探讨文化创意产业投融资模式论文
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篇1：探讨文化创意产业投融资模式论文
探讨文化创意产业投融资模式论文
文化作为一种重要的战略资源，在国家经济社会发展中具有不可替代的作用，进入新世纪以来，文化作为一种软实力，已成为一个国家综合国力的重要组成部分。文化创意产业作为一种兴的战略产业，是经济社会发展一定阶段的产物，是在产业转型升级和创新发展模式的基础上实现的，是一种聚集更多智力、知识、科技资源在内的更高层次的新兴朝阳产业。文化创意产业的概念是在上世纪九十年代末期，由时任英国首相布莱尔在政府报告中首次提出的，主要是指，在立足创新创作创造的基础上，以文化内容和创意成果作为核心内容，充分保护知识产权，向社会公众提供更多有价值、有品质、有体验的相互关联的文化产品的产业集群。
根据内容和形式的不同，文化创意产业主要包括广播影视、会展广告制作、文化艺术设计、旅游休闲等九大类。进入二十一世纪以来，随着全球化和知识经济的发展，国际竞争空间激烈，各国政府都把发展文化创意产业作为抢占未来产业发展制高点，增强自身综合实力的战略性产业。我国文化创意产业虽然起步较晚，但发展迅猛，特别是近年来，随着经济文化教育体制改革的深入，文化创意产业发展进入了快车道，并取得了可喜的成绩。但在发展过程中也面临一些瓶颈制约，其中最主要的问题在于文化创意产业发展的资金投入明显不足。因此，结合现阶段我国文化创意产业发展特点，采取有力措施，探索破解制约文化创意产业发展的投融资瓶颈，对促进我国文化创意产业的持续健康发展具有重要的作用和意义。
一、我国文化创意产业的发展现状及主要特征。
1、文化创意产业发展现状。
为加快推进文化创意产业的发展，国家“十二五”发展规划纲要中明确提出了发展文化创意产业的主要任务及目标，各地区结合自身发展实际，也相继制定出台了扶持文化创意产业发展的政策措施，形成了上下联动的良性发展局面。从文化创意产业发展的历程看，“十二五”时期是我国文化创意产业发展最快的时期。截至20xx年底，我国文化产业单位60余万家，从业人数1500多万人，文化创意产业占国民生产总值已由“十一五”时期的百分之三提高到百分之五。近年来，在“互联网+”和“大众创业、万众创新”的时代背景下各种类型和主题鲜明的文化创意产业园区不断涌现，发展迅速，平台建设不断健全，服务功能日益完善。许多地区都把发展文化创意产业作为“十二五”时期重点发展的产业，并作为推动区域产业升级，结构转型，增强自主创新能力的重要推动力。文化创意产业不仅对国民经济发展具有重要作用，而且在增加就业，保障和改善民生、拉动消费等方面也具有重要作用。文化创意产业以其创新、创意、低碳的特点，正日益成为推动国民经济可持续发展的新动力。
2、我国文化创意产业的主要特征。
文化创意产业是一种集创造、创意、知识、智慧、科技、人文等为一体的新兴战略性产业，其中以人的.主观创造性为主要生产要素。文化创意产业与传统产业发展有着本质的区别，它不依赖机器、厂房、设备等物质资源，主要依靠人的创新创造力的发挥。因此，文化创意产业要想获得持续快速发展，必须要有一个创新能力强、富有活力、智慧、天赋、知识的创新创意人才团队。
（1）文化创意产业是一种具有较高潜在风险的产业。
文化创意产业与传统产业生产目的不同，传统产业的生产是为满足人们基本的物质生活需要，文化创意产业主要是为满足人们精神文化生活的需要，是一种更高类型、更高层次的产业发展需求。由于人的个体性差异，不同的人具有不同的精神文化生活的态度和追求，同时，精神生活还具有多变性和多样性的特点，因此，这对文化创意产品的供求会产生一定的影响，从而使文化创意产业发展的潜在风险性增加。
（2）文化创意产品具有较高的附加值。
文化创意产业作为一种知识、技术密集型的战略新兴产业，处于产业价值链的高端，以知识创新、技术创新和文化创新为依托，为各类中小型文化企业提供服务，从而有利于增加产品价值和服务价值，并在整个产业价值链中处于绝对支配地位，因此，文化创意产业生产的产品具有较高的附加值。
（3）文化创意产业具有显著的融合性特征。
文化创意产业作为以人的创造性为主要生产要素的高端产业，能够把第一、二、三产业有效地融合起来，不断提高产业发展内涵，扩大产业发展的空间与外延，进而促使各行业之间相互融通、相互促进、共同发展，互利多赢。文化创意企业发展规模、实力大小不均，一般以中小文化企业居多。对大企业来讲，借助自身的规模实力、成本和竞争优势，在文化创意市场占据一定的份额，而对中小文化创意企业来讲，虽然在规模实力上无法与大企业相比，但它们具有经营方式灵活，组织管理机制高效的特点，成为文化创意市场的重要组成部分。
二、文化创意产业投融资领域存在的主要问题。
文化创意产业的产生是人类经济社会发展到一定阶段的产物，它不仅是一种产业，更代表着人类文明发展到了一个新阶段，在人类的文明进步中占据着重要地位。但由于我国文创创意产业起步较晚，文化创意市场发育不成熟，运行管理机制不完善，各项配套设施还不健全，特别是文化创意产业的投融资体系建设方面还存在诸多问题，这些对文化创意产业的健康发展都带来了一定的影响。
1、文化创意产业自身问题的影响。
文化创意产业作为一种主要以满足人们精神文化需求的产业，与传统产业相比，规模较小，市场变化大，稳定性不足，投融资领域面临的风险较高，加之市场发育不成熟，导致市场参与主体之间信息不对称，使得银行和其他投资机构不敢向企业发放贷款。另外，由于知识产权和文化品牌价值等无形资产在企业中占有较高的比例，其内在价值无法用准确的计算方法去衡量，一旦风险来临，这些无形资产会在短期内快速贬值，由此造成的损失无法估量，对文化创意产业的投融资开展造成了负面效应。
2、扶持文化创意产业发展的财政资金不足。
文化创意产业作为一种新兴战略产业，在国民经济发展中具有至关重要的作用。因此，政府应该制定出台相关政策，设立专项基金，加大扶持力度，营造良好的投融资环境。但从目前发展状况看，情况并不乐观，与发达国家相比还存在较大的差距。具体表现在：政府用于扶持文化创意产业发展的财政资金数量有限，不能满足产业发展的整体需求。从扶持的范围看，只有少数的文化创意企业和项目能够获得一定的财政扶持。
另外，财政扶持存在地域上的差距，东部沿海经济发达地区的文化创意产业获得的财政扶持远远高于中西部欠发达地区。从目前对文化创意产业的支持方式看，主要以贴息贷款、项目补助奖励为主。在贴息贷款上，需要企业自身具有一定的担保资金，而对文化创意项目的资金补助和奖励主要集中在国有企业或规模较大的企业，中小企业还无法获得项目补助。在当前我国文化创意产业主要以中小企业为主的条件下，政府的财政补助政策不利于产业和企业的发展壮大。
3、文化创意产业的担保机制有待完善。
目前，我国金融机构的贷款机制还不完善，对文化创意产业的融资带来了不利影响。我国银行贷款制度非常严格，企业要想获得银行贷款，需要经过十分复杂的审批程序，对企业的规模、信誉、担保、经营状况、还贷能力等都要经过层层审查。我国的很多文化创意企业规模较小，很难获得银行的授信贷款。此外，目前，银行贷款担保多以实物进行抵押或担保，而文化创意企业多以知识产权或品牌等无形资产为主，银行在审核时因难以做出准确评估而不愿意放贷给这些企业。由于我国资本市场发育不成熟，提供担保的机构很不完善，近年来各地兴起的信贷机构也多以财政投入为主，资金规模小，在受担保企业的选择上也具有很大的局限性。
4、受我国资本市场融资条件的限制。
企业上市直接融资是解决文化创意产业资金投入不足的最佳途径。但在当前的市场条件下，我国文化创意企业通过上市发行股票获取直接融资难度很大。这是因为，当前我国文化创意企业多数是中小企业，企业规模小，经营收入不稳定，财务管理不透明，无论在盈利能力、管理水平，还是信用信誉上，都无法满足企业上市的基本条件。同时，很多国有文化创意企业为获取政府的财政补助，在发展方式、发展路径和发展方向上与资本市场的要求愈来愈远。另外，我国文化创意产业发展还受其他条件的限制，如文化创意产业发展水平不高，文化创意产业的专业人才培养不足，对扶持文化创意产业发展的税收政策执行不到位等等。
三、文化创意产业投融资模式的探讨。
1、充分发挥政府的引导作用。
文化创意产业的健康发展离不开国家及各级政府的引导作用。
一是给予积极的财政扶持。当前文化创意产业发展的最大瓶颈是投入资金不足，政府要发挥财政杠杆作用，缓解文化创意产业面临的资金难题。加大对文化创意产业科技投入的力度，引导企业转变经营理念，注重科技创新和成果创意，提高企业的核心竞争力。根据文化创意产业发展实际，建立三级文化创意发展管理基金。积极鼓励民间和社会各种资本进入文化创意产业领域，加快资金的有效流动，解决文化创意产业资金不足的问题，同时，要重点培育若干实力雄厚，竞争力较强的文化创意产业集团。
二是成立文化创意产业专项发展基金，由政府牵头主导，建立完善的担保体系，制定优惠政策，吸引社会各界积极参与，实现担保基金来源主体的多元化，畅通文化创意产业平稳发展的资金来源渠道。
三是搭建有利于促进文化创意产业发展的融资服务平台。建立文化创意产业融资平台可以降低产业发展成本，提高资金流动和使用效率。因此，相关部门要根据文化创意产业不同发展阶段和不同时期的需求，制定针对性的服务举措。同时，为保障投资者的利益，还要建立文化创意产业评价机制，使得投资者能够对所需贷款或投资文化产业获取的收益进行估算，降低投资风险。
2、充分发挥商业银行对文化创意产业的支持。
一是要结合文化创意产业创新信贷产品，可以根据文化创意企业财务状况、经营管理模式的不同，银行等金融机构可以提供融资租赁等不同的信贷产品。在信贷担保上，银行可以结合文化创意产业的特点创新担保方式，打破中小文化创意企业担保质押问题上遇到的瓶颈，同时银行机构还可以提供无形资产抵押，如企业的商标权、专利权等。
二是提供多元化的贷款模式。对不同类型的企业提供不同的贷款方式，对规模较大、竞争力较强的文化创意企业可以提供授信贷款。对中小企业，可以以产业链内的企业联保的方式进行贷款。要减少不必要的贷款审批程序，提高审批效率，有条件的可以开通文化创意产业审批申请绿色通道，争取以最快的速度满足文化创意产业发展的资金需求。
三是全面提高银行的综合金融服务水平。银行机构要适应时代发展要求，根据文化创意产业的资金需求，加快实施金融产品创新，有效解决好文化创意产业在创业初期、中期以及成熟期等不同发展阶段的融资需求，如金融信息咨询、金融理财、结算、产业链融资等不同的金融服务，为全面满足文化创意产业的发展提供综合性的金融服务保障。
3、积极发挥资本市场在文化创意产业发展中的推动作用。
引导有实力、符合条件的文化创意企业进入资本市场，通过直接上市、发行股票证券等方式拓宽企业融资渠道。目前，我国已有部分文化创意企业已经成功登陆资本市场，如唐德影视、光线传媒、华谊嘉信等已成功登陆创业板，这对我国文化创意产业的发展具有重要的意义。国家制定出台的相关政策文件明确指出，要积极发展多层次的资本市场，拓宽文化企业的直接融资渠道。对于那些发展稳定，经营业绩优良，初具规模的文化创意企业要积极鼓励引导支持直接上市融资，对已经上市的文化企业要鼓励开展并购重组，不断增强自身的竞争力。
4、进一步健全和完善税收制度。
发挥税收政策在文化创意产业发展中的引导和调节作用，鼓励文化企业进行技术创新，制定详细的文化创意产品认定标准，对取得一定成就的文化创新企业给与政策优惠。特别是对政府重点扶持的文化创新企业和创意成果，要给与企业一定的税收减免，调动企业的积极性。要创新税收优惠方式。根据文化创意产品特色和服务差异，实施差别化税率机制。根据文化创意产业发展的不同阶段、不同层次、不同类型，对文化企业实施不同的税收管理，降低企业发展成本，为企业尽快发展壮大提供税收政策支持。三是加大对中小型文化创意企业的税收支持，如适度提高增值税起征点，从维护文化创意产业长远发展的角度出发，不断完善税收优惠政策。
5、积极培育文化创意产业品牌。
目前，我国文化创意企业规模较小、潜在风险大、产业链条短，特别是对文化创意产业的无形资产难以进行准确有效的评估，严重影响到各类社会资本对文化创意产业投资的积极性。而品牌作为企业的无形资产，可以有效增强企业的地位和影响力，进而提高企业的核心竞争力，为企业带来丰厚的利润回报。文化创意企业一旦取得品牌效应，短时间内就会立即吸引大量的社会资本、人力资本、融资资本涌入，文化创意产业面临的投融资瓶颈会有效得以解决。因此，文化创意产业必须牢固树立品牌意识，积极培育品牌，形成自身特色。
篇2：文化创意产业品牌设计论文
关于文化创意产业品牌设计论文
一、品牌设计传播
品牌就是符号元素的提取和演绎，品牌设计是由品牌内在文化和外在图形构成的视觉符号。它犹如一颗播下的种子，通过文化创意的熏染，在特定时机开花结果，形成特有的品牌设计，在受众灵魂深处引起共鸣。品牌设计是经过长时间的头脑意象生成，与文化意蕴融合而演变形成的。因此，作为一个国家需要品牌化的管理，我们不但要发现其品牌价值，更需要打造和发展某一有影响力的品牌。品牌的出现与我们日常生活息息相关:小到被称为“都市牛皮癣”的小广告、贴在车窗上的海报，大到现代时尚的标志、公共场合的标识。在信息时代人们已经习惯品牌的存在，认为品牌是有形的媒介传递着文化创意信息。现今品牌无疑是一种具有巨大魅力和感染力的设计符号，特别是把这些视觉元素提炼与归纳后运用于现代中，我们来看看最佳品牌设计传播的例子吧，包括苹果电脑，多芬等，每家公司在传达给消费者，“这是独一无二的产品”这一理念，从而提高人们对品牌的辨识度与期待。他们需要自己可靠的品牌，再通过这种文化视觉语言展示公司理念来创造价值。品牌一方面是文化的载体，另一方面，品牌的塑造也需要从文化中汲取元素和灵感。二者可以说是相辅相成，水乳交融。而如何借助创意产业来提升品牌形象已是当下一个具有重大的理论与实践意义的研究课题。
二、文化创意产业与品牌设计传播研究
文化创意作为一种“以人为本”的创造性活动，不仅能作为载体成为经济效益和市场竞争的战略与途径，而且具有深刻的文化特征。设计的本质既是创新又包含传承，其设计文化的创意内涵显现出时代的物质文化和精神文化的双重精髓。设计不只是维系顾客的方式，也是传播品牌形象的媒介。文化创意产业通过这些元素组合在一起，开启品牌设计与文化创意的对话，使品牌传播更能独具特色、引起共鸣。这个愿景能将品牌与创意建立桥梁，同时也告诉大众品牌设计的精神，如何把更好的文化创意落实与具体之上。品牌设计如同音乐，好的音乐能使受众心灵和意识充满欢欣，对一些国家而言，品牌设计甚至代表一种全新的文化表达——关于人文的创新和传播。通过对品牌的文化、精神、形象等多方面全方位研究，对品牌的建立及其发展进行分析，提炼出品牌在文化创意的背景下特有的特征。由此可见，文化创意产业在整体经济格局中的.作用就变得越来越重，甚至在某些依托创意产业而生的国家中，创意产业成为其灵魂。在中国经济高速发展的今天，商业竞争越加激烈，国家将更加重视品牌文化的发展。如何运用文化创意来增加品牌设计的价值，使其意蕴深厚呢？深厚的文化积淀、特定的顾客诉求、广泛的品牌认知等这些要素，塑造了品牌设计，促进品牌化经营是市场经济发展的需要。创意产业为品牌设计传播提供了养料，提到那些运用文化创意传递信息，强调内涵的成功案例当属中国银行的标志设计。中国银行是中国本土文化的代表，文化创意需要体现中国特色，因此设计者采用了中国古钱与“中”字为符号基本形来强调传统文化，给消费者增加信任感。古钱图形是圆形的框线设计，中间方孔，上下加垂直线，演绎成“中”字符号，寓意天方地圆，经济为本，给人的感觉是简洁、稳重、易识别。由此可见，中国银行赢得了大众的欢迎与认可，不仅是其品牌设计具有艺术形式美感，还因为它文化内涵意义深刻，可以有效精确的传达信息，达成一个民族与时代的共识。品牌设计的创造过程实际上是一个饱含文化含义、传递信息的艺术过程，这充分考验了设计师的个人素养和审美情趣。优秀的品牌设计不仅是创意符号形式的提炼，更是企业风格的确立与文化信息的传播。在文化创意产业的大背景下，应以品牌建设为中心，把基础建设、文化建设及形象设计都纳入品牌文化传播的轨道。对品牌设计传播进行科学的规划，运用文化创意方式，以创意驱动经济发展。
