声呀。是呀，琵琶女好景不长，“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，她“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，怎不肝肠寸断？

最后一部分是“悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。这时她的幽愁怨恨一下子如破瓶而出的水浆滚滚而出，宣泄了她的幽愁暗恨。为何？

明确：琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的'抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。“四弦一声如裂帛”，如裂帛，这是琵琶女的心的碎裂，也是诗人被贬九江之后，他的伟大抱负被撕裂，是愤激的哀号。总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化，让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭！这一段，白居易和琵琶女，一个笔下写忧怨，一个弦上弹忧怨，他们都有一样的愁怨，诗人用湿漉漉的诗行写出了用湿漉漉的眼泪浸泡得湿漉漉的心。

10.描写无形的音乐所运用的方法：

明确：第一，就是运用比喻（修辞方面）：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，把音乐的音高、节奏、旋律用画面形象地写出来，给人以无限的联想；第二，就是用双声叠韵词（用字方面）：“嘈嘈切切”，“幽咽”，能把音乐的韵律和节奏表现出来；第三，就是运用的对比（有声和无声）、动静结合的方法；第四就是运用心情来表现音乐：如“弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志”,表现了心情的压抑，就可以体会到弦声的低沉；第五就是把无形的音乐化为有形，有了画面感：比如说“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“幽咽泉流冰下难”“银瓶乍破水浆迸”“铁骑突出刀枪鸣”，诗人把抽象的东西具体化、形象化的表达了出来，并能区别音调音色的变化。

11.分析运用比喻写音乐的艺术效果。

明确：一连串精妙的比喻，写出音乐的变化，用这些具体的现实生活中听到过的声音和形象比拟描绘乐声，把抽象无形的音乐刻划成有形可感的实体。读者不仅仿佛听到了那或轻或重，或快或慢，或高亢激扬，或低回鸣咽的应接不暇的乐音，而且仔细欣赏起来，还可以听出这一声和那一声又有明显的音色、音调上的区别，热闹而不紊乱，复杂而有层次。听了这一系列巧妙的比喻，就像听完一支完整的乐曲：先从轻徐悠长开始，仿佛从沉思中唤起记忆；接着众音繁会，像波涛起伏；马上又转到幽细甚至听不见，宛似悲恸抽泣；最后以短促刚劲的音响终曲，犹如急雷破山，崩岩走石。读者从这连珠式的具体可感的乐声中还能体会出弹奏者的“有情”、“不得意”以至难以明白的“无限事”，从而出色地完成了对主题的表达。

12.分析主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”一句内涵。

明确：这两句诗表达了诗人对歌女不幸遭遇的同情，又抒发了自己谪居江洲后的郁闷的心情，隐含当时社会变乱，政治衰落给人们造成的痛苦，意义深刻。“天涯沦落”有着丰富的内涵，它写出了人们对苦难生活的共同的情感体验，引起了一代代人的共鸣。由于诗句简明准确，情意合一，成了千古名句。

总结

正是因为有了相同的境遇，诗人发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，可以说，白居易是琵琶女的“知音”，所以才写下这篇优美感人的《琵琶行》以赠之。

篇5：孔雀东南飞并序(高二必修) 教案教学设计

孔雀东南飞（并序）(人教版高二必修) 教案教学设计

教学目的

一、学习叙事诗通过塑造人物形象来表现主题思想。

二、了解封建家长制度和封建礼教摧残青年男女幸福生活的罪恶。

三、了解偏义复词、古今字的特点，掌握“相”、“迎”在不同语境里的用法。

教学设想

一、本文语言接近口语，而且注释较详，学生易读懂词句。同时全诗篇幅较长，不宜在课堂内串讲。因此，教学本文可从语境入手，分析人物形象，揭示主题思想；以“预习提示”为突破口，组织课堂教学。

二、本文故事情节在民间广为流传，被改编成戏剧、电影等多种艺术形式，影响深广。在教学本文时，有条件的学校可利用电教手段，或阅读有关资料，以加深对课文的理解。

教学时数 2教时

第一教时

教学重点

初步读懂全诗，理清脉络，掌握故事情节。

教学过程

一、布置课前预习。

1.利用工具书和注释，扫除诗中文字障碍。

2.读“单元知识和训练”中“语言和语境”部分。明确：

①联系上下文理解语句的含义。

②对上下文内容要形成整体认识。

③结合与作品相关的时代背景作深入理解。

二、引导学生读“预习提示”。

1.补充介绍：

“乐府”本是汉武帝时设立的音乐机构。它的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷之用。它所搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”或简称“乐府”。

《玉台新咏》由南朝陈朝徐陵编选，是《诗经》、《楚辞》之后最早的一部古诗总集。

2.学生默读“预习提示”，思考问题。

①从表达方式的角度看诗歌的发展，《孔雀东南飞》与《诗经》、《涉江》有什么不同？（《诗经》、《涉江》是抒情诗，《孔雀东南飞》是叙事诗。）

②本诗的主题思想是什么？（见“预习提示”）作者怎样来表达主题思想的？（通过塑造焦仲卿、刘兰芝的人物形象）作品主要从哪些方面来刻画人物形象的？（曲折的故事情节，个性化的人物对话。）

叙事诗和抒情诗的主要区别在于：抒情诗，作者直接借景（或物）抒情。叙事诗借助于故事情节塑造的人物形象，来抒发作者的思想感情，表现诗歌的主题思想。让我们循着叙事诗这条表达主题的线索，来读这一首长篇叙事诗。古诗也常常寓抒情于叙事。

三、释词。学生在阅读本诗时，对以下三类词理解容易产生歧义。教师需要加以点拨、归纳，使学生能举一反三。

1.古今异义。

学生完成“思考和练习”题四，教师点拨。

明确：这类词古义和今义大相径庭。如果把古义和今义混淆起来，就会产生歧义。

2.一词多义。

①学生借助工具书完成“思考和练习”题五。

②教师点拨、归纳。

③指导学生除“思考和练习”题五外，再从课文中找出带有“相”字的句子，然后给予注音、释义、归类。

这一类词在不同的语言环境里读音、词义各不相同。我们可从分析语言环境入手，确定词义和读音。

3.偏义复词。

两个意义相关或相反的词，连起来当作一个单词使用，实际上只取其中一个词的意义，另一个词只作陪衬。

举例。

四、理解全诗的故事情节，进而掌握结构。

1.依照故事情节发展的线索，将全诗分成5部分，并给各部分拟一个小标题。

第1部分（1-2段）兰芝自诉开端揭示矛盾

第2部分（3-12段）遭遣盟誓发展推进矛盾

第3部分（13-22段）被迫改嫁继续发展继续推进矛盾

第4部分（24-32段）双双殉情高潮矛盾进入顶峰

第5部分（33段）鸳鸯和鸣结局解决矛盾

标题能概括内容即可，不必强求一律。

2.在分析情节发展的基础上，让学生复述全诗内容。

要求：抓住主要情节进行复述，避免拖沓。

3.概括内容，要求用最简短的话来介绍情节。

明确：诗歌前面的“序”是全诗内容最概括、最简洁的介绍。（教师结合“序”进行讲解）

五、以设疑、析疑、释疑的方式，分析课文内容，使学生了解汉乐府常用的表现手法：赋、比、兴。

1.本诗开头两句（第1段）游离开情节之外，是否可以删去？为什么？

明确：不能删。这是民歌习用的起兴手法。它为全诗制造一种徘徊顾恋的情调，又有提摄全篇、引出下文的作用。

2.①第2段从13岁说到17岁，一一道来，是否太烦琐？它与情节的发展有什么关系？

明确：不烦琐。这是一种铺陈手法，称为“赋”。

这里写得简练而有层次，意在强调兰芝从小聪明能干，多才多艺，很有教养，为下文兰芝被逐作铺垫，以激起读者的同情。

②要求学生从诗中再找出使用铺陈手法的文字。

明确：第13段是第2内容的重复，都是强调兰芝从小聪明，很有教养，但转换了叙述的角度，使文章显得错落有致。

第9段写兰芝临别“严妆”又用了一段铺陈，意在表现兰芝被逐离开焦家前沉着、冷静、镇定自若的性格。既突出了“精妙世无双”，又为下文太守的儿子求婚作了有力的铺垫。

③第2段从时间上（13岁-17岁）作了纵的铺陈，第9段则从妆束、服饰、姿态上作横的铺陈。无论那一种铺陈，都对塑造人物形象、推进故事情节起了积极的作用。

同学们初中时学过的乐府诗《陌上桑》，在描写秦罗敷的美貌时，也是用了横的铺陈。

3.诗中两次把焦仲卿比作磐石，把刘兰芝比作蒲苇，是否显得累赘？这和情节的发展有何关系？

明确：这个比喻第一次出自刘兰芝之口，表示刘兰芝对爱情坚贞不渝，永不变心。第二次是焦仲卿说的，他用这个比喻来责问刘兰芝为什么改变初衷。表明人物之间产生了误会，出现了分歧。这两次比喻和故事情节的发展是一致的，并能推波助澜，使情节曲折起伏，生动感人。

小结：赋、比、兴是乐府诗常用的表现手法。它对推动故事情节、塑造人物形象起了积极的作用。所以我们在学习乐府诗时应予以重视。

六、布置作业：

1.分析“自”字在不同语言环境里的读音和词义。

2.给家里人讲述故事《孔雀东南飞》。

第二教时

教学重点

在理解课文内容的基础上，进一步探讨叙事诗表现主题的方法和作品的思想内涵。

教学过程

一、结合语境，理解“黄泉共为友”。

1.联系上下文，理解“黄泉共为友”的含义。

明确：在揭示了婆媳之间的矛盾后，焦仲卿明确地表示要与兰芝“结发同枕席，黄泉共为友”，以此来向焦母求情。说明仲卿对爱情的珍惜和忠贞。

2.联系全文，理解“黄泉共为友”。

明确：①向焦母求情时，仲卿表示与兰芝永不分离的决心：“结发同枕席，黄泉共为友。”

②在焦母的压力下--“遣去慎莫留！”仲卿则表示了他坚定的信念：“今若遣此妇，终老不复取！”

③在焦母的淫威下，仲卿仍未改变初衷，对幸福生活还存一线希望：“不久当归还，还必相迎取。”

④在送别兰芝的`途中，仲卿还是信誓旦旦：“不久当还归，誓天不相负！”

⑤在得知兰芝改嫁的消息后，一线希望已绝，他毅然表示：“吾独向黄泉！”

⑥兰芝已死，活着又有什么意义？于是他--“自挂东南枝。”

由此可见，焦仲卿一直追求幸福的爱情生活。后来的一切活动，都发端于“黄泉共为友”。可以想见当初说这句话时，焦仲卿已抱定了宗旨：要是爱情破灭，就以死相抗！

3.结合作品的时代背景，进一步理解“黄泉共为友”。

故事发生在“汉末建安中”。当时的背景是：汉武帝时，“罢黜百家，独尊儒术”。儒家的那套伦理纲常逐渐占据了统治地位，并发展到了相当完备严密的程度。在婚姻制度方面就规定有“七出”、“天下无不是之父母”等等清规戒律。

“天下无不是之父母”，这正是焦、刘悲剧的根本原因。在这一时代氛围里，在焦母的淫威下，焦仲卿敢于站在兰芝一边，表明与兰芝“结发同枕席，黄泉共为友”的坚决态度，实在是难能可贵的。面对儒家所规定的封建家长制度、封建礼教，焦仲卿举起的那面反抗的旗帜，无疑是茫茫长夜中的一道闪电！

小结：对语境体察得越充分，对语言理解的深度和广度就越丰富。那么，我们对作品阅读理解的水平就越高。

二、分析人物形象。

1.这是一首长篇叙事诗，主要塑造了哪两个人物？（焦仲卿和刘兰芝）从上文语言和语境的分析中，可以看出焦仲卿是怎样一个人？（忠于爱情，对幸福生活热烈追求，对封建礼教、封建家长专制充满叛逆精神）

