《离骚》的艺术特点
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篇1：《离骚》艺术特点
《离骚》艺术特点
一、《离骚》发展了抒情诗的艺术，把塑造诗人的自我形象作为诗歌的主要艺术目标
换句话说，诗中抒情主人公的形象就是作者的自我形象。《诗经》中的多数作品是抒情诗，奠定了我国抒情诗的基础，培养了我国古典诗以抒情为主的艺术传统。但《诗经》，特别是《诗经》中的民歌，多数是集体创作，它们往往是触景而发，即兴抒情，所塑造的也就是某种特定情形下的人物形象，比较单纯。《离骚》就不同了，它以巨大的篇幅塑造着诗人的自我形象，因此它就有可能全面完整地反映诗人自己的性格、爱好、理想、追求和斗争。我们知道，关于屈原的历史资料留存下来的比较少，我们今天所了解的诗人的形象，甚至于他的生平，主要是根据对他的作品一一首先是《离骚》的研究得出来的在具体的方法上：
1、诗人善于用周围的环境气氛来烘托抒情主人公的形象，使之更鲜明突出：
例如诗中写道：
惟夫党人之偷乐兮，路幽昧以险隘。岂余身之惮殃兮，恐皇舆之败绩!忽奔走以先后兮，及前王之踵武。签不察余之中情兮，反信谗而齑怒。余固知謇謇之为患兮，忍而不能舍也。指九天以为正兮，夫唯灵修之故也!曰黄昏以为期兮，羌中道而改路。初既与余成言兮，后悔遁而有他。余既不难夫离别兮，伤灵修之数化。
这一节里实际上写了三个形象：诗人、党人和荃(或灵修，指楚王)，诗人不仅写“余”(我，实即诗人自我)为国家的前途奔走先后和不怕因正直取祸，正面塑造抒情主人公的爱国主义者的形象，而且把这个形象放在党人的偷乐、楚王的信谗和反复无常的环境中，让环境去衬托诗人的爱国主义精神，使之更加突出鲜明。再如：
众皆竞进以贪婪兮，凭不厌乎求索。羌内恕己以量人兮，各兴心而嫉妒。忽驰鹜以追逐兮，非余心之所急。老冉冉其将至兮，恐修名之不立。 朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。……揽木根以结茝兮，贯霹荔之落蕊。矫菌桂以纫和蕙兮，索胡绳之纚纚。謇吾法夫前修兮，非世俗之所服。
用饮露餐花和佩饰香草嘉木来象征和比喻诗人高洁的人品修养和高尚的道德追求，但诗人在开头就先揭露了当时的社会现实是大家都在追名逐利，贪心不足，而且嫉妒贤能，在这种社会风气下，诗人的人品和道德就显得更加拔出流俗，展示出“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”(《渔父》)的诗人的形象性格。
2、诗人还善于把人物形象放在激烈的矛盾和冲突中来塑造。在《离骚》的第一部分里，诗人主要是塑造两种类型的人物：一类是诗人自己，他高尚廉洁，有着美好的理想、顽强的斗争精神和强烈的爱国精神。另一类就是楚王和党人，他们昏昧庸俗，贪婪自私，结党营私、嫉害贤能。屈原把这两种对立的人物形象的矛盾和斗争描写得丰富多彩，生动细腻，从而使善与恶，美与丑得到鲜明的表现。更难能可贵的是，诗人还通过形象化的语言来展现人物内心的矛盾和冲突。屈原在现实的斗争失败之后，思想上产生很多矛盾，是继续坚持自己的理想和操守，还是抽身退隐、明哲保身 是继续留在楚国，还是去楚求合?诗人曾说：“悔相道之不察兮，延伫乎吾将反。回朕车以复路兮，及行迷之未远。”大有迷途要知返的意思。这说明诗人的思想确实产生过动摇。并且他假借虚构的人物女媭对自己作了一番诚心诚意的批评和劝告，要他不必在举世结党营私的时候，还保持自己的“茕独”，言外之意还是随从流俗的好。但是诗人的思想是矛盾的，他借向重华的陈词又否定了女媭的意见，通过对历史的回顾，他认识到：“瞻前而顾后兮，相观民之计极。夫孰非义而可用兮，孰非善而可服?”终于，在这场矛盾的冲突中，追求“义”和“善”的思想获得了胜利，于是诗人开始了叩帝阍求佚女的象征着追求“义”和“善”的上下求索。
