醴陵士人《一剪梅》原文及赏析
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篇1：醴陵士人《一剪梅》原文及赏析
这是一篇别开生面之作。自南渡之后，南宋朝廷并不把民族矛盾放在心上，反而以抗敌为借口，大量搜刮民财，以图享乐，从而又加剧了阶级矛盾，本篇就是以讽刺的手法描绘了宋廷各级官僚的丑恶面目，展示了当时社会政治的畸形和矛盾的尖锐。全词上下两片共分四个层次。第一层写贾似道经界推排法的出笼。以“巍巍坐庙堂”写宰相的威严神态，为了进一步盘剥压榨百姓，要丈量土地“说要经量，便要经量”。“说要……便要”，描写他的威重令行，不可违逆，也写出了他的飞扬跋扈和心狠手辣。第二层写朝臣的反映，农民负担已经十分沉重，再实行“经量”，使尺寸之地皆要纳税，分明是要把百姓推向绝望的深渊。但朝廷上下皆为阿谀逢迎为虎作伥之辈，“那个臣僚上一章？”即没有一个臣僚敢上一章提出反对，一个个都跟在贾似道的后面乱哄哄地拍马奉承，口口声声地喊着“经量”。上片用极简短的语句便活画出贾似道与臣僚的丑恶面目。
下片沿着上片从上到下的思路，写到地方官“太守”，这是第三层。“经量”的政策传到地方后，吾邦太守仅仅“闻说经量”，便“星夜经量”，大献殷勤，忙碌奔窜，对上趋奉邀宠，对百姓则荼毒残害，实在令人痛恨。最后一层，作者笔锋一转，把视线引向“山东河北”，那是沦陷区。因为女真人不肯耕作，把田地改为牧场，所以田地荒芜，无人管理，作者愤怒又不无讥讽地说，南宋朝廷应该到那里去“经量”，怎么不去那里“经量”呢？言下之意是：宋廷只在江南搜刮百姓，却不敢去收复失地。写到这里，作者义愤填膺，既是辛辣的讽刺，又是满腔的激愤。反诘句的运用，加深了讽刺的力度，深化了主题，使人感受到奔腾在作者血管中那愤怒的谴责和对统治者强烈的不满。
作者以冷嘲热讽的笔墨，画出了从宰相、臣僚到太守，那盘剥百姓的丑态，也揭露了他们对外屈膝，对内压榨的罪恶行径。语言通俗、诙谐，八个“经量”的运用，表达了特定的内容，极富讽刺的意味，意趣隽永，令人忍俊不禁，又深受感染。作为一首政治讽刺词，角度新颖，内容深刻，感情饱满，酣畅淋漓，同时也表现了作者的爱国之心和忧民之情。
篇2：醴陵士人《一剪梅》原文及赏析
南宋末年（理宗后期及度宗时期），有一个奸臣叫贾似道，他因姊姊是宋理宗的贵妃，就当上右宰相，威风显赫，作恶多端。当时南宋面临北方新崛起的'蒙古族的严重军事威胁，贾似道在强敌面前一味退让妥协，对人民却拚命压榨、搜刮，以满足他那极度荒xx烂的生活。后被流放，在途中被杀。这首词是针对贾似道发布“经量”土地的命令，给广大百姓带来严重祸害的情况写的，揭露了南宋大小官员的丑态。
“宰相巍巍坐庙堂”。这个宰相就是指贾似道。“经量”即丈量，“经量”的内容包括丈量土地的面积，鉴定土地的好坏，然后规定缴纳田赋的数目等等。
当时贵族、官僚、大地主们一面大量占有土地，一面却把实际数字隐瞒起来，以逃避赋税。为了查出那些被隐瞒的土地，增加田赋的收入，南宋政府不止一次地推行所谓“经界”（也就是“经量”）之法。采取这个措施本来是有必要的，但南宋官僚机构太腐朽，这措施又触犯了大官僚大地主们的利益，所以在实施过程中弊端百出，对广大百姓骚扰很大。量来量去，是那些地位较低的中小地主加重负担，但他们还是把加重的负担转嫁到广大穷苦百姓身上。这首《一剪梅》所反映的，主要就是这些人的情绪。
词的上片说：宰相神气活现地坐在庙堂之上发号施令，说要“经量”土地，马上就要下边动手。不知哪个下级迎合宰相的意旨，就上了一个奏章，在奏章上开头说要经量，结尾也说要经量。这是写迎合宰相意旨阿谀拍马的丑态。
朝廷上如此，地方上又怎样呢？词的下片便点出一个“轻狂太守”。“轻狂”在这里是做事轻率狂妄的意思。“太守”是管理一个州（包括好几个县）的地方官。“吾邦”就是我们家乡。“闻说经量，星夜经量”两句，是说这位轻狂的太守一接到“经量”的命令，在星夜里就动手丈量起来。他为什么如此起劲呢？不用说，准是因为丈量土地正是他们贪污受贿的好机会。