三、结语
随着文化创意产业的不断发展，站在科学化、经济化的视角审视，品牌无疑是一种具有巨大魅力和感染力的设计符号，特别是把这些视觉元素提炼与归纳后运用于文化创意产业中，深化体现我国重视的文化与内涵，加强品牌设计传播的有效途径，从而渲染文化的创意传达涵义。作为设计者要充分了解市场，掌握现代文化创意信息时代设计思潮与动态，开动自身的创意思维，才能从生活中挖掘潜藏的精神文化内涵，创造出有价值的精神物质世界。
篇3：我国动漫产业投融资模式的分析论文
我国动漫产业投融资模式的分析论文
一、中国动漫产业投融资模式发展现状分析
动漫产业自身具有初始投资较高的特性，在创作环节需要大量资金，一般长25分钟左右一集的动漫成本在15万美元左右，而连载的动画片制作费就更高了。目前，国内85%以上的动漫公司的注册资金仅为500万元人民币左右，资金不足使得企业难以进行制作和生产，只得借助于融资渠道。以来，为了推进我国动漫产业的发展，各级政府对动漫产业实施了资金扶持政策，开辟了动漫产业的投融资渠道，目前已形成政府政策支持、风投机构投资、大型企业投资动漫产业三大投融资发展模式。
（一）政府政策支持模式
从20起，国家对动漫产业颁布了一系列支持性政策，为其发展注入了新的力量，特别是开辟了投融资渠道，形成了以政府支持为主的投融资模式。，国家广电总局出台的《关于发展我国影视动画产业的若干意见》要求在现有条件下支持国内更多电视台推出动漫频道，鼓励电视台播放更多的国产动漫。同时，大力支持动漫企业的发展，在加大市场需求的同时增加国产动漫的产出。《意见》首次强调了动漫产业所带来的经济效应与政府推动动漫产业发展的决心，以鼓励更多的投资者参与到动漫产业的投资中，提高动漫企业的融资效率。，国家广电总局又出台了《关于促进我国动漫创作发展的具体措施》，不但对黄金时段播出国产动漫提出了强制性要求，甚至对制作机构引进的国产动漫比例、播出比例做出了强制规定，旨在进一步刺激国产动漫的产出，扩大市场规模，拓宽投融资渠道。出台的《国务院办公厅转发财政部等部门关于推动动漫产业发展的若干意见的通知》鼓励各地方政府设立专项资金，支持动漫企业的创作和生产，同时在动漫产业各环节中加大政府投入，积极推动动漫产业链的发展。
（二）企业投资模式
近年来，国内外企业纷纷加大了对动漫产业的投融资，这可从历届“中国国际动漫节”的签约规模上得到验证。20至今，“中国国际动漫节”已连续举办了8届，影响力逐渐辐射到日本、美国等动漫强国，签约金额呈明显上升态势，从年的30亿元增加到的146亿元（图1），充分展示了中国动漫产业具有非常光明的发展前景。随着中国动漫市场的发展扩大，国外动漫企业也在试图通过合资、合作等方式投资于中国动漫市场，也推动着中国动漫产业构建更完善的投融资模式。3月，国产动漫《水果部落》的制作权被日本IMA公司购得；同年5月，日本国家广播电视公司获得其在日本地区的发行权、代理权、播映权和系列衍生产品的开发权。《水果部落》成为首个走出国门的国产动漫产品，为国产动漫实现国际化运营及国际化奠定了基础。，加拿大动漫企业CineGroupe投资10亿元人民币，牵手广州泛亚太公司和广州浩致集团建立了合资公司，在资金、技术以及运营模式方面给中国动漫企业注入了新能量。
（三）风投机构投资模式
风投机构凭借雄厚的资金背景，已成为动漫企业最重要的融资渠道。据统计，我国动漫企业～20已经获得的风投机构投资高达6000万美元。其中，最引人关注的是205月，由美国风投机构红杉资本做媒，促成了宏梦卡通以及三辰卡通两大国内动漫领军企业的合并，红杉资本投资1000万美元，用于开发“虹猫蓝兔”的各类衍生产品，这是中国动漫企业第一次与国际风投机构的合作。年9月，红杉资本再次出手，以150万美元入驻蓝雪数码；2006年12月，塞满天下获得软银财富300万美元投资；209月，联想投资购买水晶石30%的股权；年12月，红杉资本在原来投资1000万美元的基础上再向宏梦卡通追加了1亿美元的投资；年，凯鹏华盈创业投资基金以1000万美元购买北京汇众益智科技28%的股权。由此可见，风投机构的投资在我国动漫产业的融资渠道中已占有重要的一席。
二、中国动漫产业投融资模式特点分析
（一）投资风险大，利润回报高
动漫产业明显区别于其他产业的特点就是高风险。对于动漫产品而言，并不是创作成功就一定会有好的收益，其风险性就体现在市场对于动漫产品的接受程度和观众的偏好。如果一个动漫产品受到市场的欢迎，那么其未来的收益和利润可能非常可观；如果它的销售不理想，就可能连投资成本都无法收回。对于绝大部分投资者特别是风险偏好型的投资者而言，动漫产业最吸引他们的地方就在于高风险能带来巨大的收益。我国动漫产业发展不足，投资者在这里看到了巨大的市场潜力。从市场需求来看，虽然我国动漫产业的产品供给每年在以100%的速度增长，但实际产量与需求量之间每年仍然有14～16万部的缺口，国内市场极度饥饿，投资者看到的是未来的希望和美好的“钱”景。只要完成产业链的整合和构建完善的市场营销渠道，利润回报将会非常丰厚。
（二）投资范围广，营销周期长
动漫产业的衍生产业众多，可以选择的投资范围非常广，如人们熟知的米老鼠、唐老鸭、白雪公主等迪士尼著名人物形象已从传统的动漫作品衍生至主题乐园，每天能够创造上百万美元的收入。投资范围扩大后，能让投资者在更多产业中获得更为丰厚的利润回馈。动漫的产业衍生性不仅拓宽了投资范围，而且拉长了产品的营销周期，使投资者能够在更长的时间内获得与动漫产品相关联的利润收益。例如，皮克斯动画工作室从1995年推出第一部动漫影片《玩具总动员》至今，片中生动的人物形象仍然深入人心。该工作室又在和持续推出第二部和第三部相关影片，票房收入已达上亿美元，甚至其衍生玩具销售量在～两年中始终位居同类产品的第一名。直到现在，凭借其经典形象和内在价值还在为公司创造着经济价值。
三、中国动漫产业投融资模式存在的问题
动漫产业具有很广阔的发展前景，但由于动漫产业存在风险大、市场不确定因素多等问题，加之投融资模式不健全，投融资状况令人堪忧，导致动漫企业难以及时获得足够的资金流，严重影响到我国动漫产业的健康发展。
（一）企业实力不足
我国动漫产业投资者甚少，主要是因为动漫企业实力不足。从创作角度来看，目前动漫企业的作品更多的是在模仿日本、美国的动漫风格，尚没有形成自己独特的动漫画风，因此就难以在市场上创造出属于自己特色的产品和领域。从产业链的角度来看，我国的多数动漫企业尚没有把精力放在产业链的拓展上，导致企业丧失了在衍生产业获得高额回报的机会。由于缺乏市场、缺少口碑，产业利润下降，导致投资者高估了动漫产业风险，减少投资，企业陷入融资难的困境。
（二）投资主体少
政府的资金支持是近年来我国动漫产业发展最重要的资金来源之一，但从各国动漫产业的发展历史来看，政府的非持续性投入尚不能满足动漫产业发展的长期性资金需求，并不是促进动漫产业发展最主要的资金来源。而且，企业对动漫产业的投资很不如意，继CineGroupe投资后，企业对动漫的投资一直低迷。风投机构对投资对象的遴选条件非常苛刻，只有那些拥有产品、运营等条件而且发展前景好和有特色的企业才可能获得他们的青睐。由于中国动漫产业普遍原创能力不足，运营模式不够完善，多数企业难以达到和满足风投机构的条件，入驻动漫市场的风投机构少之又少。虽然个人投资者及战略投资也在投资主体中占有一席之位，但个人投资者看重的是短期收益，而上市的高门槛又让战略投资犹豫不前，因此二者对动漫产业投资缺乏积极性，发展缓慢。
（三）投融资渠道狭隘
我国的动漫产业起步晚，基础差，以中小企业为主，在投融资方面具有先天的不足。首先，中小企业的资产实力不足，其产品的市场影响力较小，风险程度较大，因而投资者对其缺乏投资热情。其次，中小企业的品牌影响力和产品创作能力有限，市场分量不足，那些个人投资者对其没有信心。再次，由于中小企业历史短和其他社会因素影响，商业信用尚未确立，不利于资产抵押或第三方担保。动漫产业与实体产业不同，其价值体现在产品价值、文化价值和品牌价值等无形资产上，动漫企业在向银行申请贷款时，多因没有实物资产进行担保或质押而陷入融资困境，企业只能通过内源融资的方式，依靠自有资金以及好友之间的合作与赞助来维持企业运作，但由于狭窄的资金渠道和难以得到充足的资金，因而难以满足动漫产业的发展需要。
（四）衍生产业投资少
动漫衍生产业利润丰厚，是动漫产业实现其利润增值的最好环节。作为动漫衍生产业发展最完善的美国，多以构建大规模衍生产业的方式来获取利益，例如迪士尼主题乐园每天依然能够创造上百万美元的收入。但在中国，衍生产业的发展似乎尚未受到投资者的关注。我国的动漫衍生产业已基本上被国外动漫所垄断，以玩具产业为例，全世界有70%以上的玩具产自中国，但是其中超过7成的产品是属于来料加工和来样加工，缺乏自主品牌，产业利润率低且风险很高，始终处于低层次的发展阶段。即使有些投资者在动漫衍生产业上有所努力，但范围仅限于玩具、日用品等低层级的消费品，并不能满足消费者丰富多彩的多样需求，严重制约了我国动漫在产业链构建上的发展。
（五）市场发展不成熟
根据有关方面统计，国产动漫产品（包含港澳台）只占有10%的全球市场份额，与动漫有关的衍生产品，也仅有8%的动漫形象出自国产动漫，而美国、日本动漫形象产品则占了全球市场份额的75%，其余被韩国、欧洲等地区的产品所占据，国外动漫产业已占据了中国动漫市场的半壁江山。企业作为理性的`投资者，在考虑我国动漫领域的投入与回报现状后就更不愿意将资金投入其中。中国市场的盗版问题也是阻碍投资者投资的障碍之一。目前，我国动漫市场尚不规范，特别是盗版猖獗，导致投资者对动漫产业始终持观望态度。市场发展不健全，投资者望而生畏。一边是国外动漫产业的强势横行，一边是盗版商对巨大利润的侵蚀，投资者经过权衡后就不愿意将其作为投资对象。
四、完善中国动漫产业投融资模式的对策思考
从上述分析来看，中国动漫产业的发展前景非常广阔，但在其快速发展的同时，动漫产业在投融资模式方面尚存在着很多问题。剖析其中的原因，并借鉴国际上动漫强国的成功经验，走出属于中国特色的动漫产业发展之路是目前最急迫的事情之一。针对我国动漫产业投融资所面临的困境，我认为应采取以下三方面措施。
（一）加大政策扶持，增强企业实力
政府对动漫产业以财政支出方式进行投资是增加动漫产业资金、推动动漫产业发展最直接的方式。政府的财政支出应该有一定的针对性，建议主要投资于两个领域：支持有能力的动漫企业和建设相适应的基础设施。目前，相对其他行业企业来看，我国动漫企业规模较小、结构松散、竞争力较弱，行业中缺少先锋企业。因此，政府可对有能力的动漫企业给予一定的财政支持，鼓励动漫企业不断创新出好的作品，提高产品的市场价值，进而推动动漫企业的成长和壮大，为动漫产业打造有影响力的先锋企业，以支持动漫产业的良性发展。政府还应增加财政支出用以建设动漫产业的基础设施如产业基地。此外，政府在增加政*财政支出的同时，应该设立一定数量的产业专项基金，用于鼓励以及支持杰出企业的动漫产品创作，帮助有市场影响力的动漫作品构建衍生产业链。政府在税收方面也应给予动漫产业相对宽松的税收优惠政策，运用税收杠杆，通过免税、退税或先征后返等方式，让动漫企业能够在相对较长的时间内减轻经济压力。通过税收优惠政策，不仅能鼓励企业勇于创作优秀产品，开辟市场，提高自身品牌价值和企业实力，而且能够吸引更多投资者在动漫产业领域进行投资，扩大投融资的规模，促进动漫产业的快速发展。
（二）构建完善的产业链，均衡市场发展
动漫产业的发展潜力直接取决于动漫企业的发展能力。目前，我国大多数的动漫产品科技含量较低，要提高动漫企业自身的发展能力，还需要政府给予动漫企业以政策和技术支持，推进动漫企业在创新、技术等各方面的发展。例如，政府可通过设立奖项、奖金、评选比赛等各种方式，鼓励动漫企业不断创作出新的作品。针对我国动漫创作通常是由单一企业独立完成的现状，要积极推动产业的专业化和分工化，以联合多方企业的资本、共同经营、共享利润的方式开发动漫衍生产业。要不断加强应用动漫产业的渗透力，加强动漫产业与其他行业的相互融合，将动漫技术渗透到不同领域之中，以推动动漫衍生产业的转型和升级。要以动漫产业为基准点，引进资本，将动漫形象向动漫刊物、音像制品、服装、玩具等一系列与动漫产业直接相关的衍生产业渗透，以推动形成相关联的品牌化效应和规模化效应。
（三）引进国内外资本，拓展融资渠道
建立多层次的资本市场，拓展国内资本市场的融资能力，是动漫产业拓展融资渠道最重要的措施之一。我国动漫产业可通过建设多层次的资本市场，解决动漫企业融资难、渠道少的问题。大型的动漫企业可以选择在股票市场上市、借壳上市或是通过并购等方式拓展自己的融资渠道和能力，中小型企业则可通过发放债券方式来融资。改革开放以来，我国在扩大开放、引进外资方面取得了非常卓越的成效。基于我国动漫产业资金缺乏、融资困难现状，合理引进外资不失为一个非常重要的途径。可以通过中外合作、合资等方式，引进外资、技术和管理，促进我国动漫企业的更快发展。动漫产业巨大的利润回报非常符合风投机构的目标。吸收风投机构的资本是帮助动漫企业获得资金帮助、促进动漫产业成长的重要途径。政府可以通过以下方式来拓宽风投机构的融资渠道：首先，政府主动出击，对企业给予资金和政策倾斜，在资金和技术上帮助动漫企业提高创作能力。其次，构建更多平台，如利用动漫节、颁奖等活动，使国内有能力的企业与风投机构能够相互了解，在创新想法、经营理念等方面进行碰撞，从而促进我国动漫产业的更快发展。
篇4：区域文化创意产业发展论文
区域文化创意产业发展论文
为加快区域文化创意产业发展,发挥文化创意产业在低碳经济和绿色产业发展中的重要作用,促进经济发展方式转变,完善城市服务功能。各省市根据国家《文化产业振兴规划》(国发(]30号),制定区域文化创意产业发展规划。
一、发展区域文化创意产业的战略意义
(一)发展文化创意产业是提升经济质量的必备前提
发展文化创意产业对实现区域产业结构调整与经济可持续发展具有深远的战略意义,是提升区域经济质量的必备前提。文化创意产业与优势产业的结合,是加快产业结构调整和经济转型升级、逐步改变过分依赖传统支撑发展格局的重要手段。文化创意产业的发展不仅将拓展新的空间,而且还可通过对工业、农业等其他产业部门的融合、渗透,把文化创意、技术、产品(服务)和市场有机地结合起来,改变传统产业“低附加值、高消耗、高污染”的生产方式,从而带动区域传统产业结构优化,促进传统产业实现转型升级。
(二)发展文化创意产业是提升城市品位的必要举措