2.试分析刘兰芝的形象。

刘兰芝是一个聪明、善良、爱劳动、重感情，忠于爱情的人。面对封建家长制的专横和凶残，她无所畏惧。她是我国古典文学作品中光辉的妇女形象之一。

3.现实主义要求刻画典型环境中的典型性格，从而达到反映生活本质的目的。我们从焦、刘身上可以看到怎样的社会现实？（由学生讨论，然后总结。）

4.学生归纳这首诗的中心思想。（印证“预习提示”）

三、讨论我国古代诗歌的优秀传统。

如果说《诗经》中的民歌是我国现实主义诗歌传统中的源头，屈原的《涉江》具有浓郁的浪漫主义色彩。那么，《孔雀东南飞》属于哪一种？

明确：本诗以孔雀失偶起兴，以鸳鸯双飞作结，充满了浪漫主义色彩。而中间叙述焦、刘爱情悲剧，则多用现实主义描写手法。统观全文，作者使开头、中间、传统很好地结合起来，组成一个完美的艺术整体。这是一篇现实主义和浪漫主义有机结合的杰作。

四、试比较本单元学过的三篇课文。

明确：

五、概括学习叙事诗应注意的问题。

叙事诗和抒情诗表达主题思想的方式不同，学习的方法也应有所区别。

明确：

1.利用注释、工具书，扫除诗中文字障碍。

2.注意语言和语境。

3.理解形象所表现的主题思想。

4.体味古诗的优秀传统。

六、布置作业：

1.分析焦母的刘兄的形象以及人物的典型意义。

2.分析个性化的语言特色，完成“思考和练习”题二。

3.以“惜别离”为题，发挥你的想象力，扩写第9至12段。

篇6：《琵琶行》教案(高二必修) 教案教学设计

《琵琶行》教案(人教版高二必修) 教案教学设计

教学目标：

前一次课对诗歌进行了整体感知和把握；本次课赏析诗歌第二段对琵琶演奏的描绘，领悟诗句以声喻声，以形写声的特点，领会本段名句在其它语境中的运用，并在此基础上研讨文学作品中抽象事物具体化及作品间借鉴、引申、创新的问题。

教学重难点：领悟抽象事物形象化的写法特点；语言的积累、感悟、引申、应用。

教学步骤：

一引入：

温州是全国知名的经济发达地区，因为这儿有许多著名的民营企业，如正泰、奥康等，中国是世界著名的文化古国，因为这儿孕育出许多不朽的作家作品，如屈原的《离骚》，曹雪芹的《红楼梦》，还有白居易的《琵琶行》等。

企业著名是因为它创造了在大量物质财富，而作品不朽是因为它创造了大量的精神财富；这些精神财富在于它的艺术感染力和艺术表现力，至今仍会让我们享用不尽。而这一篇不朽的《琵琶行》究竟有何感染力和表现力，它的妙处何在呢？下面我们通过学习本篇对琵琶声的描绘，将会领悟到它的妙处所在。

二音乐描绘赏析；从以下方面赏析第二段中的琵琶声描绘：

1 多层次摹写声音：文章描绘音乐并非笼而统之，而是按一定的层次结构，从开头出场到未尾余韵，中间摹写三个乐段，脉络清晰，层次分明。根据提纲摘录相应诗句：

2 以声喻声，以形写声：诗中用哪些其它声音比喻琵琶声？

这些声音有何特点？

3 象声词增加乐感：划出象声词。

4 侧面烘托魅力：标出相应诗句。

三揣摩诗句的引用、引申：

这首诗这一段不仅给我们提供了许多赏析的点，也给我们提供了一些语言材料，让我们沿用至今，时常引用、引申，如：

此时无声胜有声、千呼万唤始出来、犹抱琵琶半遮面

在所发资料上作练习，在空缺处选择以上三句诗中的其中一句填上：

1 叫你出吃饭，却让人等那么久，真是“千呼万唤始出来”呀。

2 这项法案历尽波折，多次修改，十多年后才得以通过，真是“千呼万唤始出来”。

3 男大当婚，去相亲是正大光明的事，不要羞羞答答，“犹抱琵琶半遮面”的。

4 袁世凯一心想当皇帝，已经急不可待，却“犹抱琵琶半遮面”，弄出一番“劝进”的丑剧。

5 琵琶声停了，没有喝彩，没有惊叹，但“此时无声胜有声”。

6 山无言，地无语，天垂泪，没有人哭泣，雨中的人们一片沉默，“此时无声胜有声”，不在沉默中死亡，必在沉默中爆发。

辨析：诗句在引用的过程中有时意义有所引申，注意它们意思的细微变化。1句用本义，多次召唤才出来；2句引申为历尽曲折后产生结果；3句接近本义，偏重于害羞神态的描绘；4句取故作掩饰，遮掩、掩盖之意；5句指在无声中更加沉迷陶醉；

6句指在无声中压抑悲痛，原句指在无声中更显出愁绪伤感。

四抽象事物形象化（化无形为有形）：

不具体可感，不能呈现鲜明视觉形象或不具体可感的事物即抽象事物。

接下来我们将课内研讨的这两个问题联系课外的材料研究一下，首先是诗歌描绘音乐时最主要的写法特点：运用比喻，将抽象的无形的琵琶声具体形象化，其实，这种抽象事物形象化的方法运用很普遍，如：

1 当头棒喝迎头突然大喝一声，如当头一棒。

余音绕梁声音延绵不绝，给人印象深刻。

2 不仅是声音，其它任何抽象无形的事物，如思想、情绪、时间等，都可以形象描绘，请简析以下句子抽象事物具体化的写法。

离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。欧阳修〈〈踏莎行〉〉

问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。李煜〈〈虞美人〉〉

3 分析下面诗歌，哪句将哪一种抽象事物形象化了，标示相关诗句：

月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠；姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

〈〈桥夜枫泊〉〉张继

4 研讨流行歌曲《涛声依旧》将抽象事物形象化的问题：将运用抽象事物形象化写法的句子标示出来。

带走一盏渔火让它温暖我的双眼，留下一段真情让它停泊在枫桥边。无助的我，已经疏远了那份情感，许多年以后能不能接受彼此的改变。

留连的钟声还在敲打我的无眠，尘封的.日子是否还会是一片云烟，今天的你，依然保存着那张笑脸，许多年以后才发觉又回到你面前。

月落乌啼总是千年的风霜，涛声依旧不见当初的夜晚，今天的你我能否重复昨天的故事，这一张旧船票，能否登上你的客船。

5 研读《乡愁》，简要分析一下这首诗抽象事物具体化的写法特点：

运用比喻，将乡愁比作（）、（）、（）、（）四个具体可感的形象，激发人想象表现乡愁的四幕场景：贴邮票给母亲寄信；握船票登船去见新娘；看坟墓祭奠母亲；望海峡不能团圆。

五引用、引申、创新：

运用课外材料继续探讨引用、引申的问题。引用，将词句借用过来时意思没有多少变化；引申则是在引用过程中词句意思有所发挥、变化。刚才探讨过这一问题，现再举一例，如《诗经》中《郑风．子衿》一句诗：“青青子衿，悠悠我心”，意思是指女子忘不了男子的衣领，忘不了男子的容颜，与这个意思相照应的还有香港歌星王菲唱的一首歌，“忘不了你白色袜子，忘不了你身上味道”。但曹操在引用这句话时，加以了改换。（背《短歌行》）曹操在诗中引用这句话，不是表达女子对男子的牵挂，而是推陈出新，表达一位政治家对贤才的倾慕与牵挂。

能够恰当的对所学知识进行引用、引申，紧跟的一步自然就是创新了，下面我们研究一下手中几项材料之间的引申、创新问题。

研讨《涛声依旧》与《枫桥夜泊》的联系，歌词对古诗引申最明显的是哪一句诗：

；古诗通过叙写景物寄托，歌词则表达出对的感慨。

研讨《涛声依旧》与《乡愁》的联系，歌词借用了诗歌中表现乡愁的四个意象（事物）中的一个，是哪一个意象：。

六写作片断训练：选择一种抽象事物，运用抽象事物形象化的写法写一个片断或几个句子。

乡愁、真情、往事、愤怒……

七小结：这次课赏析了诗中的音乐描绘，着重研讨了第二段化无形为有形的写法，并向课外作了一些引申，如果同学们能得法于课内，运用于课外，那么我们无论面对什么样的作品，都会获取自己独特的体会。

《琵琶行》课堂训练设计

一音乐描绘赏析：

1 多层次摹写：根据层次结构提纲摘录相应诗句。

移船相见，歌女出场：

调弦校音，情随声出（序曲）：

演奏名曲，倾诉悲情（总写）：

珠落玉盘，急切愉悦（第一乐段）：

幽咽凝绝，幽愁暗恨（第二乐段）：

铁骑突出，激越雄壮（第三乐段）：

曲终收拨，戛然而止（曲终）：

江心月白，余韵无穷（魅力）：

2 以声喻声，以形写声；诗中用哪些其它声音比喻琵琶声：

。

3 象声词增加乐感；写出诗中的象声词：。

4 侧面烘托魅力；写出侧面烘托琵琶曲魅力的两句诗：

。

二诗句引用、引申；选择合适的诗句填空：

A 此时无声胜有声、B 千呼万唤始出来、 C 犹抱琵琶半遮面

1 叫你出吃饭，却让人等那么久，真是“ ”呀。

2 这项法案历尽波折，多次修改，十多年后才得以通过，真是“ ”。

3 男大当婚，去相亲是正大光明的事，不要羞羞答答，“ ”的。

4 袁世凯一心想当皇帝，已经急不可待，却“ ”，弄出一番“劝进”的丑剧。

5 琵琶声停了，没有喝彩，没有惊叹，但“ ”。

6 山无言，地无语，天垂泪，没有人哭泣，雨中的人们一片沉默，“ ”，不在沉默中死亡，必在沉默中爆发。

三研讨抽象事物形象化的写法特点：

（一）

离愁渐远渐无穷，右边诗句将“愁”这一抽象事物

迢迢不断如春水。《踏莎行》欧阳修进行形象描绘，请从修辞和表达效果

问君能有几多愁，角度略作分析：

恰似一江春水向东流。《虞美人》李煜

（二）枫桥夜泊

月落乌啼霜满天，标划出歌词中将抽象事物形象化的

江枫渔火对愁眠。诗句。

姑苏寺外寒山寺，

夜半钟声到客船。

（三）涛声依旧

带走一盏渔火让它温暖我的双眼，标划出歌词中将抽象事物形象化的

留下一段真情让它停泊在枫桥边。词句。

无助的我，已经疏远了那份情感，

许多年以后，能不能接受彼此的改变。

留连的钟声还在敲打我的无眠，

尘封的日子是否还会是一片云烟，

今天的你，依然保存着那张笑脸，

许多年以后，才发觉又回到你面前。

月落乌啼总是千年的风霜，

涛声依旧不见当初的夜晚，

今天的你我，能否重复昨天的故事，

这一张旧船票，能否登上你的客船。

（四）乡愁

小时候，乡愁是一枚小小的邮票，诗歌运用比喻，将乡愁比作、

我在这头，母亲在那头。、、四个具

长大后，乡愁是一张窄窄的船票，体可感的形象，激发人想象出凝聚着

我在这头，新娘在那头。乡愁的四幕场景：贴邮票给母亲寄信；

后来啊，乡愁是一方矮矮的坟墓，握船票登船去见新娘；看坟墓祭奠母

我在外头，母亲在里头。亲；望海峡不能团圆。

而现在，乡愁是一弯浅浅的海峡，

我在这头，大陆在那头。

四研讨作品间的引申、创新：

研讨《涛声依旧》与《枫桥夜泊》的联系，歌词对古诗引申最明显的是哪一句诗：

；古诗通过叙写景物寄托，歌词则表达出对的感慨。

研讨《涛声依旧》与《乡愁》的联系，歌词借用了诗歌中表现乡愁的四个意象（事物）中的一个，是哪一个意象：。

五写作片断训练：选择一种抽象事物，运用抽象事物形象化的写法写一个片断或几个句子。

乡愁：

真情：

往事：

愤怒：

篇7：琵琶行(人教版高二必修) 教案教学设计

【教学目标】

一、知识教育目标

1．进一步了解白居易及其作品。了解古典诗歌中序和诗的关系以及歌行体的特点。

2．熟记名句，丰富积累。

体会古典诗歌形象化的表现手法。

二、能力培养目标

1．训练朗读能力。

2．体会诗人感情，鉴赏诗歌意境，品味音乐描写艺术。

三、德育渗透目标

1．激发学生对美好音乐的向往与热爱。

2．领会作者情感里的人性美，培养高尚的道德情操。

【重点、难点】

白居易的《琵琶行》（并序）中描摹音乐的片段，历来被誉为古典诗歌里描写音乐的绝唱。作者采用比喻的手法描摹音乐，状无形音乐如在眼前，为学生学习描写音乐提供了最好的借鉴。引导学生体会描摹的妙处，进而领会作者的感情，这是本课的难点与重点。