对于这种置金贵族入侵于不顾，却一味对人民加紧压榨的当权者，人们自然极其痛恨。所以词的最后三句说：“山东、河北被金人占去那么多年了（从北宋灭亡到这时已将近一百四十年），在金和蒙古贵族的蹂躏下，那里的土地早已荒芜（即久抛荒），人民在受难。那里的大片国土才真应该从敌人手里夺回来好好丈量一番，可是你们却为什么根本不管呢？“好去经量，胡不经量”，就是本该去经量，为什么不去经量呢！“胡不”即“何不”，是个疑问词。这样一来这首词的思想性就加强了。广大人民念念不忘收复沦陷了的大片中原国土，贾似道之流却一味地对敌人妥协投降，而只在人民身上打主意，两相对照，这些民族败类的丑恶嘴脸，不是就显得更突出了吗？全词采用嘻笑怒骂式的嘲讽语调，不断重复“经量”的字眼，加强了这种嘲弄的意味，使这首词在艺术表现上别具一格。
篇3：醴陵士人《一剪梅》原文及赏析
这首词原载《花草粹编》卷七，题记中说：“咸淳甲子，又复经量湖南”。查咸淳是宋度宗年号，其间无甲子，甲子在宋理宗景定五年（1264），第二年方为咸淳元年（1265），岁在乙丑。宋理宗于景定五年薨，度宗于是年即位，但当年未改元，第二年才改元咸淳。《花草粹编》把度宗即位与改元二事混为一谈，显为误记。故所谓“咸淳甲子”当为“景定甲子”（1264），此词即作于是年。
查宋理宗与度宗易代之际的宰相是贾似道。贾于理宗开庆元年（1259）入相，至帝显德祐元年（1275）罢相，前后经三帝凡十七年。这时正当南宋王朝日趋黑暗，走向灭亡之际，内政外交日暮途穷，财源枯竭，民不聊生。贾似道不从根本上寻求解决问题的办法，却推行所谓的“公田法”，用贱价收购大量土地，加深了地主阶级内部的矛盾；同时他又推行所谓的“经界法”，经界丈量农民的土地，按田亩收税，引起人民的强烈反对，民怨沸腾。景定五年，“经界法”在湖南推行，一位醴陵籍的士人便写了这首词，予以辛辣的嘲讽。
词的上片描写“经界法”在朝廷上产生和出笼的情景。开头三句写贾似道高高坐在朝廷上，忽然心血来潮，想出个经界丈量土地的“妙计”，马上就迫不及待地下令推行。词人只用三言两语，便勾画出宰相高高在上、不恤民情、作威作福的丑态和飞扬跋扈、轻举妄为的嚣张气焰。接下来三句，写某些朝臣对宰相“经界法”的态度。他们争先恐后地上奏章，表态度，鼓吹实行经量的必要，赞美“经界法”的高明，把经量说得头头是道，天花乱坠。词人运用讽刺的妙笔，活画出他们阿谀谄媚、趋炎附势、只为保官、不怕害民的嘴脸。
词的下片描写醴陵太守推行经量的情景和词人的感慨。“轻狂太守在吾邦”一句，是词人，也是醴陵人民对太守的总体评价，指出醴陵太守是一个不谙民情、只知讨好宰相、一味贪功邀宠的轻率狂妄之徒。接下来两句，具体描写醴陵太守执行经量的行动。他风闻朝廷要经量土地，就迫不及待地组织人马连夜经量。“闻说”和“星夜”，生动地表现了他的轻率猖狂。词人一路写来，宰相轻狂，朝臣轻狂，地方官轻狂！写到这里，词人实在压抑不住自己的一腔愤怒，于是由叙转议，向这些大大小小的官僚们发出愤慨质问和谴责：“山东河北久抛荒，好去经量，胡不经量？”意思是说，祖国北方的大好河山久已沦陷，早就应当收复，你们既然喜好经量，为什么不去收复，不去经量呢？矛头指出，直揭经量害民、虐民的本质。
全词描写了南宋末年“经界法”出笼和推行的经过，揭示了“经界法”虐民、害民的本质，谴责了宰相贾似道及其爪牙倒行逆施的罪责，表达了词人对统治者的一腔愤怒，反映了广大人民的正义呼声。
这首词突出体现了词人高超的讽刺艺术。首先，词人善于运用白描刻划人物形象，揭示本制，达到讽刺的目的。如通过刻划宰相的飞扬跋扈、朝臣的趋炎附势、太守的轻率狂妄，讽刺了他们害民虐民的本质。其次，善于运用《一剪梅》词调反复叠唱的体式进行讽刺。如“经量”一词在词中共出现了八次，重点突出，讽刺矛头所向，标的明确。第三，结尾运用反诘句式，力重千钧，讽刺的效果尤为突出。