在对待去国与否的问题上，矛盾和冲突也是尖锐激烈的。诗人设计了灵氛和巫咸的话来表现自己内心的激烈斗争。灵氛告诉他楚国的现实昏乱黑暗，善恶不分，不如去国。巫咸则说应该留楚求合诗人仔细地审度了两种意见，确认楚国的现实环境实在无可作为，于是听从了灵氛的话，开始“指西海以为期”的神游。但神游中瞥见故国的时候，却仆悲马怀，终于“蜷局顾而不行”，留楚战胜了去国的心理，爱国主义的思想得到最后的胜利。诗人正是通过这一系列的矛盾斗争，完成了抒情主人公完整的形象和性格描写，使之成为我国古代文学中最光辉灿烂的典型形象之一。屈原的这一伟大创造，把抒情诗的艺术发展到登峰造极的顶点，具有划时代的伟大意义。
二、《离骚》是一篇杰出的积极浪漫主义作品
屈原是一位感情极其丰富的诗人，热情而富于幻想，这就使他的作品带有浓厚的浪漫主义色彩。《离骚》就是一部伟大的积极浪漫主义杰作，它以热烈奔放的感情，奇特美妙的幻想，结构成一篇光怪陆离，神奇变幻，“金相玉质，百世无匹”(《文心雕龙·辨骚》)的艺术精品，千百年来激动了千百万读者的心灵。
《离骚》是一篇杰出的积极浪漫主义作品，它在艺术表现方法上充满着浪漫主义情调。在我国文学史上，浪漫主义发轫于远古时代的神话传说。《诗经》虽然有些作品带有浪漫主义的色彩，但基本是以现实主义为主的。到了屈原时代，终于产生了我国文学史上最卓越的两个浪漫主义大作家一一庄周和屈原。庄子是个具有诗人气质的散文家，他的代表性的散文杰作《逍遥游》就是一篇浪漫主义文学的名篇。而屈原则是一位伟大的积极浪漫主义诗人。他的浪漫主义精神最集中地体现在《离骚》里。
《离骚》的浪漫主义表现主要体现在以下几点：
1、首先表现为诗人并不对现实作客观的描写，而是充分调动自己形象思维的创造能力，赋予描写对象以生动活泼的形象，也就是说把它们形象化了。
《离骚》是一篇带有作者生平的自叙内容的政治抒情诗。但诗人并不是客观地叙述生平事迹，而是把自己的主张、理想、斗争等事实形象化，活动在诗中的不是枯燥的事实罗列，而是生动的形象描写，例如说到诗人“既有此内美”，“又重之以修能”时，他用“扈江离与薜芷兮，纫秋兰以为佩”，“朝搴阰之木兰兮，夕揽洲之宿莽”。说自己曾经为了实现政治理想，培养了大批人才以及这些人才后来却变质从俗时，把这些活动和现象，形象化为自己曾“滋兰之九畹”、“树蕙之百亩”，栽种过留夷、揭车、杜衡、芳芷，自己曾希望这些芳草枝叶峻茂，但它们却萎绝而芜秽了。这种形象化的描写当然要比纯客观的事实的叙述要形象生动得多，因而使自叙生平的描写带上了浪漫主义的色彩2、浪漫主义的最大特点是抒发对理想世界的热烈追求，而这种追求总是体现着作者的热烈的感情和丰富的想象力。
《离骚》最激动读者的是作者上下求索的精神。诗人在现实世界遭到失败之后，又幻想了对重华的陈词，开始了上叩帝阁，下求佚女的求索，诗中写道：
驷玉虬以乘鹥兮，溘埃风余上征。朝发轫于苍梧兮，夕余至乎县圈。欲少留此灵琐兮，日忽忽其将暮。吾令羲和弭节兮，望崦嵫而勿迫。路曼曼其修远兮，吾将上下而求索。
饮余马于咸池兮，总余辔乎扶桑。折若木以拂日兮，聊逍遥以相羊。前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属。鸾皇为余先戒兮，雷师告余以未具。吾令凤鸟飞腾兮，继之以日夜。飘风屯其相离兮，帅云霓而来御。纷总总其离合兮，斑陆离其上下。吾令帝阍开关兮，倚阊阖而望予。时暧暧其将罢兮，结幽兰而延伫。世溷浊而不分兮，好蔽美而嫉妒。
下面紧接着写寻求宓妃、有娀之佚女和虞之二姚的失败。在这里，作者把神话传说中的人物和事物都驱之于笔端，为自己服务。他饮马咸池，总管扶桑，望舒为前驱，飞廉作后属，鸾皇、雷师等都为之服务，供之驱遣。这一幅幻想的图景中，作者的上下求索，正是现实中他为楚王“道夫先路”和“奔走以先后”精神的体现。而且诗人在求索过程中的不惮失败，充分表现了他对理想的执着精神，洋溢着热烈的感情。在这一段里，诗人不但着力于追求过程的叙写，而且以满怀感情的语言诉说着：