文化创意产业发展不仅仅具有经济学的含义,也具有较强的文化意味。文化、艺术的要素通常即是城市品位、城市素质、城市环境的.重要指标。发展文化创意产业是提升城市品位、城市素质,改善城市环境的必要举措。
(三)发展文化创意产业是提升人民群众生活品质的必然选择
文化创意产业的发展将精致的艺术文化融入到我们的生活之中,让创意和艺术文化顺利实现产业化的生产与流通,最大程度地在数量与质量上满足人民文化生活的需求,提升大众的生活品质。文化创意产业核心层的几大门类中,无论是信息服务业还是动漫游戏业的发展,还是教育培训业亦或是文化休闲旅游业的大力发展,均会极大地丰富区域的文化市场,不断满足人民文化精神生活的需求。提升生活品质。
(四)发展文化创意产业是提升城市竞争软实力的必由之路
中国城市之间已进入软实力竞争时代,单靠粗放式的资源消耗、廉价劳动力换取硬实力发展的模式已经难以为继,软实力正成为国家形象和城市力量建设的一个重要指标。通过善谋发展、主动出击、争取资源、上下联动壮大文化创意产业的规模与实力,繁荣文化事业,实现文化建设与政治建设、社会建设、经济建设和谐协调发展的目标,是提升区域软实力的必由之路。
二、区域文化创意产业发展战略分析
审视资源
审视文化创意资源是规划区域文化创意产业发展战略的前提。文化创意资源可分为有形的物质资源、无形的精神资源。
有形的物质资源是文化创意产业的基本载体,它大致包括四个方面的基本内容:一是富有特色的自然生态景观,如名山大川;二是富含历史文化内涵的遗址和文物,如名胜古迹;三是具有鲜明特色的工艺、饮食文化资源,如八大菜系;四是文化设施与设备资源,如电影院。无形的精神资源是文化创意产业取之不尽、用之不竭的智慧源泉。
发展文化创意产业,不仅可以改善城市形象、培养创新人才、提升人才素质,亦可丰富文化生活、满足精神需求、提升城市人文素养,是打造文化高地,营造城市文化环境、提升城市品位的有效抓手。
篇5：文化创意产业的研究论文
【摘要】风险投资本身就是不会太在意风险而是更加注重高风险有高回报的投资者，他们更多的不会在意风险的大小，而是看重的在高风险的状态下是否也存在着极高性价比的回报率。但对于当前的文化创意产业，风险不小但回报率往往不高，并且对相关公司的评估不易且发展模式大都不是非常的成熟，这些问题也就导致风险投资者们并不愿意过多深入到当前的文化创意产业中了。
【关键词】风险投资;文化创意产业;高回报率;评估困难
风险投资毫无疑问是资本市场的一个热门话题，资本市场的本质就是在风险与收益之间徘徊，而面对着文化创意产业这样一个已经日趋完善的产业却并没有吸引足够多的风险投资者参与进来。因为在风险投资进入文化创意产业的过程当中出现了不小的问题。
一、风险投资的意义以及文化创意产业的当前发展状况
1、风险投资的意义。根据美国全美风险投资协会的定义，风险投资是由职业金融家投入到新兴的、迅速发展的、具有巨大竞争潜力的企业中一种权益资本。而风险投资的重点就在于风险二字，因为是对新兴的，迅速发展的企业，所以不论其今后是否会带来巨大收益，至少当前是没有的。所以投资的重要特点就在于风险，因为一些今后可能带来的巨大收益，所以那些投资家们愿意冒这样的风险，愿意对这些新兴有潜力的公司进行尝试。风险投资更多的像一场赌博，只不过是在进过了仔细考量观察且进过精密计算使之失败率降至最低但仍有可能失败的赌博。2、文化创意产业当前的发展状况。文化创意产业作为一种新兴产业所强调的是一种主体文化或文化因素依靠个人或者团队通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的理念。其表现的一种通过文化思想进行碰撞和共鸣的模式在当前也是非常受欢迎且十分有发展前景的。包括动漫、传媒、工艺设计等文化创意产业已经通过强烈的市场回馈说明了其潜力和今后的发展能力，再加上近些年来计算机技术的不断发展和普及，使得信息的.传播速度以及传播范围越来越广，文化创意产业的发展前景自然也就越来越大，所能带来的利润自然也是不可忽视的。
二、当前的文化创意产业难以达到高回报率
1、发展迅速成为了文化创意行业的优势也同时产生了劣势。虽然文化创意产业的发展迅速并且也有不少的公司展露除了它们的发展潜力，但正是因为这样一种优势反而形成了他们的劣势。因为发展迅速并且效果显著，所以整个市场都还处于一片混乱，公司前仆后继的成了然后倒闭，即便当前优势极强的公司也可能在很短的时间内就被取代。因为归根究底文化创意产业没有其固有的产品优势性，独有的产品技术含量太少。文化创意行业主营的是一种文化，一种思想，且不说这样的东西是否能一直为人们所接受和喜好，就以其模仿性而言，很多公司都能很快的进行仿照甚至是超越，核心竞争力太低。2、没有一个高回报率难以吸引进行高风险投资。正是因为其产品的核心竞争力较低使得其辉煌和落寞的间隔太短，因此回报率太低。任何一个风险投资者看中的都是可能产生的巨大利益，只要有这个可能，他们就愿意一搏。他们会通过专业的人才进行考察评估，然后进行计算，最终看结果是否在自身的承受范围之内。所以风险投资者不惧怕风险，他们唯一惧怕的是在高风险之下难以带来高回报，性价比太低的投资他们是一定不会做的。可想而知，当一个投资者冒着巨大的风险最终盘算回报率时却差强人意，这样的风险投资自然是不会考虑的了。
三、评估困难且发展模式还不够成熟
1、当前对于文化创意产业的评估较为困难。文化创意产业更多的是一种思想的交流，卖点是文化或者思想，而很少有实体的产品，所以在风险投资者进行评估时就非常的头疼。房地产有地皮，有房屋楼层，制造厂有实际的生产制造产物，有机器有厂房地皮，这些即便不是实际的资金也几乎可以算作是固定资产。那么对于这些固定资产还是能很好的换成成资本，再加上相应的生产技术、专利、当前市场占有率、营业额等，都能很好的对企业进行较为准确的风险评估。但对于文化创意行业，一个想法，一种文化，对其进行价值评估，这就让人难以估算出其准确市场价值。2、当前文化创意产业的发展模式还不够成熟。除了评估较为困难的同时，当前文化创意产业的发展模式也完全不够成熟。因为市场发展竞争的原因使得极少有公司看重对发展体系的建立，都忙着占领市场，拉动现在客户群从而得到短期效益，这样一来使得其发展模式反而不够完善和成熟。风险资本最看重的是企业是否有清晰合理的发展模式和盈利模式，是否在行业内部处于领先地位。而当前大多数文化产业都没有一个良好完善的发展模式，自然就难以让风险投资者冒着巨大的风险以及不均衡的回报率来进行风险投资了。综上所述，对于当前的文化创意产业其发展态势还是非常迅猛的，但是并不意味着其发展方向就完全正确了。一个公司只有建立起了坚定的目标再加上良好科学的管理和发展体系才能更好的生存下去而不被市场所淘汰，那些只抓住眼前的利益而完全不顾及企业自身素质和能力的发展，最终也只能直接被市场和客户所慢慢遗忘直至淘汰出局。
作者:杨惠兰 单位:杭州博闻品牌策划有限公司
【参考文献】
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［2］徐耀东，邵晓峰．创意人才培养是文化创意产业的关键———以高校艺术设计教育为例［J］．福建论坛(人文社会科学版)，20xx(06)
［3］赵武，李晓华，孙永康，庞加兰．企业孵化器与风险投资的融合机制———基于博弈决策模型［J］．科技管理研究，20xx(12)
篇6：文化创意产业竞争力分析论文
文化创意产业竞争力分析论文
【摘要】文化创意产业属于逆势而行的新兴产业，为充分发挥山东省文化资源优势，创建文化创意产业强省，特以“钻石模型”为理论基础，分析山东省文化创意产业面临的4个基本要素和2个辅助要素的现状。
【关键词】文化创意；钻石模型；转化
一、相关概念
（一）文化创意产业
文化创意产业是指在文化产业中，以创意、技能和智力投资为初始资本，对文化资源进行创意整合与提升，生产出有形或者无形的创造成果，为社会公众提供文化产品和服务，引领文化产业发展和文化消费潮流的新兴产业。文化创意产业主要包括广播影视、动漫、视觉艺术、表演艺术等设计类方面的创意集群。
（二）钻石模型
“钻石模型”又称为“波特菱形理论”，是由美国战略学家迈克尔波特提出来的，用于分析一个国家或者产业的竞争优势或竞争力的全方位动态理论。重点在于研究影响产业竞争力的多种因素和知识技能等。“钻石模型”提出了影响产业竞争优势的四个基本要素和两个辅助要素。四个基本要素为:生产要素、需求条件、关联及辅助性行业和企业战略竞争结构与同业竞争两个辅助要素为：政府行为和机会如图所示：关于钻石模型的六大要素具体包括内容如下：①生产要素：是指一个国家或产业所具备的资源与才能要素，按照等级划分为初级生产要素和高级生产要素。初级生产要素如自然资源、地理位置、人口特征等，高级生产要素如人力资源、基础设施、无形资产等。②需求条件：主要指本国市场对该产业所提供的产品和服务的需求如何。③关联及辅助性行业：主要是指国内是否存在关联辅助行业关系，考察原材料、零部件等上游产业及其他相关产业的竞争力。④企业战略、竞争结构与同业竞争：指一国内支配企业创建、组织和管理的条件，以及国内竞争的本质，国内企业的战略、结构和竞争状况。⑤机会：指企业能否借助偶发事件，如世界或区域需求的剧烈波动、政府的政策变化、重大技术革新等，形成和提升产业的竞争优势。⑥政府：指政府政策、法律法规等与其他各因素的相互影响关系。
二、山东省文化创意产业竞争力的菱形分析
（一）生产要素
地理位置方面，山东省处于黄河下游，东临渤海、黄海，与朝鲜半岛、日本隔海相望。特殊的地理位置使山东省有极高的对外开放度，利于国内外的文化吸引与传承。自然资源方面，作为大汶口文明的发祥地，在这片广袤的大地上有着大量的具有研究价值和保护性的文化历史古迹，包括文物、遗址、古籍文献等，为文化创意产业的发展贡献了巨大的研究价值。人力资源方面，它是促进文化创意产业发展的战略性资源，山东省已经出现了许多的创新创业型人才，学院不断开辟此类课程并产生了许多专利成果等，这种优势资源为文化创意产业人才的发展提供了优异的独特的感染力。文化产业的发展高度依赖于人才，但是山东省相关人力资源的开发力度不够大，培养院校少且学校注重专业技能的提高而忽视了文化底蕴、艺术修养和创新创意的培养。资本资源方面，依托山东省强劲的经济发展势头，前三季度,山东省文化创意产业增加值达到2224.2亿元,同比增长18%,占同期GDP的比重达到5.6%，全年文化创意产业增加值有望首次迈入3000亿元时代,总量规模处于全国前列。据悉到，全省广播影视产业将突破300亿元，力争达到350亿元，产业增加值达到170亿元，力争突破200亿元。但是吸引外资的水平不高，以政府投入为主要方式。基础设施方面，省城济南作为文化中心，在“十艺节”的推动下，已经建成了省会文化艺术中心,占地480亩,包括大剧院、图书馆、美术馆、群众艺术馆以及剧团、书城、影城等文化事业和文化产业配套项目，其他城市文化配套设施如淄博市图书馆新馆、聊城市艺术馆、图书馆主体已经完工，一些现代化、多功能、标志性的公共文化服务设施满足了日益增长的民众文化需求。
（二）需求条件
山东省文化创意产业不仅仅供给资源丰富，也有很强的需求拉动。作为人口大省，山东不断与时俱进，对文化创意产业的需求非常显著。济南、青岛、泰安、聊城、临沂、济宁等地区的高校聚集，高校学生形成了文化创意产业产品的积极拥护者，并且响应国家号召，乐于创业创新活动。从乡镇到城市，从国内到国外，从电视到网络，山东省的文化创意产业需求潜力巨大。影视行业中，20第一季度省级卫视分周天收视率排名，山东卫视为0.202，居全国第五；会展行业中，制造业、生产流通企业、服务行业等都需要借助展览、展会开拓销售渠道。省内居民的文化创意点已不局限于影视、出版等一两个领域，而是扩延到动漫、游戏、传媒、演艺、旅游等更多空间。这些需求促使山东省文化创意产业博览交易会、文化创意产业发展论坛、文化创意网站等组织的建立和发展，使山东省初步建立了门类齐全、功能完善、布局合理的文化产业体系。
（三）关联及辅助性行业
文化创意产业的竞争力也取决于相互关联的辅助性行业，关联及辅助性行业的支撑越大，越能与文化创意产业形成互惠互利的作用。一般文化创意产品需要通过制造业生产出来，更多概念性的文化创意产品则需要由高新技术产业和制造业做支撑完成概念到产品的转变。此外,文化创意产业需要一个良好的创业环境，高效的政策支持机制，高技术的'基础设施，相互接驳的产业链条，打破原有行业界限的重组场域，迅速顺畅交换传播的数字网络和一个高度市场化的交易平台。相关性行业如软件开发、设计、金融、教育、信息等。山东省许多地区的高新技术开发区内汇集了传统产业基础上应用的新工艺、新技术，形成了产业聚集，突出人才培养，真正将科研成果转化为生产力，同时在面对出口方面也是强有优势，真正为文化创意产业的发展贡献力量。
（四）企业战略、竞争结构与同业竞争
山东省文化创意产业的发展起步较晚，，山东文化产业增加值仅占GDP的2.7%，而同年，浙江省文化产业增加值则占GDP的7.4%，虽然十年时间已经有了两倍左右的增长，但是目前除少数形成规模的文化创意企业如齐鲁文化产业园，更多的是缺乏竞争优势的企业。可见还没有形成自身的企业战略竞争优势。竞争机构上以国有产业文化集团占优势，民营文化产业缺少培育条件，此外省内不同地区的文化创意产业发展也不平衡。同业竞争中，据资料中国文化产业园区100强，山东省内的不超过七家，产业园区集中在淄博周村、青岛、枣庄、烟台等，同行业中的竞争力比较弱。
（五）机会与政府
入世之后，山东省可以依靠地理优势和先天资源优势，实现国内外市场的联合扩展。此外随着文化创意产业成为国家新的经济增长点，是软实力的象征，山东省更是将其发展上升到战略层次，备受人们关注。这些机会都会促使文化创意产业蓬勃发展。山东省提出了关于加快发展文化产业的意见，在文化产业成为国民经济重要支柱性产业前提下，目标是使山东省总体实力和竞争力走在全国前列,山东成为全国重要的文化产业高地。要推动文化产业发展规模，培育壮大骨干文化企业，引进建设重点文化产业项目，推动文化产业集聚发展，可以看出政府的强大支持力度。通过钻石模型分析，可以看出山东省文化创意产业的各要素发展不平衡，还需要在各个方面进行深入挖掘或产业集聚。必要时依靠政府支持，创意发展，赢得文化创意产业的新突破。
【参考文献】
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篇7：文化创意产业经济论文参考
文化创意产业经济论文参考
一、北京市文化创意产业整体运行状况
北京文化创意产业实现全年收入9285.83亿元，比同期增长14.5%；资产合计1.31亿元，比20同期增长20.2%；利润总额721.8亿元，比2011年同期增长8.4%。文化创意产业越来越彰显出巨大的竞争力。另一方面，文化创意产业属于智力资源密集型产业，产值增加必然带动就业增加。20，北京文化创意产业从业人数达到152.9万人，比增长了45.9万人，年均增长8.3%，占全市就业人数的13.81%。这说明北京文化创意产业不仅实现了产值的稳步增长，同时也实现了就业的稳步增长，就业机会的扩大与经济增长同步推进，就业岗位的创造与产业结构调整协调一致，实现了保增长和促就业的良性互动。
二、北京市文化创意产业对区域经济增长的影响
（一）对区域经济增长的贡献