【作者介绍】
醴陵士人，姓名及生平不详《花草粹编》卷七录词一首。更多古诗词赏析内容请关注“”
篇4：醴陵士人《一剪梅》原文及赏析
《一剪梅》原题《咸淳甲子又复经量湖南》。此一年应为公元1264（宋理宗景字五年）。这一年，贾似道当权朝内 ，推行所谓“经界推排法”，在江南之地大摊税收，百姓苦不堪言。南宋王朝对内加紧压榨人民，对外则一味屈辱求和。醴陵士人这首词即是这一历史概况的反映。
全词先写宰相、臣僚、太守的“经量”。随之对之发出质问，围绕“经量”，刻画了南宋官场的一种比较深刻的形象。
此词在形式上运用重叠的方式表达了不重复的内容。形式局部不同，内容有所变化。重叠错综刻画人物形象，又抒发愤慨的感情。全词用“经量”两字处有八句，十六字 。这种反复运用同一词语，便是重叠。其它词语也相互转换，形式错落。词中刻画的三种人物形象 ：“宰相、臣僚、太守 ”。从他们对“经量”的态度，揭示其性格特征的。“ 巍巍宰相坐庙堂”，指贾似道以“巍巍”，突出其高高在上，不可一世；随之“说着”“便要”，在其独断专横的面目，刻上讽刺的一刀。朝廷里的臣僚的态度是看宰相的眼色行事，为之附和捧场，从头到尾赞成“经量”活脱脱的一副奴才相，“那个臣僚”，非指某一臣僚，略其名而指其实，轻点一笔，颇为不屑。
“轻狂太守在吾邦 ”，指湖南醴陵县所隶属的潭州（长沙）知州 。他对贾似道布置下来的“经量”是，才“闻说 ”，便“星夜”执行，故说他“轻狂”。各句的词语重叠错综，虽无具体的、细致的描写。但只数语寥寥，却表现出三种形象的言语、行动、神态的不同特点。
“山东河北久抛荒 ，好去经量，胡不经量”，直逼贾似道和南宋皇帝。长期陷落的河北、山东等广大地区人民流离，田地荒芜，统治阶级毫不理会，却风风火火地在南方丈量田地。北方的大片荒地却经由胡虏践踏，你们为什么不去经量呢！这里说的“经量”是虚借一意，这实际上就是指斥统治集团屈辱求和，毫不收复失土打算，以嘲讽的口吻写出了广大人民的心声。
篇5：《一剪梅》原文和赏析
《一剪梅》原文和赏析
有恨谁人省 清秋黯销魂
——李清照《一剪梅》赏析
王志加
一剪梅
李清照
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。
这首《一剪梅》是易安词中的精品。在这首词中，女词人以纤细灵巧的笔触，抒写了缠绵隽永的相思之情，千百年以来，备受人们的推崇。下面，我们一起来简析一下。
“红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。”词的开篇，即交代了词人在一个荷花凋谢、竹席嫌凉的秋日，解下罗裳，换上便装，要独自划着小船出游。“红藕”,即红色的荷花；“玉簟”,是精美的竹席，既巧妙地点明了秋天的时节，又渲染出清凉的氛围，使人想见：“红藕香残”,一年又过，而词人仍然形单影只，倍尝“人去席冷”之苦。在此，词人不饰雕琢，只借助物象的选择和组合，就巧妙地将眼前景、心中情融为一体，显示出高卓的艺术敏感和表现能力。此时，陷入离情别绪煎熬中的词人，为了排遣心头的郁闷，“轻解罗裳，独上兰舟”,要借游览以遣怀。词中，“独”字回应着“轻”,字，反映出初婚少妇沉溺在离思别恨中那细腻缠绵的心灵，宛似涓涓细流，含蓄而又悠长，淡极却属隽永，平实之语，却感人尤深。