【解决办法】

1．反复诵读，增强感性认识。

2．激发学生的联想和想象。

【学生活动】

学生重点阅读琵琶音乐声调由低到高再到低的抑扬疾徐变化的全过程，领略品评作者形象化的表现手法，体味蕴含其中的思想感情。

【课时安排】

1课时

【教学步骤】

一、预习

要求学生在课前预习中认真阅读诗前小序，并与诗对照，把彼此对应的部分找出来，例如序文中第二句（“明年秋……铮铮然有京都声”）跟诗的第一段对应；第六句（“予出官二年……有迁谪意”）跟诗的第四段对应。由此了解故事的梗概，这对整体感知这首诗是十分必要的，必须切实完成。

二、导入

一位盲人将要离开人世时，对别人说：“我多想看看阳光及世间一切美好的东西啊！”人们请来莫扎特，莫扎特用小提琴拉了一首曲子，盲人流下了眼泪，说：“我看见了！我看见了！我看见了阳光、鲜花、小鸟、河流。”盲人带着喜悦满足的神情离开了人世。俄国大文豪托尔斯泰听了柴可夫斯基的《如歌的行板》后，老泪纵横，说自己“触摸到了俄罗斯民族的灵魂”。美妙的音乐能引起不同经历、不同心境的人共鸣。《琵琶行》中琵琶女的深沉演奏就使一代诗人白居易潸然泪下。现在，我们就一起来体会琵琶女的高超技艺，欣赏作者化琴声为美妙诗句的非凡本领，探究作者泪湿青衫的原因。

三、诵读

请六位同学依次朗读序文和全诗，每人读一段，并正音；然后放课文磁带（最好是配乐朗读），或者教师有感情地朗读或背诵全诗（如此范读有替代讲解、创造课堂良好氛围、帮助学生记诵等作用）。

可根据实际情况作诵读指导--

诵读这首诗要注意诗中的叙事脉络和诗人的体验。必须化身为诗人，设想自己亲历其事，亲闻其音，亲见其人，这才能深入诗的意境，读得凄楚动人。

1．开头部分：前六句要读出悲凄的气氛。读最后两句，情绪应有变化：“忽闻水上琵琶声”后应作稍长停顿，以示有一个短时间的静听过程，这就是《序》中说的“听其音，铮铮然有京都声”。下句“主人忘归客不发”应作一顿，表示主客俱已进入音乐境界中，忧伤暂被驱散。

2．关于音乐描写部分：“大弦”以下四句要急读，有轻快情调；”间关”两句速度放慢，要读得流畅；“冰泉”以下四句是为高潮蓄势，要小声读；“银瓶”以下四句写乐曲高潮和终止，要读得紧张、热烈，至“裂帛”戛然而止。

3．关于琵琶女自叙身世部分：可按少年欢乐、晚年沦落、当前心境划分层次，每层后宜作一顿。

4．关于诗人倾诉内心部分：“同是”二句点明全诗主旨，宜用叹惋之声，要读得慢些；“我从”以下六句为下文铺垫，可轻读；“其间”以下六句述心情，也要用叹惋之声；“今夜”以下四句表祈请，应读得恳切。

5．结尾部分：开头两句承上叙事，要读得平缓些。中间两句转入抒情，当用低沉声调。最后两句用问答式，问后宜作稍长停顿，然后徐徐作答，这是全诗抒情的高潮。

诵读不单纯是为了记诵，更重要的是，要把它作为一种鉴赏手段来运用。

四、鉴赏

要点：①感知诗中音乐描写的美好意境；②仔细品味诗的主旨句“同是天涯沦落人”的具体内涵。这两条都是诗中的精髓，如能切实完成，就给学生课后继续领悟创造了条件。其余如全篇的结构艺术、景物描写、叙事手法等，可以三言两语带过或略而不讲。实践证明：读诗主要靠学生自行领悟，教师讲得过多，学生抓不住主要的内容或一时消化不了，未必有益。

1．音乐描写

这首诗中的音乐描写十分出色。

诗人非常熟悉真正的演奏家在即将演出时的心态，因而从写琵琶女的调弦动作人手，用“未成曲调先有情”说明她此时已进入乐曲中的境界。然后分两个阶段写她的演奏内容。开始演奏的大概是她根据当时的心绪选定的一支曲子，因为诗人从那“掩抑”的琴声中听出了愁苦和“平生不得志”的诉说。与此同时，诗人又描写了她的演奏姿态，从“低眉信手续续弹”中看到了她技艺的娴熟。这些都是为下文作铺垫的，虽是淡淡的几笔，却有引人人胜的魅力。接着写她演奏琵琶名曲《霓裳羽衣曲》和《六幺》，这原是一件难事，但诗人写得很巧妙：他只写了三个有代表性的乐段，并运用生动的比喻同时诉诸读者的视觉和听觉，使读者在想像中亲聆琵琶的美妙乐音和旋律的发展变化。第一乐段兼用比喻和摹声分写大弦和小弦，二者交错进行而有“大珠小珠落玉盘”之声，表现了急切而愉悦的情调。第二乐段用花底莺语的间关之声作比，再著一个“滑”字，使读者觉察到旋律变得轻快流畅了；接着又逐渐缓慢下来，仿佛进入了半终止状态一-这“无声”的音乐又使读者去寻味“幽愁暗恨”，并期待着变化的到来。果然，第三乐段一开始就是“银瓶乍破水浆进”，这是高潮到来的信号；它发展得很快，接着就出现了“铁骑突出刀枪呜”的热烈而紧张的场面。读了这一段文字，掩卷沉思，会有“余音绕梁”之感！

乐曲的终止也写得很好。“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”。写出了琵琶乐曲终止时的特点，跟钢琴曲子最后用主和弦终止全曲一样具有显著的艺术效果，使听众继续沉浸在乐曲的境界里。

音乐艺术是听觉艺术，如何用文字把这看不见摸不着的抽象艺术形象化表达出来，最普遍采用的一种手法是比喻。

（1）诗的第二段连续用了八个比喻描写音乐，请同学重点研读第二段，找出这八个比喻句。

（2）八个比喻分别描摹了音乐的哪一特征？音乐的旋律有什么变化？

比喻特征变化

如急雨粗重急骤

如私语轻微委婉急促--愉悦

大珠小珠落玉盘清脆圆润

鸟语花底宛转流畅

泉流冰下阻塞压抑轻快--停顿

冰泉冷涩清冷凝滞

银瓶乍破激越奔涌

爆发--高昂

铁骑突出高亢雄壮

如裂帛短促急迫戛然而止

（3）八个比喻有什么特点？

以声喻声，使用大家熟悉的、类似的声音作比喻，写出了音乐的五彩缤飞和疾徐抑扬的变化，使人有亲耳聆听之感。比喻是描摹音乐的一道美丽的风景线。善用比喻，能使我们领略音乐的无穷魅力。

诗中凭借形象的比喻，使读者仿佛听到了那或轻或重、或快或慢、或高亢激越、或低回宛转的应接不暇的乐声，同时也体会出各种不同音色中包含的思想感情。

这首诗中的音乐描写之所以成为千古绝唱，跟白居易精通音乐有着密切的关系。历史上曾流传过一个故事。有一次，有人将一幅乐队演奏《霓裳羽衣曲》图拿给白居易看，白居易说这是演奏曲中某个乐句的情形。那人不信，就找一个乐队来试验，当奏到那个乐句时，白居易叫停，再拿图来对照，所有演奏者的姿态及指法都跟图上-样。可见他在本诗所描绘的音乐形象是完全可信的。

2．“同是天涯沦落人”

诗人认为自己与琵琶女“同是天涯沦落人”，他们“同”在何处？

这首诗记叙诗人谪居江州时，月夜送客江边，巧遇琵琶女一事。诗中塑造了两个人物形象：一个是琵琶女的形象，另一个是诗人自己的形象。前者为主，后者为宾。

琵琶女年轻时色艺双绝，名噪教坊，富贵子弟争着向她献宠，生活中充满了欢乐；然而这样的欢乐是以色取悦于人换来的，其中未尝不含着悲苦。待到年长色衰，又值社会发生**，“门前冷落鞍马稀”，不得已而“嫁作商人妇”。“转徙于江湖间”，过着凄清的生活。这个形象具有高度的典型性，深刻地揭示了封建社会中被侮辱、被损害的乐伎们的悲惨命运。

写诗人的自我形象，着重表现的是他的“天涯沦落”之恨。诗的开头写秋夜浔阳江头的萧瑟景象和饯别宴上“醉不成欢”的气氛，都暗示了这种心情。琵琶女的演奏不仅道尽了她本人心中的“无限事”，其实也勾起了诗人对往事的回忆。听了琵琶女的自叙身世，他的“恨”终于奔涌而出，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这个主题。然后尽情地倾诉他“谪居卧病”中凄凉、郁闷的心情，尽管直至诗的最后他没有说出遭贬的原因--这是无须说明的。在封建社会中，直言敢谏的人，其结果只能如此。

诗的结句“江州司马青衫湿”，是对全诗主旨即“同是”二句的形象说明。江州司马之泪，是同情琵琶女沦落之泪，也是伤感自己遭贬之泪。

“同是天涯沦落人”，相同之点：

本是京城女

a．来自京都：

去年辞帝京

誉满京都名艺人

b．出色才能：同是天涯沦落人

才华横溢大诗人

年长色衰守空船

c．落泊失意：

直言相谏遭贬谪

3．艺术结构

这首诗的结构艺术也很值得欣赏。琵琶女的三次演奏是贯穿全诗的主线，围绕着它，诗人将情、景、事高度融合在一起，绘制出一幅幅动人的画面。三次演奏中，第一次是暗写。琵琶女没有出场，她的演奏是诗人和他的客人听到的，演奏什么曲子不知道，但可以断定它的基调是悲凉的，理由有二：一是琵琶女在这“绕船明月江水寒”之际，显然是以此来排遣独守空船的寂寞感；二是它确实打动了在“惨将别”中的主、客的心，加重了离愁，以致“主人忘归客不发”。其余写秋江月夜的萧瑟景象，写饯别酒宴的悲伤气氛，都是烘托它的。第二次是明写，琵琶女出场，应诗人邀请而演奏，这是诗的主体部分。先用叙事引人，然后浓墨重彩地写她演奏的内容，以证明她技艺的高超。由此自然转入琵琶女自叙身世，完成了这一形象的塑造。而琵琶女的自叙又引起了诗人的强烈共鸣，原来他俩“同是天涯沦落人”。接着诗人便讲起自己的“沦落”，但主要是围绕着音乐讲的，讲心境的低沉，而关于“沦落”的原因，则仅以“辞帝京”“谪居卧病”二语轻轻带过。这显示了诗人的温柔敦厚之风，但我们不难看出，他和琵琶女的“沦落”都是由不合理的社会制度造成的。第三次仍是明写，但写得简略，只说调子悲凄，与《霓裳》《六幺》不同，之从侧面写听众“掩泣”，更以“江州司马青衫湿”作结，这是用音乐形象及其艺术效果补足“同是天涯沦落人”一句的内涵，鲜明地突出了全诗的主题。