“世溷浊而不分兮，好蔽美而嫉妒。”
“世溷浊而嫉贤兮，好蔽美而称恶。闺中既以邃远兮，哲王又不寤。怀肤情而不发兮，余焉能忍与此终古。”
这就使诗人的追求更富于热烈和愤激的感情，而且明确地表示了幻想境界正是现实的反映。浪漫主义确实是以走出现实而描写幻想的境界为特点，但是幻想境界不过是现实社会的折影。屈原的幻想正是以社会现实为基础的，是幻想化了的真实社会的形象反映。叩帝阍而不见纳，立刻使我们想到了屈原“荃不察余之中情”、“怒而疏屈平”的现实，而那些“帝阍”的“倚阊阖而望予”的洋洋自得的形象也正是得宠于楚王的党人们的写照。诗人听从灵氛的吉占而进行的一次“指西海以为期”的神游，不仅真实地反映了诗人内心在去留问题上的激烈冲突，而且最后以“临睨旧乡”，“仆悲马怀”作结，把屈原爱国主义的现实感情表现得淋漓尽致。这些幻想的描写层层深入，感情波澜壮阔，把人们引入层出不穷的神奇变幻的情景之中。我们被吸引着、感动着、悲叹着;并且也被诗人的崇高的理想、高贵的品质、热烈的追求、百折不挠的斗争精神激励着，仿佛自己的心胸得到了开阔，灵魂得到了净化，精神得到了升华。这就是屈原的浪漫主义表现手法所取得的艺术效果。屈原笔下几乎把他能收集到的神话都驱遣调动起来，而且这些神话中的人物都不是诗人为了向读者夸博炫奇，而是借用它们来表现诗人内心的激烈矛盾和斗争，它们是为统一的主题服务的活的形象。《离骚》里玉鸾在啾啾地鸣叫，凤凰在翼翼地飞翔，蛟龙在架桥，玉虬在驾车，若木可以拂日，鸩鸟可以作媒，望舒、飞廉在前后奔走，鸾凰、凤鸟在上下飞腾，一切都在诗人的笔下活动着一一按照作者的统一步调和指挥，结撰成一个神奇变幻的境界，烘云托月般地突现抒情主人公的形象。
3、大胆而不失真实的夸张：
浪漫主义的作品往往还要用夸张的手法来突出描写对象的特征。《离骚》里就事物的本身加以扩大或缩小的夸张手法不多，但是却很能表现事物的本质特点，他说：“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。”人不能九死，但诗人为了极力表现自己向善之心的永不改变，用“九死其犹未悔”来夸张，突出诗人的坚定不移的信念。《离骚》里的夸张多用在对某些象征性事物的重复性描写上。如为了表示诗人的芳香高沽，诗入用他佩带香花芳草来表现，但这些香花芳草的种类之多就是夸张，说他“揽木根以结茝兮，贯薛荔之落蕊。矫菌桂以纫蕙兮，索胡绳之纚纚”，“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳。……高余冠之岌岌兮，长余佩之陆离”，这种重复性的夸张，突出地表现了诗人的高洁的道德品质。
篇2：离骚的艺术特点
离骚的艺术特点
深深植根于现实盼积极浪漫主义
中国文学观实主义和浪漫主义这两种创作方法源远流长，现实主义导源于《诗经》，浪漫主义导源于《楚辞》。《离骚》的浪漫主义表现在两个方面。第一是强烈的浪漫主义精神。《离骚》展现了作者爱国主义的崇高理想和为实现这种理想而百折不挠的斗争精神。他殷切希望楚国能实行修明法度、举贤授能的“美政”，再现尧舜禹汤文武和三后那样的自己心目中的盛世，所以他极力赞颂道：“彼尧舜之耿介兮，既遵道而得路”，“汤禹俨而祗敬兮，周论道而莫差”，“昔三后之纯粹兮，固众芳之所在”。他为了理想，坚持不懈，上下求索，九死未悔。第二是大量的浪漫主义手法。作者插上幻想的翅膀，尽情驰骋，这在诗的第二、三两大段里有充分的表现。如上款帝阍一节，诗人幻想在太空中翱翔，早晨从南方的苍梧山出发，傍晚便到了西北昆仑山上的悬圃。他在太阳洗澡的咸池给马喂水，在太阳升起的扶桑树下总辔启行。月神、风神、雷师、凤鸟、飘风、云霓一大群神物前呼后拥。神游西天一节，写他驾飞龙、鸣玉鸾，从天津启程，取道昆仑，渡赤水，过流沙，经不周，到西海。想象丰富奇特，境界恍惚迷离，场面宏伟壮丽。[23]