“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”直承上句，但巧妙地将对象作了置换——词人不仅不把自己的这种愁苦归咎于对方的离别，反而设想对方也正在思念着自己。这里，“谁”实际上是暗指赵明诚；“锦书”,即锦字回文书，这里指情书。词人舍去自己却言及对方，体现了李清照夫妻感情的深厚、真挚，以及李清照对她丈夫的充分信任。因为，如果她对赵明诚感情淡薄，或有所怀疑，就不会想象“云中谁寄锦书来”,而是必然发出“浮云蔽白日，游子不顾反”（《古诗十九首·行行重行行》）或“荡子行不归，空床难独守”（《古诗十九首·青青河畔草》）那样的怨言。所以，这里词人借写事来抒情，不言情而情已自见，增强了词作的艺术感染力。一个“西”字。月已西斜，足见她伫立楼头之久，这就表明了她思夫之情更深、愁更极，可谓一字传神。
由于相信丈夫也会思念着自己，所以，词的下片也就顺此思路自然展开：“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。”“花自飘零水自流”句，点明了词人既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。我们都知道，李清照和赵明诚结婚后，他们归来堂上赛诗、饭桌小酌时测字，家庭生活十分美满。所以，两人一经离别，两地相思之苦，这是不难理解的。特别是李清照对赵明诚更为执著、钟情：“一种相思，两处闲愁。”这种独特的构思，不仅体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任，也体现了她开朗的.性格，善于为对方着想，与一般妇女的狭隘心胸不同。
词的末两句“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”承上文，极言相思之深、之切。这种相思之情是没法排遣的，皱着的眉头方才舒展，而思绪又涌上心头。“才下眉头，却上心头”,使人若见其眉头刚舒展，又紧蹙的样子，从而领会到词人内心的绵绵凄苦。“才下”“却上”把那种相思之苦，别有一般滋味在心头的变化起伏，表现得极其质感，形象。
这首《一剪梅·红藕香残玉簟秋》在艺术构思和表现手法上都体现出了自己的特色：
一、这首词所表现的爱情是旖旎的、纯洁的、心心相印的，它和一般的单纯思夫或怨其不返大为不同；
二、作者大胆地讴歌自己的爱情，毫不扭捏，磊落大方，较之那些卿卿我我、扭捏作态的爱情诗词，别具一种健康、自然之美；三、这首词质朴、清新，明白如话，但并不流于浅俗，“轻解罗裳，独上兰舟”“一种相思，两处闲愁”“才下眉头，却上心头”这些对偶句的使用，使人读之声韵和谐，朗朗上口。笔意纤纤，而情浓眷眷，若非易安居士这样的铸词高手，谁能做到？
篇6：一翦梅,一翦梅醴陵士人,一翦梅的意思,一翦梅赏析
一翦梅,一翦梅醴陵士人,一翦梅的意思,一翦梅赏析 -诗词大全
一翦梅作者：醴陵士人 朝代：宋 体裁：词 宰相巍巍坐庙堂。说着经量。便要经量。那个臣僚上一章。头说经量。尾说经量。轻狂太守在吾邦。闻说经量。星夜经量。山东河北久抛荒。好去经量。胡不经量。
篇7：一剪梅·怀旧原文赏析
一剪梅·怀旧原文赏析
原文：
十年愁眼泪巴巴。今日思家。明日思家。一团燕月照
赏析：
汪元量以善琴事谢太后、王昭仪（王昭仪：原名王清惠，能诗）。宋亡，随三宫留燕。与幼主及谢太后等被迁往来于上都和大都之间达十余年。此词称“十年”，又有“燕月”句，当为1285年（元世祖至元二十二年），词人与幼主等自上都回大都后所作。词人被北迁燕地时在1276年（元世祖至元十三年），至此正好十年。
全令表现的是作者的家国之思。以“十年”开头，突出地显示出时间的悠长。词人将这悠长的时间背景与一双泪巴巴的愁眼迭印到一块，组成了一个耐人寻味、动人心魂的复合意象。古人有“传神写照正在阿睹中”的名言，在这里，词人正是将他无限的愁怨与忧伤借这“阿睹”传达出来。使令作劈空而起，先声夺人，紧紧扣住了读者的心弦。
“今日思家”二句，解释十年愁眼不开的原因。“今日思家，明日思家”，则是十年来天天思家，却天天没有回去的希望。词人被这旷日累年、遥遥无期的乡思所折磨，愁苦之极，彻夜无眠，抬头所见，唯有“一团燕月”而已。常言道“月是故乡明”，词人特别点明是“燕月”，意在强调自己身在异乡异国的事实。李白的“举头望明月，低头思故乡”由月而念及故乡；苏轼的“转朱阁，低绮户，照无眠”，由月的运行而写出人的不眠。这首令写月，实兼以上二家之长，而一个“燕”字对渲染身居异乡敌国的凄伤情怀尤其有力。