20以来，文化创意产业占GDP的比重呈逐年稳步提升的态势，年文化创意产业增加值占GDP的比重为9.5%，至20，这一比重达到了12.34%。而北京文化创意产业对GDP增长的贡献份额以及对GDP的拉动度更能真实地反映增长快慢和波动情况，更能反映其较快的增长势头。其中产业贡献率指各产业增加值增量与GDP增量之比，产业拉动度指GDP增长率与各产业贡献率之乘积(见表1)。可见，北京文化创意产业对GDP增长的贡献率徘徊在10%-14%之间（除20达到26.66%外），北京文化创意产业的支柱作用凸显。在年北京地区GDP9.06%的增长率中有1.13个百分点是文化创意产业拉动的。文化创意产业正在成为北京经济的一个重要的增长点，整个宏观经济越来越依赖于文化创意产业的高速增长。
（二）对促进产业结构优化升级的作用
文化创意产业作为服务业（文化创意产业的很大部分，尤其是创意产业属于现代服务业，甚至属于生产性服务业），近年来得到了长足发展，新兴业态迅猛发展，对北京区域经济的贡献率不断上升，其发展无疑是北京产业结构优化升级的重要内容和方向。北京第三产业增加值占GDP的比重由2004年的68.2%上升到2013年的80%，说明产业逐渐向第三产业转移，体现出产业结构的优化升级。通过灰色关联分析可以测度北京文化创意产业与三大产业的关联性，进而对促进北京产业结构优化升级有较准确的把握。1.文化创意产业与第三产业的关联度最大文化创意产业与其他产业会存在关联性，包括前向关联性和后向关联性。前向关联性指文化创意产业要依赖于其他产业对文化创意产业产品以及创意的需求，需求越大越能刺激经济的扩张，从而推动整个经济的发展。后向关联性指文化创意产业的发展依赖于对其他产业的最终产品的需求，需求越大，越能促进其他产业的发展。运用灰色关联度研究文化创意产业与三大产业的关联性能更好地解释其对经济带来的增长效应。灰色关联度是指从反映系统行为特征的数据序列和与其相关的因素数据序列入手，通过灰色关联度来考察主行为因子和相关行为因子的关系紧密程度。本文运用此方法来研究北京文化创意产业与北京三大产业之间的关联性。由表3可知，2004-2013年北京文化创意产业与第一、二、三产业的灰色关联度分别为0.578981、0.590253、0.629877。因此，北京文化创意产业和第三产业的关联度最大，对第三产业的增长有着强劲的带动作用。原因有以下两点。首先，文化创意产业是一个高渗透性、高附加性、高投资、高收益的绿色产业，是第三产业的重要组成部分，其所占比重正在逐年增加。其次，文化创意产业在人才吸收与培养、基础设施、融资渠道等方面也需要第三产业提供强有力的支持。2.发展文化创意产业可促进产业结构优化升级产业结构的优化过程实质上是在城市中较低层次的产业形态经历成熟之后逐渐走向衰落、较高层次的产业形态在新生的基础上不断成长的过程，城市功能也随之发生优化，产生对区域经济更大的影响及带动效应。北京文化创意产业整体规模的扩大一方面提高了第三产业在GDP中所占的比重，促进了向第三产业转移的过程，形成产业结构的优化与升级。另一方面，北京文化创意产业作为第三产业的重要组成部分有效地提高了第三产业的整体效率，从而有效地优化了第三产业的内部结构，使第三产业能够更加高效、快速、优质地发展，而第三产业的发展也为文化创意产业的持续发展提供了强有力的保证和广阔的市场前景。同时，文化创意产业有着非常广泛、强大的融合功能，能对其他产业产生渗透、融合作用，把文化、技术、制造、服务融为一体，一方面可以增加其他产业及产品的文化含量，提高产品档次，优化产业结构，进而促进其他产业升级，使其他产业更好地与社会、自然和谐发展，使其产品更好地满足消费者更高的精神需求，增加产品的附加值；另一方面通过与其他产业的融合，可以加快文化创意产业的.发展，使发展文化创意产业具有更大的社会价值和意义。因此，发展文化创意产业可以促进其他产业的升级与发展。
三、对未来北京文化创意产业发展的政策建议
由文化创意产业对经济增长贡献度以及灰色关联度的实证研究可以知道，文化创意产业是一个特殊的新兴产业，它自身的发展能够促进经济增长，且有着明显的外部性，并且是转变经济增长方式的有效手段。大力发展文化创意产业不但利于文化的大发展、大繁荣，而且对产业结构升级和经济增长方式转变有着重要的意义。目前，北京经济正处于全面调整的关键时期，为文化创意产业的发展提供了良好机遇。因此，根据对文化创意产业的理论分析及其他影响区域经济发展的机理研究，可对北京的文化创意产业发展提出以下建议。1.提升产业发展能力产业发展能力是北京市文化创意产业发展最重要的影响因素。作为我国的首都，北京具有悠久的历史和深厚的文化底蕴，为文化创意产业的发展打造了良好的基础。为了提高北京市文化创意产业发展能力，首先，要打造具有北京特色的文化创意产业集群，形成一批影响力强、规模大、效益好的企业集团和产业集聚区域，发挥文化创意产业的整合优势，提升品牌竞争力，创造更多的经济效益。其次，要加强国际间的合作，利用好北京国际化都市的定位，推进文化创意产业参与全球竞争，从中吸收、借鉴国际成功经验，增强自身实力。2.增加文化创意产业数量，优化产业结构文化创意产业属于满足人们精神层面需求的产业，具有高智力、高盈利能力等特征，属于高端产业，其数量的多少是一个城市产业结构是否优化的重要标志，因此增加其数量可以实现第三产业规模的持续扩大，满足人们对精神层面的追求。3.加强人才队伍建设，完善人才激励机制文化创意人才的培养和引进是文化创意产业发展的重要动力，产业的竞争力来自于人才的竞争力。只有人才资源丰富，才能不断优化文化创意产业产品质量与内涵，推动产业市场化发展。这就要求培养一批德才兼备的人才队伍。通过创意专业建设、创意学院建设等，培养多层次的创意人才，为产业发展提供丰富的人力资源储备。另外，要多渠道吸引优秀文化创意人才，运用合理的激励方法扶持文化创意人才，鼓励承担重点文化项目。同时要多鼓励院校与政府、院校与社区、院校与企业建立人才合作培养机制。
篇8：的湖南文化创意产业发展模式可行性分析论文
摘 要
随着以信息技术为基础的知识经济的发展，创意产业的兴起已经成为大势所趋。大力发展以创新为核心、以知识产权为依托、以科技文化有机结合为特征的创意产业，必然成为推动当地经济的发展主方向，必然成为城市竞争力的首选，必然成为正处在经济发展关键时期的我国转变经济发展方式、寻求可持续发展和建设创新型国家的重要战略选择。然而，湖南省相对于发达国家以及我国的发达地区，其文化创意产业的发展还是存在一定的差距。此外，相对于发达国家以及我国的发达地区的文化创意产业的发展模式来说，湖南还存在一定的问题，如模式单一，模式结构混乱等等。因此基于系统学理论结合产业相关的经济学理论构建文化创意产业一般动力系统机制来分析国际成功案例的模式十分的必要，然后针对湖南各区域不同的资源、文化背景以及经济社会条件，借鉴国际的成功模式来选择湖南各层面文化创意产业的发展。
本篇文章共分成六章。第一章导论，主要叙述了文化创意产业的研究背景、选题意义、文化创意产业的研究现状以及论文的思路与方法。第二章，湖南文化创意产业发展模式现状分析，这是我们研究本文的现实基础，首先分析湖南省文化创意产业的发展的特点，通过对文化创意产业的发展特点分析出其文化创意产业模式现状、存在的问题以及相关制约因素。第三章，文化创意产业发展模式的相关理论分析与介绍，主要介绍影响文化创意产业发展模式形成的相关理论，并基于这些理论构建文化创意产业发展模式形成的一般动力系统，以及其动力的系统的实现机制：协同机制、创新机制、价值链传递机制，即而为研究本文提供理论基础。第四章的文化创意产业国际成功模式的案例分析。基于文化创意产业一般动力系统机制，结合具体国际的实例，我们归纳出三种典型的发展模式：特色资源依托的文化体验（CET）模式、价值交互式模式和官产学研协作发展模式。
第五章，在分析湖南文化创意产业的发展模式的可行性的基础上，根据第四章的归纳模式为湖南文化创意产业能够选择切合自身的发展模式提出思路与建议。第六章，结论与展望，根据以上的分析做出总结，并展望湖南文化创意产业的新景象，为其他省文化创意产业的`发展提供借鉴。
关键词：文化创意产业；发展模式；比较优势；动力系统
目 录
摘 要
Abstract
第一章 导论
1.1 研究背景及意义
1.1.1 研究背景
1.1.2 研究意义
1.2 研究综述
1.2.1 文化创意产业内涵
1.2.2 文化创意产业的功能定位
1.2.3 文化创意产业的发展模式
1.3 研究思路与研究方法
1.3.1 研究思路
1.3.2 研究方法
1.3.3 创新之处
篇9：创意产业管理人才培养模式研究论文
一、引言
凭借丰富的历史文化资源以及作为国际大都市和中国政治文化中心的优势，北京市的文化创意产业在国内一直处于领先优势地位。据统计，北京新闻传媒业的资产总量、经营效益和覆盖面在全国处于优势领先地位；出版物品种、电视剧出品集数、电影产量和会展数量均占全国的1/2；艺术表演团体、演出经纪机构总量居全国之首，舞台演出荟萃海内外优秀剧目；每年近30亿人民币的古玩和艺术品交易与拍卖交易额，占全国总交易额的80%以上。起，北京市委开始着力抓好文化创意产业的发展，使之成为首都经济未来发展的重要支柱。目前，北京已有各类文化创意企业5万多家，其中已具规模的企业近8000家，已经形成了一定的规模经济，聚集了一批具有一定国际市场竞争力的文化创意企业和产业聚集区。
文化创业产业的发展离不开文化创意人才的培养。从企业调研中发现，许多创意产业的经营人才事实上是从创意设计岗位或技术岗位上遴选出来的，从事小部门的管理尚可，但若是大集团的经营就有很大问题。文化创意产业需要既懂行业又懂经营的职业经理人。但是，从北京市78所高校与创意产业相关的人才培养及学科发展情况来看，目前在与文化创意产业相关的院系及专业设置中，经营管理专业方向极少，即使有，也基本处于极其边缘的位置，开设专业课程少，实践机会更少，培养方案极不成熟。而目前在经营、公管等院系中也找不到与文化创意产业相关的课程。事实上，创意产业与一般产业的经营有着较为明显的区别，单纯套用经济管理的一般原理和方法也解决不了行业中的具体问题。
因此，要培养既懂行业又通经营管理的人才，就必须从本科生起开始有目的地培养有针对性的管理人才。本文的研究目的就在于探讨本科创意产业管理专业人才培养的模式和方法，以期更好地为首都文化创意产业的发展提供有力的人才保障。
二、创意产业的特点
文化创意产业，又称创意产业（CreativeIndustries），最早由英国创意产业工作组在《创意产业专题报告》中提出。是指源于个人创造性、技能与才干，通过开发和运用知识产权，具有创造财富和增加就业潜力的产业，包括广告、建筑、艺术、动漫、设计、出版、软件、影视等行业，该产业属新兴的现代服务业。此后，美国、日本、韩国、澳大利亚、新西兰以及中国的台湾和香港地区也相继倡导大力发展创意产业，并掀起了巨大的创意经济浪潮。据资料显示，全世界创意经济每天创造的价值高达220亿美元，并以5%的速度递增。在一些发达国家，创意产业增长的'速度更快，美国达14%，英国为12%。文化创意产业的核心产业是不断生产创意成果的企业，支持产业是直接支持创意产品的制作、发展和传播的企业群。文化创意产业的发展、思路、模式和一般的产业不同，其逻辑思维是从价值创造的角度来考虑问题，它的思维方式就是创造价值、发现价值、挖掘价值，然后实现价值的最大化。因此，推动文化产业最为重要的发展动力有两个：一个是资源动力（包括以艺术为代表的文化资源、以经营人才为代表的人力资源），另一个是产业动力（包括经济上的商业模式、技术基础和政策环境）。资源动力主要是经营人才如何利用文化资源作为素材进行创意策划、智慧生产；产业动力主要是新技术的普及程度、市场机制的发达程度和企业经营的主导力量。文化创意产业是科技、智力与文化相结合的产业，市场的需求是教育发展的源动力之一。作为文化产业要素最为重要的人才要素，创意产业管理人才对推动文化产业的发展起着关键的作用。
三、创意产业管理人才的能力特点
创意产业管理人才是文化产业领域的经理人，是能够对文化产业价值链进行统筹、规划和运作，拥有综合知识、多样技能以及创新精神的既懂文化艺术又懂经济管理的文化产业经营管理人才。因此，创意产业管理人才的核心能力就是创意管理能力。创意管理就是组织通过创意激发、灵感产生、联结建立、灵感实现和创意转换及传播的过程。创意管理的关键环节是关注“文化企业的战略、组织领导力、风险预防、商业模式和组织变革、文化市场和消费以及文化政策。”创意管理是文化产业管理的核心，是实现创意到产业的决定力量。创意产业管理人才就是掌握这种创意管理能力的文化企业经营管理人才，文化产业管理专业的设置也是以这种创意管理能力的获得为目标的。创意产业管理人是文化企业的经营者，是文化项目的管理者，是文化产业领域里的文化企业家。向勇对文化产业价值链的分析后认为，创意产业管理人在文化产业价值链条的每个环节里都起着重要的推动作用，并提出了“创意经理人胜任力双素质叠合结构模型”，归纳出创意管理能力的五个维度：品德素质、经营管理、创意特质、社会影响力和成就欲望。
四、创意产业管理人才培养模式
创意才能是一种特殊才能，它的育成既需要一定的先天因子（比如艺术家的创意主要来自他们的天分），又需要后天的长期培养，不是经过简单培训就可以得到的，也不是其他专业人才可以嫁接的。因此创意能力的培养需要有创意的教育模式，需从培养机制入手，在教育体制和培养机制方面进行创新，把知识熏陶与能力培养相结合，课堂教育与企业实践相结合，通过多种渠道提高人才的复合型的能力结构，以培养出更多高层次的创意人才。
文化创意产业的特点决定了其管理人才应该具备两方面的能力，首先是管理能力，其次是创意能力。因此，高校在培养文化创意产业经营管理人才时，就应该从这两方面入手。依托自身的优势，从经济学、管理学、法学、艺术学和社会学等多学科的视角去研究文化产业的特点，目标是培养出具有创意管理能力的“创意产业管理人”。这也是工商管理专业“以首都优势产业各种类型服务业为重点”的培养目标决定的。本文认为，工商管理专业文化创意产业管理人才的培养应该注重以下几个方面创意能力的培养和训练：第一，经营管理能力，注重培养学生的主动性、公关能力、谈判能力、文化营销力、战略思维、服务意识、组织管理能力；第二，创意特质，注重培养学生的审美辨别力、分析性思维、沟通技能、文化行业经验、创意价值鉴别力。此外，从北京市78所高校与创意产业相关的人才培养及学科发展情况的报告中可以看出，在文化创意产业教学方式上，所有学校都不同程度的采用了多媒体教学手段，都有实践教学课程，培养方向更强调学生的实际操作能力。这种方式从实践效果来看是行之有效的。因此，在对创意产业管理人才的培养中，我们可以借鉴过来。大量的案例分析和丰富的实践机会，使得学生的培养更贴近实际需要。但是，从情况报告中我们也发现一个问题，即师资力量不稳定，外聘居多且学历多为本科甚至本科以下。在学生培养过程中对教师的实践经验过多依赖，系统完善的能力培养严重不足。为此，在培养创意产业管理人才的过程中，就应该尽量避免这个问题的重复出现。一个有效的方法就是提高教师的理论水平，由依赖有实践经验的外聘教师主要承担教学工作，转变为拥有系统理论知识同时具备实践经验的老师组成教学主体，并借助这些教师形成系统的教材、课程体系、教学大纲等一系列规范的专业课程设计。再次，文化创意产业毕竟是一个新兴产业，其行业特点和人才特点还需要我们教学人员在实践中不断地总结提炼。因此，为了更有效地设计培养模式，还需要组织行业内领先的企业与院校联合，教学相长。