第一次（暗写）诗人送客闻琴

“醉不成欢惨将别”（暗示沦落）

“主人忘归客不发”（侧面烘托琴技）

第二次（明写）彼此相见，琵琶女奏《霓裳》《六幺》（详写）

琵琶女自叙身世

诗人述“迁谪意”

第三次（明写） “感我此言”“却坐促弦”（略写）

“江州司马青衫湿”（侧面烘托）

4．对“江”和“月”的描写

本诗前三段中都有关于“江”和“月”的描写：第一段写诗人及其客人在“茫茫江浸月”的情境中听到了琵琶女的演奏，为之神往；第二段用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”写琵琶女弹完名曲后的外景；第三段以“去来江口守空船，绕船明月江水寒”写琵琶女目下的孤单、凄凉处境。这些描写从侧面烘托了琵琶女的形象，使读者能具体地想像出她“漂沦憔悴，转徙于江湖间”的悲惨生活。

五、作业

1．比较李贺《李凭箜篌引》与白居易《琵琶行》音乐描写的不同之处

2．反复聆听一首自己最喜欢的音乐，借助联想想象，用恰当的比喻描摹音乐，写一篇二百字左右的短文

附：板书设计

琵比急雨、私语珠落玉盘同是天涯

琶喻莺语、咽泉冰泉冷涩沦落人

之独银瓶乍破铁骑突出（点题）

曲特裂帛

【附录】

一、写作背景

唐宪宗元和十年（8），跟拥兵割据的藩镇吴元济有勾结的朝中重臣派人刺死宰相武元衡，长安城顿时一片混乱。白居易当时任东宫赞善大夫，是个陪侍太子的闲职，不能过问朝政，但他压抑不住自己的愤怒，上书请求缉捕凶手，终以越职言事的罪名被贬为江州司马。五年后，宪宗去世，穆宗即位，才被调回长安。

下面是有关白居易的一则资料。

白乐天去世，大中（唐宣宗年号）皇帝以诗吊之曰：“缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙？浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。”（《唐摭言》卷十五）

二、补充注释

1．行--古诗的一种体裁。宋王灼《碧鸡漫志》卷一：“古诗或名曰乐府，谓诗之可歌也。故乐府中有歌有谣，有吟有引，有行有曲。”宋赵德操《北窗炙輠（guǒ）》卷上：“凡歌始发声，谓之引……既引矣，其声稍放焉，故谓之行。行者，其声行也。”

2．主人下马客在船--这是“互文”，意思是主人和客人一同下马，然后上船。

3．添酒回灯重开宴--回灯，旋转灯芯的装置，使灯芯加长，灯光更亮。按：此时酒宴刚过，杯盘已撤，故云“添酒”。但灯不能撤，可能灯光变得微弱一些，现在琵琶女被邀来相见，自当将灯光拨得亮些。

4．幽咽泉流冰下难--此句历来众说纷纭。“冰下难”，一作“冰下滩”，一作“水下滩”。现将郭在贻《训诂丛稿》中有关的解说摘要介绍如下：

“冰下滩”是对的。首先，“水”是“冰”之误，“泉”也是水，只能说“泉流冰下”，不能说“泉流水下”。再说，上句说“莺语花底”，这句说“泉流冰下”，对应也工整。“滩”是唐代的俗语词，气力尽的意思。敦煌变文中有这种用法，如“鬼神类，万千般，变化如来气力滩”。气力滩即气力尽。由此可知，这句诗的意思是：泉流冰下，鸣声幽咽，仿佛有气无力的样子。

5．“声暂歇”“耳暂明”中的“暂”字--突然的意思。这是古义，《史记》中有这种用法，如“睨其旁有一胡儿骑善马，广暂腾而上胡儿马，因推堕儿，取其弓，鞭马南驰数十里”（《李将军列传》）。“暂腾而上”，就是突然跳上的意思。在这首诗里，“声暂歇”是写乐声突然停止，跟下文“银瓶乍破”的“乍”字对应，表现乐曲的效果；“耳暂明”，也是突然而明的意思，突出了乐声的非凡效果。

6．凄凄不似向前声--音调凄凉，跟刚才奏的《霓裳羽衣曲》《六幺》不同。向前，以前。

三、几篇诗文中的音乐描写

巧妙地运用比喻，是描写音乐普遍采用的一种手法。这又可分为两种，一种是以声喻声，使用大家熟悉的、类似的声音作比喻。

《琵琶行》里写道：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”大弦的嘈嘈和小弦的切切，到底是怎样的音响，读者很难想像。而比之于急雨，比之于私语，比之于大小珍珠坠落在玉盘中敲出的音响，就可以使读者感受到两弦的美妙各具特色。诗里还用“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”比喻曲调的流转和凝涩，用“银瓶乍破水浆进，铁骑突出刀枪鸣”比喻曲调的高亢雄壮，都把琵琶的声音描写得淋漓尽致。元稹《琵琶歌》里的“泪垂捍拨朱弦湿，冰泉呜咽流莺涩”，李绅《悲善才》里的“秋吹动摇神女佩，月珠敲击水晶盘”，也都是以声喻声的。元诗比白诗为早，白诗“莺语”二句，可能受到元诗的影响，但较元诗为胜。

以声喻声，不在于声音的完全相似，不能过于沾滞。如“莺”在“花底”，“泉”在“冰下”，“瓶”是“银瓶”，“骑”是“铁骑”，“佩”是“神女佩”，“盘”是“水晶盘”等等，有的并不直接关系到音响，却能够令人从中联想到音乐的美妙。

描写音乐，除了较多地运用比喻之外，还运用其他的手法。妙语点睛，也是一种常用的手法。

《琵琶行》写道：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”又写道：“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”音乐是用来抒发感情的。奏曲的能手，能够通过演奏表达自己的哀愁或欢乐。听曲的行家，也能够从曲调中领会到奏曲者的情思，受到感染。倘若听曲者和奏曲行有同样的心情，那感受会是很强烈的。白居易真不愧为听曲的行家，于琵琶末成曲调时已经感到弦声饱含感情，于演奏的过程中又听出琵琶女有无限心事，于演奏终结时更听到了弦外之音，听到了于无声处表露的哀愁。“同是天涯沦落人”，白居易与琵琶女有类似的遭遇，所以感动得青衫泪湿。这里，用比喻已经不够了。诗人就直接出面为乐曲解说。诗人的解说犹如画龙点睛，点到了妙处。只轻轻一点，就揭示出乐曲的无穷含蕴。“未成曲调先有情”“此时无声胜有声”，已经成为千古传诵的妙句。说一句题外话，古人有的责备白居易不该于谪居中夜入离妇之船，认为有违礼法。我们倒认为，白居易能够冲破封建的等级观念，平等地看待一个地位卑贱的琵琶女，将自己的仕途坎坷同她的昔为娼家女、今为商人妇的遭遇作类比，是非常难能可贵的。我国古代诗人虽有自比美人芳草的传统，但大都比的是纯洁的少女或者高尚的贵妇，自比妓女是较少见的。

《明湖居听书》中也运用了这种手法。写白妞开始唱的情景，“声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴；三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。”也是由作者直接讲出自己的感受，只是就中又使用了比喻罢了。《琵琶行》写音乐，意不在写音乐而在写人，在慨叹琵琶女身世的凄凉和抒发自己的不满。《明湖居听书》只不过极力形容唱腔的美妙，无弦外之音。两者相较。我以为《琵琶行》胜过一筹。

[琵琶行(人教版高二必修) 教案教学设计]

篇8：孔雀东南飞并序(高一必修) 教案教学设计

孔雀东南飞（并序）(人教版高一必修) 教案教学设计

【教学目标】

1、了解“汉乐府”。

2、扣紧赋、兴手法分析《孔雀东南飞》人物形象。的一些表现手法：叙事与抒情的密切结合，铺陈排比的描写手法，托物起兴的开头，浪漫主义的神话结尾。

3、理解仲卿、兰芝婚姻悲剧发生的原因以及现实意义。

4、了解偏义复词、古今字的特点，掌握“相”“迎”“适”“自”等词词义与用法。

【教学重点】

1、分析理解人物性格以及悲剧原因。

2、进一步探讨叙事诗表现主题的方法和作品的思想内涵，以及其悲剧意义。

【教学难点】此同时汉代叙事诗的叙事方法和表现手法，这首诗的悲剧内涵和意义。

【教学安排】第一课时：诗歌朗读涵咏、语言材料整理并理解把握、把握结构。

第二课时：分析人物形象、理解诗歌主题思想。

第一课时

教学步骤：

一、导入；解题；介绍乐府。

1.导入：陆游、唐婉的爱情悲剧及词作《钗头凤》

2.解题：《孔雀东南飞》是保存下来的我国古代最早、最长的一首叙事诗，是现实主义与浪漫主义相结合的典范之作，是古乐府民歌的代表作之一，与稍后出现的北朝的《木兰诗》并称“乐府双璧”。《木兰诗》《孔雀东南飞》《秦妇吟》并称“乐府三绝”。

3.乐府：乐府，原是西汉武帝刘彻设立的专管音乐的官署，兼及创作、收集民歌、训练乐工。魏晋之后，把乐府机关演唱的诗歌也称之为乐府，“乐府”就这样成了诗体名称。

汉乐府在文学史上的地位极高，与《诗经》《楚辞》可鼎足而立。它继承、发展了现实主义、浪漫主义传统，哺育了后代诗云、文坛、艺坛。如《上邪》对《还珠格格》词曲创作的影响。

二、初读课文，熟悉故事情节，把握结构。

（一）速读全文，初步读懂全诗，了解情节，理清脉络。

明确：依照故事情节发展的线索，将全诗分成5部分，并给各部分拟一个小标题。

划分结果起止段落要点情节

第一部分（1-2 段）兰芝自诉开端揭示矛盾

第二部分（3-12段）遭遣盟誓发展（一）推进矛盾

第三部分（13-21段）被迫改嫁发展（二）深入矛盾

第四部分（22-31段）双双殉情高潮矛盾巅峰

第五部分（32段）鸳鸯和鸣结局解决矛盾

（二）疏通词句。

（1）．偏义复词：两个意义相关或相反的词连起来当作一个单词使用，实际上只取其中一个词的含义，另一词作陪衬。这种用法“一直沿用到今天。例如口语中：“有个好歹”（偏在“歹”）“吉凶未卜”（偏在“凶”）等。本诗中出现很多，应结合上下文进行判断。