一团明晃晃的燕月已使词人愁上加愁。楼上、塞上却又传来阵阵胡笳声，真是“那堪更听边城角。边城角，又添烦恼，又添萧索”（《忆秦娥·风声恶》）。月是“燕”月，笳是“胡”笳，不眠之夜的所见所闻，都莫不勾起词人国破家亡、离乡别土的痛苦，将他的愁怨之情推向极限。
上片前三句，从总体背景落笔，写十年间悠长的愁思；后三句从细节入手，写不眠之夜的痛苦。前者有如电影中的推镜头，展现的是时间流逝中的乡思之情；后者又象一个特写镜头，展现的是时间片断上的乡思之情。二者同古文中的互文手法一样，说明词人十年来夜夜不眠，时时对月，时时听胡笳。而燕月亏了又盈，胡笳天天如故，家国之思的'痛苦却一天天在增加，如重山累迭，无穷无数，无尽无期。
下片从“思家”转为怀人，先回忆离家时的情景。“流霞”泛指美酒。“玉人”不详确指，《忆秦娥》词中也有“玉人何处教吹箫，十年不见心如焦”句，当是实有其人。
当初离别之时，“玉人”杯酒相劝，因为词人此去实是“西出阳关无故人”。但遭此国难，他自知美酒的麻醉不足以解除心头的哀伤，所以只是与她默默相对，借着不成曲调的琵琶来抒发不堪言说的断肠意。“一从别后”便只有愁眼对月，枉自思念，正如《望江南》词中所说的“客心愁破正思家，南北各天涯”。归期未卜，相见无日，令人愁断肝肠。
思念之极，终于想到寄上一枝梅花，以慰其孤凄之心，以表自己的思念之苦。然而一转念，却又是“莫寄梅花”，一则故国早已物是人非，梅花寄往何处，自己茫然不知；再则“彩笺难寄，水远山遥”（《忆秦娥·马萧萧》），纵然知道寄往何处，又如何能寄去，何况即使寄到了，也只能为她增添愁闷和担忧，有何益处。这两句词，以平浅的语言将词人那种极其矛盾的心理刻画得非常细腻，实是心理描写的妙笔。
全令抒写的虽是思家之情、怀人之意，却无不染上国破家亡的痛苦色彩。这一点我们从那一双“愁眼”中，从那“弦弦掩抑”的“琶琵”声里，是不难体会到的。也正因为这样，词人的乡思就有了更为深刻的内涵，更能打动人心。
另外，全令采用复沓的形式，用以表达词人那种欲说而无从说起的愁绪，深沉而低徊往复、长久积郁的乡思，可谓互为表里，相得益彰。
篇8：一剪梅·咏柳原文及赏析
一剪梅·咏柳
作者：夏完淳
无限伤心夕照中，故国凄凉，剩粉余红。金沟御水自西东，昨岁陈宫，今岁隋宫。
往事思量一晌空，飞絮无情，依旧烟笼。长条短叶翠濛濛，才过西风，又过东风。
一剪梅·咏柳注释
①一剪梅：词牌名。此词牌以周邦彦所作起句有“一剪梅花万样娇”句，故取为调名。又名“玉簟秋”、“腊梅香”。重头六十字，平韵。
②金沟：御沟，御河，上有金鳌玉蝀桥，故简言之，水即沟中水。
③陈宫：陈朝宫殿。
④隋宫：隋朝宫殿。隋炀帝曾筑长堤植万柳。
⑤一晌：一转眼。晌：不多久，读若“赏”。
一剪梅·咏柳赏析
人在时空中本应是尤物之主，然而身际家国破败之时，面对无动于衷的'物象，只觉得空茫无着，无能为力。人不如柳，痛苦可想而知，但是人的崇高、人的灵性，又正在有痛苦。所以，咏柳系借柳之无情以返观一己痴苦。全篇除首句“伤心” 字样外，纯以意象结撰，词体小令，容量见大。叠句“昨岁”、“今岁”；“才过”、“又过”，承上是似断而续，启下则绵悠深长，余意曲包。
篇9：一剪梅·怀旧原文及赏析
一剪梅·怀旧原文及赏析
原文：
一剪梅·怀旧
[宋代]汪元量
十年愁眼泪巴巴。今日思家，明日思家。一团燕月明窗纱。楼上胡笳，塞上胡笳。
玉人劝我酌流霞。急捻琵琶，缓捻琵琶。一从别后各天涯。欲寄梅花，莫寄梅花。
译文及注释：
译文
十年愁眼不开眼泪巴巴，今天思念家乡，明天思念家乡。一团明晃晃的燕月照在窗纱上，塞上又传来阵阵胡笳声。