比兴手法的运用
《离骚》继承并发展了《诗经》的'比兴传统。其具体表现为：在广度上，它较多地应用比喻，构成庞大的比兴系统;在深度上，较之《诗经》更为注意比兴中“此物”与“彼物”的内在联系，用作比喻的事物与全篇所表达的内容统一，富有象征性。如诗中用“美人”喻指楚怀王，用“众芳”喻指群贤，用“椒、桂、蕙、茝”四种植物喻群贤，用香草“荃”喻楚怀王等等，把比兴与表现的内容合而为一，使诗中的意名胜具有了象征意义。[24-25]
对比手法的运用
屈原在其诗篇中，以远古的尧、舜贤君的“耿介”、“既遵道而得路”与桀、纣暴君的“猖披”、“夫唯捷径以窘步”相对照，用以劝谏楚王要走正确的治国之路。又以“恐年岁之不吾与”和“惟夫党人之偷乐兮”相对照，使自己的热心为国与小人的苟且偷安形成鲜明对比。[25]
抒情中有故事情节的叙述。
抒情诗一般没有故事情节。《离骚》是一首长篇政治抒情诗，抒发其忠而被疏的愤懑之情。但是诗中的前一部分里叙述了自己的家世、出生和被疏的事实，后两部分里更虚构了女嬃詈原、陈辞于舜，上款帝阍、历访神妃，灵氛占卜、巫咸降神、神游西天等一系列幻境，使这首抒情诗具有了故事情节的成分。看来似乎山穷水尽，眨眼又是一番新的景象，波澜起伏，百转千回，从而把叙事诗和抒情诗融为一炉。
篇3：《离骚》的艺术特点
《离骚》的艺术特点
《离骚》是一篇具有深刻现实性的积极浪漫主义作品。它发展了我国古代人民口头创作——神话的浪漫主义，成为我国文学浪漫主义的直接源头。《离骚》塑造了一个纯洁高大的抒情主人公的形象，由于理想的崇高，人格的峻洁，感情的'强烈，这个形象就远远地超出于流俗和现实之上。《离骚》又自始至终贯串着诗人以理想改造现实的顽强斗争精神，当残酷的现实终于使理想破灭时，他更表示了以身殉理想的坚决意志。这些都表现了《离骚》这首长诗的浪漫主义的精神实质。同时，《离骚》又大量地采用了浪漫主义的表现手法。这突出地表现在诗人驰骋想象，糅合神话传说、历史人物和自然现象编织幻想的境界。如关于神游一段的描写，诗人朝发苍梧，夕至县圃，他以望舒、飞廉、鸾皇、凤鸟、飘风、云霓为侍从仪仗，上叩天阍，下求佚女，想象丰富奇特，境界仿佛迷离，场面宏伟壮丽，有力地表现了诗人追求理想的精神。此外，诗人也常常用夸张的手法突出事物的特征。如关于诗人品格的描写：“熙木根以结苣兮，贯薜荔之落蕊;矫菌桂以纫蕙兮，索胡绳之丽丽。”“高余冠之岌岌兮，长余佩之陆离。芳与泽其杂糅兮，惟昭质其犹未亏。”诗人以花草冠佩象征品德，已富有优美的想象，而这种集中的夸张的描写，就把诗人的品格刻划得异常的崇高，具有了浪漫主义的特质。
《离骚》的另一艺术特色是比兴手法的广泛运用。它“依诗取兴，引类比喻”，继承了《诗经》的比兴传统，而又进一步发展了它。《诗经》的比兴大都比较单纯，用以起兴和比喻的事物还是独立存在的客体;《离骚》的比兴却与所表现的内容合而为一，具有象征的性质。如上述以香草象征诗人的高洁便是。其次，《诗经》中的比兴往往只是一首诗中的片断，《离骚》则在长篇巨制中以系统的一个接一个的比兴表现了它的内容。如诗人自比为女子，由此出发，他以男女关系比君臣关系;以众女妒美比群小嫉贤;以求媒比求通楚王的人;以婚约比君臣遇合。其他方面亦多用比喻，如以驾车马比治理国家，以规矩绳墨比国家法度等。比兴手法的运用，使全诗显得生动形象，丰富多采。
篇4：分析《离骚》的艺术特点
分析《离骚》的艺术特点
《离骚》是一部具有现实意义的浪漫主义抒情诗，诗中无论是主人公形象的塑造，还是一些事物特征的描绘，诗人都大量采用夸张的浪漫主义表现手法。
《离骚》的形式来源于楚国人民的口头创作，诗人又将之加以改造，构成长篇，使之包含了丰富的内容。它的语言精炼，吸收了楚国的不少方言，造句颇有特色。比、兴手法的运用，在《离骚》中是非常多见的，如他以香草比喻诗人品质的高洁，以男女关系比喻君臣关系，以驾车马比喻治理国家等。