学生活动，试图归纳。（为强加学生活动，可指定段落让学生自读发现）

“昼夜勤作息”（偏在“作”） “勤心养公姥”（偏在“姥”）

“我有亲父兄”（偏在“兄”） “我有亲父母”（偏在“母”）

“逼迫有弟兄”（偏在“兄”） “其日牛马嘶”（偏在“马”）

“否泰如天地”（偏在“否”）

（2）．古今异义：守节、自由、可怜、教训、处分、交通

床：古--诗句中指“坐具”。供人坐在上面。今--睡具。供人睡卧所用。

信：古--使者，诗句中指媒人。今--其中一个常用意义是“书信”。

（3）．“相”字的用法及区别。

本课文中“相”字出现过19处，大致可分为三类：

A．相（xiāng）副词，表示一方对一方有所动作之词，偏指一方，有称代作用，可代“你”、“他”、“它”。

①会不相从许（代“你”） ② 及时相遣归（代“我”）

③ 还必相迎取（代“你”） ④ 好自相扶将（代“她”）

⑤ 嬉戏莫相忘（代“我”） ⑥ 誓天不相负（代“你”）

⑦ 不得便相许（代“你”） ⑧ 登即相许和（代“它”）

⑨ 蹑履相逢迎（代“他”） ⑩ 怅然遥相望（代“他”）

⑾ 誓不相隔卿（代“你”，与“卿”复指。）

B．相（xing）表示互相，彼此。如：

① 相见常日稀 ② 久久莫相忘

③ 六合正相应 ④ 叶叶相交通

⑤ 枝枝相覆盖 ⑥ 仰头相向鸣

⑦ 黄泉下相见

C．（xiàng）名词，相貌。如：儿已薄禄相

（4）．本诗中“自”字出现多次，按“自”字除作“自己”讲外，还可作副词、介词、连词、助词等用。本诗中用“自”的处数较多，可作如下解释：

我自不驱卿（自，本）本自无教训（本自，本是）自可断来信（自，即）

葳蕤自生光（自，且，还是）自名秦罗敷（自，其）自名为鸳鸯（自，其）

好自相扶将（自，亲自）物物各自异（自，助词，无义）

（三）从小序中哪两个字可看出全诗情节的发展?用“一句话新闻”讲述故事梗概。

小序：交代了故事发生的时间、地点、人物及成诗的`经过，序中的“遣”、“逼”两字，集中地表现了故事的矛盾冲突，全诗围绕“遣”、“逼”两字展开故事情节。

（四）诗篇不紧随小序直接展开情节，却为何要以“孔雀东南飞，五里一徘徊”开局？

讨论，交流，然后明确。用比、兴引出文章故事；定下情感基调，突出悲剧性（提示：分析时注意分析“孔雀”“徘徊”关键词）。

请朗读最后一诗节：找出其中的寄情物（松柏、梧桐、鸳鸯）并思考其效果，再回头看开头一节又有何作用？

明确：首尾呼应，体现了作者构思匠心。

三、《诗经氓》里我们了解了赋、比、兴等表现手法，请大家预习：《孔雀东南飞》哪些地方运用了赋的手法？

第二课时

教学过程：

一．分析刘兰芝性格

活动1. 学生齐读第2段、第3段与第23段，思考：从中可看出刘兰芝是一个怎样的形象？又是运用什么手段刻画出来的？

提示：形象特征--多才多艺、甘心勤劳、品行端正、个性刚强；

表现手法--运用的是铺排（赋）的手法，且是自述语言、举止的铺排（正面描写、语言描写和动作描写）。

活动2. 学生研究第9段，分析刘兰芝形象特点及其表现手法。

讨论、交流、提示：形象特征--貌美娇好，沉稳镇定。

表现手法--运用的是铺排（赋）的手法，且是人物神态的铺排（正面描写、肖像描写）。

激疑：此诗段条理有更好的处理方式吗？

活动3.学生齐读并研究第10段，分析其特点与手法。

讨论、交流、提示：形象特征--举止得体、真情真诚、孝敬公姥。

表现手法--运用的是铺排（赋）的手法，且是人物神情与语言方面的描写。

小结兼引导：以上诗段表明，兰芝是一个非常美好的形象，是一个值得仲卿相守珍爱一生的女子。

不需再花笔墨，然而诗作者并未就此打住，请研究，诗作者又是怎样强化兰芝形象的美好的？

引导内容定向：朗读、探究第14、17、21、26段。

提示：侧面铺叙来衬托兰芝形象的美好：不慕荣华富贵。（思考切入角度--地位对比衬托、人材形象品位、迎娶场面烘托等。可见这样一种美是无声的美、无价的美、无尚的美。

二、焦刘爱情悲剧分析

激发思考：兰芝性格、形象如此美好，应该有一个美满的婚姻、幸福的家庭，为什么却落得一个如此凄美的结局？

学生活动1.研究、探讨定向：第4段//第7段、第11段、第25段//第19段。

探究、交流；明确：从以上几组语段的分析可以看出，焦刘爱情悲剧的形成有个体性格的原因，更有社会的原因。可以提示分析：有焦仲卿孝顺而致的懦弱、坐等而不作为的被动，钟情过分而致的不理解（也请注意其站在兰芝角度立场的可贵）；有兰芝本身的刚强、对仲卿的期待、有兰芝再婚后对生活的后怕………当然，有兰芝兄长关心式的“逼嫁”，更主要的是蛮横、淫威的焦母。

需要深思的是：一个焦母并不可怕，可怕的是他是代表着一种中国封建社会聚集起来的扼杀美、扼杀个性与新生事物的保守腐朽势力（分析背景：小序中有“汉末建安中”，这就反映了“独尊儒术”的历史背景，“独尊儒术”逐渐占据了统治地位，并发展到了相当完备的程度，其中在婚姻制度方面就规定有“七出”“天下无不是之父母”等清规戒律）。这是焦、刘爱情悲剧的社会原因，也是根本原因。

学生活动2.研究、探讨：焦、刘双双殉情，又有何历史意义？

语段定位：诗段第30、31、32节。

分析提示：表现了形象对爱情的忠贞，用生命来捍卫忠贞爱情的决心（照应了“黄泉共为友”）。更生要的是用浪漫的手法表达了人民对美好、自由、幸福爱情生活的向往与追求（“松柏、梧桐”暗示爱情的不朽、永恒）。

学生活动3.探究：兰芝为什么要选择这样一个时间、地点来殉情呢？

参考要点：现实婚姻彻底破灭；升华形象的需要；表现主旨的需要。

方法小结：对语境体察得越充分，对语言理解的深度和广度就越丰富。那么，我们对作品阅读理解的水平就越高。

三、课后讨论：比较刘兰芝与《氓》诗女主人公对爱情悲剧的态度，从而加深对人物性格的理解。

四、练习：《学海导航》全部练习

湖南安化二中陶立荣

篇9：《归去来兮辞并序》教案(高二必修教案设计)

《归去来兮辞并序》教案(人教版高二必修教案设计)

三维目标：

一、知识与能力

1.把握辞中淡远潇洒的风格,在朗读中,启发学生的想象和联想,使学生头脑中能浮现诗人的形象。

2.辞的体裁特点。

3．积累文言知识。

二、过程与方法

1．运用辞的特点,进一步领会诗人的感情及志向。

2.提高把握词类活用现象的能力。

三、情感态度与价值观

1.感受作者解印去职的原因是“不能为五斗米,折腰向乡里小人”。

2.感受作者在文中着重表达的对黑暗官场的厌恶和鄙弃,对农村的自然景物和劳动生活的赞美。

教学重点: 1．让学生掌握重点字词。

2．课文的思想内容：陶渊明的归隐情怀。

教学难点: 1．让学生掌握词类活用现象，积累文言字词。

2．让学生体会陶渊明辞官归隐的真正原因。

教学方法：诵读法、问答法、讨论法

课时安排：2课时

教学过程

第一课时

教学要点

1、了解“辞”的特点。2、朗读课文。3、学习序以及文章第一段。

一、导入新课

（1）人说：“学而优则仕”，“朝为田舍郎，暮登天子堂”是古时读书人的人生理想，但却也有人选择了另外的道路，比如就有这么一位放着县官不做，辞官归田，过起了躬身自耕，饮酒赏菊的隐居生活，大家说，他是谁？

生：陶渊明

（2）对他我们应该了解不少，那么大家能不能谈谈对陶渊明的了解有多深？

生：讨论并回答

师：（引导并总结）

①渊明号“五柳先生”，他的《五柳先生传》里说：“先生不知何许人也，亦不详其姓字；宅边有五柳树，因以为号焉。”陶渊明为什么要以五柳先生为号，而不以牡丹或百合为号？

（老师提示）他的《归园田居》中有没有写柳树的诗句？

（让学生回顾）：“榆柳荫后檐，桃李罗堂前”-由此可见陶渊明很喜爱柳树。大家想想柳树有什么特点？（引导学生想象，学生回答后老师明确）我们经常说“柳絮飘飘”，可见柳树是很飘逸、很洒脱的。诗人写柳树，其实是以柳树来托物言志。诗人以五柳自称，借此来说明自己追求那种自由、洒脱、飘逸的境界。在文坛中有很多文人都是这样的，例如被称为‘梅妻鹤子’的林逋，他的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”被誉为千古咏梅绝唱，借梅花来表达自己的清高峻洁。

②渊明又号“靖节先生”，在古代“靖”有“显”的意思，如靖志就是显志的意思，靖节就是保守节操，显身之志的意思。他的“少无适俗韵，性本爱丘山”，“采菊东篱下，悠然见南山”可以显示出他怎样的节操？（生回答，师引导并明确）--崇尚自然。

（3）称渊明为靖节先生，难道他是浪得虚名吗？那么我们今天就从文中来看看陶渊明是否为名副其实的靖节先生。

二、课文解析

1、题目是文章的眼睛，一篇好文章，它的题目更是值得探究。本文的题目是《归去来兮辞并序》。标题为我们提供了大量信息。

①辞：是一种文体，它介于散文和诗歌之间，是战国时期屈原创造的，楚辞大家应该不陌生吧。到了汉代时常把辞和赋并称。它们注重文采，讲究铺排，善于用典。

赋偏重说理咏物，辞注重言情，一般要押韵，并多用四个字或六个字的对偶句。

②兮是语气词。

③归去来：文学界有两种看法：A、“归去来”是“归去”和“归来”的并列形式，相对官场而言，作者是归去，相对田园而言，他是归来。B、“去来”实际上是偏义复词，意思重在“去”。

④归去来----回去吧，回去吧。似乎是一种召唤。

三、相关知识简介：

1.写作背景

东晋义熙元年(405),陶渊明做彭泽令八十多天,因看不惯当时政治的黑暗和官场的丑恶,决心不“为五斗米折腰”,辞官归隐,躬耕田园。为此,写出了这首着名的《归去来兮辞》。

陶渊明是中国士大夫精神上的-个归宿,许多士大夫在仕途上失意以后,或厌倦了官场的时候,往往回归到陶渊明,从他身上寻找新的人生价值,并借以安慰自己。白居易、苏轼、陆游、辛弃疾等莫不如此。于是,不为五斗米折腰也就成了中国士大夫精神世界的一座堡垒,用以保护自己出处选择的自由。而平淡自然也就成了他们心目中高尚的艺术境地。

2.主要内容介绍

在文学史上,《归去来兮辞》是一篇很着名的作品,宋朝的大文学家欧阳修甚至说,“晋无文章,惟陶渊明《归去来兮辞》而已。”这样的推祟未必恰当,这只是说明这篇文章之所以这样受人推崇,是因为作者在当时不愿与混浊的社会同流合污,蔑视和厌恶官场的卑鄙生活,感情真挚,写得富于诗情画意,思想内容和写作技巧都有独到的地方。

文章的主体是有韵的“辞”。主体之前有个“序”,说明写这篇文章的原由,这可以帮助读者更加透彻地了解文章的用意以及作者的思想和情操。主体的“辞”从厌恶仕宦生活,决心弃官回家写起,说明了“归去”的当然;有了这层意思,对比之下,下文归去之后的生活就显得更加欢乐。接着用三段文字写归去之后的生活和感受。一段写到家之后,庭园之内的欢乐和安闲,另一段写田间耕作和纵情山水的乐趣,最后一段写乐天知命、乘化任运思想下的无忧无虑。三段写了三层意思,一层比一层深远。