玉人劝我斟酌美酒，手指快速搓转弹琵琶，慢搓转弹琵琶。此地一别后各奔天涯，想寄上一枝梅花，又不知梅花寄往何处。
注释
巴巴：形容心情迫切。
燕月：燕地之月，北方的月亮。
塞上：泛指北方。
流霞：神话传说中的仙酒名，泛指美酒。
捻（niǎn）：琵琶弹奏指法一种，用左手按弦在柱上左右捻动。
寄梅花：古人有折梅寄远，表示思念亲友的习俗。
赏析：
全词表现的是作者的家国之思。以“十年”开头，突出地显示出时间的悠长。词人将这悠长的时间背景与一双泪巴巴的愁眼迭印到一块，组成了一个耐人寻味、动人心魂的复合意象。古人有“传神写照正在阿睹中”的名言，在这里，词人正是将他无限的愁怨与忧伤借这“阿睹”传达出来。使词作噼空而起，先声夺人，紧紧扣住了读者的心弦。
“今日思家”二句，解释十年愁眼不开的原因。“今日思家，明日思家”，则是十年来天天思家，却天天没有回去的希望。词人被这旷日累年、遥遥无期的乡思所折磨，愁苦之极，彻夜无眠，抬头所见，唯有“一团燕月”而已。常言道“月是故乡明”，词人特别点明是“燕月”，意在强调自己身在异乡异国的事实。李白的“举头望明月，低头思故乡”由月而念及故乡；苏轼的“转朱阁，低绮户，照无眠”，由月的运行而写出人的不眠。这首词写月，实兼以上二家之长，而一个“燕”字对渲染身居异乡敌国的凄伤情怀尤其有力。
一团明晃晃的燕月已使词人愁上加愁。楼上、塞上却又传来阵阵胡笳声，真是“那堪更听边城角。边城角，又添烦恼，又添萧索”（《忆秦娥·风声恶》）。月是“燕”月，笳是“胡”笳，不眠之夜的所见所闻，都莫不勾起词人国破家亡、离乡别土的痛苦，将他的愁怨之情推向极限。
上片前三句，从总体背景落笔，写十年间悠长的愁思；后三句从细节入手，写不眠之夜的痛苦。前者有如电影中的推镜头，展现的是时间流逝中的乡思之情；后者又象一个特写镜头，展现的是时间片断上的乡思之情。二者同古文中的互文手法一样，说明词人十年来夜夜不眠，时时对月，时时听胡笳。而燕月亏了又盈，胡笳天天如故，家国之思的痛苦却一天天在增加，如重山累迭，无穷无数，无尽无期。
下片从“思家”转为怀人，先回忆离家时的情景。“流霞”泛指美酒。“玉人”不详确指，《忆秦娥》词中也有“玉人何处教吹箫，十年不见心如焦”句，当是实有其人。
当初离别之时，“玉人”杯酒相劝，因为词人此去实是“西出阳关无故人”。但遭此国难，他自知美酒的麻醉不足以解除心头的哀伤，所以只是与她默默相对，借着不成曲调的.琵琶来抒发不堪言说的断肠意。“一从别后”便只有愁眼对月，枉自思念，正如《望江南》词中所说的“客心愁破正思家，南北各天涯”。归期未卜，相见无日，词人愁断肝肠。
思念之极，终于想到寄上一枝梅花，以慰其孤凄之心，以表自己的思念之苦。然而一转念，却又是“莫寄梅花”，一则故国早已物是人非，梅花寄往何处，自己茫然不知；再则“彩笺难寄，水远山遥”（《忆秦娥·马萧萧》），纵然知道寄往何处，又如何能寄去，何况即使寄到了，也只能为她增添愁闷和担忧，有何益处。这两句词，以平浅的语言将词人那种极其矛盾的心理刻画得非常细腻，实是心理描写的妙笔。
全词抒写的虽是思家之情、怀人之意，却无不染上国破家亡的痛苦色彩。从那一双“愁眼”中，从那“弦弦掩抑”的“琶琵”声里，是不难体会到的。也正因为这样，词人的乡思就有了更为深刻的内涵，更能打动人心。
篇10：一剪梅·咏柳原文及赏析
一剪梅·咏柳
朝代：明代
作者：夏完淳
原文：
无限伤心夕照中，故国凄凉，剩粉余红。金沟御水自西东，昨岁陈宫，今岁隋宫。
往事思量一晌空，飞絮无情，依旧烟笼。长条短叶翠濛濛，才过西风，又过东风。
赏析：
人在时空中本应是尤物之主，然而身际家国破败之时，面对无动于衷的物象，只觉得空茫无着，无能为力。人不如柳，痛苦可想而知，但是人的崇高、人的灵性，又正在有痛苦。所以，咏柳系借柳之无情以返观一己痴苦。全篇除首句“伤心”字样外，纯以意象结撰，词体小令，容量见大。叠句“昨岁”、“今岁”；“才过”、“又过”，承上是似断而续，启下则绵悠深长，余意曲包。