总之，建立创意产业管理人才的有效培养模式是一个迫切需要解决的问题。创意产业管理人才培养的效果如何直接关系到创意产业的发展后劲，需要在未来的研究中不断完善培养模式，更好地为创意产业发展提供服务。
篇10：浅析青岛市文化创意产业发展对策论文
浅析青岛市文化创意产业发展对策论文
一、引言
文化创意产业属于知识密集型新兴产业，处于技术创新和研发等产业价值链的高端环节，是一种高附加值的产业，很大程度上能带动就业、促进地方经济增长。文化创意产业的良性运作有助于地区经济稳定可持续发展，青岛市有良好的文化创意产业发展基础，其创意产业的发展能极大地推动青岛市经济文化建设。但青岛市文化创意产业还处在发展的初期，政策保障措施不完善，投融资机制不健全，平台载体建设滞后，这导致青岛市文化创意产业存在着内容创新不足、新兴业态不突出、升级效应和经济增长效应不明显等问题。基于此，本文提出青岛市文化创意产业发展对策，以期有效促进青岛市文化创意产业的发展。
二、国内外研究现状
目前国内外对文化创意产业的研究主要围绕国外经验分析、产业聚集、发展机理及发展的对策建议等方面展开。在国外经验分析借鉴方面，王国颖分析了国外文化创意产业的发展及启示;王曦(2013)以“昆士兰模式”为例，分析了澳大利亚文化创意产业的发展及启示;焦阳等(2013)借鉴英国经验，从法律法规、投入机制、培养创新人才和优化产业结构等方面提出了对策;王学人(2013)评析了文化创意产业跨界发展;蔡荣生等()分析了国内外发展文化创意产业的政策。在文化创意产业链及产业聚集方面，钟韵等()以广州为例，研究了文化创意产业集聚区效益;尹宏(2013)分析了文化创意产业集聚的空间演化;贺媛媛等(2013)探讨了基于价值链的文化创意产业集聚发展路径;金波(2012)借鉴“杭州模式”的经验，探讨了文化创意产业集群化发展;鲍枫等(2013)分析了文化创意产业竞争力评价与集聚水平的关系;陈小平等(2012)以湖南省为例，分析了地区文化创意产业集群化发展;董承华等(2013)指出产业链是文化创意产业发展的关键环节。
文化产业价值扩散及与其它产业融合发展方面，朱欣悦等(2013)指出文化创意产品边际效益递增，拥有了创意源，产业链上衍生出很多的附加值;厉无畏等(2009)指出完善的价值系统能促进创意、技术、产品和市场的有机结合，形成包括核心产业、支持产业、配套产业和衍生产业在内的产业群，带动一批产业的兴起和发展，认为文化创意产业行业与农业的有机融合，能够提升农业附加值，转变农业经济发展方式，促进城乡互融互动;李勇军等()研究了文化创意产业价值链及其组织网络构成;Muller 等(2009)认为创意产业通过与新技术结合，拓展了文化内容创意的传播渠道。
文化创意产业发展策略方面，王晖()指出纽约市文化创意产业集聚区同所在地区经济发展紧密结合是其一个显著特点;王慧敏(2012)以上海文化创意产业集聚区为例，提出了推动上海文化创意产业集聚区的能级提升和政策体系的`创新;余振等(2013)总结了国内中心城市文化创意产业集聚发展的模式，提出了坚持以市场为基础优化文化创意产业链，打造具有武汉特色的文化创意产业集聚区。
三、青岛市文化创意产业发展现状及存在的问题
(一)青岛市文化创意产业发展现状
近年来，青岛市文化创意产业发展迅速，对青岛市的经济增长和社会进步起到了很大的带动作用，并形成了以制造业为基础，数字电视和动漫产业等多种文化科技产业协同发展的滨海集聚区，并形成集群联盟发展的态势。文化科技园区和基地成为文化创意产业发展的重要载体，如黄岛万达影视城、李沧M6 虚拟现实创意产业园等。青岛市重视文化创意项目和文化创意产业的互动发展，大力培育龙头文化创意企业，重点建设了一批市场前景好、产业带动力强、科技含量高的项目，以项目带企业、以企业带园区、以园区带产业，广泛吸收金融资本、社会资金、外资等建设文化创意产业项目。重视文化产业结构的调整，重视培育文化科技企业，数字影视、动漫产业、动漫游戏、电子图书、电子票务等逐步成为消费文化产品的主要形式。
(二)青岛市文化创意产业发展存在的问题
尽管青岛市文化创业产业打下了坚实的基础，发展势头迅猛，呈现出集聚发展的态势，但青岛市文化创意产业发展仍存在某些问题，主要表现在以下四方面：第一，文化创意产业发展的重要性认识不足，市场化水平不高;第二，文化创意产业的法律法规体系不完善，创新能力有待提升;第三，文化创意企业总量偏少，规模偏小，集约化程度不高，市场主体实力不强;第四，文化创意产业集群联盟发展的绩效不高，进行产学研合作的意识薄弱，对产学研合作的重视程度不够，合作层次偏低。
四、青岛市文化创意产业发展对策
(一)为文化创意产业的发展提供政策保障
为了促进青岛市文化创意产业的发展，引导青岛市文化创意产业的发展方向，应制定针对文化创意产业发展的积极扶持政策。通过完善法律法规体系，为文化创意产业的发展营造出良好的生态环境，先进的区域创新文化、完善的创意氛围、健全的人才政策能为文化创意产业的发展提供保障。制定文化创意企业、大学、科研机构及科技中介组织协同创新的政策，推动产业化平台、公共服务平台以及研发平台协同创新，推进文化创意产业增值效应的立体化网络扩散。完善财税政策，从税种设置、税收增减等方面，为文化创意产业可持续发展提供政策保障。制定针对文化创意产业的生态补偿等政策，完善产业生态补偿机制，促进文化创意产业在地区上的合理分布和集聚发展。重视文化创意产业创意人才、管理人才、技术人才的引进，完善人才政策，加强人才培养机制，同时建立与世界其他文化创意产业发展成熟的地区联合培养人才的制度。
(二)建立文化创意产业集聚区与地区经济互动机制
优化文化创意产业集聚区的地区分布，科学引导文化创意产业集聚区的发展，发挥文化创意产业集聚区的辐射作用，带动地区经济文化发展。建立文化创意产业集聚区与地区经济互动的机制，形成文化创意产业的关联生态系统，充分发挥产业集聚区的链群效应。文化创意产业的发展依附于农业、工业和服务业的发展，延伸文化创意产业的价值链，优化文化创意产业和其他产业之间的关系，促进文化创意产业和其他产业融合发展，实现以文化创意产业为纽带的农业、工业和服务业的协同联动发展，对青岛市文化创意产业价值链进行纵向和横向延伸，促进青岛市工业和农业的转型升级。促进文化创意产业增值效应的立体扩散，形成“文化创意+ 农业” “文化创意+ 工业” “文化创意+ 服务业”的系统发展模式。
(三)建立多元化、市场化投融资机制
政府出资在文化创意产业起步阶段引导文化创意产业的发展，并完善投融资机制，以市场化和多元化的投融资机制引导社会资本进入文化创意产业。文化创意产业的发展往往会遇到技术上的问题，在关键技术攻关方面，通过建立正确的引导资金、风投基金注入机制，以及文化创意产业技术攻关专项补贴等激励措施，推进文化创意产业良性发展。通过完善资本市场系列的激励政策，为文化创意产业的发展构建一个完善的资金链。建立起孵化器文化创意产业发展基金、完善天使投资机制、积极引入风险投资，形成为文化创意产业发展提供保障的投融资支撑体系，完善产业链与资金链的互动机制，使之共同促进文化创意产业的良性发展。
(四)积极培育地方文化创意产业龙头企业
针对青岛市文化创意产业起步较晚、文化创意企业发展规模较小，发展层次较低的特点，应积极推进文化创意产业内企业间的兼并重组，科学引导文化创意资源向具有发展优势的企业聚集，培育出一批在国际上有竞争力的文化创意龙头企业。完善行业标准和文化创意企业的法人治理结构以及运行机制，树立文化创意产业的国际化目标，培育文化创意企业的可持续发展能力，鼓励青岛市文化创意产业积极参与国际竞争。
(五)促进文化创意产业协同创新
加强研发平台、公共服务平台以及产业平台的建设，促进文化创意产业价值链的纵向和横向延伸，实现文化创意产业增值效应的立体扩散。紧跟模块化生产和世界微笑曲线的总体趋势，以形成国际上有核心竞争力的文化创意产业为目的，科学合理地布局文化创意产业创新平台体系建设。通过政府出资或者政府参与投资并给予优惠政策等，在文化创意产业园区，构建以开放与共享为核心的资源共享服务平台、融资服务平台、人才服务平台、情报信息共享平台、科技成果转化信息服务平台以及公共政策服务平台。在遵守市场规则的前提下，根据文化创意产业协同技术创新需求，通过各种技术创新要素的优化组合，建立的一种长期、稳定、制度化的产学研利益共同体，以支撑文化创意产业发展。
(六)建立文化创意产业科技创新平台
政府为文化创意产业建立专门的创新平台，为各有关机构提供一个有效交流的途径。要对青岛市文化创意产业科技创新平台进行统筹规划，重视文化创意产业创新平台的发展和布局，并在整个青岛市内科学培育创新主体，推动创新主体之间协同创新。青岛市文化创意产业科技创新平台的构建必须符合青岛市的经济发展水平和各区域的特点，对文化资源雄厚的地区要重点扶持，积极培育好创新型企业、高校及科研机构和中介组织等创新主体，使这些创新主体都能充分发挥自身的作用。文化创意产业科技创新平台具体可分为研发平台、产业化平台和服务性平台。文化创意产业化平台是将研发平台产生的创意实现产业化生产的过程，该平台的成果是生产出大量的文化创意产品。文化创意产业服务性平台是文化创意产业科技创新平台的衔接性平台，该平台为研发平台和产业化平台搭建起沟通的桥梁，为他们提供各方面的保障措施和技术支持。建立各平台之间的衔接机制，促进各平台的协同发展。
篇11：文化旅游创意产业及其产品认定论文
关于文化旅游创意产业及其产品认定论文
摘要：
在文化产业和创意产业基础上诞生的文化旅游创意产业，是以文化旅游、创意元素和知识产权为核心内容的新型产业形态，是我国新的经济形势之一，具有非常广阔的发展空间。其行业范围与文化产业大致相同，但实质和内涵还是存在一定的区别，需要构建新的运行机制和认定指数体系，促进文化旅游创意产业的繁荣发展。因此，本文论述了文化旅游创意旅游产业及其产品认定的指数体系，为其产品认定和产业发展提供参考意见。
关键词：
文化产业；创意产业；文化旅游；创意指数；产品认定
文化旅游创意产业作为近年新兴发展起来的新型产业形态，其运行机制和产品认定体系仍然没有发展完善与成熟。因此，有必要详细地论述文化旅游创意产业诞生的基础，全面而系统地掌握其范围及核心内容，便于形成满足于文化旅游创意产品认定的指数体系。因此，本文简单论述了文化产业、创意产业及旅游产业，以及如何认定文化旅游创意产业的产品。
一、文化旅游创意产业
要想全面掌握文化旅游创意产业的内容和实质，需要了解文化产业、创意产业及文化旅游的概念和内涵，才能更好的进行旅游创意产业发展和创新，提高文化旅游创意产业的价值。
（一）文化产业
联合国教科文组织从文化产品的工业标准化生产、流通、分配、消费的角度，将文化产业定义为就是按照工业标准，生产、再生产、储存以及分配文化产品和服务的一系列活动。文化不仅是经济的重要组成部分，也代表一个国家和民族的文明程度。具有民族特色的强大文化可以说就是一个民族的国际影响力，体现着国家的.软实力。因此，文化产业作为一种特殊的文化形态和经济形态，其本质就是文化产品化。
（二）创意产业
顾名思义，创意产业就是指运用创造性智慧进行研究、开发、生产、交易的各种行业和环节的总和。具体是指从个人的创造力、技能和天分中获取发展的企业，以及通过对知识产权的开发可创造潜在的财富和就业机会的活动。其根本观念就是通过“越界”促成不同行业、不同领域的重组与合作。例如，文化旅游创意产业就是这样形成的。通过创意产业的“越界”，寻找新的经济增长点以促进经济的发展。在创造性发展的过程中，推动社会机制的改革与创新。
（三）文化旅游产业
文化旅游是指那些以人文资源为主要内容的旅游活动，以旅游经营者创造的观赏性和休闲娱乐方式为消费内容，使得旅游者获得富有文化内涵和深度地参与旅游体验的旅游活动的集合。在旅游者文化需求的影响下，文化旅游逐渐形成一种新型产业形态。在各种文化旅游活动的旅行过程中，旅游者能够了解不同国家的传统文化、文化名人遗迹和建筑、民俗及宗教等内容，不断地丰富自身的文化素养，满足精神文化的需求。
（四）文化旅游创意产业
在社会经济快速发展与人们需要转型的今天，结合文化产业与创意产业的内涵与本质，形成了文化创意产业的范围、内容和实质。文化创意产业是一种经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调主体文化或文化因素依靠个人或团队，通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。在文化创意产业的基础上，在旅游者精神文化需求增加的前提下，文化旅游创意产业以文化旅游、创意元素和知识产权为主要核心内容，发展成为当代的新兴产业，具有以上三种产业的特质和内涵。
二、文化旅游创意产品认定
对文化旅游创意产品的认定及创造性的衡量需要借助于创业产业的创意指数。创意指数不仅可以反映出创意经济与社会、经济、文化等环境因素的关联度，也能够从侧面反映出区域内创意集群企业竞争优势的来源。通过不同产业的重组与合作，寻找新的经济增长点。当然，这些经济增长点不仅将某个行业和区域的潜在能力挖掘出来，也促成了个人或团体创意能力的产生。为了吸引创意人才、产生创意及刺激经济的发展，以人才、技术和宽容构成了创意指数体系。其中，人才指数和技术指数是比较重要的创意指标。
现在，欧洲、美国、中国上海、中国台湾与香港地区等多个国家和地区已经建立了创意指数体系。最先创定的创意指数版本是美国的3Ts模型，人才指数以创意层次的比例来进行量化，技术指数则以创新指数与高科技指数组成。欧洲的创意指数体系结构与美国类似。中国香港的创意指数体系是以3Ts模型为原型进行改良，是5C创意指数模型（包括人力资本、文化资本、社会资本、创意成果与产出、结构或制度）。在5C模型中，“创意成果与产出”是直接由创意经济的总量与规模为量化的，其他四项则是影响创意经济的核心要素。中国上海与中国台湾的创意指数体系是5C模型的变化版本。
至此，结合创意指数和知识产权指数形成文化旅游创意产品的评定要求的认定指数。这样组合形成的认定指数体系，不仅能够反映文化旅游产业的创意人才比例和高科技产业产量，也可以客观地衡量知识产权的数量，客观与合理地评定文化旅游创意产业的企业及其产品。
三、总结
为了促进文化旅游创意产业的繁荣发展，应积极构建符合其发展需求的运行机制与认定指数体系，使文化旅游创意产业产品认定更为快速、合理、客观。本文笔者在对文化产业、创意产业以及文化旅游内涵进行分析的基础上，探究文化旅游创意产品的认定指数体系，并且分析西方国家的创意指数体系应用，举起内容改造并形成了知识产权指数，构建了满足于文化旅游创意产品的认定指数体系，给予我国文化旅游创意产业的产品认定提出新的参考。
参考文献：
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篇12：文化创意产业知识产权评估方法论文
文化创意产业知识产权评估方法论文
摘要：文章探讨了文化创意产业中知识产权的评估方法。首先，辨析了文化创意产业的知识产权与普通知识产权的区别；其次，根据文化创意产业的知识产权与普通知识产权的区别，分析了三种传统的评估方法——成本法、市场法、收益法在文化创意产业知识产权评估中的局限性；最后，结合实际运用实物期权法评估文化创意产业知识产权的案例，为文化创意产业中知识产权评估提供一个思路。