中国古代文学中讲究文采，注意华美的流派，最终都可以溯源于屈原。在诗歌形式上，屈原打破了《诗经》那种以整齐的四言句为主、简短朴素的体制，创造出句式可长可短、篇幅宏大、内涵丰富复杂的“骚体诗”，这也具有极重要的意义。比兴艺术创作手法，在《诗经》中已经得到了确立，但是，这一重要的艺术手法不仅在《离骚》中得到了广泛的运用，而且还得到了极大的发展。《离骚》的比兴都是虚构、想象之辞，是诗人积极浪漫主义创作手法的组成部分，是对传统比兴的发展;《离骚》的比兴，不只是以具体的事物比具体的事物，而且以具体的事物比抽象的事物，内涵极为丰富复杂;而且一系列的比兴，相互联缀，成为一个完整的系统，构成一种诗的艺术境界，有机地表现出全诗的内容，因而给人以整体的美的享受。特别是诗人创造的“香草美人”意象，已成为中国古典诗歌中的一种艺术传统。值得特别研讨的，是屈原首创的“两性喻”和“芳草喻”以及《离骚》的比德艺术。下面就结合作品进行论述。
一、两性喻
历史意识是属于理性的、刚性的东西，当诗人带着他的历史意识返回现实世界的时候，必须使之与情感的、柔性的东西相搭配，相融合，以期创造一种刚柔和济、情理互通的美学机制。于是出现了《离骚》中的“两性喻”：
忽奔走以先后兮，及前王之踵武。
荃不察余之中情兮，反信谗而斋怒。
余固知謇謇之为患兮，忍而不能舍也。
指九天以为正兮，夫唯灵修之故也。
日黄昏以为期兮，羌中道而改路。
对国王以夫君相称，又称朝中群小为众女，把君臣关系说成夫妻关系，男女关系，有人称为“两性喻”。两性喻将政治斗争生活化，将君与臣、臣与臣之间的明争暗斗和权势起伏代以夫妻间的离合悲欢，男女间的感情纠葛。有效地消解了读者心中的陌生感，并且化抽象为具体，平添了许多人情味。这样的比喻是有其事理根据的。在那个时代，君臣之间君为尊，夫妻之间夫作主，两者是平行而相似的。诗人既以妇人自比，那向国王进谗言的朝中群小，自然就和心怀妒嫉，离间人家夫妻关系的坏女人有些相像了。诗人不时借用男女情爱的心理来表达自己的希望与失望，坚贞与被嫉，苦恋与追求。屈原的悲剧是政治悲剧，但他对君国的忠诚哀怨眷恋之情，用爱情来比喻，用爱情心理来刻画，就更为曲折尽致，深微动人。
屈原首创的这种两性喻，在后代诗歌作品中，时有看见，而且不限于比喻君臣关系。
二、芳草喻
“芳草喻”是以自然界芬草香花之类来象征人的品格，意蕴更为丰富，具有特殊的审美效果：
扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩。
汨会若将不及兮，恐年岁之不吾与。
朝搴之木兰兮，夕揽洲之宿莽。
日月忽其不淹兮，春与秋其代序。
惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。
借众多花卉草木的象征烘托，来表现诗人的美好服饰、美好心情、美好品行、美好形象，同时，这些事物又各自成为独立意象，散布在诗篇中，给人以斑斓绚丽的视觉和馥郁芬芒的嗅觉，呈现为一种华美繁富的艺术风貌。这种比喻的妙用还在于：诗人以第一人称自颂美德，于抒写激情、张扬个性自属必要，但说得太直太露，但不免有失谦逊，给读者的接受带来心理上的负面效应，而以芳草替代之，美饰之，便显得委婉、含蓄。
文中用“众芳”喻指群贤，用“椒、桂、蕙、”四种植物喻群贤，用香草“荃”喻楚怀王等等，把比兴与表现的内容合而为一，使诗中的意名胜具象征意义。诗人抓住香花异草、佳木美林、男女情爱本身所具有的丰富美学内涵，以香花美草作为抒情主人公的.情志节操的象征，来美化抒情主体的形象和性格，从而也使全诗的风格更为绚美奇丽，光彩照人了。诗中大量运用“香草美人”的比兴手法，把抽象的意识品性、复杂的现实关系生动形象地表现出来。
三、比德艺术