篇11：李清照《一剪梅》原文及赏析
李清照《一剪梅》原文及赏析
原文：
红藕香残玉簟秋。
轻解罗裳，独上兰舟。
云中谁寄锦书来？
雁字回时，月满西楼。
花自飘零水自流。
一种相思，两处闲愁。
此情无计可消除，
才下眉头，却上心头。
赏析一：
这首词是李清照用多情娟丽之笔书写的浪漫情怀，再现了沉溺在情海之中的缱绻思绪。
这首词从思想上来说，首先体现了夫妻人格上平等，是一对恩爱夫妻的相思之情。这与男尊女卑的封建社会婚姻家庭观念背道而驰。这一点，在词中有深情的表白：“一种相思，两处闲愁”，“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。” 它体现了李清照夫妻感情的极其深厚、真挚，以及李清照对她丈夫的充分信任。因为如果她对赵明诚感情淡薄，或有所怀疑，或者赵明诚有二心，就不会想象“云中谁寄锦书来”，而是必然发出“浮云蔽白日，游子不顾反”（《古诗十九首?行行重行行》）；或是“荡子行不归，空床难独守”（《古诗十九首?青青河畔草》）的怨言。所以，这里作者这样写，不言情而情已自见。这种借写事来抒情，正是在艺术创作上最富有感染力的。
爱情是人类最崇高的感情之一，真爱不分阶级地位，没有金钱世俗名利夹杂，否则，就不叫爱情。这是我们现代人对爱情的诠释。古往今来，爱情是超越时空和阶级限制的。在封建社会里，男人可以有三妻四妾，而女人只能从一而终，没有真正意义上的感情平等。但李清照是幸运的，和他的丈夫两相恩爱，互相思念着，也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任，这样的断语，这样的心有灵犀，在封建社会是极其少有的。像李清照这样从两方面来写出相思之苦的，也极为鲜见。体现了她开朗的性格，善于为对方着想，与一般妇女的狭隘心胸不同。
其次，这首词也体现了李清照感情的自我封闭，不能向外人诉说的孤独哀愁。这是封建社会闺中少妇处境的必然体现。词中有两句 “轻解罗裳，独上兰舟”。作为富贵官宦人家的贵妇人，她外出荡舟竟然不带仆人随从。“此情无计可消除”，就是她真实心境的一种体现。毕竟“情爱”两个字在封建神会是避讳的话题，尤其对于女性，是难以向外人启齿的。所以，可怜的李清照就只能独吞相思之苦了。
当李清照满载着闺中少女的梦想步入婚姻的殿堂时，得到的是甜蜜的爱情，夫婿赵明诚是一位翩翩少年，两人又是文学知己，情投意合。可怜她生不逢时，在封建社会里，“三从四德”、“男尊女卑”、“夫为妻纲”，“男主外，女主内”的分工模式给两性带来的影响是巨大的。妇女被禁锢在家中，服役于人，料理家务，就是连统治阶级的皇后也属被禁之列，更不用说李清照了。当赵明诚外出做官时，她只能独守空房，无法和丈夫一起分享工作和生活的酸甜苦辣。想当初她在一首《如梦令》中曾生动地记述她沉醉乘舟，尽兴游玩的情景，不仅归舟晚，还误入藕花深处，惊起一滩鸥鹭，情调欢快。现如今却是“独上兰舟”，不仅无由消除相思之苦，反更显怅惘和忧郁。
再者，通过这首词，也让我们更深入地认识到李清照是一位柔情似水、细腻深沉、至情至性的女人。离愁别绪，难舍难分，爱之愈深，思之愈切，“才下眉头，却上心头”，在情感上形成一条跌宕起伏的波浪线，是相思愁苦挥之不去的魔绳。爱的深沉哀婉，缠绵悱恻，是一种甜蜜的忧伤，只能偷偷地咀嚼。更重要的是，李清照绝不是一般的只会叹息几句“贱妾守空房”的小妇人，她在空房里修炼着文学，直将这门艺术炼得炉火纯青，于是这种最普通的爱情表达竟变成了千古绝唱，成了她向艺术高峰攀登的记录。但爱情是沉甸甸的奢侈品，多用心细想，就会愁肠百结，心力憔悴。而一个多情细腻敏感的人总是受伤很深，真应了“多情自古伤别离，更哪堪冷落清秋节？”（柳永《雨霖铃》）。时空总是在折磨有情人，天妒多情之人！