关键词：文化创意产业；知识产权；实物期权法
一、引言
文化创意产业是这几年愈发热门的一个话题。文化创意产业属于第三产业，是第三产业的一个重要分支。自古以来，我国都是农业大国，但改革开放以后，我国第二、第三产业得到了前所未有的发展。，我国第三产业已经占到了总GDP的50.5%。由此可见，第三产业将会成为未来经济发展的中流砥柱，而文化创意产业作为第三产业中最具备发展潜力和最有前景的朝阳产业，其重要性不言而喻。根据的数据，北京文化创意产业初步核算实现增加值2794.3亿元，占全市总GDP的13.1%，因此，文化创意产业的力量已经不容小觑，并且还在不断的增加。由此可以预见到在未来，把握住文化创意产业或许就意味着把握住了经济命脉。
二、文化创意产业中知识产权的价值特点
目前，我国还没有官方的关于文化创意产业的定义，国外文献中给出定义的是英国创意产业工作小组在和两次发布的《英国文化创意产业路径文件》：“那些源自个人的创造性、技能及智慧，通过对知识产权的开发和运用可创造潜在财富和就业机会的活动统属创意产业。”然而，社会经济在飞速发展和进步，距今已快二十年的文献适用性十分有限，况且，英国的企业和我国的企业所处的环境也存在着巨大的差异，我们只能以此作为参考，这样的参考给我们提供了一种思路：基于人类的创造性所产生的价值和行业都可以算作创意产业；创意产业既可以是完全新兴的产业，也可以是传统型产业通过注入新的知识、技术和观念而焕然一新，以创意、知识产权为价值增长点的传统与新兴相结合的产业。文化创意产业与文化产业或创意产业区别很大。关于这点，我国有学者认为，“突出创意的文化特征，并不是把文化创意产业和文化产业混为一谈，当代的文化创意产业之所以备受关注，正是因为其本身创意的巨大潜在价值对人们的吸引。”同时，学者还提出这样一种观点：文创产业大体可以分为两大类，一为消费型文创产品，即可以直接看到产品，满足群众消费的一类；二为生产型文创产品，即为满足各行各业生产最终商品提供的中间产品，也就是为原有的产品赋予以创意为增长点的附加价值，例如各类外观、包装和广告设计等。但这样的分类方法在今天已经很难适用。文化创意产业的发展速度之快超乎我们的想象，的`学者认为文化创意产业的产品可分为上述两大类，的今天，我们在现实生活中可以发现了并不属于这两大类的文化创意产品，例如，最近新兴的互联网直播行业，在网络上凭借自身的个人魅力或者网络游戏里超越一般玩家的水平，吸引观众关注，从而“推销自己”。主播和直播平台互利双赢，仅一个平台的一位著名主播平时观众人数可达200万人以上，平台给隶属于自己的主播开工资动辄两三千万人民币的年薪，由此可见整个行业利润之大，附加价值之高。我们不能把这种产品归类于两大类文化创意产品之中的任何一项，可其实现的商业价值却不容小视。这就是利用创意实现文化价值的现实状况。同时，我们要认识什么是知识产权。根据知识产权的法律概念：知识产权，也称其为“知识所属权”，指“权利人对其所创作的智力劳动成果所享有的财产权利”，一般只在有限期内有效。各种智力创造比如发明、文学和艺术作品，在商业中使用的标志、名称、图像以及外观设计等，都可被认为是某一个人或组织所拥有的知识产权。而我们研究的是在文化创意产业的特殊环境和文化中的知识产权。以下是我们总结的文化创意产业中的知识产权与一般企业的知识产权的区别：（一）文化创意产业的知识产权有着与投入不成比例的超高额收益，传统企业的知识产权中有相当一部分是技术型知识产权，靠大量的研发资金堆砌，文化创意产业的知识产权大多都像上文所述的，着重点落于创意，其形式都类似于“金点子”、“新途径”等，总能给人眼前一亮、豁然开朗的启发性收益。（二）获得途径不同。文化创意产业的知识产权大多都是可遇不可求的，与传统知识产权相比，文化创意产业知识产权的获得似乎更多的需要灵感的帮助。（三）二者对企业的作用不同。文化创意产业的知识产权旨在对企业进行革命性的转型或者提高企业的内在价值，而传统的知识产权多数都是降低企业在生产经营活动中所发生的成本，虽然二者的目的都是企业价值最大化，但是作用点存在差异。（四）文化创意产业的知识产权存在着严重的“两极分化”现象，也就是说真正能带来巨额收益的好创意、好知识产权可谓凤毛麟角。从总数上来看，呈现出相当多的低端的、泛滥的知识产权，这类知识产权能带来的收益少之又少，与质量上乘的知识产权形成云泥之别。（五）文化创意产业知识产权有着很多不确定性、不稳定性，其变化性很强。也许今天还被认为是极佳的创意，明天就被主流意识淘汰；也许沉寂很久的知识产权，被今天的人们突然发现价值，立即咸鱼翻身。例如，早在三十年前就被日本人发明的自拍杆，发明之初近乎毫无价值，但近年来因其价格低廉且实用性极佳，需求量成几何倍数增长，所带来的收益有目共睹。
三、期权定价模型在文化创意产业知识产权价值评估中的作用
由于知识产权的成本难以计量且成本和价值的对称性较弱甚至不具有对称性，故用成本法评估价值不合理。市场法的特点是直观明显，但我国目前并不具备良好的知识产权市场，近乎无法选取知识产权的参照对象。并且文化创意产业中的知识产权大多具备保密性，属于商业机密，因此，在具体用市场法实施时有诸多限制条件。收益法要求环境稳定，且评估知识产权的未来收益、获利年限、风险可计量，实际生活中难以完全满足其条件，因此也存在缺陷。所以，使用实物期权法更符合文化创意产业中知识产权的评估要求。
（一）期权定价模型简介
我们在对期权定价时经常使用的模型是布莱克-斯克尔斯期权定价模型（Black-ScholesOptionPricingModel）以及二项式模型(BinomialModel)。布莱克-斯克尔斯期权定价模型（Black-ScholesOptionPricingModel）创立于1973年，它被运用于许多形式的金融交易，包括股票、债券、货币、商品在内的新兴衍生金融市场，为各种以市价价格变动定价的衍生金融工具的合理定价奠定了基础。由于B-S模型的推导过程不易理解，所以二项式模型(BinomialModel)亦称为二叉树法(Binomialtree)模型应运而生，并被广泛采用。二者的理论基础和核心思想一致，主要区别在于二者假设的路径不同，二叉树定价模型放宽了B-S定价模型中的一些假设条件，所以，更便于人们操作计算。在应用中，基本程序是分析识别实物期权，进行数学描述，选择合适的定价公式，确定公式中的各项参数，计算或估算参数取值，将数据代入公式计算。
（二）期权定价模型应用分析
在Black-Scholes期权定价模型中各变量的含义如下：S：标的资产现时价值。T：距期权到期日时间。R：无风险利率。X：期权的执行价格。下面以专利权为例进行具体分析。我国某文化传媒公司在网络娱乐项目上申请了一种媒体文件播放方法、播放系统及一种媒体播放器的专利。现该公司决定引进外资，因此，需对将投入合资企业的专利进行评估，以确定专利技术的现时价值，作为组建合资企业时确定股权结构的依据。通过因子分析法，经专家打分，得到该专利的技术分成率为7.8%。评估基准日是月31日，折现率为15%、风险报酬率为10%、无风险利率为5%。预测期是5年，成本收益等部分的预测如下表所示。由表4数据得出：S=71025.26万元，X=144949.89万元，t=5，r=5%，该行业平均波动率σ=0.2，用DerivaGem-Version2.0.1软件运算以上数据，经运算可得到结果为企业的价值为44268.72万元。所以，该知识产权的价值为44268.72×7.8%=3452.96万元。
四、结语
通过分析比较文化创意产业中知识产权的几种评估方法，笔者认为期权法更适用于实际评估，本文据此详细介绍了期权法的应用并举例说明。文化创意产业作为新兴产业，发展前景十分广阔，同时，其中的吞并、纠纷、破产、融资必不可少，也就意味着文化创意产业的评估必不可少。总体而言，文化创意产业评估行业远未发展成熟，但可以肯定的是，文化创意产业评估的需求将越来越大，这也正是我们面临的机会和挑战。
参考文献：
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[5]李先瑞.文化创意企业无形资产评估问题探讨[J].国际商务财会，2010（02）.
篇13：海南体育文化创意产业研究论文
海南体育文化创意产业研究论文
摘要：海南已进入国际旅游岛建设的第二个五年，如何继续更好的推进全省的发展成为首要面临的问题。本文根据美国著名的区域经济学家RichardFlorida的3Ts理论和香港大学文化研究中心许焯权的5Cs理论为基础，通过调查、访谈、文献资料、数据分析等方法，对海南体育文化创意产业的区域特色进行分析研究，以了解海南目前体育文化创意产业的现状，寻找其发展优势和不足，并对海南体育文化创意产业的发展提出科学、系统的可行性建议。
关键词：国际旅游岛海南体育文化创意产业
前言
体育文化创意产业以体育文化为核心，创意为手段，知识产权实现或消费为交易特征，为人们提供文化体验，是文化创意产业的重要组成部分。在知识经济的现代，文化资本竞争力凸显，市场竞争已从产品之争转向文化之争，产品的经济价值越来越取决于以文化为底蕴的观念价值。而作为知识密集型的体育文化创意产业，其实质中的学习、创造、产业化能力越来越成为推动城市经济发展的关键变量，体育文化创意产业的快速发展使得城市经济竞争力具有显著地稳固性特征，对于城市经济发展的持续性和全球范围的城市竞争力提升有着越来越重要的影响。
1、研究对象与研究方法
1.1、研究对象
以海南体育文化创意产业为研究对象。2.2、研究方法（1）文献资料法。依据本文研究内容的需要，通过图书馆、资料室及网上查询，详细查阅了有关体育旅游、体育文化、创意文化、创意产业等方面的书籍和相关文章。（2）访问调查法。根据研究需要，走访了海南省体育文化、体育产业领域的专家、省文体厅等的相关政府职能人员以及从事体育文化产业的相关人士，搜集了大量的第一手资料。（3）数据分析法。以美国著名的区域经济学家RichardFlorida的3Ts理论和香港大学文化研究中心许焯权的5Cs理论为基础，对海南体育文化创意产业进行数据化分析。3、研究结果与分析
1.2、体育文化创意产业与区域发展
（1）体育文化创意产业与区域发展的关系。①体育文化创意产业对区域发展的积极作用②提高社会效益，提高区域社会协调发展体育文化创意产业来源于文化，同时又具备体育的特性。文化和体育是社会协调、持续发展的重要因素，是保证国民经济稳定、社会和谐发展的基础。积极向上的文化氛围将增进区域社会的和谐、稳定，增强人们的凝聚力，而体育将使人们的身体更加强健，拥有良好的精神状态，提高人们的生活热情和工作效率。体育文化创意产业以体育文化为基础，以体育文化的消费为出发点，强调体育文化产品的市场化、商业化，不仅继承和发扬了文化传统，同时也推动了区域社会经济的发展和体育文化的繁荣。③实现区域体育产业经济跨越式和可持续式发展体育文化创意产业是把人们的智慧、体育科技发展、体育文化及体育经济有机结合的产业模式，它的创新性、增值性、辐射性、渗透性等独特特征区别于传统的体育文化产业，而正是这些区别构成了区域经济发展的核心要素。同时，传统的体育产业发展模式中，地域禀赋对区域体育经济的发展有重大的影响，地理位置优越的区域在体育经济发展上更具优势，如：沿海地区有丰富的海洋资源，海洋体育产业的发展很大程度上依赖自然资源。由于体育文化创意产业发展依托智力、科技和文化资源，因此同传统体育产业相比，对地域优势的依赖性较小。在传统体育产业发展的基础上，大力发展区域的体育文化创意产业，将会使区域经济实现跨越式和可持续式发展。④突破区域体育文化发展瓶颈体育文化创意产业来源于体育文化，同时也影响区域体育文化的发展。体育文化创意产业的发展，使具有特定体育文化内涵、艺术内涵、并具有大众认同性的企业或产品获得了强大的竞争力，无形中也将体育文化中注入了创意的元素，并进一步扩大了体育文化在人们心中认同的维度，解决了区域体育文化发展到一定阶段，会遇到发展缓慢甚至停滞不前的瓶颈问题。（2）区域发展是体育文化创意产业成长的土壤。①区域体育文化背景是体育文化创意产业发展的源泉区域体育文化融合了当地的风土人情、生活习惯、区域特色文化等多种因素，而形成的具有独特性和不可复制性的体育文化。因此区域体育文化是体育文化创意产业的发展的核心动力和源泉，以区域体育文化为底蕴，有效的融合外来体育文化元素，就能形成良好的区域体育文化基础，为体育文化创意产业提供发展动力。②区域经济优势是体育文化创意产业发展的基础将体育文化创意付诸实践，生产出好的创意产品，需要相应的资本支持以及原有相关产业的基础，没有良好的区域经济作为支持，体育文化创意很难形成产品，更不可能实现产业化经营和集群化发展。而人们对体育文化创意产品的消费需求也与区域经济的发展成正比。结合本地的区域经济优势、切合实际的发展，是体育文化创意产业发展的主要途径。③区域自然环境是体育文化创意产业发展的有力依托体育文化创意产业对区域自然环境的依赖较小，但自然环境依然是体育文化创意产业发展的有力补充和依托，能充分的利用区域的自然资源作为体育创意产业发展的平台，或开发创意自然资源作为产业依托，使体育文化创意产业的发展锦上添花。（3）海南体育文化创意产业的发展与区域发展的相互作用。①海南体育文化创意产业的发展突破国际旅游岛建设中文化产业发展瓶颈自12月31日，国务院发布了《关于推进海南国际旅游岛建设发展的若干意见》以来，海南省已经完成了第一个五年建设，并取得了显著的成绩，在下一个五年建设中如何进一步推进国际旅游岛发展建设，突破国际旅游岛建设中文化产业的发展瓶颈，推动全省经济可持续增长，就成为国家发展战略的重要组成部分。体育文化创意产业的发展将体育旅游文化、国际赛事文化、少数民族传统文化等多种文化相融合，通过科技创新的手段进一步推动国际旅游岛文化产业的发展。②海南体育文化创意产业的发展推进国际旅游岛建设中体育产业和经济的可持续发展国际旅游岛建设中，自然资源的优势是经济发展的重要支撑，而经济的发展的同时，在一定程度上也消耗和破坏着海南的自然资源。体育文化创意产业主要依托科技、智力和文化资源，对自然环境依赖较小，这在一定程度上保护了自然资源，也使海南经济突破了自然禀赋的瓶颈，实现可持续发展。体育文化创意产业也将海南体育产业由粗放型发展模式逐步向科技、文化、知识为一体的集约型发展模式转变。③海南体育文化创意产业的发展促进国际旅游岛的体育产业集群化发展海南体育产业的发展目前仅停留在组织筹办体育赛事和休闲体育旅游上，产业发展较分散，季节性较强，未形成相关产业链。而体育文化创意产业的高渗透性和高辐射性将会以自身为纽带，融合生产制造、文化等相关产业，并影响和促进其相关产业的发展，形成产业规模化、集群化发展，以增强国际旅游岛的.区域竞争力。④海南体育文化创意产业的发展帮助国际旅游岛打造休闲体育品牌形象国际旅游岛建设是以旅游业为主要品牌，而近年来，休闲体育旅游产业的发展在海南旅游业中所占比率呈逐年上升趋势，越来越多的游客不仅仅满足于传统的观光旅游，更喜欢体验式的体育旅游方式，体育文化创意产业的发展能更好的打造体育旅游业，推动海南旅游业的发展，帮助国际旅游岛打造良好的品牌形象。
2、体育文化创意产业在海南区域的发展现状