四、朗读

1、先请学生轮流朗读，每人朗读一个自然段。

2、放录音范读或教师范读。

提示：①本文以四字、六字为主，四字句以二/二顿读，

例如：乃瞻/衡宇，载欣/载奔；

六字句以一/二/三顿读，例如，舟/遥遥/以轻扬，风/飘飘/而吹衣

②在朗读的过程中要注意读音

惆怅--chóu chàng r-yáng 眄-mǎin

岫-xiù 翳-yì 皋---gāo 棹-zhào

③第一段用一韵，押ui韵，韵脚有“归”“悲”“追”“非”。

第二段用三韵，全段可分三层：第一层开头到“熹微”，押i/ui韵，韵脚有“衣”“微”；-第二层“乃瞻横宇……有酒盈樽”押un韵，韵脚有“奔”“门”“存”“樽”，第三-层“引壶殇以自酌……抚孤松而盘桓”，押an韵，韵脚有“颜”“安”“关”“观”“还”“桓”。第三段用一韵，押ou韵，韵脚有“游”“求”“忧”“畴”“舟”“丘”“流”“休”， “畴”“舟”“丘”“流” “休”。

第四段除“曷不委心任去留”以上几句，其余押I韵，韵脚“之”“期”“耔”“诗”“疑”。

3、学生集体齐读。

五、学习序

1、学生默读一遍，利用注释帮助阅读，强调重点文言知识

（1）词类活用：“生生”（维持生活，第一个生是动词，第二个生是名词）

（2）重点虚词：“求之靡有、四方之事”中的“之”

（3）古今异义

**，指战乱。今常用来比喻乱子。

人事，治人之事。今常用义，人的离合、境遇、存亡等情况，或关于工作人员的录用、培养、调配、奖惩等工作。

寻，不久，今常用义为“寻找”“追寻”等。

幼稚，古义：小孩。今义：年纪小或缺乏经验。

慷慨古义：感慨。今义：指大方的行为。

（4）特殊句式寻程氏妹丧于武昌状语后置

遂见用于小邑（见，被）被动句

2、找出陶渊明辞官归隐的原因

一是“质性自然，非矫厉所得”；二是“饥冻虽切，违己交病”；三是“于是怅然慷慨，深愧平生之志”；四是“寻程氏妹丧于武昌，情在骏奔，自免去职”。

小结：序文交代了本文的写作时间和背景，叙述了作者就职的经过和辞官的原因。

六、学习第一段

1、学生结合注释阅读第一段，勾画出不理解的字词。

2、教师释疑，强调重点文言知识。

（1）特殊句式

既自以心为形役被动句，句中“为”表被动

（2）古今异义

问征夫以前路征夫：古义，行人；今义，出征的士兵。

恨晨光之熹微恨：古义，遗憾；今义，指一种情感，多为“仇恨”之意。

3、内容分析

（1）在封建社会里，人们要建功立业，要“大济苍生”，实现人生价值，往往是和仕途紧紧联系起来的，而陶潜不愿为官，难道是当官不好吗？陶潜辞官归田的原因是什么？

明确：“田园将芜”“心为形役”“已往不谏，来者可追”“迷途未远，今是昨非”。

（2）从陶潜辞官归田的原因中可看出他当时的心境如何？

明确：自责（“田园将芜”），自悔（“已往不谏，来者可追”），自觉、自醒（“迷途未远，今是昨非”）。

这里的“心为形役”中的“心”和“役”，显然不能单纯理解为“心意”和“形体”，应该深入理解为“心”是“志趣人格”，“形”是作者“出仕为官”的这种行为。

4、小结：“辞”的开端以“归去来兮，田园将芜胡不归”的喟叹唤起全篇，平地拔起，直抒胸臆，以突兀峻峭的笔势表达了自己归田之志的坚决。回顾当初为了谋生而出仕，感到痛苦悲哀，所幸虽已“迷途”，但“迷途其未远”，回头还不迟。寥寥数句，既有沉痛的自白，又有愤怒的抗议；既是觉醒的宣言，又是对官场污浊的揭露，矛头直指封建官僚制度。在沉痛和愤怒之余，又不乏因决意归隐而欣然自得的意味。在这种感情的抒发中，“归去来兮”的原因也就蕴涵其中了。“舟遥遥”四句，将作者摆脱“樊笼”、复返自然的舒畅心情和归心似箭的感觉含蓄地表达出来了。

5、学生集体朗读第一段，结合解析以及对文意的理解尝试背诵。

七、课堂小结并布置作业

1、思考课后习题一第1小题。

2、熟读文章第二--四段，标出不理解的字词句子。

第二课时

教学要点：

1、学习文章第二--四段。2、分析文体特点。

一、检查第一段背诵情况导入新课

二、学习第二段

1、指定学生朗读第二段。

2、教师强调重点文言知识。

（1）通假字

乃瞻衡宇衡，通“横”；

景翳翳以将入景，同“影”，日光。

（2）古今异义

策扶老以流憩扶老：古义，拐杖；今义，扶持老人。

（3）词类活用

策扶老以流憩策，名词用作动词，拄着。

园日涉以成趣日，名词用作状语，每日。

（4）固定句式

乃瞻衡宇，载欣载奔载……载……，一边……一边……。

3、指定几名学生翻译第二段。

4、内容分析：

（1）抵家时的欣喜有体现在哪些语句当中？

“载欣载奔”“童仆欢迎，稚子候门”，可感悟出主仆俱迎，妻子皆乐的情景，尤其具有情味的是妻子，好似不出来迎接，但由“有酒盈樽”可知妻子比谁都盛情，多好的一幅天伦之乐图啊！

（2）“三径就荒，松菊犹存”蕴涵着作者什么样的感情？

有对久违的田园生活的向往，有恨自己不早归来的感叹，“松菊犹存”更是比喻自己高洁品格仍在。

（3）到家后衣食住行的闲适有从何看出？

“引壶觞以自酌……抚孤松而盘桓”，既有室中之乐，也有园中之乐，这是真正的隐士之乐，和刘禹锡《陋室铭》中的“斯是陋室，唯吾德馨”异曲同工。

（4）本段是按什么顺序写作的`？

初进家门--居室之乐--庭园之乐--户外之乐。

（5）从此段中又可以看出陶潜又有什么样的隐士情怀？

明确：从“室中之乐”到“园中之乐”，创造了一个安乐闲适、自由自在的意境，也抒发了作者洁身自好、孤芳自赏的情怀。

小结：本段描写初回到家时的情景。

5、学生集体齐读此段。

三．学习第三段

1、指定学生朗读第三段。

2、指定几名学生翻译第三段。

3、学生质疑，教师释疑，强调重点文言知识。

（1）古今异义

悦亲戚之情话亲戚：古义，内外亲戚，包括父母和兄弟；今义：常用于跟自己家庭有婚姻关系或血统关系的家庭的成员。情话：古指知心话，今指男女间谈情说爱的话。

将有事于西畴有事：古义，指耕种之事。今义，指发生某事。

既窈窕以寻壑窈窕：古义，幽深、曲折的样子，今指女子文静而美好。

（2）词类活用

或棹孤舟棹，名词用作动词，用桨划。

（3）特殊句式

复驾言兮焉求（疑问句宾语前置。“焉求”即“求焉”，追求什么）

将有事于西畴（状语后置，“于西畴有事“）

农人告余以春及（状语后置，“以春及告余”）

4、内容分析：

（1）本段开头两句表达了作者什么样的心意？

以“归去来兮”引出描写和感叹。此番作者重回久违的田园，更坚定了躬耕的决心，并流露出要与世俗相忘之意，以“息交以绝游”进一步表示对当权者和官场生活的鄙弃。

（2）本段中，陶潜隐居乡村的生活乐趣，从哪些方面可以看出？

明确：①、促膝而谈的家庭之乐--悦亲戚之情话；

②、弹琴消忧的本色生活--乐琴书以消忧；

③、与乡邻交往之乐--告余春及，有事西畴；

④、巾车孤舟出游之乐--窈窕寻壑，崎岖经丘。

中国士大夫写劳动，都是倡导别人去劳动，自己是旁观者，而陶潜是中国士大夫中第一个劳动实践者，此乃其躬耕田园，诗酒琴书的隐士情怀。

小结：此段在描写和叙述中饱含感情。虽然有低沉的感叹，也有及时行乐之意，但基调仍是乐观、旷达的。此段寓情于景、于物、于事之中，最后两句触景生情，自然引出末段的抒情议论。

四、学习第四段

1、指定学生朗读第四段。

2、指定几名学生翻译第四段。

3、学生质疑，教师释疑，强调重点文言知识。

特殊句式

胡为乎遑遑欲何之（疑问句宾语前置。“何之”即“之何”，到哪里去）

乐夫天命复奚疑（宾语前置，“疑奚”）

4、内容分析

（1）开头两句的感慨有何深意？

“已矣乎！寓形宇内复几时？曷不委心任去留！”这是作者抒发感慨，也是以另一种形式对丑恶现实的谴责和抗议。

（2）“富贵”六句写出了什么样的内容？

“富贵非吾愿，帝乡不可期”是作者的人生态度；“怀良辰以孤往，或植杖而耘耔。登东皋以舒啸，临清流而赋诗”则是作者所追求的生活境界。

（3）讨论：如何正确理解结尾处两句话“聊乘化以归尽，乐夫天命复奚疑”？

明确：陶潜顺应自然，乐夫天命超生死，有别于“立德”“立功”留名于世的儒学家，也有别于炼丹学道求长生的道学家，这里边有他遗世独立、超脱生死的旷达乐观精神。作者以此二句作为结语，点出全篇主旨。他的处世态度和人生哲学在此段得以充分的体现。

五、综合探究

1、本文的文体特点是什么？

本文是一篇辞赋。辞是一种形式比较自由灵活的古体韵文。篇幅长短不限，句式散文化。大体上以四句为一小节，两句为一组；以四言六言为主，间有长短句，在整齐之中有参差，错落有致，韵脚的转换和押韵的方式也灵活而富于变化。在汉代，人们习惯将辞和赋统称为辞赋，不加区别。但实际上二者仍是两种不同的文体。其相似之处在于：辞和赋都注重文采，讲究铺排，善于用典；但赋的句式进一步散文化，关联词语增多。在内容上，赋以咏物说理为主，而辞则重在抒情。

在这篇文章中，作者充分突出了这种文体的特点，利用这种特点为内容的表达服务。如他对归耕后的农村生活的描写，就极尽铺陈之能事，而这种铺陈是分清主次、有所选择的。在句式上，整饬对仗之中又包含参差错落。作者将满腔的感情都寄寓在景物的形象描写之中，词采华美、音韵和谐却又“沛然如肺腑中流出，殊不见有斧凿痕”（李格非《笺注陶渊明集》卷五），鲜明地突出了辞赋在词采和音韵上的特点，这种特点增强了作品的抒情性和感染力，避免了堆砌辞藻、华而不实的弊病。同时，本文也善于用典，如第2段中“三径”“容膝”分别用了蒋诩归隐不仕和北郭先生辞聘的典故，似信手拈来，语如己出，毫无用典之痕。