中国古典诗歌意象有两个非常重要的特征，一是诗歌意象的道德象征性，二是诗歌意象的伦理类型化，这是儒家德化自然观长期渗透和影响的一种必然结果。儒家哲学奠基人孔子就善于运用一些异质同构的自然物象比拟道德人格和境界。
楚辞特别是屈骚，在人与自然的艺术审美中，继承并发展了儒家的比德传统，以广泛多样的自然物象譬喻各类人物、各种品格，自然物象因其相应于不同人品人格而分美丑。屈原《离骚》中善鸟香草、灵修美人，“依诗取兴，引类譬喻”，正像王逸《楚辞章句离骚经序》所解，“善鸟香草，以配忠贞;恶禽臭物，以比谗佞;灵修美人，以媲于君;宓妃佚女，以譬贤臣;虬龙鸾凤，以托君子;飘风云霓，以为小人”。这种比譬象征性描写，开创了寄情于景、托物言志的形象思维和鉴赏视界，后来历代诗人同样在儒家德化自然思想潜移默化的影响下，在诗歌创作中或引类譬喻，或托物寄兴，或因物喻志，或借物讽喻，或感物兴怀等，创作出许多具有道德比喻象征意义的诗歌意象，极大地丰富了我们民族的艺术空间和审美心理。
四、《离骚》中屈原的浪漫主义精神和爱国主义思想相呼相应
《离骚》是一首充满激情的政治抒情诗，是一首现实主义与浪漫主义相结合的艺术杰作。诗中的一些片断情节反映着当时的历史事实.《离骚》是屈原用他的理想、遭遇、痛苦、热情，以至于整个生命所熔铸而成的宏伟诗篇，其中闪耀着诗人鲜明的个性光辉，这在中国文学史上，还是第一次出现。《离骚》的创作，既植根于现实，又富于幻想色彩。诗中大量运用古代神话和传说，通过极其丰富的想象和联想，并采取铺张描叙的写法，把现实人物、历史人物、神话人物交织在一起，把地上和天国、人间和幻境、过去和现在交织在一起，构成了瑰丽奇特、绚烂多彩的幻想世界，从而产生了强烈的艺术魅力。诗人采用的比喻象征中对喻体的调遣，又基于传统文化的底蕴，因而总给人以言有尽而意无穷之感。由于诗人无比的忧愤和难以压抑的激情，全诗如大河之奔流，浩浩荡荡，不见端绪。但是，细心玩味，无论诗情意境的设想，还是外部结构，都体现了诗人不凡的艺术匠心。从构思上说，诗中写了两个世界：现实世界和由天界、神灵、往古人物以及人格化了的日、月、风、雷、鸾凤、鸟雀所组成的超现实世界。这超现实的虚幻世界是对现实世界表现上的一个补充。在人间见不到君王，到了天界也同样见不到天帝。
《离骚》是一篇光耀千古浪漫主义杰作，它运用了系统的比兴，表现了诗人对其爱国理想的热烈追求和不懈斗争，抒发了自己虽遭谗陷，仍矢志不渝的深挚的爱国主义感情。屈原诗的浪漫主义诗风，开创了中国抒情诗的先河。
篇5：阮籍式的深情 离骚式的表述--《记念刘和珍君》艺术特点
阮籍式的深情 离骚式的表述--《记念刘和珍君》艺术特点
吴礼明
在我的感觉中，鲁迅先生的《记念刘和珍君》真是一篇至文。在同是纪念进步青年或革命者这一点上，我以为它的艺术成就远远超出了后来所写的《为了忘却的记念》。
本文不打算搞对比分析，只想就《记念刘和珍君》作些艺术上的探究；但我又以为这些探究在很大程度上是该文所独有或比较突出的。我想在艺术上有以下三点颇值得深究。
一、在创作原动上，他善于摄取“现代社会的魂灵”，他深感世态炎凉，窥熟于“世人的真面目”，尤其对那“宁蜷伏堕落而恶进攻”的国民精神深感愤怒。（人教社教参）他的写作就是以所谓世态人情为着眼点来看取社会与人生，摄取其“魂灵”给人以惊心动魄的警示。作者是浸润于中西文明的知识种子，他深感时代进步对于中国社会特殊的作用；在文明与野蛮的残酷较量中，他尤感文明的无力和孱弱，而野蛮是多么的凶残与下劣，特别是那些自甘堕落、为虎作伥的阴暗“动物”们的所作所为！他除了用笔于“始终微笑着”、“从容转辗”“干练坚决”的刘和珍与杨德群们，展示中国女性的勇毅和温和，“虽压抑至数千年，而终于没有消亡的明证”的形象；还着眼于罪恶的段政府，下劣的无耻文人，以及那些庸人与“闲人”，文中虽没有勾画他们的“尊容”，但强烈的比照与暗示使那些在阴暗潮湿里的阴暗物们显得多么的丑陋！这种比照与暗示极具有战斗性与鼓动性，可以说这是该文不同于一般悼文的地方。