根据美国著名的区域经济学家RichardFlorida的3Ts理论和香港大学文化研究中心许焯权的5Cs理论为基础，对海南体育文化创意产业进行分析研究，以了解海南目前体育文化创意产业的现状，主要体现在以下几个方面：
2.1、海南省体育文化创意产业人才资本分析
通过走访，在全省范围内随机抽取了150名体育产业从业人员进行问卷调查，并从三个方面进行分析：（1）人力资本指数：拥有学士或以上学位人数比例约为48%；（2）创意阶层指数：创意从业人数占体育产业从业人数的比例约为21%；（3）科技人才指数：体育产业从业人员中高级专业人员或从事研究性工作的人数约为15%。海南省体育文化创意产业人才资本还相对比较薄弱，创意从业人员和高级专业研究性人员比例较少，还需进一步提升人才资本，为海南省区域体育文化创意产业提供技术保障。
2.2、海南省体育文化创意产业经济环境分析
20海南年地区生产总值3500.72亿元人民币，比上年增长8.5%，比全国增速快1.1个百分点，全省人均地区生产总值38924元，比上年增长7.5%，人民生活水平的不断提高促进了文化体育的消费，2014年海南全年地区传媒、文化、体育总支出23.1亿元，比上年增长5.7%。同时，海南省体育旅游项目在海南旅游业中独占鳌头，每年参与海洋体育旅游项目的游客人数超过500万人次，占参与体育旅游项目总游客数量的约80%，外来游客的体育旅游消费总额也在逐年增长。由此可见，海南具有极大的文化创意产品消费增长潜力。
3、结论与建议
3.1、结论
（1）体育文化创意产业的发展为国际旅游岛建设起到推进作用，突破文化产业发展瓶颈，促进体育产业的可持续发展和集群化发展，并有助于国际旅游岛打造休闲体育的品牌形象；（2）国际旅游岛建设的背景为体育文化创意产业的发展提供有力保障，海南优越的自然环境是体育文化创意产业发展的依托，海南少数民族传统文化是体育文化创意产业发展的源泉；（3）海南省的经济环境、政策环境、社会环境、文化环境为体育文化创意产业发展提供了良好的内部和外部环境，为体育文化创意产业发展提供有力的保障。
3.2、建议
（1）促进体育文化创意产品的输出，并将体育文化创意产业的民族化、国际化放在政策制订的重点，着力打造国际旅游岛的休闲体育品牌形象；（2）不断加强对体育文化创意人才的教育与训练，为海南体育文化创意产业的发展提供技术支持；（3）强化体育文化创意投资与财务支持，包括在民间资源的推动上各种法规的修订，为海南体育文化创意产业的发展提供经济保障。
篇14：浅析风险投资支持文化创意产业发展论文
浅析风险投资支持文化创意产业发展论文
文化创意产业的兴起，被广泛认为是现代经济发展的一个新增长点。 年金融危机以来，我国经济社会各大行业增速回落，多样性锐减，然而文化创意产业却表现出逆风而上的趋势，为我国经济增长做出重要贡献。之后，国家紧抓文化创意产业发展，上升到国家战略高度。国务院《关于推进文化创意和设计服务相关产业融合发展的若干意见》明确提出：要提升文化产业整体实力，推动文化创意产业的发展和创意人才的扶持计划。实现文化创意产业的发展，创意人才是关键，社会资源和资金的支持是重要动力。目前，越来越多的风险投资机构开始关注和支持文化创意产业。
一、风险投资与文化创意产业的联系
(一) 风险投资及文化创意产业的特点
风险投资泛指一切具有高风险、高潜在收益和不确定性的投资。狭义的风险投资是指以高新技术为基础，生产与经营技术密集型产品的投资。风险投资的对象多为正在成长阶段和创业阶段的中小型企业，而且高新技术行业居多。中小型企业具有较大的发展潜力和广阔的发展前景，但其未来发展和收益的未知性及不确定性决定了风险投资具有较大的风险。风险投资的时间长，其面向的创业期企业的发展往往不是一朝一夕能够完成的，企业规模的扩大也不是短期能够实现的，所以投资的时间数年到数十年都有可能，这种长期性意味着投资具有很大的艰巨性和不确定性，同时也间接地加大了投资的风险。风险投资的方式一般为股权投资，但其不要求控股权，也不需要任何担保或抵押，所以风险投资是着眼于企业未来的战略投资，并不是无视风险的存在。因此，风险投资一旦成功就伴随着巨大的收益，其整体的收益远远弥补了局部的风险损失。
文化创意产业是依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助于高科技对文化资源进行创造和提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品，具有创造财富的就业潜力的产业。文化创意产业依靠高科技对文化资源进行创造与提升，人才对于产业的发展至关重要，所以文化创意产业具有高知识性特征。同时，文化创意产业的产品需求具有很大的不确定性，如市场调查的困难性、消费者偏好的多样化及产业产品适应的区域特征都会产生创意产品市场需求的不确定性。这决定了行业的高风险性，所以成功与风险并存是文化创意产业的一大特点。创意性文化产业的生产流程与一般的传统产业有很大区别，文化产业对文化理念的发掘与探索是民众精神和心理层面的价值需求，生产的产品是个性化的创意产品。
(二) 风险投资与文化创意产业的联系
文化创意产业具有风险投资偏好的特点，这与文化创意产业的高成长性是分不开的。底到 年，全球创意性产品的出口额由2348 亿美元增长到4452 亿美元，产值几乎翻一番。在我国，文化产业的发展取得了举世瞩目的成就，2005 年到 年，北京市文化创意产业的增加值由700 亿元发展到1692 亿元;上海市文化创意产业的增加值由509 亿元发展到1619亿元;深圳的文化产业增加值由283 亿元发展到637 亿元，可以看出，我国一些主要城市的文化创意产业呈现出高速发展的态势。这足以说明文化创意产业的高成长性，也正因为如此，风险投资才会对文化创意产业十分青睐。
文化产业是知识密集型产业，产业中来源于人智慧的创意价值是结合文化产业与风险投资的纽带。人对知识资源的有效整合实现了创意的价值，风险投资机构认同这种价值就会选择对该创意的投资。以百度公司为例，作为全球最大的中文搜索引擎，百度公司致力于向人们提供简单可依赖的信息获取方式，属于我国互联网文化产业的代表。如果说风险投资有其特殊的优点，这就体现在风险投资的投资人与被投资企业的创业者共同承担风险，同时也共同参与企业的经营管理，相当于风险投资者参加了被投资企业的执行股东。在文化创意企业的初创期，创业团队往往只是想把自己的创意变成实际的生产力，大都缺乏对企业的实际管理经验、人脉与社会资源，而专业的`风投机构的内部人员大都拥有这方面的能力和资源，强强联合恰好弥补了初创企业独自发展的漏洞。所以，风险投资者参与管理能够加速文化创意产业的发展。
二、文化创意产业面临的融资困境及出路
(一) 我国文化创意产业的融资现状
我国的文化企业大都是中小企业，自有资产少而无形资产多，可作为抵押贷款的资产少。而知识创意类的无形资产的评估又相当困难，并且风险很大，从而导致文化创意企业的资金匮乏。
相对于发达国家，我国的文化创意产业底子弱，起步晚，在资金融通方面更为落后。比如美国已经建立了市场主导型的产业融资模式，集政府资助、资本市场融资和外商投资为一体的资金融通模式，英国建立了政府引导型的产业融资模式，是以政府资助为主、社会资助为辅的资金融通模式，法国也建立了政府管理的融资模式。目前我国的产业融资模式还处于未定型，资金的融通方式比较混乱，政府的资助主要针对国有文化企业，资本市场的融资也不发达，唯有国内设立的一些文化产业投资基金目前取得一定发展，能够支持文化金融资本。所以，我国的文化产业融资现状不容乐观，要立足国情探索适合我国文化创意产业发展的融资模式，还需要一个完善制度、学习他国经验的过程。
(二) 风险投资与其他融资方式的比较
1.政府拨款。在文化产业起步阶段，政府对文化企业多以直接拨款的方式给予企业资金支持，同时也方便对企业的管理。随着文化产业的不断发展，政府投资的力度也会不断加强。但是政府拨款不是市场化的投资方式，政府管理理念和企业管理理念的不适应性，政府资金作用的有限性，资金传达和运用效率的低下都决定了政府拨款不能从根本上实现文化产业的现代化进程。
2.二级市场融资。二级市场融资存在着许多漏洞和不足，包括资本市场体系的不健全、文化型公司上市融资的门槛较高、上市融资审批程序复杂琐碎，包含不确定性，缺乏灵活性，这些都成为束缚文化产业发展的阻力。
3.银行贷款。目前我国银行系统对文化产业的贷款还停留在限于固定资产的抵押贷款，渠道单一，困难重重。银行贷款这种融资方式不能完全满足文化产业的资金需求，首先由于文化型企业的价值很难评估，缺乏信用保障，这就降低了银行贷款的成功率，然后是银行贷款的时间都比较短，而且审批程序繁琐，这些都难以满足企业发展和成长周期对资金的需求，一定程度上不利于产业发展。
4.债券融资。由于文化企业信用级别评定的困难性和我国目前企业债券流动性的不足，决定了文化企业很难通过发行企业债券来筹集资金。近年来，因为文化企业的高风险特点，国家银监会出台了相关文件禁止银行业为文化企业债券进行担保，这无疑更使债券融资增加了难度。
5.文化产业投资基金。文化产业投资基金的设立能够促进文化企业的发展，有利于文化企业规模的扩大，但是文化产业投资基金也多是偏向于投资国有文化企业并且是在文化企业的成长成熟阶段投资。目前我国的文化产业投资基金发展还处于初级阶段，各种体制上、实践上的不足都决定了它不能完全满足文化产业融资的需求。
(三) 风险投资是文化创意产业发展的重要支撑
大多数情况下，文化企业在初创期和萌芽期最需要融资，针对这种情况就必须要风险投资的介入。我国目前大多数文化企业都是民营中小型企业，发展处于初级阶段，规模较小，实力薄弱，自有资产少，创意性产品风险高，这样很难获得诸如政府拨款、银行贷款等低风险融资方式的参与，所以风险投资应运而出。借助风险投资成功的文化企业很多，20 世纪90 年代新浪网的诞生伴随着资金匮乏的问题艰难的发展，和 年新浪两度获得风险投资的支持， 年成功上市;1995 年和 年搜**曾两次获得天使基金和IDG 的风投， 年上市;腾讯、分众传媒、百度等文化创意企业的发展都曾受到风险投资的帮助。不难看出，风险投资是目前我国文化创意产业最适合的融资方式。
三、现行风险投资支持文化创意产业发展过程中存在的问题
(一) 文化创意产业本身的问题和缺陷阻碍了风险投资的介入
文化创意企业和创意性产品的价值很难得到有效评估。我国文化创意企业大都是中小型企业，自有资本少，企业的资产构成中无形资产占的比重较大，无形资产主要包括文化创意、专项技术、知识产权等。但是，无论是文化创意价值还是知识产权价值，都具有极大的不确定性。因此，国内对文化创意的价值评估和对知识产权的价值评估缺乏统一的标准和完善的评估工具，进而使得风险投资对其望而却步。
目前，我国的知识产权保护力度较弱，也是由我国知识产权保护机制不完善决定的。由于多数文化创意没有多少技术含量，而是以创意创新取胜的，所以极易受到复制或模仿。如果没有良好的知识产权保护制度，那么对于文化创意企业来说，其文化创意和知识产权所带来的未来价值和收益将大大降低。国内市场上充斥着大量的文化创意产品的盗版。因为盗版的成本很低，风险也很小，让文化创意企业面临巨大损失，也面临着极大的风险。因此，风险投资对文化企业的支持会变得很慎重，很显然不利于文化企业发展。
(二) 风险投资自身的问题和缺陷阻碍了与文化创意产业的对接
国内风险投资者和风投机构起步晚、发展慢，业内的风险投资专业人员较少。我国风险投资的历史只有二十几年，作为权益性投资，通常在选定投资某个风险企业项目后，不单对该企业进行资金上的支持，还要参与企业的经营管理，帮助其不断增值并发展壮大。因此，风险投资者相对一般的投资者来说，其综合能力与素质都要求比较高，风险投资者要懂文化创意产业，懂艺术，擅长资本运作，还要有一定的企业管理能力。但是，我国这方面的综合性人才少之又少。
四、风险投资成功对接文化创意产业的对策与建议
(一) 文化创意企业要完善自身， 弥补不足
1.积极培养创意性人才，不断提高竞争力。文化创意企业之间的竞争归根到底是人才的竞争。文化创意企业可以组织培养企业人员学习基础的文化知识、传统文化、行业文化风俗，重点培养运用和提炼能力、市场营销、企业管理、创意的策划等。通过不断学习、运用和创造，文化创意企业本身的竞争力将会得到提高，获得风险投资的机会也会提高。
2.创建自己的品牌，坚持走自己的路。文化创意企业要注重自身文化品牌的建设。文化品牌的创立与挖掘，是文化创意内涵的表现，是企业本身对文化的定位。文化创意企业创建自己的品牌，可以逐渐扩大自身的影响力，能够被风险投资者发现和认可。
3.增强创新创意，永葆原创性。创意对于文化创意企业来说，是精神核心力量，这关系到文化创意企业的健康发展。一个文化创意企业，其本身具有较高的创造力水平，则其本身所包含的潜在的市场价值就越大，未来成长和升值的空间就越广阔，这样就会给风险投资者带来更大的信心和动力。
(二) 风险投资者和风投机构要完善自身，规范行为
1.大力培养业内的专业性人才。风险投资的发展，要有风险投资团队和专业的从业人员，这是风险投资永葆生命力的人才环境。所以，风投业要致力于培养专业性人才，以此来保证风险投资的快速发展。在培养专业人才方面：第一，风险投资机构可以加强与相关高校合作，加快学习相关知识，以适应风险投资快速发展的需要;第二，风险投资业要建立合理的人才流动机制，实现人力资源的合理配置。
2.扩大融资投资的规模。风险投资领域内的风险投资机构要不断拓宽风险资本的融资渠道，合理适当的扩大机构投资规模。拓宽融资渠道，一是可以借鉴国外的方法，引入外国资本和社会保障基金，从而扩大风险投资的资金供给;二是可以大力发展投资基金。一方面鼓励大型企业建立自己的风险投资公司，以发挥该企业集团资本的力量和价值，另一方面鼓励民办风险投资基金，将民间资本、社会闲散资本集聚起来，成为推动创业企业、风险企业及新兴产业的重要力量。只有当风险投资领域内风险资本充足，文化创意产业才有可能获得风险投资。
综上，风险投资相对于其他融资方式最能够支持我国文化创意产业的发展，是我国文化创意产业发展的支柱力量。我国要实现文化创意产业的快速发展，就要完善各种管理体制，支持文化创意产业与风险投资有效对接与融合。
篇15：文化创意产业发展情况调查报告
文化创意产业发展情况调查报告
为深入贯彻落实科学发展观，落实我区首都高端制造业新区和现代生态休闲新城的功能定位，推动我区转变经济发展方式，加快培育区域经济新的增长点，今年上半年，我们通过多种方式对我区文化创意产业发展情况进行了调研，现报告如下：
一、我区文化创意产业发展的现状
“十一五”时期，我区将文化创意产业作为新的经济增长点，在争创市级集聚区、实施重大项目带动等方面取得了较好成效。文化创意产业作为我区的新兴业态，单位数量不断增加，产业规模不断扩大;多元投资结构初步形成，社会影响力不断增强;传统行业继续巩固，新兴行业快速增长。截至底，我区共有文化创意产业企业1884家。5月，我区规模以上文化创意产业企业共75家，从业人员4473人。总体上，我区文化创意产业发展呈现三个明显特征：
(一)产业发展初具规模，主导行业初露端倪