2、陶渊明诗文的艺术特点是“平淡自然”。前人说此赋“沛然如肺腑中流出，殊不见有斧凿痕”。请从情感表达和语言运用两方面谈谈你的理解。

本文无论是抒情、叙事、议论，还是结构、语言，都充分体现出了陶渊明诗文平淡自然、清远潇洒的风格特征。

从情感表达上来说，作者写作此文确实是发乎真情的，是为情造文，而非为文造情。正如前人所说：“公罢彭泽令，归赋此辞，高风逸调，晋宋罕有其比。盖心无一累，万象俱空，田园足乐，真有实地受用处，非深于道者不能。”(〔清〕吴楚材等《古文观止》卷七)正因为陶渊明内心深处真正热爱田园生活、热爱自然，才可能将这种感情表达得如此准确含蓄，如此打动人心。本文是一篇抒情咏怀之作，并带有相当多的叙事成分，但作者能将议论、叙事与抒情完美地结合起来，自然和谐地融为一体。情托于物，情寓于景，作者的感慨、喜悦等种种感情不是直接生发，而是在描景叙事中巧妙而自然地流露，在如画的景物展现中，作者那洒落的胸怀、高洁的志趣也得以充分表现。作者的内心感情和志趣都外化为田园的种种美好景物，自然创造出绝妙的意境。文中写田园生活的乐趣，看起来都是一些平常的细节，但又处处显示出作者“旷而且真”的感情，在清淡平远的描述中，包含着浓浓的意趣和深刻的人生哲理。

从语言运用上说，本文语言浅切朴素，音节和谐，辞意畅达，情致沛然流出，自然成韵，呈现出天然纯净之美。“欧阳公言两晋无文章，幸独有此篇耳。然其词义夷旷萧散，虽托楚声，而无其尤怨切蹙之病云。”(〔宋〕朱熹《楚辞后语》)可见前人对此文的语言风格评价甚高。作者虽也用了不少典故，也化用了不少前人的语句，但都自然地化为己意，语如己出，毫无用典和化用的痕迹。因此说本文“平淡自然”，“沛然如肺腑中流出，殊不见有斧凿痕”是比较贴切的

六、全文总结：

1、陶潜，入仕为官是他的初衷，鄙弃官场是他的节操，淡泊明志是他的追求，躬耕田亩是他生活的保障，琴书诗酒是他的生活情趣，固穷守节是他归隐意念的巩固，乐天知命是他人生的真悟。

读《归去来兮辞》，是了解陶潜的隐士情怀，了解中国古代的隐士文化的一个窗口。

2、拓展练习

大家仿写句子，谈谈对陶渊明的评价。看例子：陶渊明，你是一棵孤傲的松，挺立于尘世之外。这个“松“就是文章的例子。请大家仿写句子。

参考：你是一只前世的鸟，翱翔在异域天空。

你是一株傲霜的菊，绽放于红尘之外。

你是一只翱翔的鹰，盘旋在苍穹之中。

你是一轮明净的月，高挂在凡间之上。

你是一江清澈的水，长流于高山之巅。

总结：陶渊明，你是一棵孤傲的松，挺立于尘世之外；你是一株隐逸的菊，开在宁静的东篱；你是一朵自由的云，飘在理想的天空；你是一只倦飞的鸟，飞回自然的山林。你是崇尚自然、追求个性的理想主义者，守护着自己心性自由的精神家园。

七、布置作业

1、背诵全文。

2、谈谈你对古代归隐现象的看法。

张清珲

篇10：高二语文《琵琶行(并序)》教案

高二语文《琵琶行(并序)》教案

一．教学目标：

1．学习音乐艺术的描写技巧，提高学生音乐欣赏能力。

2．培养学生对艺术的领悟力和兴趣

二．教学重难点及解决方法：

白居易的《琵琶行》（并序）中描摹音乐的片段，历来被誉为古典诗歌里描写音乐的绝唱。作者采用比喻的手法描摹音乐，状无形如在眼前，为学生学习描写音乐提供了最好的借鉴。引导学生体会描摹的妙处，领略品评作者形象化的表现手法，体味作者的思想感情。这是本课的难点与重点。

解决方法：

1．通过观看电影剪辑帮助理解，增强感性认识。

2．列出思考题发挥学生的联想和想象。

三．课时安排：一课时

四．学生活动设计：

结合《音乐欣赏》课所学的知识，引导学生谈谈欣赏一些乐曲的感受，启发学生学习的兴趣。重点阅读琵琶音乐声调由低到高再到低的抑扬疾徐变化的过程，领略品评作者形象化的表现手法，体味蕴含其中的思想感情。

一．导入新课：（幻灯片1）

（课前反复播放在《彩云追月》、《春江花月夜》、《梅花三弄》）

我们现在听到的这几首曲子是在《音乐欣赏》课上欣赏过的，大家能说出它的曲子吗？

学生们能说一说自己听了以后的感受吗？

在音乐欣赏课上，我们学习怎么样欣赏音乐，在语文课上，我们则学习怎样把自己的这些感受用语言表达出来。今天我们就来看看一位唐朝诗人是怎么样描写音乐的。

二．介绍背景（幻灯片2“浔阳江头”）唐代大诗人白居易被贬江州时，一个秋天的夜晚，浔阳江上，懈逅一位因年长色衰，流落江湖的京城歌女。那女子一曲饱藏忧怨的琵琶曲，引得诗人泪湿衣襟，发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。

三．思考题1：（幻灯片3：“思考题一”）

在课前预习的基础上，读课文，请同学们找出诗歌中描写音乐的诗句。

“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流水下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”

问：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。”这些是不是描写音乐的呢？

“转轴拨弦三两声”、“低眉信手续续弹”、“轻拢慢捻抹复挑”是写琵琶女弹奏的姿态；“初为《霓裳》后《六幺》”写弹奏的内容；“未成曲调先有情”“似诉平生不得志”、“说尽心中无限事”是写听者的感受，这些是不是为写音乐服务的呢？

这一段的最后一句：“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”这一句表面看是写景，我们能不能把它也归入描写音乐的句子呢？

请同学们齐读正面描写音乐的这一段。思考一个问题：

打出幻灯片：作者是怎样实现对音乐的描写的？用到了什么样的修辞手法？

比喻。

四．（幻灯片：思考题二）这些比喻句本体都是音乐，喻体分别是什么？通过比喻它们分别描摹出了音乐的哪些特征？

1．（幻灯片：答案）：

比喻特征

如急雨粗重急骤

如私语轻微委婉

大珠小珠落玉盘连续、重音与轻音交错、清脆

鸟语花底音调宛转、流畅、轻快

泉流冰下音调尖细、阴塞、压抑、

冰泉冷涩音停顿、清冷、凝滞

银瓶乍破激越奔涌

铁骑突出高亢雄壮

如裂帛短促急迫戛然而止

2．小结（点击）：九个比喻有什么共同的特点？

急雨的声音，私语的声音，大珠小珠落玉盘的声音，等等，这些，都是什么呢？都是声音。那么，琵琶弹奏的是不是也是声音呢？

所以，这些比喻句有一个共同的特点，就是以声喻声，用大家熟悉的、类似的声音作比喻，写出了音乐的五彩缤纷。和疾徐抑扬的变化，使人有亲耳聆听之感。

3．朗读（幻灯片：朗读片断）：看录像剪辑。

请大家有感情地朗诵这一段描写音乐的文字。

五．扩展（幻灯片）：

音乐是看不见摸不着的抽象艺术，如何把抽象的音乐用形象地表达出来呢？最普遍采用的手法是比喻。比喻是描摹音乐的一道美丽的风景线。善于用比喻，能使我们领略音乐的无穷魅力。你还能说出一些描写音乐的文字吗？

在我们这个单元课后背育篇目中，就有一篇《李凭箜篌引》，就有关于音乐的描写。《明湖居听书》一文中，也有关于黑妞和白妞两个艺人唱腔的描写，有兴趣的同学可以在课后去读一读。这里给大家带来的是一段关于小提琴协奏曲《梁祝》的描写：

1．欣赏：（幻灯片）点击播放音乐同时打出文字

开始，寂静无声的短暂的空白。像洁白的稿纸开头的几行空格，像沉重的大幕拉开之际的一息，像月明之夜推开临湖画窗之时的一瞬，静静的，静静的……

仿佛从遥远的'天际传来几声叮咚，几声鸣啭，随之，一个悠长徐缓的声音出现了，像舒卷的轻纱，像幽咽的泉流，像春蚕倾吐着缠绵不尽的丝丝缕缕……

2．比较：（幻灯片）同时列出两段文字描写

请同学发言，谈谈这两段音乐描写的相同和不同之处。

这两段描写音乐的片断，《琵琶行》中的音乐片断描写写出了弹者和听者的感情。我们仿佛能感受到听者和弹者中存在着某种共鸣。为什么会有这样的效果呢？

引导学生答出：因为诗人和琵琶女有相似的遭遇。

六．思考题三：

（幻灯片）诗人因为琵琶女的身世想到了自己的遭遇，因此产生了心灵的震撼。到底琵琶女的身世和诗人的遭遇有怎么样的相似之处呢？（研读诗歌的第三、四段作答）

答案：（幻灯片）两人有相同点：

琵琶女白居易

本是京城女我从去年辞帝京来自京城

名属教坊第一部才能横溢大诗人出色才能同是天涯沦落

商妇京口守空船嫡居卧病浔阳城

七．归纳

本诗有两个独特之处，千百年来吸引着成千上万的读者。

一．是诗篇把琵琶女的身世同自己的命运交织在一起，相互映衬，发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹，使人们产生了心灵的震颤。琵琶女的身世就仿佛是作者感情渲泻的一个突破口。在文学史上许多优秀的篇章都会用到这一种抒情模式。

如《红楼梦》中的“黛玉葬花”片断。

花本是没有生命的，可是黛玉为什么会想到要埋葬它呢？因为黛玉觉得自己和花会有相似的遭遇。所以对花产生了同情。

二．是对音乐的描摹，更是出神入化，势入江潮雪涌。本来声音稍纵即逝，不易捕捉，更不易描写到位，白居易却能以生花妙笔，调动想象力，多方比喻，使人们竟如临其境，如闻其声。

八．作业：

结合音乐欣赏课上欣赏过的音乐以及今天学到的知识，写一篇听后感。

字数：三百字左右。

篇11：高一必修三《琵琶行并序》教案

人教版高一必修三《琵琶行（并序）》教案

教学目标：

知识与技能：

1、了解有关文学常识和背景，朗读整体把握，积累部分字词;

2、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术;

过程与方法：

3、了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法;

4、掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法;

情感态度与价值观：

5、认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实;

教学重点：

感受悲剧美，鉴赏音乐描写是重点;

教学难点：

通过描写音乐艺术沟通人物情感、塑造人物形象是理解诗意的难点。

教学课时：

2课时

教学过程：(早读教师放录音范读，学生熟读、预习这首诗)

第一课时

一、故事导入:

唐代有这样一位诗人，他写诗非常刻苦，正如他自己所说：“酒狂又引诗魔发，日午悲吟到日西。”过分的诵读和书写，竟到了口舌生疮、手指成胝的地步。所以人称“诗魔”。这个诗人是谁呢?他就是——白居易。这节课，我们就来学习他的一首诗歌《琵琶行》。

二、诗人简介：

白居易(772—846)，字乐天，晚年号香山居士。祖籍太原(今属山西)，后迁居下邓邽(今陕西渭南县)。早年家境贫困，对社会生活及人民疾苦，有较多地接触和了解。唐德宗贞元十六年(800)中进士，授秘书省校书郎。唐宪宗元和年间任左拾遗及左赞善大夫。元和十年(815)，宰相武元衡被平卢节度使李师道派人制死，白居易因上表急请严缉凶手，得罪权贵，贬为江州司马，后移忠州刺史。唐穆宗长庆初年任杭州刺史，曾积极兴修水利，筑堤防洪，泄引湖水，灌溉田亩千顷，成绩卓著。唐敬宗宝历元年(825)改任苏州刺史，后官至刑部尚书。唐武宗会昌六年(846)卒，终年七十五岁。著有《白氏长庆集》七十一卷。

在文学上，他与元稹同为新乐府运动的倡导者和中坚，主张“ 文章合为时而著，歌诗合为事而作”，反对“嘲风雪，弄花草”而别无寄托的作品。其讽谕诗《秦中吟》、《新乐府》，广泛尖锐地揭露了当时政治上的黑暗，抨击了现实中的流弊，表现了爱憎分明的进步倾向。除讽谕诗外，长篇叙事诗《长恨歌》，《琵琶行》也独具特色，为千古绝唱。白诗语言通俗，深入浅出，平易自然，不露雕琢痕迹。其诗刻画人物，形象鲜明，以情动人，具有很高的艺术造诣。

三、整体感知：

《琵琶行》是一首七言长篇叙事诗，继承了汉乐府叙事诗的传统，是初唐以来七言歌行的代表作，带有很强的抒情性。由于叙事与感情的结合，白居易的长篇叙事诗优美动人，可以说是我国古典叙事诗又一新的高峰，在诗人生前，就被广为传诵，所谓“童子解吟《长恨曲》，胡儿歌唱《琵琶行》。”时至今日，千百年过去了，但仍然感人肺腑。

一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，因为音乐，让他们演绎了一曲千古不衰的知音绝唱，在这个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事——诗人白居易也在这个不朽的夜晚，踏着湿漉漉的诗行，平平仄仄地走着，一路洒下两行滚烫的泪水，沾湿了历史的脸庞，永远都无法抹去。

后人为了纪念这位伟大的诗人，就修建了琵琶亭。于是琵琶亭永远的记载了白居易和琵琶女之间这个美丽而忧伤的故事，浔阳江水又将这个美丽的故事千古的流传下来。现在我们来学习这篇课文。

四、诵读：在早读、预习的基础上齐读一遍这首诗。

五、指导学生学习“序”：

1、快速阅读，疏通字词

2、思考“序”中交代了什么内容?