二、在创作的立场与原则上，有一点通常被人忽视了，就是那个在《故乡》中就已经显露的人道主义思想和现实主义的怀抱与民族之爱。我们知道作者有生计流离之忧，但他又有着中国历代正直的知识分子所具有的可贵品质，尤其是杜甫以来的关怀政治现实与民族前途的人们身上所具有的。在意识的层面上，“我”更多的是传达出一种“叹息肠内热”的文化-政治情绪，因而读来颇能撼动人心。作者为何对“三一八”惨案如此地表示出自己极大的愤慨呢？这不外于戮杀烈士或青年使他感到极点的悲愤。“惨象，已使我目不忍视；流言，尤使我耳不忍闻。我还有什么话可说呢？我懂得衰亡民族之所以默无声息的缘由了。沉默呵，沉默呵！不在沉默中爆发，就在沉默中消亡。” 他仍然是从进化论的角度，坚信未来必胜于现在，而青年代表未来，知识就是文明与未来的标记。他将议论提高到民族存亡的高度，足以见出他的制高的峻拔与浑厚，从中我们不难看出他对民族生存与发展的强烈的期待。而这些都厚寄于传承文明与进步知识的人们身上。他对知识分子的责任感与道义感的苛求程度是如此的强烈！因此，正如到见一枚硬币的另一面，我们对作者为什么尤痛斥无耻文人的阴险论调就不难理解了。
三、应当说，在本文中，鲁迅的思想情感是深刻而复杂的。鲁迅从不掩盖自己思想的复杂性，他长于解剖自己，甚至于无情，其精神尤感人与可贵。他一再强调“有写一点东西的必要”，却又感觉到“我还有什么话可说呢”，“但是，我还有要说的话”，“呜呼，我说不出话，……”他想说的，有必要说的太多，但现实的黑暗又使他出离地愤怒。刘和珍是他的学生，是他的学识热烈的求知者，他回忆起当初订阅《莽原》的情形，从这一点感觉有些写作的必要，“但我现在却觉得有些踌躇了，我应该对她奉献我的悲哀与尊敬”，而不仅仅是这一点点的所谓的感激。他说，她不是“苟活到现在的我”的学生，而是为了中国而死的中国的青年。但他又说，“造化常常为庸人设计，以时间的流逝，来洗涤旧迹，仅使留下淡红的血色和微漠的悲哀。” 在说到这次惨案所引起的反响和意义时，他沉痛地说：“时间永是流逝，街市依旧太平，有限的几个生命，在中国是不算什么的……至于此外的深的意义，我总觉得很寥寥……”然而在文章的结尾，他又说：“我目睹中国女子的办事……而终于没有消亡的明证了。倘要寻求这一次死伤对于将来的意义，意义就在此罢。”“苟活在淡红的血色中，又会依稀地看见微茫的希望……”这些几乎矛盾的语言，并非是作者逻辑上的失误，而是充分地表达出了作者的无言的苦痛、愤怒、悲哀与告祭的心情。同时在措辞闪烁与词锋隐显之中，又分明地让人感受到社会与生存环境的凶残所达到的非人间的程度。应当说，作者还有许多想表达的，要表达的，但他徘徊于“两间”，纠缠于生死，沉耽于过去、现在与将来，而他思绪纷乱，也实在不能完全地沉静于他的心去作冷静的理性思索，于是他只好将这些“奉献于逝者的灵前”，奉献给广大的读者。我们看到的是一颗被各种外力作用而已破碎的心灵！总之，是这样，还有什么其他的言辞呢？
关于这一点，我以为我们还可以有必要引申出三点作展开地陈述：
应当看到，在文章中，作者没有把自己摆在为师的位置上，他严剖自己，而对逝者表示出了极大的尊重。对于记念，他没有浮泛，更没有旁观，而是用他的心与情，悲愤与炽爱去深味惨案前前后后的以及更多的、更深广的东西。他的思想与情感渗入其中，他用他所能感受到的形诸笔墨，让人看到一个真正思想者的心灵的苦痛与挣扎的具体情状。他是真实的，感人的。这篇文章给人一个强烈的印象就是文章中浓烈的抒情性大于其单纯的文字表述。其中的原因就在于作者的浓烈的情感，悲愤的控诉，严厉的斥责都聚集在那议论大于叙述的篇章结构里。他的议论与抒情都是感性与理性交织着的产物，在最具有浓缩性与广延性上，又获得了无限的诗性。歌德说：“感情愈和理性结合，就愈高贵，到了极境，就出现了诗，出现了哲学。”（《致玛利亚包洛芙娜公爵夫人书》）这就是他行文的很突出的特点：一个真正思想者真诚地袒露着他的思想。“他直抒胸臆，将自己的满腔的悲痛与义愤，用烈火般的言辞喷射出来，形成诗意汹涌的感情波涛，并结情为理，化为深刻的哲理韵味和汪洋恣肆的风格，他指着反动派的鼻子怒斥：‘中外的杀人者居然昂起头来，不知个个脸上有血污……’”（王献永《鲁迅杂文艺术论》）此其一。