数字显示，目前我区规模以上文化创意企业中艺术品交易呈爆炸式增长，其收入超过其他8个行业收入总和的13倍(注：在我区注册的属艺术品交易类企业——“中国黄金集团营销有限公司”，仅其一家企业的营业收入、税金和利润总额占全区文化创意产业对应总额的比重分别为92.9%、98.3%、92.8%，文化创意产业其他8个行业所占比重均很低。)，并与其他辅助服务、旅游休闲娱乐、广告会展业和广播、电视、电影成为主导行业。
(二)经济社会快速发展，产业发展条件明显改善
“十一五”后期，我区实施“破冰”行动，积极推进 “三化两区”战略，产业快速转型升级，城市化水平大幅提升，经济社会快速发展，创造了“房山速度”，财政收入连年翻番，从21亿元迅速提高到的52.7亿元、20的168.6亿元。城市化建设取得丰硕成果，促进了人们生活品质、生活方式的转变，精神文化需求和新的消费方式也普遍发生变化，发展文化创意产业的条件得到明显改善。
(三)区域优势独特明显，部分行业迎来难得的发展契机
我区文化创意产业发展独特优势日益凸显。一是区位优势，我区是首都西南枢纽，是进入北京的西南通道，是XX市重要的外围区域和西南五区重镇。二是资源优势，即拥有丰富独特的土地、生态、文化和人力资源，建设用地330平方公里优势逐渐体现，生态资源在京津冀地区具有垄断性，文化资源特色突出，良乡高教园区使人力资源储备相对充足。同时，我区文化创意产业发展还面临五个良好机遇：即各项利好政策支持的机遇、融资体系逐步健全的机遇、科技与文化加速融合的机遇、区域城市化水平提升的机遇、一二产业升级和重大项目落地带来的机遇。窦店现代制造业产业基地为发展制造业设计服务提供了基础。中国北京农业生态谷建设为打造集园艺设计、技术研发、休闲观光为一体的多功能、多业态综合性创意农业区提供了基本条件。云居寺文化景区等重大项目落地更是为发展特色文化创意产业开创了新局面。
二、目前我区文化创意产业发展中存在的主要问题
与本市平均水平和国内先进地区相比，与新的形势和任务相比，我区文化创意产业发展还存在较大差距和一些亟待解决的问题。
(一)产业总体基础薄弱，经济贡献率偏低
据统计，在北京西南五区中，我区文化创意产业产值中仅高于XX区，远远落后于XX区、XX区和XX区。2010年，我区文化创意产业增加值占gdp的比重约为3%，远低于XX市12.3%的水平。我区文化创意产业对地区经济贡献率很低，其主要原因：一是企业平均规模小，大型龙头企业数量少。二是规模以上企业统计数据中事业单位多，周口店遗址、云居寺管理处、上方山管理处、XX区广电中心、房山文化馆、房山少年宫等事业单位均被统计在规模以上企业中，这些单位靠财政支出而非提供财政收入。三是a级景区多，但整体效益不佳，全区19家a级景区中大部分在规模以上企业中，这些主要靠门票收入的旅游企业对全区的经济贡献很低。四是缺少创意、经营和管理等方面的高端人才和高素质的从业者，文化产品的科技、文化附加值低，处于产业链中低端制造业和批发零售业，属劳动密集型。据抽样调查，我区文化创意产业从业人员中，中专(高中)以下文化程度的占87.79%，无技术职称的占93%以上，初级以上职称不足7%，且有技术职称的大部分为初、中级。五是引进企业多，经济贡献不稳定。六是主导产业利润偏低，在四类主导产业中只有艺术品交易盈利，旅游休闲娱乐和广告会展业的利润总额为负数，广播电视电影业的利润总额为零，这必然导致一些企业停产、转产、破产或注销。
(二)资源分散，整合开发利用效益不高
一是没有明确文化创意产业发展的专属土地空间。文化创意产业是新兴产业，又与其他产业高度融合，导致我区目前还没有明确发展文化创意产业专属土地资源。北京(房山)历史文化旅游集聚区作为市级文化创意产业集聚区和中国房山世界地质公园的核心区、起步区，却没有像其他四个重点园区那样具有专属发展土地，没有自身发展的建设用地指标，更没有区级层面的文化创意产业园区、基地。工业设计基地、大学城创业园区、产业孵化器等都没法落地实施，缺少大园区、大项目的带动性和影响力。
二是历史文化资源约束性强，产业化难度高。我区丰富的物质文化遗产和非物质文化遗产存在较强的资源约束性，已经得到保护的区域及其周边地区土地综合开发利用存在政策性障碍。另外，历史文化遗址的位置和数量固定，承载的资源有限，年产值额的可预期增长有限。非物质文化遗产分布广而散，开发利用停留在群众文化活动上，未迈出产业化步伐。
三是资源整合难度大。我区土地、生态和文化资源受部门职责利益和乡镇行政区划的限制，资源分散严重，整体开发利用资源的难度非常大，乡镇之间还出现同质化竞争现象。
(三)区域扶持政策不够健全，发展环境亟需改善
206月初，《XX区“十二五”文化创意产业发展规划》正式颁布实施，从执行的.角度看，还只局限在提出了发展理念、发展目标、发展重点、发展战略、产业布局、重点项目和保证措施，对全区的文化创意产业发展只能起到一定的指导作用。这主要是由于我区还没有扶持和促进文化创意产业发展的区域政策，缺少促进产业发展的良性机制，缺乏引导力和推动力，产业发展环境亟待改善。
三、加快XX区文化创意产业发展的建议和对策
党的十七届五中全会明确提出“推动文化产业成为国民经济支柱性产业”，国家还先后出台了《文化产业振兴规划》等一系列推动文化产业发展的政策和措施。“十一五”时期以来，XX市高度重视发展文化创意产业，不断加强政策体系、投融资体系、产业集群建设，推动了文化创意产业的健康快速发展。2010年，XX市文化创意产业增加值达到1692亿元，占gdp的12.3%，成为仅次于金融的第二大产业，预计“十二五”时期，XX市文化创意产业增加值占gdp的比重将达到15%左右。按照科学发展观的要求，转变经济发展方式，打造首都高端制造业新区和现代生态休闲新城就必须高度重视文化创意产业的培育和发展，奋起直追，加快推进我区文化创意产业以及相关的战略性新兴产业发展，切实把我区的文化资源优势转化为发展实力，不断提高我区的综合经济实力和竞争力。
(一)健全和完善区域扶持政策，改善产业发展环境
一是健全区域政策体系。除了用足用好当前国家和XX市发展文化创意产业的各项利好政策之外，要结合本区文化创意产业发展定位、目标，建立相应配套的政策体系，主要包括税收优惠政策、高端人才引进政策、专项扶持资金管理政策、产业集群建设和管理政策、示范基地认定和管理政策、土地资源开发利用政策、工业遗存开发利用政策、突出贡献者(产品制作、经营人员、引进重大项目的中介组织和个人等)奖励政策、对乡镇文化创意产业发展绩效考核政策、与周边地区协调发展对接政策等。
二是突出抓好财政资金扶持政策。设立文化创意产业发展专项资金，每年由区财政支出一定数额，作为加快文化创意产业发展的引导资金，通过项目补贴、贷款贴息、政府奖励或政府采购等方式扶持，调动社会资本投入的积极性，有效缓解文化创意产业融资难的问题，培育与扶持一批示范、引导性的重点项目。
(二)加强资源整合，提高资源开发利用效益
一是加强区域内资源整合，实行跨区域合作。打破乡镇壁垒，建立乡镇之间资源开发利用的协调联动机制，提高资源共享程度，形成优势互补、资源共享的文化创意产业发展格局。在人文历史资源开发利用方面，坚持社会效益与经济效益相统一，“保护”与“开发”并重。
二是加强行业之间资源整合，实行跨行业合作。加强文化创意产业与一、二、三产业融合发展，延伸产业链，提升各类产业和各类产品的文化附加值。加强旅游业与广播电视和电影产业合作、制造业与设计服务业的合作、休闲娱乐业与餐饮服务业的合作，推动文化创意产业成为地区支柱产业。
三是加强人力资源开发整合，提升人力资本效益。依托良乡高教区的人才资源储备，与各高校建立深度战略合作关系，提供学生实践与实习的平台，鼓励文化创意产业项目进驻孵化基地。建立本区“文化创意产业行业协会”，吸纳文化领域的专家、学者、企业家、艺术家、导演等社会名流建立“文化创意产业发展专家委员会”，使之真正成为我区文化创意产业发展不可或缺的智力支撑。
(三)加强公共服务平台建设，充实和完善产业发展要素
一是搭建公共服务平台。发挥政府在政策制定、组织协调、公共服务等方面职能，搭建促进文化创意产业发展的“文化创意孵化平台”、“文化创意产业投融资促进平台”、“文化创意产品市场开拓平台”、“文化创意产业重点要素引进平台”、“良乡大学城公共服务平台”等，积极举办或参加文化创意产业各门类交易会、博览会，畅通文化创意产业链。
二是加强基础设施建设。按照“三化两区”建设的要求，适度超前、分层推进、全面加强基础设施建设，努力实现基础设施在数量和功能上满足区域文化创意产业发展的需要，在空间布局上力求均衡协调。正确处理经济发展与人口、资源、环境的关系，加快北部山区矿区生态恢复和环境整治步伐，充分发挥自然环境优势对资金和人才的吸引效应。
三是加强公共文化服务设施建设。加快公共文化服务体系建设，特别要加快建设图书馆、文体中心、活动广场等文化设施，以满足群众文化活动的需要。通过加强文化事业建设，提高当地居民的文化欣赏水平，带动本地文化消费，以刺激文化创意产业快速发展。通过加快文化创意产业发展，提升当地群众文化艺术修养，真正做到“文化包容性增长”。
(四)加强产业集群和重点项目建设，增强辐射力和带动力
一是确立产业发展整体思路。要抢抓机遇，发挥优势，通过实施大项目带动、大集群牵动、大营销推动战略，继续做强文化旅游产业，壮大设计服务产业和广告会展业，重点培育休闲娱乐产业、创意农业和数字内容产业，努力使我区文化创意产业成为全区经济支柱性产业，成为北京发展的“产学研孵化基地”和“现代创意休闲新城”，全力打造“智汇新区，创富绿谷”。积极构建“一核、两翼、多项目”的产业布局。一核：即北京(房山)历史文化旅游集聚区。两翼：即“绿翼”和“蓝翼”。绿翼——房山西部生态休闲翼(生态产业翼);蓝翼——房山东部商务时尚翼(现代产业翼)。多项目：即抓好周口店世界文化传承示范区、云居寺文化景区、长沟数字文化产业园等重点项目的实施。
二是加强产业集群建设。积极参与XX市文化创意产业行业分工，扬长避短，与其他区县错位发展。结合我区五个重点功能区建设大力发展文化创意产业，积极提升功能区产业、产品的文化附加值。在落实全区文化创意产业总体空间布局和产业格局的基础上，结合各地区资源禀赋、发展潜力，根据产业链发展需要，重点建设若干个产业集群或产业组团。主要包括：良乡大学城文化创意产业组团、长阳中央时尚购物休闲产业组团、窦店国际设计服务产业组团、琉璃河都市现代创意农业组团、永定河水岸创意产业组团、青龙湖国际红酒文化组团等等，打造本土文化创意产业特色品牌和地区名片。
三是加强重大项目引进。积极争取各方面支持，加强招商引资和招商选资工作，引进大型、高端文化创意产业企业在本区落地。加快建设重点项目，积极培育特色产业集群，特色街、村，确定和落实好区、乡镇两级重点文化创意产业项目。切实抓好云居寺文化景区、长沟数字文化产业园等重大项目建设，不断提高重大项目的带动力和辐射力。
篇16：多模式校园创意广告设计文化论文
关于多模式校园创意广告设计文化论文
【摘要】
校园广告是校园文化及人文精神的重要体现，作为文化的聚集地，其广告设计要注重多样文化的相互渗透。要创新校园广告形式，丰富校园广告的文化内涵，全面发挥校园广告在信息宣传、文化传承等方面的重要作用。
【关键词】
校园广告;多模式;创意;文化
大学校园是各种文化的聚集地，校园广告独具其特殊性，它的类型和特点必然与其他广告有所不同。学生从校园广告获取信息，逐渐改变了同学的日常消费习惯，成为了他们消费品价值观的重要影响因素之一。我们必须重视校园广告与校园文化的结合，推进校园广告创新，最大化校园文化在各方面的作用。以下就多模式校园创意广告设计文化相关内容进行分析探究。
1.校园广告的多样化特点分析
1.1传播主体多元复杂
传播主体是大学校园广告系统中决定性的主导要素。从目前大学校园里面的实际情况来看，无论是校外的商业广告还是学校内部制作的宣传广告，主要是通过企业、政府或高校进行传播，也包括少数个人和学生。对企业来说，在对校园广告进行投资、宣传品牌以及公益性广告的同时，能在第一时间为自己建立新的用户群，从这一点就能够看出校园广告有着较好的发展前景。
1.2传播内容良莠不齐
（1）涉及相关商业利益信息，如商品促销活动广告、技术培训广告、住房出租广告、信息量巨多的二手物品交易广告和品种较多的兼职信息招聘广告。
（2）涉及非商业利益的一些广告，比如内容搞笑有意思以及目的让人一目了然的公益型广告，或者各学院各科系间的联谊信息，以及各个社团的活动宣传广告。
（3）涉及一些违法或者不健康内容，包括随处可见的“牛皮癣”、无法直视的同性恋交友、五花八门的“枪手”招聘、无孔不入的“”、还有最近在大学校园疯狂散播别有用心的“校园贷”等各种广告。
1.3传播方式异常多样
它是指传播主体为了实现传播目的而采取的必要环节及最终的手段。当前，大学校园几乎到处都充斥着各种形式的广告，具体包括一些传统的.文字传播方式，而多媒体媒介更是五花八门，不仅包括广播、电视，还有电脑网络、手机等多媒体方式。
2.多模式的校园创意广告分析
2.1平面创意广告
（1）校园传单。对于宣传而言，最直接的方式就属于传单，不同类型的传单广告在学校里面随时可见。
（2）学校海报的招贴。指的是在学校内进行广告的张贴工作，这称作学校海报。主要分为两种，包括商业海报与公益海报。
（3）校园横幅。“天翼杯”校园足球赛、感谢“动感地带”对校园十大歌手比赛的支持等这些横幅广告，不仅仅提升了广告主的知名度，也丰富了学生们的校园文化生活。成本低廉，也颇受广告主的青睐。
（4）POP广告。由于POP广告符合现代消费的理念和消费习惯，简单快捷，具有其他促销手段无可比拟的优越性，因此备受商家的青睐，在校园产品销售中，担任重要的角色。
2.2多媒体创意广告
（1）校园中手机大范围使用已成趋势。它不光将人们在沟通领域上的能力加以扩展，更重要的是向我们诠释了更深层次的互动，进而使得它在我们当前的校园广告方面具有无限的前景。
（2）校园广播广告。校园广播广告是借助听觉形象作为诉求手段，从而传达信息的一种方式。校园广播也是校园文化生活的一大亮点，包括新闻、歌曲、散文等讯息。
（3）校园网络广告。校园网络广告的特点是和学校网站与网络媒体的传播性息息相关的。通过校园网呈递给学生的一种新型的广告运作方式。
3.多模式校园创意广告设计的优化策略
3.1加大校园广告管理力度
学校是育人场所，只有加强对校园广告的管理，才能抑制各种消极现象和不利因素的产生，以良好的社会声誉赢得家长和社会的认可，建立并维护高校的良好形象。
3.2进一步开发利用校园广告
校园媒体不仅传播公共信息，而且还传播商业信息，具有商业功能。因此，应加强校园广告的开发和利用，为学校的发展和文化建设发挥其应有的作用。
3.3充分发挥校园媒体作用
作为新闻媒体有机组成部分的校园媒体，其内容往往带有该校的教育和文化特征，在校园内担负着解读方针政策、传递交流信息、引导舆论监督、服务广大师生的重要职责，对学生的影响直接而深远。因此校园媒体在扮演广告角色时要注意内容应积极健康，不能扰乱正常的教学秩序，更不能与学校的学术氛围相悖。校园是文化交流、人文精神培养的重要阵地，对于人才的培养更是发挥着关键性的作用。校园广告是校园文化传播的重要载体，我们要充分认识其在文化信息传播等方面的重要作用，促进校园广告与文化的有效结合，提高校园文化的存在价值。
参考文献：
[1]李相臣,王旭.广告文化创意模式趋势探析[J].小作家选刊：教学交流旬刊,2015(9):43.
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