一个惆怅孤独的少妇，徘徊在家门前盼望自己远去的丈夫早归。“红藕香残玉簟秋”，目睹屋外荷塘里荷花凋残，回屋倚靠竹席冰凉，一阵秋风袭来，不禁打了寒战，好冷啊。此刻她多么需要丈夫的热烈拥抱，温柔呵护啊，而丈夫却远在千里之外，所以相思愁苦只能越来越重。更难得的是他们二人除一般文人诗词琴棋的雅兴外，还有更相投的事业结合点——金石研究。他们是事业上的黄金搭档。在不准自由恋爱，要靠媒妁之言、父母之命的封建时代，他俩竟然达到了事业与爱情的完美结合，就像陆游的《钗头凤》为我们留下爱的悲伤一样，李清照却为我们留下了爱的甜美。这个经典爱情故事是旖旎的、纯洁的、心心相印的，它和一般的单纯思夫或怨其不返，泾渭分明。女主人公大胆地讴歌自己的爱情，毫不扭捏，更无病态成份，既像蜜一样的`甜，也像水一样的清，磊落大方。它和那些卿卿我我、扭捏作态的爱情，有质的不同。“花自飘零水自流”，“雁字回时，月满西楼”，李清照既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀，更是她满腔热忱，怀着无限柔情，执着等候夫婿归来的情感宣泄。“才下眉头，却上心头”那么形象地反映李清照愁眉变化的情景，怪不得成为千古绝唱。
赏析二：
这首词作于清照和丈夫赵明诚远离之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，是一首工巧的别情词作。
词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇，上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。意境清凉幽然，颇有仙风灵气。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征；枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。起句为全词定下了幽美的抒情基调。
接下来的五句顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。接以“雁字回时，月满西楼”两句，构成一种目断神迷的意境。按顺序，应是月满时，上西楼，望云中，见回雁，而思及谁寄锦书来。“谁”字自然是暗指赵明诚。但是明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，所以有“谁寄”之叹。说“谁寄”，又可知是无人寄也。词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，无时无刻不萦绕于词人心头。
“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的；而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以凄凉无奈之恨。下片自此转为直接抒情，用内心独自的方式展开。
“一种相思，两处闲愁”二句，写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的；其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是“才下眉头，却上心头”了。
“此情封锁计可消除，才下眉头，却上心头。”三句最为世人所称道。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，艺术上具有很强的吸引力。当然，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。
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