其二，有一点也是常常被人忽视或误解的，就是“欲吐还吞，欲吞不得，吞而复吐的具体的痛苦的情状与深情叙说”。行文说“我也早觉得有写一点东西的必要了，这虽然于死者毫不相干，但在生者，却大抵只能如此而已。”而接下来的却是“可是，我实在无话可说。” 在于无话可说处，作者说“忘却的救主快要降临了罢，我正有写一点东西的.必要了。”“我们还在这样的世上活着；我也早觉得有写一点东西的必要了。”但后面又出现了“我还有什么可说呢？我懂结尾得衰亡民族之所以默无声息的缘由了。”而接下来的又是“但是，我还有要说的话”，而却以“呜呼，我说不出话，但以此记念刘和珍君”作结。对此，目前教学参考书不能给予满意的解释，而只能就事论事，显得很支离破碎。而有一种论说则是从“重复”性语句出发，认为鲁迅是用还原那荒诞而重复的历史来“还丑恶以丑恶，还荒谬以荒谬，让所有的真相裸裎”。（梁卫星：《重复与鲁迅》，北大在线2002-08-16）它“在说与不说之间，鲁迅陷入了深刻的苦痛之中”，但它的解释显然是过于想当然了。如果我们对鲁迅研究魏晋时代的情况多一些了解，那么，便比较容易地理解这种“欲吐还吞，欲吞不得，吞而复吐”的具体的痛苦的情状。有兴趣的人可以仔细地聆听阮籍的古琴《酒狂》，也许会有深刻的体会的。（或许开头是欢快的率真，但往后可能就是痛苦的跋踬）
同时，其三，该文还存在着《离骚》式的表述结构。在《离骚》中，屈原天上人间，上下求索，其现实主义地对祖国与民族的爱深融于其中，尤其是最终升天临行之际那深情的回眸，简直让人涕零如雨。古人评论《离骚》时认为它没有章节，思之所至，悲戚啼苦，时断时续，天上地下，旷怨求索，一唱三叹，这正是作者内在深情在行文情节上的本质反映。在本文中，作者发情于死，但念在生前，“于死者寄生者之情，求生者之道”，作者屏弃了那些虚而不实的冥间想象式的虚无安慰，他始终把死者与性命相联于残酷、恶劣的历史与现实，并与中国的未来紧紧相系。（王献永《鲁迅杂文艺术论》）鲁迅写作本文，说得非常明白，“刘和珍是我的学生”，但她“不是‘苟活到现在的我’的学生，是为了中国而死的中国的青年”。鲁迅以含悲之笔，以一个“亲族、师友、爱人的心”去“深味”这浓黑的非人间的悲凉和微漠的悲哀与淡红的血色，他感受到了中国女子的“从容”“微笑”与“伟大”，他的心由此震动，他写道：“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。这是怎样的哀痛者与幸福者？”作者的感情实在是悲哀与愤怒之至，他认为三月十八日是“民国历史是最黑暗的一天”，因为他“只觉得所住的并非人间。四十多个青年的血，洋溢在我的周围，使我艰于呼吸视听，那里还有什么言语”，他几次表示该“写点东西了”但一直没有下笔。在他看来，凶残的当局，下劣的流言家便是罪恶的制造者与掩盖者，罪恶不止，则青年所流的血便无从止息。正因为如此，他要“深味这非人间的浓黑的悲凉，以我最大的哀痛显示于非人间，使它们快意于我的苦痛，就将这作为后死者菲薄的祭品，奉献于逝者的灵前。”这种深味与哀痛真是难以言状，所以作者很难完整的叙述完有关刘和珍的详细的情节，而只能忍含深痛的，时断时续的。有时他只能说“我说不出话来”而显出秋雨般的夜哭；有时他甚至太激动，而作枯蕉似的悲哀与惨荷式的愤怒了。
来自:中国基础教育21世纪
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