(1)交代了时间、地点、人物、故事的经过;(2)概述琵琶女的身世;

(3)点明写作动机;(4)奠定全诗的感情基调：凄切伤怀

六、学生思考、研讨下列问题：

1、写了一个什么故事?

2、塑造了哪些人物形象?

3、是什么把诗人和琵琶女联系在一起?

4、全诗共写了几次音乐?(连带诗歌结构)是怎样写的?

第一次诗人送客闻琴 (暗写、侧面烘托)

第二次邀见、弹奏《霓裳》《六幺》(明写、详写)

第三次感我此言“却坐促弦”(明写、略写、侧面烘托)

5、哪一次音乐写得最精彩?(转入精读)

第二课时

一、精读音乐段

(一)诗中关于音乐的描写(为第二自然段划分层次)

1、找出第二段中描写音乐的八个比喻句(板书)

音乐特征情感

转轴拨弦和缓低沉 (序曲) 先有情

低眉信手声声思

轻拢慢捻抹复挑 (过渡) 无限事

1、如急雨粗重急骤

2、如私语轻微委婉

3、珠玉落盘清脆圆润

4、莺语花底宛转流畅

5、冰泉冷涩阻塞压抑幽愁暗恨

6、银瓶乍破激越奔涌(高潮)

7、铁骑突出高亢雄壮

8、如裂帛短促急迫(曲终)、余韵悠悠

2、八个比喻句分别描摹了音乐的哪些特征?音乐的旋律有什么变化?

(1)以声喻声，使用大家熟悉的、类似的声音作为比喻，写出了音乐的五彩缤纷和疾徐抑扬的'变化，使人有亲耳聆听之感。(视觉、听觉融通——通感)

(2)、以形摹声(视觉角度)

(3)、听者与弹者情感交织

(4)、景特描写烘托气氛

二、学习3、4、5自然段

1、思考：作者为何听琵琶女的演奏如此感动，诗中有没有告诉我们原因?

2.阅读3、4自然段(板书)

比较诗人与琵琶女的身世遭遇：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”赏析

歌女(悲凄)

少年得意老年失意

年表貌美年老色衰

门庭若市门前冷落

下嫁贾人独守空船

(详写生平，略写感受)

同是天涯沦落人，

诗人(凄苦)

辞帝京，谪居卧病，

地僻无音乐，不闻丝竹

黄芦苦竹，杜鹃啼血

山歌村笛，呕哑嘲哳

(详写感受，略写生平)

相逢何必曾相识

三、重点巩固，难点突破：

1.《琵琶行》是一首叙事诗，叙了什么事?

诗人谪居江州，月夜送客江边，巧遇琵琶女之事。

2.通过叙事塑造了哪几个人物形象?共同点?

琵琶女和诗人自己。“同是天涯沦落人”。

3.“沦落”的具体情况是怎样的?(引导学生用原诗文回答，齐读相关诗句，感受“沦落”之情)

1)读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。

当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑;

而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。

京倡商妇怨

2)读P53注释②、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。

当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融;

而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。

京官谪官恨

4.“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起?

音乐(琵琶声)。

一个独守空船，借乐诉怨;一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听，演绎出一出千古传诵的知音故事。这正如浔阳楼楹联所言：

枫叶四弦秋，枨(chéng，触动)触天涯迁谪恨;

浔阳千尺水，句(gōu ，勾)留江上别离情。

5.音乐是沟通诗人与琵琶女情感的桥梁，全诗写音乐写了几个回合?

三个回合：一闻琵琶(第一节)邀相见，再闻琵琶(第二节)诉沦落，三闻琵琶(第五段)青衫湿。

6.是什么样的琵琶声竟然有如此吸引力和感染力呢?

1)一闻琵琶是什么样的声音，不知道，但可以从两人当前的心境中猜想到它的基调：悲凉哀怨。理由有二：琵琶女在“绕船月明江水寒”之际，显然是借弹琵琶来排遣独守空船的寂寞感;

“醉不成欢惨将别”的主、客的情绪受到触动，加重了离愁，以至“主人忘归客不发”。

2)一闻琵琶闻声不见人，二闻琵琶见人再闻声。第二节是重点精彩诗节，浓墨重彩地描写了琵琶女的出场、弹奏情形和乐声变化。(分层导读，达到背诵)

① 找出描写琵琶女出场的名句，体会琵琶女的形象特征。

琵琶女出场，举止端庄，神态含羞，似有满腹辛酸心事。

② 诵读描写弹奏情形的诗句，分析描写内容和表现力。

调弦定音，非同凡响，声中含情;信手续弹，声声含悲，心事无限;弹奏名曲，技艺高超。虽没有具体描写乐声，却为下面具体描写乐声做好了铺垫。

③ 鉴赏具体描写乐声的诗句：

诗人是用什么手法来描写乐声的?

借助语言的音韵摹声，兼用比喻、通感加强其形象性。

对照注释，结合作比事物特点，体会比喻所表现的乐声特点;

依据乐声特点体会乐曲的发展变化和琵琶女的感情。(试画曲线图示乐曲发展变化)

旋律变化，心潮起伏。

乐声造像：琵琶女身怀绝艺，心怀哀怨。

3)三闻琵琶，为何 “凄凄不似向前声”，诗人“泪湿青衫”?

琵琶女听到诗人倾诉后，既悲自己的漂流沦落，又悲诗人的被贬遭际，所以乐声更凄悲;诗人由琵琶女的倾诉，想到自己的被贬，既悲琵琶女的悲凉身世，又悲自己的谪居荒僻之地，所以泪湿青衫。两人感情更加相通，达到了相融。

四、整合小结，强化感受

全篇写音乐三个回合：一闻乐，闻声不见人，情相触;再闻乐，见人再闻声，情相通;三闻乐，知人重闻声，情相融。琵琶声中塑造出诗人自身横遭贬谪、抑郁寡欢的形象，琵琶女漂流沦落、凄苦哀怨的形象;青衫泪中表现出诗人与琵琶女“同是天涯沦落人”的平等心情。(“江州司马，青衫泪湿，同在天涯。作者与琵琶演奏者有平等心情。白诗高处在此，不在他处。”——毛泽东《读注释唐诗三百首》批语)

这真是(读《琵琶行》有感)：

人生难得一知己，千古知音最难觅。

伯牙操琴遇子期，高山流水韵依依。

乐天浔阳闻琵琶，相逢何必曾相识。

寄语天涯沦落人，莫愁前路无知己。

篇12：高中语文《琵琶行并序》教学教案

教学目标：

1、了解琵琶女的的凉身世和诗人贬职失意的苦闷心情，琵琶女的飘零身世和诗人宦途潦倒，沟通了彼此的感情渠道，控诉了封建社会摧残人才的黑暗现实。

2、赏析这首诗的音乐美、意境美。领会运用多种手法描绘音乐形象，运用环境描写渲染气氛、烘托人物思想感情的写作特点。

3、进一步提高学生的欣赏能力和朗读背诵能力。

教学重点：

1、掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法。

2、引导学生从对物身世命运的分析中解读作品思想感情，把握意境。

3、背诵全诗。

教学难点：

理解作者对音乐的描写以及是如何将乐曲的情调和演奏者的感情融为一体的。

教学时数：3课时

教学过程：

第1课时

一、写作背景

白居易生活在由盛转衰的中唐时期。当时的民族矛盾和阶级矛盾很尖锐，外族不断入侵，自安史之乱后，国内连年战乱，民不聊生。朝廷宦官专权跋扈，藩镇割据作乱，统治阶级内部朋党之争日益加剧，整个社会的政治经济日渐衰微，人民生活困苦不堪。白居易早年避乱江南，接近人民，对政治的混乱，人民的疾苦深有感受。他为官有“兼济天下”之志。元和三年(公元808年)，白居易担任左拾遗(谏官)，多次向唐宪宗上书，提出一系列改革时弊的措施，同时他又写了揭露黑暗政治，反映人民疾苦的《新乐府》、《秦中吟》等讽喻诗，结果触犯了掌握军政大权的豪门贵族，引起唐宪宗和一些权臣的恼恨。元和九年被改任太子左赞善大夫这一闲职。

元和十年，平卢节度使李师道派人杀了宰相武元衡，向中央政权示威，白居易认为这是重大“国耻”。激于义愤，他率先上疏“急请捕贼，以雪国耻”。但都被权贵们加上“越职奏事”的罪名，又造谣诬蔑说，白居易的母亲因看花坠井而死，而白居易却作赏花诗，新井诗，“有伤明教”，于是贬为江州刺史，继而又贬为江州司马(九品小官)。白居易获罪的真正原因主要是他写的针砭时弊的讽谕诗，正如他自己所说，“始得名于文章，终得罪于文章”。

对于这次遭贬，诗人既感伤又愤慨。到江州后一年的生活更使他感受到社会世态炎凉，他有满腔的怨愤无处倾诉。这首诗是诗人贬职到江州的第二年(元和十一年)秋天写的，当时诗人45岁。

《琵琶行》的“行”是古诗的一种体裁，统称“歌行体”。它的特点是“篇无定句，句无定字”，音节、格律比较自由，句法长短不一，富于变化。唐以后，歌行一般用五、七言古诗体裁。

二、整体感知

1、听朗读录音，注意下列字的读音。

贾(gǔ) 恬(tián) 谪(zhé) 思(sì) 霓裳(cháng) 六幺(yāo) 嘈嘈(cáo) 间(jiān)关虾(há)蟆(má) 名属(zhǔ)教坊(fāng) 绡(xiāo) 钿(diàn) 篦(bì) 呕(ōu)哑(yā)嘲(zhāo)哳(zhā)

2、学生默读全诗，然后用一句话概括名段内容。

第一段写浔阳江头夜送客;第二段写江心聆听琵琶曲;第三段写江心自诉身世苦;第四段写同病相怜感慨多;第五段写重闻琵琶青衫湿。

三、讲析小序

1、请学生朗读小序。

2、请学生口译小序，教师提示注意以下词句。

左迁：贬官降职。古代以右为尊，以左为卑，所以把贬官降职叫“左迁”。

明年：第二年。